| sähköinen blues | |
|---|---|
| Suunta | Blues |
| alkuperää | Ennen sotaa akustista bluesia |
| Tapahtuman aika ja paikka | 1930-luvun loppu, USA |
| Alalajit | |
| West Coast Blues , Chicago Blues , Memphis Blues , Detroit Blues , Texas Blues , New Orleans Blues | |
| liittyvät | |
| Rhythm and blues , rock and roll , rock-musiikki | |
| Johdannaiset | |
| Brittiläinen blues , Blues rock | |
| Katso myös | |
| Luettelo sähköblues-artisteista | |
| Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa | |
Electric blues ( eng. Electric blues ) - viittaa erilaisiin bluesin muotoihin , joille on ominaista soittimien vahvistettu ääni. Kitara oli ensimmäinen soitin, jonka ääntä usein vahvistivat pioneerit, kuten T-Bone Walker 1930-luvun lopulla, John Lee Hooker ja Muddy Waters 1940-luvulla. Heidän tyylinsä kehittyivät West Coast Bluesiksi Bluesiksi ja Post-War Chicago Bluesiksi , jotka eroavat sotaa edeltäneestä akustisesta soundista. 1950-luvun alussa Little Walter vahvisti huuliharppujen ääntä pienellä kitaravahvistimeen yhdistetyllä käsimikrofonilla. Sähköbassokitara korvasi vähitellen kontrabasson 1960 - luvun alussa. 1960-luvulla brittiläinen blues mukautti sähköbluesin , mikä johti bluesrockin ja rock-musiikin kehitykseen .
Luultavasti blues, kuten jazz , alkoi voimistua 1930-luvun lopulla. [1] Ensimmäisen sähköblues-tähden ansioksi luetaan yleensä T-Bone Walker , joka syntyi Texasissa , mutta muutti Los Angelesiin 1940-luvun alussa äänittääkseen bluesia sekä R&B- ja jazzvaikutteita pitkän ja tuotteliaan uransa aikana. [1] Toisen maailmansodan jälkeen vahvistetusta blues-soundista tuli suosittu amerikkalaisissa kaupungeissa, kuten Chicagossa , [2] Memphisissä , [3] Detroitissa [4] [5] ja St. Louisissa , jonne suuri määrä afroamerikkalaisia muutti. Alkuimpulssin piti kuulua kaupungin kaduilla. [6] Electric blues -soittimet muodostivat pienempiä ryhmiä kuin useimmat jazzbändit, mikä tarjosi standardin mallin blues- ja myöhemmille rock-artisteille. [6] Electric bluesin alkuvaiheessa käytettiin pääsääntöisesti vahvistettuja sähkökitaroita, kontrabassoa (joka aktiivisesti korvattiin bassokitaralla), rumpuja ja kaiuttimen tai kitaravahvistimen kautta soitettuja huuliharppuja. [6]
John Lee Hooker Detroitista esitti ainutlaatuisen muodon sähköbluesia, joka perustui hänen karkeaääniseen lauluonsa ja säestettynä vain sähkökitara. Vaikka hänen musiikkiinsa ei ole voimakkaasti vaikuttanut boogie-woogie , hänen tyyliään kutsutaan joskus "guitar boogie". Ensimmäinen hitti " Boogie Chillen " nousi R&B-listan ykköseksi vuonna 1949. [7] Hän jatkoi soittamista ja äänittämistä kuolemaansa asti vuonna 2001. [kahdeksan]
1940-luvun lopulla useat Chicagon blues-soittimet, mukaan lukien John Lee Williamson ja Johnny Shines , alkoivat käyttää vahvistimia . Varhaisimmat äänitykset sähköbluesista tehtiin vuosina 1947-1948. muusikot, kuten Johnny Young , Floyd Jones ja Snooky Pryor . Alagenreä jalosti Muddy Waters , joka esitteli vahvan rytmiosan ja voimakkaan huuliharppunsa. Hänen hittiään " I Can't Be Satisfied " (1948) seurasi useita uraauurtavia äänityksiä. [9] Chicago Blues käyttää vahvasti Delta Bluesia , koska monet esiintyjät ovat muuttaneet Mississippistä . Howlin' Wolf , Muddy Waters , Willie Dixon ja Jimmy Reed syntyivät Mississippissä ja muuttivat Chicagoon suuren muuttoliikkeen aikana . Sellaiset pelaajat kuin Elmore James -yhtyeessä soittanut JT Brown tai JB Lenoir lisäsivät saksofonin tyypillisten soittimien lisäksi enimmäkseen apuvälineenä. Little Walter , Sonny Boy Williamson (Rice Miller) ja Big Walter Horton olivat Chicagon varhaisen bluesin tunnetuimpia huuliharppusoittajia, ja sähköinstrumenttien ja huuliharppujen soundi nähdään usein sähköisen Chicagon bluesin tärkeimpänä ominaisuutena. [10] Suurin osa Chicagon bluesmuusikoista äänitti Chicagon levy-yhtiöille Chess Records ja Checker Records , sillä aikakaudella oli myös pieniä blues-levy-yhtiöitä Vee-Jay Records ja JOB Records . [yksitoista]
Memphis, jossa on kukoistava Beale Streetin akustinen kohtaus, kehitti myös sähköbluusiaan 1950-luvun alussa. Sam Phillipsin Sun Records levytti useita muusikoita, mukaan lukien Howlin ' Wolf (ennen kuin hän lähti Chicagoon), Willie Nix , Ike Turner ja BBKing . [12] Muita Sun Recordsin memphis-bluesartisteja ovat Joe Hill Louis , Willie Johnson ja Pat Hare , jotka olivat edelläkävijöitä vääristymien ja voimasointujen käytössä kääntäen siten heavy metal -elementtejä . [13] [14] Heillä oli vahva vaikutus myöhempiin rock and roll- ja rockabilly-artisteihin , joista monet myös levyttivät Sun Records -levy-yhtiön. Elvis Presleyn avaamisen jälkeen vuonna 1954 Sun Records kääntyi nopeasti kasvavan valkoisen rock and roll -yleisön puoleen. [15] Booker T. & the MG's ovat soittaneet sähköbluusia 1960-luvulta lähtien.
New Orleansin muusikko Guitar Slim äänitti kappaleen " The Things That I Used to Do " (1953), jossa oli vääristynyt sähkökitarasoolo , josta tuli R&B-hitti vuonna 1954. [16] Hänet nimettiin Rock and Roll Hall of Famen "500 Songs That Shaped Rock" -listalle [17] ja hän vaikutti sielun kehitykseen . [kahdeksantoista]
Brittiläinen blues sai alkunsa skiffle- ja folk-klubeista 1950-luvun lopulla, pääasiassa Lontoossa, ja se oli muunnos amerikkalaisesta akustisesta bluesista. Käännekohta oli Muddy Watersin vierailu vuonna 1958, jolloin hän järkytti brittiyleisöä vahvistetulla sähköbluesilla ja sai myöhemmin monia ylistäviä arvosteluja. [19] Tämä inspiroi kitaristeja Cyril Daviesia ja Alexis Korneria perustamaan merkittävän brittiläisen bluesbändin Blues Incorporatedin , joka vuonna 1962 julkaisi ensimmäisen brittiläisen bluesalbumin R&B from the Marquee . [19] Blues Incorporated -sessioissa esiintyivät Rolling Stonesin ( Mick Jagger , Charlie Watts ja Brian Jones ) ja Creamin ( Jack Bruce ja Ginger Baker ) tulevat perustajajäsenet sekä Graham Bond ja Long John Baldry . [19]
Toinen brittiläisen bluesin avainhenkilö on John Mayall , joka muutti Lontooseen 1960-luvun alussa ja perusti Bluesbreakersin , jonka jäseninä eri aikoina olivat Jack Bruce , Aynsley Dunbar ja Mick Taylor . [19] Erityisen tärkeä on vuoden 1966 albumi Blues Breakers yhdessä Eric Claptonin (Beano) kanssa, jota pidetään yhtenä brittiläisen bluesin perustajalevyistä. [20] Albumi on tunnettu kitaristi Eric Claptonin nopeasta tyylistä yhdistettynä Gibson Les Paul -kitaran ja Marshall -vahvistimen säröihin , joista tuli klassinen yhdistelmä brittiläiselle bluesille ja myöhemmin rock-musiikille yleensä. [21]
Electric bluesin erottaminen bluesrocista on erittäin vaikeaa, sillä suurin ero on, että bluesrockia esittävät enimmäkseen valkoiset muusikot. Bluesrockia erotettiin rockmusiikista vasta brittiyhtyeiden Fleetwood Mac , Free , Savoy Brown , The Rolling Stones , The Animals , The Yardbirds , Cream , Blind Faith , Derek and the Dominos , The Jeff Beck Group ja Led Zeppelin nousun jälkeen . . Brittimuusikot puolestaan inspiroivat amerikkalaisia blues-rock-artisteja, kuten Paul Butterfield , Canned Heat , Jefferson Airplane , Janis Joplin , Johnny Winter , The J. Geils Band ja Ry Cooder .
Southern rock blues rock - yhtyeet Allman Brothers Band , Lynyrd Skynyrd ja ZZ Top kehittivät eteläistä rockia sisällyttämällä siihen elementtejä kantrimusiikista . Creamin ja The Jimi Hendrix Experiencen viipyvät jazz-improvisaatiot siirsivät blues-rockin kohti psykedeliaa . Led Zeppelinin ja Deep Purplen raskas, riffipohjainen soundi johti hard rockin muodostumiseen . 1970-luvun artistit George Thorogood , Pat Travers , Status Quo ja Foghat muodostivat boogie rockia .
1960-luvun lopulta lähtien sähköbluesin suosio alkoi laskea, mutta Yhdysvalloissa, Isossa-Britanniassa ja muissa maissa on edelleen monia seuraajia esiintyjien joukossa, jotka aloittivat uransa 1950-luvun alussa ja jatkavat esiintymistä ja levyjen julkaisemista. [22] 1970- ja 1980-luvuilla sähköbluus imeytyi useisiin eri vaikutteisiin, erityisesti rock-musiikkiin ja souliin . [22] Stevie Ray Vaughanista tuli suuri julkkis, ja hänen blues-rock-vaikutteinen musiikkinsa tasoitti tietä kitaristeille, kuten Kenny Wayne Shepherdille ja Jonny Langille . [23] Soul-vaikutteista sähköbluusia soittivat Joe Louis Walker ja menestyneempi Robert Cray , jonka vuoden 1986 albumi Strong Persuader sisälsi tyylin suurimman hitin . [22]
Bonnie Raitt , alkaen läpimurtoalbumista Nick of Time (1989), on yksi johtavista akustisen ja sähköisen bluesin esiintyjistä. [24] The Healer (1989) herätti uudelleen kiinnostuksen John Lee Hookeriin. [25] 1990-luvun alussa useat kuuluisat artistit palasivat sähköbluusiin, mukaan lukien Gary Moore kappaleessa Still Got the Blues (1990) [26] ja Eric Clapton kappaleessa From the Cradle (1994). [27] Myös monia uusia artisteja ilmestyi, mukaan lukien Clarence Spady, [28] The White Stripes , [29] The Black Crowes , [30] The Black Keys , [31] Jeff Healey , [32] Clutch , [33] The Jon. Spencer Blues Explosion , [34] ja Joe Bonamassa . [35]
| Blues | |
|---|---|
| Alalajit |
|
| Hybridilajit |
|
| Yhdysvaltain alueelliset tyylit | |
| Muut alueet |
|
| Esitystekniikat | |
