| Jean Fouquet | |
| Kirja of Hours kirjoittanut Étienne Chevalier . 1452-1460 | |
| Heures d'Étienne Chevalier | |
| pergamentti , tempera . 16,5×12 cm | |
| département des Arts graphiques [d] ,British Library,nationale de France,Musée de Condé,Musée Marmottan Monet, Upton House [d] jaMetropolitan Museum of Art | |
| ( Inv. Ms.71 [1] , 1975.1.2490 [2] , Lisää MS 37421 [3] , 446781 [4] , RF 1679 [5] , MI 1093 [6] , NAL 1416 [7] ja Ms.15 ) | |
| Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa |
Etienne Chevalierin tunnit ( fr. Heures d'Étienne Chevalier ) on valaistu käsikirjoitus , jonka on luonut ranskalaisen renessanssin ensimmäinen mestari Jean Fouquet , noin 1452-1460 , Etienne Chevalier'n tilauksesta .
Tuntien kirja kantaa omistajansa nimeä Etienne Chevalier (n. 1410-1474), joka aloitti uransa kuninkaallisen rakastajatar Agnes Sorelin suojeluksessa . Hän oli valtiomies (sihteeri, taloudellinen neuvonantaja, kuninkaallinen rahastonhoitaja, myöhemmin diplomaatti) kuningas Kaarle VII :n ja hänen poikansa Ludvig XI :n hovissa .
Chevalier tilasi myös kuuluisan Melun Diptyykin ( 1450 ), jonka oikealla siivellä Jean Fouquet esitti Madonnan, oletettavasti Agnes Sorelia . Kuvia asiakkaasta löytyy molemmista teoksista. Tuntien kirjan leviämisessä lahjoittajan saapuessa Madonnassa taiteilija käyttää samoja kompositioideoita kuin diptyykissä, tulkitseen vain osan ideoista uudelleen. Chevalierin muotokuva toistuu lähes yksitellen, hänen suojeluspyhimys on täällä hieman hänen takanaan ja toisella puolella. Hän koskettaa kevyesti Chevalierin olkapäätä osoituksena osallistumisesta tai tuesta. Taustalla olevat enkelit on kuvattu soittavina muusikoina. Valtaistuimella istuva Jumalanäiti ei enää näytä Agnes Sorelilta, vaan hänet on kuvattu myös paljaalla rinnalla, jonka hän antaa vauvalle. Toisin kuin diptyykki, Tuntien kirjan pienoismallissa Etienne Chevalier on kuvattu samassa huoneessa Neitsyen kanssa. Ehkä Fouquet halusi näyttää, että Chevalier oli jo saavuttanut taivasten valtakunnan - tällä tavalla kunnioittaen hyväntekijäänsä.
Toinen miniatyyri kuvaa Chevalierin hautajaisia. Uskotaan, että Fouquet kuvasi heidät asiakkaan elämän aikana ennakoiden juuri sitä tapahtumaa, jonka vuoksi hän voi kohdata Madonnan.
Étienne Chevalierin muotokuva Melunin diptyykissä (1450)
Muotokuva Étienne Chevalierista suojeluspyhimyksen kanssa
Etienne Chevalierin hautajaiset
Todennäköisesti kirjaa säilytettiin Chevalierin suvussa 1600-luvun loppuun asti: suvun viimeinen suora perillinen, poliitikko ja bibliofiili Nicolas Chevalier (1562-1630), jätti kirjastonsa sivusukulaiselle, Marquis de Maisons . On mahdollista, että päätös myydä miniatyyrit erikseen tehtiin 1700-luvun alussa: tiedetään, että keräilijä ja antiikkimies Roger de Geniere (1642-1715), joka kopioi Kaarle VII: n hahmot Madonnaa odottavien taikien ja Etienne Chevalierin palvonta Olen nähnyt kirjan kokonaisuudessaan. Bernard de Montfaucon , joka sisällytti piirustuksensa teokseensa "Monuments of the French Monarchy" (1731), kutsui kirjaa kadonneeksi.
