Meksikon arkkitehtuurin historia on noin 4000 vuotta vanha [1] . Osan Meksikon arkkitehtonisista rakenteista esi-latinalaisamerikkalaisen ja siirtomaa-ajan osan taiteellinen arvo mahdollisti niiden sisällyttämisen maailmanperintökohteiden luetteloon.
Ihmisen läsnäolo Meksikossa on jättänyt tärkeitä arkeologisia esineitä, joilla on suuri merkitys tieteelle.
Mesoamerikka oli pitkälle kehittyneiden kulttuurien ja sivilisaatioiden syntypaikka. Mesoamerikkalaiset sivilisaatiot ovat edenneet arkkitehtuurissa adobe- ja kivirakenteista, kuten Casas Grandesissa , ja Sierra Madre Occidentalin luolissa sijaitsevista asunnoista moderniin arkkitehtuuriin.
Amerikan vanhin monumentaalinen rakennus oli muinaisessa Cuicuilcon kaupungissa (ennen vuotta 500 eKr.) sijaitseva pyramidi, joka oli pyöreä rakenne, jonka pohjan halkaisija oli noin 135 metriä ja korkeus noin 20 metriä. Pyramidissa oli neljä askelmaa. Pyramidin huipulla oli alttari. Pyramidi rakennettiin suurista lohkareista, jotka oli laskettu saveen. Cuicuilcon asukkaat lähtivät kylästä tulivuorenpurkauksen vuoksi, joka peitti kylän ja pyramidin jalan laavalla.
El Tajinin arkeologinen kohde oli klassisen Veracruzin kulttuurin keskus ja yksi Länsi-Meso-Amerikan suurimmista kaupungeista.
Esikolumbiaaninen asutus Kaakkois-Meksikossa, Monte Alban , oli ensimmäinen kaupunki MesoAmerikassa ja sillä oli merkittävä rooli lähes tuhannen vuoden ajan Zapotec-sivilisaation poliittisena ja taloudellisena keskuksena . Kaupungin vanhaa Zapotec-nimeä ei tunneta, koska se oli hylätty useita vuosisatoja ennen kuin vanhimmat historialliset lähteet ilmestyivät. Joidenkin lähteiden mukaan kaupungin alkuperäinen nimi oli "Danibaan" (pyhä kukkula).
Kuten useimmat suuret Mesoamerikkalaiset kaupungit, Monte Albán oli monikansallinen kaupunki. Kaupunki on koko historiansa ajan ylläpitänyt läheisiä siteitä muihin suuriin mesoamerikkalaisiin kansoihin, erityisesti Teotihuacaniin . Aikoinaan merkittävä osa väestöstä hylkäsi kaupungin. Tällä hetkellä se on Monte Albanin arkeologisten kaivausten kompleksi.
Palatsit, porrastetut temppelit, auringon ja kuun pyramidit Teotihuacanissa (300 eKr. - 900 jKr.) ovat sen ajan merkittäviä arkkitehtonisia monumentteja. Teotihuacanin hylätty kaupunki , joka sijaitsee 50 kilometriä Mexico Citystä koilliseen , kirjattiin Unescon maailmanperintöluetteloon vuonna 1987 . Teotihuacan monumenttien suuren määrän vuoksi arkeologiset kaivaukset siellä jatkuvat tähän päivään asti.
Kaupungissa on paikka, joka tunnetaan nimellä Citadel. Tämän paikan sisäaluetta, johon mahtui jopa satatuhatta ihmistä (puolet kaupungin väestöstä), rajoittaa neljä massiivista pyramidia tasoilla. Kokonaisuuden keskeinen osa on höyhenkäärmeen pyramidi ( Quetzalcoatl ). Sen vieressä on kaksi huonetta: pohjoinen ja eteläinen palatsi, joita käytettiin paitsi hallintokeskuksina myös asumiseen ja työskentelyyn. Yksi Teotihuacanin tärkeimmistä ja vanhimmista rakennuksista on Auringon pyramidi ja Kuun Pyramidi (42 metriä korkea).
Xochicalcon asutuksella on mielenkiintoinen "klassisen ajanjakson" arkkitehtuuri - jonka kukoistusaika (VIII-IX vuosisatoja) osuu Teotihuacanin sukupuuttoon. Xochicalcon uskonnolliset rakennukset sijoitettiin tasaiselle kukkulalle, jonka rinteitä tukivat terassit. Rakenteet koostuvat kolmesta muistomerkkiryhmästä, joita yhdistävät pengerret ja esplanadit. Ne olivat osa kaupungin säännöllistä ulkoasua, joka oli suunnattu pääpisteisiin. Rakennusten läntisessä ryhmässä oli jalkapallostadion (VIII-IX vuosisatoja). Keski-Amerikan eri paikoista löydettiin muinaisia leikkikenttiä ja pallopelien stadioneja, jotka kantoivat rituaalista luonnetta. Yksi varhaisimmista tällaisista rakenteista Meksikon laaksossa sijaitsee Xochicalcossa.
Muita Xochicalcon monumentteja ovat temppelit pengerrettyjen pyramidien muodossa, palatseja, kolme pallokenttää , epätavallinen sarja pyöreitä alttareita ja luolia, joissa on kaiverretut portaat. Muutamia steliä on säilynyt, jotkut ovat tällä hetkellä esillä Mexico Cityn kansallisen antropologian ja historian instituutin museossa ja kaivauspaikan museossa.
Meksikon Chiapasin osavaltion koillisosassa on säilynyt Baakulin valtakunnan pääkaupungin Palenque Maya , mayojen poliittinen ja kulttuurinen keskus 3.-8. vuosisadalla. Kaupungin keskusta oli palatsi - rakennusryhmä kahden suuren ja kahden pienen pihan ympärillä. Tähän päivään mennessä palatsin jäännökset (ala 92 x 68 m), " Auringon temppeli ", " Ristin temppeli " on säilynyt. " Kirjoitusten temppeli ". Palenque oletettavasti tuhoutui heimojen hyökkäyksen seurauksena Meksikonlahden rannikolta 800-luvulla. Kaupungin rauniot ovat olleet tiedossa 1700-luvulta lähtien. Meksikolaiset arkeologit suorittivat täällä kaivauksia vuosina 1949-68.
XIV-luvulla naapuriheimot - atsteekit - valloittivat osan nykyisen Meksikon alueesta . Atsteekit perustivat voimakkaan atsteekkien valtion ja pääkaupungin Tenochtitlanin (perustettiin vuonna 1325, valloittajat tuhosivat sen vuonna 1521). Atsteekkien arkkitehtuuri, koristeaiheita lukuun ottamatta, kehitti tolteekkiperinteen . He rakensivat pyramideja koristeellisilla friiseillä .
Tenochtitlanin kaupunki sijaitsi saarella keskellä matalaa suolajärveä Texcocoa ja sitä ympäröi lukuisia keinotekoisia vihannespuutarhoja . Kaupunki yhdistettiin mantereeseen penkereillä, joissa oli laskusilta. Suorat kadut johtivat kaupungin pääaukiolle, jolla oli kolme puista palatsia ja pyhä piha, jota ympäröi kivimuuri. Sen keskellä oli suuri pyramidi (100 x 100 m pohjassa ja noin 30 m korkea), sen huipulla oli kaksi puista pyhäkköä: sateenjumala Tlaloc ja sodanjumala Huitzilopochtli . Pyhällä sisäpihalla oli myös pyöreä Quetzalcoatlin temppeli ja stadion. Asuintalot rakennettiin raakatiilestä , kivellä tai rapattuina ja maalattiin valkoisella tai punaisella maalilla.
Klassiselle maya-ajalle (7.-10. vuosisadalle) tyypillisen Puuk- tyylin erottuva piirre on julkisivukoristeiden monimuotoisuus. Koristeiden joukossa toistuu sateenjumalan Chakin naamio . Kaikkien kierrettyjen koriste-elementtien malli on käärme (toisen version mukaan - tapir ). Klassiseen Puuk-tyyliin rakennetut rakennukset Maya-suurkaupungissa Uxmalissa . Niistä: "Hallitsijan palatsi", joka on koristeltu veistoksella ja 20 tuhannen yksittäisen levyn mosaiikkifriisillä, luostari jne.
Yucatanin niemimaan Chichen Itzan poliittisen ja kulttuurisen keskuksen rakennuksia, joissa on puuc - tyylisiä elementtejä, edustavat monet arkkitehtoniset monumentit. Chichen Itzan alueella tehtiin toistuvasti kaivauksia, joiden seurauksena Maya - tolteekien arkkitehtonisia monumentteja löydettiin :
Näissä arkkitehtonisissa monumenteissa on havaittavissa Keski-Meksikon kansojen kulttuurien vaikutus, sekoitettuna Puuc -tyyliin .
Termi "Oasisamerica" tulee termien "keidas" ja "Amerikka" yhdistelmästä. Tämä termi määrittelee kulttuurialueet esikolumbiaanisessa lounais-Pohjois-Amerikassa. Alue ulottuu nykyisestä Utahista eteläiseen Chihuahuaan ja Kalifornianlahden rannikolta itään Rio Bravon laaksoon . MesoAmerikan kansat kehittivät ainutlaatuisia rakennustyylejä. Oasisamerican kulttuuri on jaettu useisiin suuriin kulttuuriryhmiin: Anasazi , Hohokam , Mogollon, Pattaya ja Fremont [2] . Jokaisella näistä kulttuureista oli omat asuntyylinsä. Unescon maailmanperintökohde on Anasazien noin 1000 vuotta sitten luoma Taos Pueblon kylä Kalliopalatsineen. Hohokam Montezuman linnan historiallinen paikka on tehty mutatiilestä kallioisella reunalla ja juontaa juurensa noin 1100 jKr. e.
Casas Grandes (Paquime) oli esilatinalaisamerikkalainen asutus. Se sijaitsee 350 km koilliseen Chihuahuan kaupungista . Vuonna 1998 kylä tunnustettiin Unescon maailmanperintökohteeksi . Pakiman kuuluisia monumentteja ovat Adobe-rakenteet sekä portti "T"-kirjaimen muodossa. Arkeologit ovat tutkineet vain pienen osan muinaisesta kylästä. Rakennuksissa on Oasisamerican kulttuureille tyypillisiä piirteitä, ja ne osoittavat alueen esilatinalaisamerikkalaisten arkkitehtien taitoja, jotka rakensivat jopa neljä kerrosta korkeita Adobe taloja käyttämällä savea, puuta, ruokoa ja kiveä rakennusmateriaaleina [3] .
Anasazin kalliopalatsi
Rock Palace, Mesa Verden kansallispuisto
" Montezuman linna " - Hohokam-kulttuurin rauniot
Kanjonin kiviseinät, joissa on Mogollon-kulttuurin asuntoja
Fremontin kulttuuriluolat kallionraossa
Espanjalaisten saapuessa uudet temppelit kasvoivat nopeasti kaikkialla Meksikossa. Katolinen papisto rakensi luostareita, joissa he näkivät itsekseen kahdenlaisen tuen: ne toimivat tarvittaessa linnoituksina ja olivat samalla kristinuskon leviämisen keskuksia .
Espanjan takaisinvalloituksen ajoista lähtien on ollut tapana rakentaa temppeleitä arabien moskeijoiden paikalle. Tämä perinne elvytettiin uudessa maailmassa. Suurin osa luostareista ei rakennettu vain pakanallisten pyhäkköjen paikalle, niin sanotuille "intialaisille" elinympäristöille, vaan jopa niiden materiaalista fransiskaanien , dominikaanisten ja augustiinaiskirkon munkkien ohjauksessa , jotka jakoivat alueen. Keski-Amerikan vaikutusalueisiin.
Meksikon luostarit olivat suuria feodaalisia tiloja, jotka samalla istuttivat lähetyskristillisyyttä. Luostarien toiminnot johtivat omituisten, eurooppalaisesta poiketen, suunnittelusuunnitelmien syntymiseen. Luostarit koostuivat kahdesta puolikkaasta - esiluostarista intiaanien kasteelle , messupalvelulle ja luostarille. Luostariosa toisti keskiaikaisen kaavan. Tämän suunnitelman ydin oli piha. Erona on, että Uuden Espanjan luostarirakennukset ovat kompakteja; heillä ei ole osastosaleja , huoneita aloittelijoille jne . Luostareissa oli 3-5 munkkia, arkkitehtuuriltaan upeat rakennukset, joissa kuoroissa oli soittimia .
Luostarirakennuksessa uskonnollisen vaikutuksen voima laskettiin intiaaneihin. Euroopassa tuntematon tekniikka oli suuren, rinteineen, suorakaiteen muotoisen sisäpihan (atrio) läsnäolo luostarikompleksin edessä. Heidän prototyyppinsä olivat Meksikon pyramidien jalan vieressä olevat aidatut pihat. Luostarin atrioiden kulmissa oli sisäpihalle avoimia kappeleita - posas. Alttarina toimineen kirkon länsijulkisivun lähellä sijaitsevat intiaani tai avoimet kappelit menivät eteiseen. Atrioiden ja avoimien kappelien laitteen määritti niiden rakentamisen nopeus ja halpa, halu sopeutua intiaanien perinteisiin, jotka suorittavat uskonnollisia riittejä raittiissa ilmassa kuumassa ilmastossa. Samaan aikaan espanjalaiset saattoivat piiloutua atrion seinien taakse intiaanien hyökkäysten aikana . Tällaisen atrion järjestämisen perinne juontaa juurensa Meksikossa. 1600-1700-luvuilla niitä ei rakennettu luostarien eteen, vaan intiaanien seurakuntakirkkojen eteen. Esimerkki on Mission Nuestra Señora de Loreto , San Miguelin luostarikompleksi Actopanissa.
Nykyisen Meksikon alueella hajallaan olevien uskonnollisten rakennusten joukossa on upeita esimerkkejä arkkitehtuurista, jossa on koristeellisia kivikaiverruksia ja maalauksia. Taide, jota kutsutaan nimellä tequitqui tai indokristillinen taide, on erikoinen tyyli, jonka ovat luoneet intiaanit, jotka rakensivat eurooppalaisiin standardeihin perustuvia rakennuksia munkkien käskystä.
Ensimmäiset katedraalit rakennettiin tänne vuonna 1521.
Meksikossa siirtomaakaudella rakennettiin voimakkaita linnoitettuja rakenteita ja linnoituksia. Vuonna 1535 San Juan de Uluan linnoitus perustettiin Veracruziin. Linnoitus on nimetty espanjalaisen valloittajan Juan Grijalvan mukaan. Linnoitus olisi rakennettu suojaamaan satamaa merirosvojen ja korsaarien hyökkäyksiltä. Myöhemmin linnoitus rakennettiin uudelleen viljavarastoksi ja sitten vankilaksi. Siellä pidettiin tunnettuja rikollisiksi tunnustettuja poliitikkoja. Tällä hetkellä San Juan de Uluan linnakkeessa on museo.
Syyskuun 23. päivänä 1568 linnoituksen muurit olivat todistamassa San Juan de Uluan taistelua, jossa espanjalaisen Armadan laivasto kenraali Francisco Lujanin komennossa voitti brittiläisen laivaston Francis Draken ja John Hawkinsin johdolla .
Linnoitetut linnoitukset rakennettiin lyhyen matkan päähän toisistaan, jotta ne voisivat tarjota molemminpuolista tukea hyökkääessään yhteen niistä.
Hallitseva taiteen ja arkkitehtuurin muoto suurimman osan siirtomaa-ajasta oli meksikolainen barokki tai ultrabarokki. [4] . Vuonna 1577 paavi Gregorius XIII loi Pyhän Luukkaan akatemian murtaakseen renessanssityylin. Hänen tavoitteenaan oli käyttää maalausta ja kuvanveistoa kirkossa ikonografian luomiseen ja kirkon vahvistamiseen. Ensimmäiset barokkityyliset teokset ovat Escorial-luostarin rakennukset [5] .
Espanjalainen barokkityyli tuotiin Meksikoon 1500-luvulla. Täällä 1500-luvun lopusta 1700-luvun loppuun kehitettiin omia barokkilajikkeitaan. Barokkiakkitehtuuria käytettiin pääasiassa kirkollisissa rakennuksissa. Yksi syy tähän oli se, että lähes kaikki kaupungit ja kylät olivat kirkkoyhteisöjen keskus. Kirkolla oli sosiaalisen elämän keskuksen rooli.
Meksikon barokkikirkot ovat yleensä sisäänpäinkääntyneempiä kuin eurooppalaiset kirkot. Erityistä huomiota kiinnitetään pääalttariin. Arkkitehtuurin tarkoitus oli sen uskovien mietiskely. Rikas ornamentti piti huomion keskeisessä teemassa. Tämä koski erityisesti pääalttareita [6] .
Pylväät ja pilarit olivat tärkeä osa meksikolaista barokkia. Pilarit ja niiden väliset tilat oli yleensä koristeltu runsaasti [7] [8] . Meksikon barokki säilytti elementtejä espanjalaisesta gootista ( Rose Window ) ja maurilaisesta arkkitehtuurista ( Mudéjar ).
Ultrabarokkityyli Meksikossa saavutti huippunsa Lorenzo Rodriguezin (Sagrario Metropolitano in Mexico City (1749-1769)) teoksissa. Muita esimerkkejä tyylin kehittymisestä löytyy syrjäisistä kaivoskylistä. Tämä on Ocotlanen pyhäkkö (1745), ensimmäinen barokkityylinen katedraali, jonka pinta on peitetty kirkkaan punaisilla laatoilla, jotka eroavat koristeista. Meksikon barokin pääkaupunki on Puebla, jossa paikallisesta harmaasta kivestä valmistettujen käsinmaalattujen laattojen runsaus johti vahvan intialaisen tyylin kehittymiseen.
Meksikolainen barokki jaettiin useisiin alatyyleihin:
Barokin alatyylien monimuotoisuus Meksikossa selittyy vaikutuksella intialaisen ja maurilaisen taiteen tyyliin Churriguerescon tulkinnoilla. Amerikkalainen barokki kehittyi stukkosisustustyylinä. Monien 1600-luvun amerikkalaisten katedraalien julkisivuilla on keskiaikaiset juuret.
1700-luvun arkkitehtuuri Meksikossa sai vaikutteita useista paikallisista kouluista. Koulujen välinen ero johtuu sisustuksen eroista. Merkittävin on metropolikoulu. Sen vaikutus levisi maan pohjoisosaan - alueille, joilla on hopeakaivoksia.
Pääkaupunkikoulun tärkeimmät saavutukset löytyvät uskonnollisesta arkkitehtuurista. Tässä portaalien koristeellisen sisustuksen kehitys kiinnostaa. 1700-luvun 1. puoliskon ja puolenvälin arkkitehdit keskittivät ponnistelunsa tilausmuotojen tektonisen merkityksen poistamiseen . Pääkaupunkiseudun arkkitehti Miguel Custodio Duran pyrkii rikkomaan portaalin staattisen järjestyksen ja antaa San Juan de Diosin kirkon (1729) pilastereille aaltomaisen muodon. Epävakaat tärisevät ääriviivat jatkuvat entabletuurissa ja päättyvät koriste-aiheisiin, jotka muistuttavat tuulen heiluttamia liekkejä.
1700-luvun 40-70-luvuilla suurkaupunkikoulun arkkitehtuurissa järjestys menettää kaiken yhtäläisyytensä alkuperäisten muotojen kanssa. Tämän ajanjakson maamerkkiteos on Sagrario Metropolitanon (Siunatun Neitsyt taivaaseenastumisen) katedraalin sakristi Mexico Cityssä, joka on kiinnitetty sen eteläiseen julkisivuun.
Esimerkki Pueblan arkkitehtuurikoulusta on Santa Marian kirkko Tonantzintlassa (noin 1700). Sen läntisen julkisivun keskiosa ja sivuun siirtynyt kellotapuli on koristeltu kulmaan kiinnitetyillä laatoilla. Kirkon julkisivun pinta muistuttaa värikästä koristemattoa, joka on heitetty seinille ilman symmetriaa. Sen kannen alle katoavat portaalin ja kellotornin tilauslomakkeet. Moniväriset laatat muodostavat julkisivun pintaan itsenäisen kuvion, joka ei vastaa tektonista merkitystä ja tuhoaa arkkitehtonisen muodon eheyden. Yhtä tyypillinen on sisustus, joka, kuten julkisivu, käyttää mutkattomia koristeellisia muotoja. Pääkaupunkikoulussa ei ole mitään perusteellisuutta ja täydellisyyttä, vaan paljon mielikuvitusta ja kekseliäisyyttä. Käpristyminen kuin pienet purot, aaltoilevat kiharat, voluutit , kasviaiheet, enkelien päät - kaikki nämä aiheet, jotka ikään kuin kasvaisivat toisistaan ja peittäisivät seiniä, holveja, kupolia. Stukkolista on valmistettu kipsistä, maalattu sinivihreän sävyin ja reunustettu ääriviivaa pitkin kultaisella raidalla.
Uusi espanjalainen barokki on taiteellinen liike, joka syntyi Meksikossa 1500-luvun lopulla ja jatkui 1700-luvun puoliväliin asti. Paikalliset meksikolaiset käsityöläiset ovat antaneet tyylille ainutlaatuisen luonteen. Tällä tyylillä rakennetuista nähtävyyksistä voidaan mainita Mexico Cityn katedraali kuninkaiden alttarineen, Santa Maria Tonantzintlan kirkko Pueblassa, Tepotzotlanen jesuiittaluostari Meksikon osavaltiossa, Rosaryn kappeli Santo Domingon kirkko Pueblassa, Santo Domingo de Guzmánin luostari ja kirkko Oaxacassa ja Santa Priscan kirkko Taxco de Alarcónissa.
1600-luvulla Meksikossa useiden epidemioiden jälkeen ei rakennettu melkein mitään. Vasta vuosisadan loppua kohti ilmaantuu merkkejä talouden elpymisestä ja rakennustoiminta elpyy.
1700-luku oli meksikolaisen arkkitehtuurin suuri vuosisata esteettisen arvon ja rakentamisen laajuuden kannalta. Maahan rakennettiin ja rakennettiin uudelleen noin 8 000 kirkkoa, satoja palatseja, useita korkeakouluja ja sairaaloita. 1700-luvulla, ensimmäistä kertaa siirtomaa-arkkitehtuurin historiassa, siviilirakentaminen saavutti täällä täyden mittakaavansa. Ensimmäistä kertaa asuinrakennukset alkavat lähestyä uskonnollista arkkitehtuuria sisustuksellaan. Ja vaikka se on edelleen johtava, maallisten rakennusten merkityksen ja osuuden kasvua voidaan pitää maallisen kulttuurin ensimmäisinä versoina.
Meksikon suurkaupunkikoulun arkkitehtuurissa estipite esiintyy - Meksikon barokin määrittävä elementti. Estipite-elementti syntyi Espanjasta 1600-luvun lopulla (keksijä-arkkitehti José Churriguera ). Siellä sitä käytettiin pienissä arkkitehtonisissa muodoissa. Myöhemmin estipite tuli Meksikon arkkitehtuuriin. Estipite on kokoelma tilausjärjestelmän erillisiä elementtejä päällekkäin. Yksi ensimmäisistä rakennuksista, jonka julkisivun suunnittelussa estipitiä käytettiin, oli Sagrario Metropolitanon (1749-1768, arkkitehti Lorenzo Rodriguez) kirkko Mexico Cityssä.
Estipite levisi nopeasti muihin Meksikon kaupunkeihin. Pueblaan rakennettiin San Franciscon kirkko (1743-1767), jonka läntisen julkisivun suunnittelussa käytettiin estipiteä. Tällä kirkolla on toinen tyypillinen piirre 1700-luvun meksikolaiselle koristeelle - moniväristen laattojen käyttö. Pueblan arkkitehtuurista löytyy usein kaakeloituja paneeleja. Siellä niitä säilytetään XIX vuosisadan 30-luvulle asti.
Madeira -tyyliset katedraalit Meksikossa . 1400-luvulla tänne alettiin rakentaa majesteettisia katedraaleja, joissa vallitsi espanjalainen renessanssin " platresco " ja myöhäinen goottilainen versio.
Espanjalainen barokkityyli on edustettuna Meksikossa arkkitehtonisen kehityksen myöhäisbarokin (1700-luvun alun) vaiheessa, jota kutsutaan nimellä churrigueresco . Meksikossa tämä tyyli on yleistynyt ja tunnetaan meksikolaisbarokkina tai ultrabarokkina .
Palafoxiana Library on ensimmäinen julkinen kirjasto Amerikassa. Sen perusti Mendozan piispa Juan de Palafox vuonna 1646.
Se sijaitsee Pueblan kaupungin historiallisessa keskustassa . Tämä kirjasto on rakennettu barokkityyliin. 5. syyskuuta 1646 piispa Palafox siirsi henkilökohtaisen kirjastonsa, joka koostui viidestä tuhannesta osasta, rakennukseen notaarin Nicholas de Valdivian läsnäollessa. Sen pääehto oli, että kirjasto on avoin yleisölle, ei vain papistolle ja seminaareille. Kirjasto valmistui vuonna 1773 ja koostui 43-metrisestä holvihallista Collegen toisessa kerroksessa. Kaksitasoisia kirjahyllyjä rakennettiin ja Nino Pisanon Trapanin Madonna-retablo ostettiin. 1800-luvun puoliväliin mennessä kokoelman koko vaati kolmannen tason kirjahyllyjä. Kaksi maanjäristystä vuonna 1999 aiheutti vahinkoa rakennukselle ja kirjahyllyille; kirjasto kunnostettiin vuonna 2001.
Pueblan katedraali rakennettiin vuosina 1575–1640. Näin pitkän temppelin rakentamisen tuloksena syntyi yhdistelmä erilaisia arkkitehtonisia tyylejä (renessanssi ja varhainen barokki), mikä antaa katedraalille erityisen maun. Rakennuksen julkisivu on valmistettu myöhäisbarokkityylisestä tyylistä, katedraalin sisustus on tehty runsaalla jalopuusta, norsunluusta ja onyxista tehdyillä koristeilla. Katedraalin tornit saavuttavat 69 metrin korkeuden ja niitä pidetään Meksikon korkeimpina [14] .
1700-luvun 40-70-luvuilla suurkaupunkikoulun arkkitehtuurissa järjestys menettää kaiken yhtäläisyytensä alkuperäisten muotojen kanssa. Tämän ajanjakson maamerkkiteos on Mexico Cityssä sijaitsevan Neitsyt Marian taivaaseenastumisen katedraalin sakristi, joka on kiinnitetty sen eteläiseen julkisivuun.
Rakennuksen tarkoituksen ainutlaatuisuus johti Meksikolle epätavalliseen suunnitelmaan ja sommitteluun kreikkalaisen ristin muodossa. Pääaukiolle ja kadulle päin avautuvat länsi- ja eteläjulkisivut muodostavat koristeellisen kilven, kuten jättimäisen päädyn, joka peittää ristin päät ja alasivuosat. Rakennuksen koostumus on tyypillinen Latinalaisen Amerikan barokkiin ja perustuu teräviin kontrasteihin. Tämä on kontrasti kahden pääjulkisivun keskiosien sivun sileyden ja osien sisustuksen kylläisyyden välillä, jälkimmäisen hakatun kivipäällysteen ja sisätilojen mukulakiviseinien välillä, kevyen hienorakeisen kiven välillä. jonka sisustus on tehty, ja muun rakennuksen huokoinen punertava kivi.
Eklektiikka oli tunnusmerkki koko Latinalaisen Amerikan arkkitehtuurille 1800-luvun lopulla ja 1900-luvun alussa. Kuubalainen kirjailija Alejo Carpentier kuvaili tätä tyyliä Meksikossa romaanissa Menetelmän vaihtelut : ”Ja niinpä ohikulkija kohotti päätään jonkin äärettömän korkean pylvään kohdalla, yritti turhaan nähdä sen koristeellisuuden ihmeitä, jotka vain haukat ja korppikotkat voisivat arvostaa. Ihmiset tiesivät, että jossain tuolla ylhäällä leijuu seppeleitä, runsaudensarvikkeita, Merkuriuksen sauvoja, tai mikä vielä parempi, jossain viidennen kerroksen yläpuolella kohoaa kokonainen kreikkalainen temppeli Phidias -hevosineen ja muita asioita, mutta he tiesivät vain tämän, koska nämä kuninkaalliset ylellisyydet, kaikki nämä kupolit ja koristeet hallitsivat - kaupunki kaupungin yllä - alueilla, joihin silmällä ei ollut pääsyä... Ihmiset, tietämättään, asuivat äskettäin ilmestyneessä Ninivessä , huimaavissa Westminsterissä , ilmavissa Trianoneissa kuvioitujen koristeiden ja pronssisten veistosten kanssa joka rappeutui, eikä päässyt kommunikoimaan ihmisten kanssa, että siellä, alhaalla, hän kierteli portikoiden, pelihallien ja pylväikköjen välissä, jotka kantoivat sävellysten koko painon katseen ulottumattomissa” [15] .
Meksikon eklektiikkaa kutsuttiin 1900-luvulla " porfiryksi " (noin vuosina hallitsevan diktaattorin Porfirio Diazin mukaan ). "Porfiryn" hengessä Mexico Cityssä aloitettiin Kuvataidepalatsin rakentaminen vuonna 1904, joka päättyi jo vuonna 1934. Tässä rakennuksessa tyylien monimuotoisuus on rajattu. Siinä yhdistyvät yhteensopimattomat periaatteet - St. Sofia ja Pariisin suuren oopperan mahtipontisuus.
Porfyryn hengessä rakennettiin keskusposti , joka sijaitsee Mexico Cityn historiallisella alueella [16] [17] . Palatsi rakennettiin vuosina 1902-1907. Rakennuksen suunnitteli italialainen arkkitehti Adamo Bori, rakentamisen toteutti meksikolainen insinööri Goncal Garito. Palatsi on tehty eklektiseen tyyliin yhdistelmällä platereskiä ja venetsialaista goottilaista elementtiä. Palatsi muistuttaa jonkin verran Venetsian Dogen palatsia . 4. toukokuuta 1987 palatsi julistettiin arkkitehtoniseksi muistomerkiksi. Tällä hetkellä siellä on museo maan laivaston historiasta.
Mission Nuestra Señora de Loreto on arkkitehtoninen helmi , joka on yksi monista kristillisistä lähetystehtävistä tai vähennyksistä, jotka Jeesuksen seuran papit ja munkit perustivat 1600-luvulla espanjalaisissa Amerikan siirtokunnissa .
Lähetystyön perusti vuonna 1699 jesuiittalähetyssaarnaaja Eusebio Kino , joka saarnasi usein alueella. Tehtävä rakennettiin maurilaiseen tyyliin ylellisesti sisustetulla sisäänkäynnillä. Suurimman osan työstä tekivät paikalliset intiaanit. Vieraat, jotka tulevat sisään veistetystä mesquite-portista, löytävät sisätilojen tuoreuden, maalausten, puukaiverrusten, freskojen ja patsaiden eloisat värit. Sisustus on runsaasti koristeltu sekoitus New Espanjan tyylejä ja paikallisia taidekoristeita.
Kirkon pohjapiirros on klassinen latinalainen risti. Pääsali on erotettu pyhäköstä. Poikkisuodin yläpuolella oleva kupoli on 16 metriä korkea ja sitä tukevat kaaret. Kolme eri taiteilijaa maalasi kirkon seinät. Rakennus on yksi parhaista esimerkkeistä espanjalaisesta arkkitehtuurista Yhdysvalloissa . Vuonna 1984 jesuiittalähetystöjen barokkikirkkojen jäänteet julistettiin Unescon maailmanperintökohteeksi.
Pueblan koulu kilpaili 1700-luvulla Meksikon metropolikoulun kanssa, jonka muodostuminen alkoi 1600-luvun toisella puoliskolla. Sen pääominaisuus on monivärinen monivärisyys . Polykromia oli läsnä monivärisissä kirkoissa, palatseissa ja yksinkertaisten käsityöläisten taloissa. Kirkkaan värisiä olivat myös tolteekkien [18] uto-asteekkien kieliperheen intialaisten temppelit , jotka asuivat Pueblan alueella ennen espanjalaisten tuloa. Barokkkiarkkitehtuurissa tämä perinne elvytettiin uudella voimalla. Puebla-koulussa luodaan rikas koriste-efekti vähemmällä työvoimalla ja halvemmilla materiaaleilla kuin pääkaupungissa. Julkisivuverhoukseen käytetään erimuotoisia vaaleanpunaisia tiiliä - suorakaiteen muotoisia, neliömäisiä, monimuotoisia ja kahdeksankulmaisia; usein käytetty "kalanruoto". Muurauksen kuviota monimutkaistaa sekoittamalla siihen vihreitä, valkoisia, punaisia, keltaisia ja sinisiä laattoja, jolloin syntyy koristekuvio yhdessä tiilen kanssa.
Siunatun Neitsyt Marian tahrattoman sikiämisen kirkko rakennettiin eklektiseen tyyliin meksikolaiseen Mazatlánin kaupunkiin . Kirkko on rakennettu vuosina 1856-1899. Tämän vaikuttavan katedraalin suunnitteli ja rakensi arkkitehti Estanislao León, joka kuoli rakentamisen lopussa. Temppelin kaksi tornia on suunnitellut arkkitehti Natividad Gonzalez. Arkkitehtoninen suunnittelu on eklektinen, jossa yhdistyvät uusmaurilaiset ja uusgoottilaiset tyylit. Sekä tornit että temppelin ulkokupoli on peitetty keltaisilla eurooppalaisilla laatoilla. Temppelin julkisivussa on neljä suurta veistosta, jotka kuvaavat evankelistat Matteusta, Markusta, Luukasta ja Johannesta.
Goottilaistyylisessä pääalttarissa on italialaisvalmisteisesta Carraran marmorista valmistettuja pyhimysten ja enkelien patsaita. Katedraalissa on neljä sivualttaria, joista kaksi - pääalttarin molemmilla puolilla ja loput kaksi - pääsisäänkäynnin sivuilla. Nämä uusklassiset alttarit on omistettu Pyhän Ruusukkeen Neitsyt Marialle, Jeesuksen Pyhälle Sydämelle, Pyhälle Joosefille ja Guadalupen Neitsyt Marialle. Viimeisellä alttarilla on Mazatlánin hiippakunnan ensimmäisen piispan hauta .
San Antonion temppeli rakennettiin eklektiseen tyyliin samannimisen osavaltion Aguascalientesin kaupunkiin. Temppeli rakennettiin vuosina 1895-1908. Tämä kirkkomonumentti on rakennettu paikallisesta keltaisesta kalkkikivestä. Sen arkkitehtuuri on tyyliltään eklektinen, koristeelliset koristeet eroavat korinttilaisesta ja doorialaisesta järjestyksestä. Temppelissä on kolme pyöreää tornia, joista keskimmäinen on kruunattu ristillä. Temppelin rakennuksen ainutlaatuisuuden antaa siinä olevien erilaisten arkkitehtonisten tyylien yhdistelmä, kuten uusgootti, uusklassinen, barokki, maurilainen tyyli, venäläinen tyyli (keskitornin kupera kupoli) jne.
Siirtomaakauden loppua kohti Meksikon barokki asteittain rappeutuu ja sitten katoaa. Sen syrjäyttää klassismi, josta tuli Meksikon arkkitehtuurin valtavirta varsinkin Meksikon poliittisen itsenäistymisen jälkeen Espanjasta. Nuoret kansat halusivat olla mukana maailmanhistoriallisessa prosessissa, he halusivat liittyä eurooppalaiseen kulttuuriin, johon he liittivät Ranskan kulttuurin.
Meksikon kaupunkikuvat eivät muuttuneet 1800-luvun ensimmäisellä puoliskolla, ennen kuin Ranskan miehitti toisen Meksikon valtakunnan aikana 1860-luvulla. Keisari Maximilian I toi uusia suunnitteluideoita Meksikoon. Paroni Haussmannin Pariisin suunnitelman tavoin Maximillian esitteli maassa leveät vinostit - Paseo de la reforma . Uusi bulevardi kulki kaupungin keskustasta, kansallispalatsista ja vehreästä Chapultepec-puistosta , jossa hallitsija asui Chapultepecin linnassa . Kadun varrelle istutettiin kaksi riviä eukalyptuspuita, asennettiin kaasulamput, otettiin käyttöön muulien vetämät raitiovaunut.
Presidentti Díaz valittiin virkaan seitsemän kertaa. Hänen tärkeimmät liittolaisensa olivat kirkko ja suurmaanomistajat. Hänen diktatuurinsa aikana Meksiko saavutti merkittävää taloudellista edistystä samalla kun maan väkiluku kasvoi. Maataloustuotteiden vienti on lisääntynyt. Meksiko sai huomattavia summia ulkomailta, minkä ansiosta valtio rahoitti näitä ohjelmia. Tällä hetkellä suuri paikka annettiin rautateiden ja hopeakaivosten rakentamiselle.
Kaikki tämä näkyy tämän ajan arkkitehtuurissa.
Uudet rakennustekniikat, joissa käytettiin valurautaa ja muita rakennusmateriaaleja Euroopasta ja Yhdysvalloista, antoivat rakentajille ja arkkitehdeille mahdollisuuden rakentaa uusia rakennusrakenteita. Italialaista marmoria, eurooppalaista graniittia, pronssia ja värillistä lasia tuotiin maahan. Diaz oli päättänyt muuttaa Meksikon pääkaupungin maiseman Pariisin tai Lontoon kuvaksi. Suurin osa tärkeistä arkkitehtonisista hankkeista annettiin ulkomaalaisille. Italialainen arkkitehti Adamo Boari rakensi Gonzalo Garitan palatsin (1902) ja Meksikon kansallisteatterin (1904). Ranskalainen arkkitehti Emile Benard työskenteli maassa vuonna 1903 ja loi tänne arkkitehtuuripajan, jossa hän palkkasi meksikolaisia opiskelijoita. Silvio Contri vastasi julkisista töistä (1902-1911). 1900-luvun alussa kaupungin julkiset rakennukset rakennettiin uusgoottilaiseen tyyliin. Esimerkkejä tästä olivat italialaisen arkkitehti Adamo Boarin suunnittelema pääposti ja Taidepalatsi.
Presidentti Díaz antoi vuonna 1877 asetuksen Meksikon sankareiden patsaiden luomisesta kaupunkiin ja niiden sijoittamisesta Paseo de la Reformalle . Pääkaupunkiin asennettiin " itsenäisyyden enkeli ", Cuauhtemocin muistomerkki, Benito Juarezin ja Christopher Columbuksen muistomerkit . Diaz oli vakuuttunut tarpeesta sisällyttää julkiset monumentit kaupunkimaisemaan.
1900-luvun alussa arkkitehti Luis Salazar rohkaisi arkkitehtejä luomaan kansallista arkkitehtuurityyliä, joka perustuisi esilatinalaisamerikkalaisten raunioiden tutkimukseen. Hänen ideansa vaikuttivat edelleen 1900-luvun toisella ja kolmannella vuosikymmenellä kehittyneisiin meksikolaisen arkkitehtuurin kansallisiin suuntauksiin.
Ensimmäinen muinaisiin meksikolaisiin aiheisiin perustuva rakennus rakennettiin 1800-luvulla. Tämä on muistomerkki Cuauhtémocille, jonka ovat tehneet insinööri Francisco Jiménez ja kuvanveistäjä Miguel Norenia. Toinen 1800-luvun muistomerkki, jossa on esilatinalaisamerikkalaisia koristeaiheita, on Benito Juarezin muistomerkki Paseo Juarezissa Oaxacassa (1889).
1900-luvulla meksikolaiset arkkitehdit saivat inspiraatiota siirtomaa-ajan arkkitehtuurista ja alueellisesta arkkitehtuurista luodakseen aitoja meksikolaisen arkkitehtuurin mestariteoksia.
Reaktio eklektiikkaan oli uuskolonialistisen tyylin ja tradicionalismin ilmaantuminen vuosien 1910-1917 vallankumouksen jälkeen . Arkkitehtien etsiminen keinoista, jotka pystyvät heijastamaan kansallista luonnetta arkkitehtuurissa, johtivat siirtomaa- ja esilatinalaisalaisen arkkitehtuurin muotojen kopioimiseen. Esimerkki tällaisesta rakennuksesta on Cervantes-kirjasto Mexico Cityssä, jonka on suunnitellut opetusministeriön rakennusosasto (1923). Sen julkisivu toistaa Meksikon barokkiarkkitehtuurin pääpiirteet: seinien suuret tasot, temppeliportaalia muistuttava sisäänkäynnin ympärillä oleva stukkomuovaus.
1900-luvun puolivälistä lähtien taiteilijoiden, kuvanveistäjien ja teknisten työntekijöiden syndikaatin ansiosta meksikolainen arkkitehtuuri kääntyi Bauhausin arkkitehdin kokemukseen, Le Corbusierin työhön ja Neuvostoliiton arkkitehtuurikouluun. Funktionalismi houkutteli meksikolaisia arkkitehtejä mahdollisuudella ratkaista maan sosiaalisia ongelmia.
Siitä lähtien Meksikon arkkitehtuurin tunnusmerkkinä on ollut taistelu kahden suuntauksen - alkuperäisen ja universaalin - välillä. Paikalliset arkkitehdit halusivat luoda kansallista arkkitehtuuria, vaikka he menivätkin siihen eri tavoin. Jotkut heistä saivat inspiraatiota meksikolaisesta arkkitehtuuriperinnöstä; toiset pyrkivät kansainvälistä rakentamisen kokemusta hyödyntäen lähtemään maan ilmastollisista, luonnollisista ja sosiaalisista ominaisuuksista.
1900-luvun 40- ja 50-luvuilla kiinnostus historiallisiin tyyleihin lisääntyi Meksikossa. Se oli reaktio arkkitehtuurin kosmopoliittisuuteen. Suunta autoktonisuuteen on havaittavissa myös muissa kuvataiteissa, erityisesti monumentaalimaalauksessa. Mutta kansallisuuden etsintä menneisyyden perinnöstä ei aina onnistunut. Jos keskuskirjastossa taiteen synteesi tehtiin suhteellisen menestyksekkäästi, niin 1956-1958 rakennetussa. O'Gormanin omaa taloa (San Angel, Mexico Cityn esikaupunki) hallitsee koristeellinen suuntaus. Rakennuksen julkisivu on arkkitehtuurin ja kuvanveiston risteys.
1900 -luvun 40-luvulla Diego Rivera alkoi myös puolustaa alkuperäistä arkkitehtuuria . Hänen hankkeensa mukaan vuonna 1945 Mexico Cityn läheisyydessä aloitettiin muinaisen meksikolaisen taiteen museon rakentaminen, jonka "Apahuacally" (pyramidi) kirjoittaja nimesi. Rakennus valmistui D. Riveran kuoleman jälkeen arkkitehti H. o'Gormanin toimesta. Se on valtava valtavista kivipaloista koostuva rakennelma, joka muistuttaa muinaisen Meksikon pyramideja.
