Lokshin, Aleksanteri Lazarevitš

Kokeneet kirjoittajat eivät ole vielä tarkistaneet sivun nykyistä versiota, ja se voi poiketa merkittävästi 22. huhtikuuta 2021 tarkistetusta versiosta . tarkastukset vaativat 8 muokkausta .
Aleksanteri Lokshin
perustiedot
Koko nimi Aleksanteri Lazarevitš Lokshin
Syntymäaika 19. syyskuuta 1920( 1920-09-19 ) [1]
Syntymäpaikka
Kuolinpäivämäärä 11. kesäkuuta 1987( 11.6.1987 ) (66-vuotias)
Kuoleman paikka
haudattu
Maa
Ammatit säveltäjä
Genret akateeminen musiikki
Palkinnot
lokshin.org
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Aleksandr Lazarevitš Lokshin ( 19. syyskuuta 1920 Biysk  - 11. kesäkuuta 1987 Moskova ) oli Neuvostoliiton säveltäjä . RSFSR:n arvostettu taidetyöntekijä ( 1983 ).

Elämäkerta

Syntyi juutalaiseen perheeseen - hänen isänsä Lazar Zakharovich Lokshin oli kirjanpitäjä, hänen äitinsä Maria Borisovna Korotkina oli kätilö . 6-vuotiaana hän aloitti pianotuntien. Vuonna 1930 Lokshinin perhe muutti Novosibirskiin. Novosibirskissä Aleksanteri otettiin 12. esimerkilliseen kouluun, jossa opiskelivat erityisen lahjakkaat lapset sekä kaupungin puolueviranomaisten lapset. Yleissivistävän koulun rinnalla A. L. opiskeli myös musiikkikoulussa, jossa kuuluisa pianisti Aleksei Fedorovitš Stein, entinen Pietarin konservatorion professori, karkotettiin Siperiaan vallankumouksen jälkeen.

Vuonna 1936 hän tuli Moskovaan siirtyäkseen Moskovan valtion konservatorioon. Aluksi hänet otettiin konservatorion musiikkikouluun toiseksi vuodeksi, ja puolitoista vuotta myöhemmin hänet siirrettiin jo konservatorioon - ja myös toiselle vuodelle. Konservatoriossa Lokshin opiskeli Nikolai Yakovlevich Myaskovskyn luokassa .

Vuonna 1939 Aleksanteri Lokshin kirjoitti laulusinfoniisen runon "Pahan kukat" Charles Baudelairen säkeisiin . Tämän sävellyksen johti Nikolai Anosov . Runon vuoksi Lokshinilta evättiin tutkintotodistus, eikä hän saanut suorittaa kokeita; vuonna 1941 hänet erotettiin konservatoriosta. Vasta vuonna 1944 Lokshin sai läpäistä kokeet ja saada tutkintotodistuksen (kiinnosti). Onneksi jo ennen sotaa Nikolai Yakovlevich Myaskovsky myönsi hänelle omalla vaarallaan ja riskillään konservatorion sinetillä varustetun todistuksen, joka luonnehtii Aleksanteri Lokshinia erittäin positiivisesti. Ja vuonna 1941 Lokshin, edelleen ilman tutkintotodistusta, hyväksyttiin säveltäjien liittoon.

Vuodesta 1941 lähtien hän oli vapaaehtoisena miliisissä useimpien konservatorion opiskelijoiden kanssa, mutta viikkoa myöhemmin hänet erotettiin avoimen mahahaavan vuoksi. Jonkin aikaa A. L. työskenteli Moskovan konservatorion katolla yöllä, sitten meni vanhempiensa luo Novosibirskiin, missä hän löysi perheensä vaikeassa tilanteessa (siskollani oli tuberkuloosi ja hänen isänsä oli sairaalassa, missä hän kuoli vuonna 1943). Aleksanteri Lazarevitš sai työpaikan, ja yöllä hän kirjoitti uuden laulusinfoniisen runonsa "Odota minua" Simonovin sanoihin .

Vuonna 1943 Novosibirskiin saapui kuuluisa Leningradin filharmoninen orkesteri, jonka ylikapellimestari oli Jevgeni Mravinsky . Hänen ohjauksessaan Lokshinin runo esitettiin ensimmäistä kertaa Novosibirskissä. Sollertinsky arvosti suuresti nuoren säveltäjän sävellystä , jonka ansiosta Lokshinilla oli Nikolai Myaskovskyn vetoomuksen lisäksi mahdollisuus palata Moskovaan. Moskovassa uusi runo esitettiin saman Anosovin johdolla. "Odota minua" tuli säveltäjän lopputyö.

Vuodesta 1945 lähtien hän opetti konservatoriossa instrumentointia, partituurien lukemista ja musiikkikirjallisuutta. Kesäkuussa 1948 "kosmopolitismia vastaan" (sekä Mahlerin, Bergin, Stravinskyn ja Šostakovitšin "ideologisesti vieraan" musiikin edistämiseksi opiskelijoiden keskuudessa) kampanjan aikana A. L. erotettiin konservatoriosta. Uutiset lähestyvästä irtisanomisesta saivat hänet kiinni Sklifosovskin sairaalan uloskäynnissä, jossa hänelle tehtiin vatsaleikkaus. Työtön säveltäjä Maria Veniaminovna Yudina (joka piti Lokshinia neroina) yritti saada työtä Gnessin-instituutista, jossa hän opetti itseään, mutta siitä ei tullut mitään (kuten Myaskovskyn yrityksistä ei ollut mitään tullut aiemmin).

1950-luvun alusta lähtien hän omistautui yksinomaan musiikin säveltämiseen.

Hän oli naimisissa kielitieteilijä T. B. Alisovan kanssa . Poika - matemaatikko A. A. Lokshin .

Vuonna 1986 hän sai aivohalvauksen. Hän kuoli 11. kesäkuuta 1987 (66-vuotiaana) Moskovassa.

Sävellykset

Säveltäjä tuli omaan tyyliinsä 1950-luvun lopulla kirjoittamalla ensimmäisen sinfonian "Requiem", josta Šostakovitš sanoi: "neromusiikki". Omaelämäkerraisissa muistiinpanoissaan säveltäjä kirjoittaa:

Kun opiskelin konservatoriossa, idoleini olivat Skrjabin, Debussy, Oscar Wilde ja monet muut. Sitten sävelsin erittäin hienostuneen ja yhtä epäammattimaisen teoksen: 3 kappaletta sopraanolle ja sinfoniaorkesterille Baudelairen teksteihin perustuen. Tätä seurasi pitkäaikainen vakava sairaus, joka päättyi mahalaukun resektioon sekä koko dekadentti menneisyyteni resektioon. Sysäyksenä oli "Winter Way". Kirjoitin "Variaatiot" pianolle Šostakovitšin hengessä, sitten klarinettikvintetin kahdessa osassa: ensimmäisessä osassa Šostakovitš ja Vertinsky yhtyivät hyvin paradoksaalisesti, toinen osa oli saanut inspiraationsa Stravinskysta (Dumbarton Oaks). Kummallista kyllä, tyyleissä ei ollut eroa. Kirjoitus on erittäin ammattimaista.

Aloitin säveltämisen tosissaan vuonna 1957. Tällä kertaa koin voimakkaimman Schubertin, Brahmsin, Bergin, Mahlerin ja kohtauksen vaikutuksen kreivitärten makuuhuoneessa. Kaikki tämä näyttää sulaneen, ja vasta nyt ymmärrän, mistä se, mitä kutsun "omaksi tyyliksi", on peräisin. Tämä ajanjakso päättyi vuonna 1980.

Lokshinin sävellyksiä esittivät ja mainostivat kapellimestarit Rudolf Barshai ja Gennady Rozhdestvensky . Jälkimmäinen kieltäytyi esittämästä Lokshinin musiikkia saatuaan tietää irtisanoutumistapauksesta (katso alla). Siihen asti hän oli kantaesittänyt Lontoossa (3. sinfonia (1966); BBC:n kuoro ja orkesteri, 1979) ja Moskovassa (11. sinfonia (1976); solisti - Ljudmila Sokolenko, valtion sinfoniaorkesterin solistiyhtye, 1980).

Rudolf Barshai esitti Lokshinin musiikkia aivan viime aikoihin asti ja jatkoi musiikin edistämistä sekä Venäjällä että Euroopassa. Barshai kantaesitti Aleksanteri Lazarevitšin seitsemän suurta sinfonista teosta. Barshain kuoleman myötä Lokshinin musiikki menetti päätulkkinsa. Lokshinin sävellyksiä esittivät muut kapellimestarit Rudolf Borisovitšin elinaikana ja nyt hänen kuolemansa jälkeen. Mutta Rudolf Borisovich Barshaita voidaan kutsua autenttiseksi tulkiksi, jonka taide ja auktoriteetti voittivat sekä musiikilliset että sosiaaliset vaikeudet. Barshai kirjoitti esipuheen Lokshinin elämää ja työtä käsittelevään materiaaliin, jonka on valmistellut musiikkitieteilijä Marina Lobanova ( Berliini , 2002 ).

Kolmen sävellyksen kantaesitykset piti myös Arvid Jansons .

Moskovan, Leningradin ja Lontoon lisäksi musiikkia esitettiin jo säveltäjän elinaikana New Yorkissa, Amsterdamissa ja Stuttgartissa.

Ilmiantajien syytteet ja postuumi kuntoutus

Raskas isku Lokshinille, joka varjosti hänen koko tulevaa kohtaloaan, oli kolmen entisen Gulagin vangin syytös irtisanomisesta, mikä antoi hänelle kiistatonta vakuuttavuutta yhteiskunnan silmissä. Säveltäjä hylättiin ja hänen musiikkinsa lähes unohdettiin. Kuten Aleksanteri Yesenin-Volpin todisti, "Lokshin laittoi minut vankilaan." Vera Prokhorovan mukaan hänen laskeutumiseen osallistuivat Aleksanteri Lokshinin lisäksi säveltäjän äiti ja sisar sekä hänen ystävänsä säveltäjä Meerovich. Yesenin-Volpinin esityksen jälkeen säveltäjästä tuli syrjäytynyt, ja vain Meerovich ja kapellimestari Rudolf Barshai, jotka äänittivät säveltäjän teoksia, pitivät uhmakkaasti suhteita häneen. Samaan aikaan Neuvostoliiton keskitysleirien vanki Semjon Vilenski väitti, että tämä syytös vaikutti alusta alkaen epäilyttävältä: yksi syyttäjistä oli Aleksanteri Yesenin-Volpin , joka ei salannut neuvostovastaisia ​​näkemyksiään ja joka sen mukaan. Vilenskylle, "ei tarvinnut mitään irtisanomista". [2] Lokshinin kuoleman jälkeen hänen poikansa Aleksanteri, joka oli tutkinut tätä tarinaa yli 20 vuotta, onnistui keräämään todisteita ja asiakirjoja, jotka osoittavat, että NKVD oli toteuttanut Lokshinia vastaan ​​loukkaavan operaation peittääkseen näyttelijäntyötä. agentti. Kerätyt materiaalit julkaistaan ​​foorumeilla ja artikkeleissa Jevgeni Berkovichin portaalissa sekä kirjoissa "Genius of Evil" (M., 2005) ja "Music Through the Looking Glass", 3. painos (M., 2013). ). Tärkeimmät julkaisut ovat Hiirenloukku [3] ja Yksitoista kysymystä säveltäjä A. L. Lokshinin pojalle. [4] . Jopa osa näistä materiaaleista osoittautui riittäviksi Elena Bonnerille puolustamaan Lokshinia kirjoittamalla (ja sallien julkaista) kirjaimellisesti seuraavan:

"Minulla ei ole nyt vähään aikaan mitään tekemistä Andrei Saharov -museon kanssa ... koska en löytänyt Aleksanteri Lokshinin [säveltäjän pojan] osoitetta, <olkaa hyvät> kertokaa, että kysyin yhdeltä yleisöltä valtuutettu poistamaan materiaalia [säveltäjää vastaan] sivustolta, josta Alexander Lokshin kirjoittaa. Laajemmassa mielessä olen aina erittäin varovainen, jos väitetään paljastavan jonkun materiaalia. Ja useimmiten en luota heihin. E. G. [8. tammikuuta 2009]"

Venäjän taideakatemian täysjäsen V. V. Vanslov , joka uskoi Lokshinia vastaan ​​esitetyt syytökset ja toisti ne kirjassaan Musiikista ja baletista, pyysi julkisesti anteeksi säveltäjän pojalta .

Toinen Lokshinin historiaan liittyvä erittäin tärkeä asiakirja on suuren pianistin M. V. Yudinan kirje ystävälleen V. S. Lyublinskylle (päivätty 28. helmikuuta 1961). Yudina kirjoittaa Lokshinista heti viimeisen tapaamisen jälkeen hänen kanssaan vuonna 1961, eli viisi vuotta suhteiden katkeamisen jälkeen (1956), tunteen jo hyvin levinneitä huhuja:

"... En erehtynyt uskoessani häneen, enkä erehtynyt auttaessani häntä jokapäiväisessä elämässä, ja olin hänen ystävänsä vaikeina päivinä ja tunteina."

Olennainen askel ennen Lokshinin postuumia kuntoutusta oli Rudolf Barshain Requiem-esitys IV kansainvälisen konferenssin "Resistance in the Gulag" (Moskova, 29. toukokuuta 2002) päätteeksi [5] ( katso YouTubessa ).

Luettelo sävellyksistä

Elokuvan partituurit

Muistiinpanot

  1. ↑ Aleksanteri Lazarevitš Lokshin // Musikaali  (fr.)
  2. ↑ S.S. Vilensky Lokshinista, Volpinista ja Requiemistä . Käyttöpäivä: 11. helmikuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 7. huhtikuuta 2019.
  3. ↑ Alexander Lokshin Mousetrap Arkistokopio 2. joulukuuta 2008 Wayback Machinessa
  4. ↑ "Yksitoista kysymystä säveltäjä A. L. Lokshinin pojalle" Arkistokopio , päivätty 14. lokakuuta 2017 Wayback Machinessa Etazhi.ru- verkkosivustolla
  5. ↑ Tatjana Sergeeva. Tässä on Jumala, tässä on Bach, tässä on Barshai  // Moskovskaya Pravda: sanomalehti. - 2012 - 4. toukokuuta.

Kirjallisuus

Linkit

  Siirry Wikidata-kohteeseen  Temaattiset sivustot