Tuntikirja jaettiin 1700-luvun alussa Saint-Maurin luostarissa: arkkien reunat miniatyyreillä leikattiin pois (oletettavasti miniatyyrit kehystettiin koristekehyksillä). Teksti ja isot kirjaimet, joita ei voitu leikata, koska ne olivat liian lähellä miniatyyrejä, retusoitiin tai peitettiin pergamentin palasilla. Siten marginaalisista koristeista, kuviollisista kehyksistä ja muusta sisustuksesta vapautetut miniatyyrit muuttuivat kukin eräänlaiseksi erilliseksi kuvaksi. Niistä 40 ryhmiteltiin ja asennettiin tammilaudoille noin vuonna 1790 yhdessä pariisilaisista työpajoista. Vuoden 1795 jälkeen nämä miniatyyrit entisöi sveitsiläinen taiteilija ja antiikkimies Peter Biermann , vuosina 1803-1805 ne osti Baselista saksalainen pankkiiri Georges Brentano - myöhemmin hänen poikansa luovutti lakanat Omalskyn herttualle , Condé-museon perustaja .
Vuonna 1847 miniatyyri "Antiokian Marguerite" , josta puuttuu arkin alaosa, huutokaupattiin Pariisissa: ostaja Charles Sauvageot testamentti sen Louvrelle vuonna 1856 . Vuonna 1889 museo osti myös Pyhän armon. Martin" . Toinen arkki, "Pyhä Anna kolmen Marian kanssa" , tuli kansalliskirjaston kokoelmaan vuonna 1881 Tremouillen herttualta .
Vuonna 1981 löydetty tekstiarkki (sijaitsee Upton Housen kokoelmassa , Iso-Britannia) mahdollistaa kirjan sisällön rekonstruoinnin.
Ranskan renessanssin ensimmäisinä vuosikymmeninä tehdyssä The Book of Hoursissa Fouquet vapautui perinteisestä keskiaikaisesta käsikirjoitusten kuvitusmuodosta. Uusia tekniikoita käyttäen hän päivitti valaistustaidetta, hänen lähestymistapansa oli käännekohta ranskalaisen kuvitustaiteen historiassa. Useat arkit jaettiin kahteen kenttään: ylhäällä - pääjuhla, alareuna - viereinen tai joku fantastinen olento, kuten goottimaalauksessa - mikä oli innovaatio.
Toisin kuin Fouquet'n myöhemmissä käsikirjoituksissa, tälle kirjalle hän teki melkein kaikki miniatyyrit omalla kädellä. Tämä on syy teoksen varhaiseen ajoittumiseen: taiteilijalla ei tuolloin ollut vielä laajaa työpajaa, paljon opiskelijoita ja avustajia. Koska hän joutui rajoittumaan vain omiin voimiinsa, jokainen kuva osoittaa epätavallisen korkeaa taiteellista tasoa. Taiteilija käytti muinaisten rakennusten kuvaamisessa aktiivisesti perspektiiviä, chiaroscuron leikkimistä, idealisoitua renessanssin arkkitehtuuria ja otti myös realismin mukaan perinteisten teemojen tulkintaan.
Fouquet teki vapaasti aikalaisistaan raamatullisten tapahtumien silminnäkijöitä: hän ei vain sijoittanut asiakasta Etienne Chevalier'ia samaan huoneeseen Neitsyt Marian kanssa, vaan myös kuvasi Kaarle VII :n ja hänen kaksi poikaansa tietäjinä Lapsen palvonnan kohtauksessa. Taistelevat ranskalaiset joukot näkyvät taustalla, ne voidaan tunnistaa lipuistaan. Siten satavuotisen sodan (1337-1453) voittajien oppi vahvistettiin, että Jeesus itse oli Ranskan puolesta.
Kuvissa näkyy myös tuon ajan ranskalainen arkkitehtuuri. Suurin osa Pariisista on kuvattu asiakkaan pysyvänä asuinpaikkana. Bourgesin katedraali kohtauksessa "Annunciation" ja "Pyhän Hengen laskeutuminen" näet Saint-Michelin sillan ja Pariisin Neitsyt Marian katedraalin , muissa miniatyyreissä näet Sainte-Chapellen , Bastillen , temppelin , Montfaucon ja Grand Chatelet sekä Pariisin ulkopuolella - Château de Vincennes , Sainte-Chapelle Bourgesissa, Septimius Severuksen roomalainen riemukaari ja Pietarinkirkon sisätilat .
Kaikki arkit ovat samankokoisia (16,5 cm x 12 cm) ja ne on tehty temperalla pergamentille . Kaiken kaikkiaan on säilytetty 47 miniatyyriä, jotka voidaan karkeasti jakaa useisiin sykleihin. Ne sisältävät:
Osa levyistä on huonokuntoisia ja vaativat erityisiä säilytysolosuhteita. Suurin osa säilyneistä miniatyyreistä (40 arkkia) on Musée de Condéssa , Chantillyssa. Loput seitsemän arkkia ovat hajallaan useissa kokoelmissa: