Tšekkoslovakian uusi aalto (tšekki. uusi aalto; tšekki. Československá nová vlna, Česká nová vlna ) - XX vuosisadan 60-luvun Tšekkoslovakian elokuvan suunta. Termillä viitattiin ensimmäisen kerran vuonna 1963 ja myöhemmin debytoineiden ohjaajien sukupolveen ( Milos Forman , Vera Chytilova , Jiri Menzel , Ivan Passer , Yaroslav Papoushek , Antonin Masha , Pavel Yuracek , Jan Nemec , Jaromil Jires , Hynek Bochan , Ewald ) Szorm , Jan Schmidt , Juraj Hertz , Esther Krumbakhova Tšekin tasavallassa; Juraj Jakubisko , Dusan Ganak , Elo Gavetta Slovakiassa). Elokuvahistorioitsija Peter Hames laajensi määritelmää käsittämään myös joukon vanhempia ohjaajia , jotka tekivät parhaat elokuvansa 1960 - luvulla , mutta debytoivat 1950 - luvulla tai jopa aikaisemmin ja loivat näyttämön seuraavalle sukupolvelle ( Vojtech Jasny , Karel Kahinya , František Vlačil , Jan Kadar , Elmar Klos , Ladislav Helge , Stefan Uger - niin sanottu "ensimmäinen aalto"; myös Zbynek Brinich , jota Hames pitää erillään "ensimmäisestä aallosta") [1] [2] .
Tämä on yksi tšekkiläisen ja slovakialaisen elokuvan historian taiteellisesti merkittävimmistä ajanjaksoista, joka sai suuren kansainvälisen vastaanoton. Uuden aallon elokuvia esitettiin arvostetuilla festivaaleilla Cannesissa, Venetsiassa ja Mannheimissa, ja ne olivat jopa Oscar -ehdokkaita ja saivat sen kahdesti. Tšekkoslovakian uuden aallon ensimmäisenä elokuvana tai sen välittömänä edeltäjänä pidetään yleensä slovakialaisen ohjaajan Stefan Ugerin " Aurinkoa verkossa " ("Slnko v sieti", 1962) [3] ; Uuden aallon viimeistä elokuvaa kutsuu joskus Juraj Hertzin (1972) Morgiana [4] [5] .
Uuden liikkeen syntymisen elokuvassa mahdollistivat edistynyt elokuvakoulu, laaja 1950- ja 1960-luvuilla koulutettu nuorten elokuvantekijöiden joukko, sosialistisen hallinnon vapauttaminen ja sensuurin osittainen lieventäminen. Prahan musiikkitaideakatemian elokuvateatterin ( FAMU ) opiskelijoilla oli mahdollisuus katsoa ranskalaisen uuden aallon elokuvia ja muita elokuvateoksia, jotka antoivat sysäyksen modernin elokuvan kehitykselle. Muutaman vuoden sisällä debyyttinsä tekivät kirjailijat, jotka pääsivät kuvaamaan elokuvastudioissa vallinneiden suotuisampien olosuhteiden ansiosta [3] .
Uuden aallon elokuvien tunnusomaisia piirteitä olivat pitkät, usein improvisoidut dialogit, musta ja kafkamainen huumori sekä ei-ammattinäyttelijöiden ( Ladislav Jakim , Jan Vostrchil , Josef Szebanek , Milada Ezhkova ) tai nuorten näyttelijöiden ( Vladimir ) osallistuminen. Pucholt , Josef Abrgam , Jan Kaczer , Yana Breikhova , Gana Breikhova , Vera Kresadlova ). Uuden aallon elokuvat käsittelevät usein aiheita, kuten nuorten rakkaussuhteita ja heidän yhteenottoja vanhempien sukupolvien kanssa, tai heijastavat vääristynyttä julkista moraalia. Tekijät halusivat näyttää ihmiset sellaisina kuin he ovat, eivätkä heidän elokuviensa hahmot olleet mustavalkoisia tai luonnosllisia, kuten aiemmin sosialistisen realismin elokuvissa , heillä oli sekä positiivisia että negatiivisia piirteitä.
Ohjaajat yrittivät olla kaunistamatta todellisuutta, ja heidän elokuvansa sisältävät usein spontaaneja tai näennäisesti spontaaneja kohtauksia (Milos Formanin, Ivan Passerin tai Jaroslav Papoushekin elokuvat). Toiset kirjoittajat päinvastoin valitsivat tyyliteltyjen kokeellisten ilmaisuvälineiden tien, jotka tietoisesti kielsivät todellisuuden piirteet enemmän tai vähemmän. Merkittävä rooli uuden aallon teoksissa oli taiteilijoilla, joiden kanssa nuoret ohjaajat tekivät toistuvasti yhteistyötä: kameramiehet Miroslav Ondrzhichek , Yaroslav Kuchera ja Jan Churzhik , säveltäjät Zdenek Liska ja Jan Klusak , taiteilija Esther Krumbakhova.
Tšekkoslovakian uuden aallon elokuvat kattoivat useita suuntia ja genrejä. Tragikomediat nauttivat suurimmasta menestyksestä; elokuvia " Firemen's Ball " ja " Trains under Close Watch " katsoi yli miljoona katsojaa [6] . Molemmat elokuvat olivat ehdolla parhaan vieraskielisen elokuvan Oscarille; Closely Watched Trains sai tämän palkinnon vuonna 1968. Muissa uuden aallon elokuvissa käytettiin kokeellisempia menetelmiä, kuten ajan ja tilan tuhoaminen elokuvissa "The Sun on the Web", " Scream " tai " Timantit of the Night ".
Ensimmäistä kertaa tšekkoslovakialaisessa elokuvassa vertauslaji yleistyi. Tämän genren elokuvat koskettavat usein aikansa sosiopoliittista kontekstia. Toiminta niissä voi tapahtua sekä nykyisyydessä (" Tuhlaajapojan paluu ", " Papin loppu ") että menneisyydessä (" Ruumien polttaja ") tai täysin todellisen tilan ja ajan ulkopuolella. (" Daisies ", " Triumph ja vieraat ", " Elokuun loppu Ozone-hotellissa ", " Linnut, orvot ja hullut ", " Tapaus aloittelevalle teloittajalle ", " Seitsemäs päivä, kahdeksas yö ").
Tärkeä osa "uutta aaltoa" olivat myös elokuvat, jotka ovat saaneet inspiraationsa elokuvan dokumentaarisesta poetiikasta , kuten Milos Formanin " Kilpailu " tai Vera Chytilovan " Jotain muuta ". Ewald Schorm, Jaromil Yires ja Karel Vacek tekivät myös alkuperäisiä dokumentteja 1960-luvulla.
Liike päättyi normalisoitumisen jälkeen 1970-luvun alussa. Milos Forman, Jan Nemec, Ivan Passer, Vojtech Jasny ja Jan Kadar lähtivät maasta. Jäljelle jääneiltä joko evättiin kokonaan mahdollisuus työskennellä elokuvateatterissa (Ewald Shorm, Pavel Yuracek, Elo Gavetta), tai he joutuivat jatkuvasti sensuurin kohteeksi (Vera Khitilova) tai sopeutuivat vähitellen uuteen tilanteeseen (Jiri Menzel, Jaromil Iresh, Ginek). Bochan, Yuraj Yakubisko). Uutta aaltoa seuranneen uuden sukupolven jäsenet pakotettiin hiljaisuuteen heti debyyttinsä jälkeen 1960-luvun lopulla ( Dragomira Viganova , Ivan Baladya , Ivan Rench ). Monet 1960 - luvun elokuvat kiellettiin ja hyllytettiin ; heidän ensi-iltansa tapahtui vasta vuoden 1989 samettivallankumouksen jälkeen ( Jiri Menzelin " Larks on a String ", Jaromil Ireshin " Vitsi ", Hynek Bochanin "Oikaisu " , Dragomira Viganovan " Murdered Sunday ", "A Case for a Beginning " Executioner ", Pavel Yuracek), vaikka jotkut myöhemmin kielletyt elokuvat julkaistiin vielä lyhyen aikaa ( Vojtech Yasny: Kaikki hyvät maanmiehet ).