Monet arkkitehdit pitivät historiallisista tyyleistä 40- ja 60-luvuilla, mutta useammin se koskee yksittäisten asuinrakennusten suunnittelua. Oli kuitenkin myös julkisia rakennuksia, jotka oli tyylitelty yhdeksi tai toiseksi arkkitehtuurin historialliseksi suuntaukseksi. Tämä on Guanajuaton yliopisto , jonka V. Urcunaga rakensi siirtomaa-barokkityyliin vuonna 1953 .
Viisitoista vuotta Meksikon vallankumouksen päättymisen jälkeen vuonna 1917 liittovaltion asunto-, koulutus- ja rakennusohjelmat alkoivat kehittyä maassa. Huolimatta erottuvan modernin arkkitehtuurin kehittymisestä Meksikossa, sen pohjoisamerikkalaisen ja eurooppalaisen tyylin kanssa on yhtäläisyyksiä.
Jäljet Meksikon rakennusten rakentamiseen jättivät arkkitehtoninen funktionalismi, ekspressionismi ja muut. Yksi ensimmäisistä esimerkeistä uudesta kansallisarkkitehtuurista oli arkkitehti José Villagran Garcian Popotlaan rakentama Hygieniainstituutti (1925).
1920-luvulla konstruktivistinen arkkitehtuuri juurtui Mexico Cityyn, joka oli olemassa 1950-luvun lopulle asti. Tällä tyylillä maalle rakennettiin monia asuinrakennuksia (talo Vosstaniya-kadulle, talo Kondesan alueelle jne.).
Kunnianhimoinen hanke oli Meksikon kansallisen autonomisen yliopiston asuntokannan rakennuskompleksi Ciudad Universitaria rakentaminen vuonna 1950 Meksikon ulkopuolelle. Yliopiston uuden kampuksen maalasivat meksikolaiset seinämaalaajat.
Nykymeksikolaisen arkkitehtuurin toinen puoli on edustettuna Luis Barragánin teoksissa . Hänen 1950- ja 60-luvuilla suunnittelemissaan taloissa Le Corbusier'n työ yhdistyi espanjalaisen siirtomaaperinneen kanssa. Uusi synteesi mahdollisti alkuperäisen modernistisen arkkitehtuurin, joka sopii orgaanisesti ympäristöön.
Meksikolaisten arkkitehtien etsintä jatkuu. Viime aikoina maassa on kehittynyt uusbarokkisuuntauksia, jotka ovat tyypillisiä useimpien länsimaiden arkkitehtuurille. Uusbarokki, jonka silmiinpistävä esimerkki maan arkkitehtuurissa on Antropologinen museo Mexico Cityssä (1965), on tällä hetkellä ominaista Latinalaisen Amerikan taiteelle.
Kuuluisat ulkomaiset arkkitehdit rakensivat rakennuksia maahan. Joten japanilaisen arkkitehdin Toyoo Iton hanke Pueblassa rakennettiin barokkimuseon rakennukseksi. Museorakennuksen julkisivu on tehty valkoisista betoniterälehdistä, rakennusta ympäröi keinotekoinen lampi [19] . Brittiarkkitehdin David Chipperfieldin hankkeen mukaan Mexico Cityyn rakennettiin taidemuseorakennus. Rakennuksen julkisivu on viimeistelty travertiinipaneeleilla , katto on tehty nelihampaisena.
Vuosien 1910-1917 vallankumouksen jälkeen Meksikossa kehittyi uuskolonialistinen tyyli ja perinteisyyttä. Traditionalismin merkittävä edustaja oli arkkitehti C. Obregon Santasilla (1896-1961) [20] . Hän omistaa vuonna 1923 rakennetun Benito Juarezin koulun suunnittelun, Guardiolan maanalaisen autotallin, Revolution Monumentin jne. Vallankumousmonumenttia [21] pidetään maailman korkeimpana riemukaarina. Sen korkeus on 67 metriä.
Rakennusprojektin on tehnyt C. Obregon Santasilla eklektiikan ja meksikolaisen sosialistisen realismin tyyleissä. Nykyään rakennus toimii mausoleumina Meksikon vuoden 1910 vallankumouksen sankareille. Täällä on haudattu: Francisco Pancho Villa, Francisco I. Madero, Platarco Elias Calls, Lazaro Cardenas ja muut.
Meksikon toiminnallisen arkkitehtuurin perustaja oli arkkitehti X. Villagran Garcia [22] . Hänen hankkeensa mukaan Popotlaan lähellä Mexico Cityä (1925-1926) rakennettiin saniteetti- ja epidemiologisen aseman kompleksi, jota kutsuttiin Hygieniainstituutiksi. Kaikki kompleksin rakennukset olivat toiminnallisesti yhteydessä toisiinsa. Samalla jokainen rakennus täytti niille asetetut vaatimukset. Villagran Garcia oli edelläkävijä ajatuksen vähimmäistyöasunnosta. 1930- ja 1950-luvuilla Meksikoon rakennettiin hänen suunnitelmiensa mukaan monia sairaaloita, kouluja, urheilutiloja ja kauppoja.
X. O'Gorman [23] oli maan suurin arkkitehti . 1920-luvun lopulla ja 1930-luvulla hän oli funktionalismin kannattaja. O'Gorman kiisti arkkitehtuurin vuorovaikutuksen muiden kuvataiteiden kanssa. Hänen suunnitelmiensa mukaan Mexico Cityyn rakennettiin ateljeita luovalle älymystölle (1929-1930), Higher School of Engineering and Architecture (1932-1933), Mexico Cityn yliopiston kirjasto [24] jne. O'Gorman johti opetusministeriön rakennusosastoa. 1930-luvun alussa Meksikoon rakennettiin hänen suunnitelmiensa mukaan kaksikymmentä koulua Mexico City 17:n läheisyyteen. Koulut olivat tyypillisiä rakenteita, yksityiskohtaisesti suunniteltuja ja esteettisesti ilmeisiä.
Mexico Cityn kirjaston kirjavarasto liittyy esilatinalaisamerikkalaiseen temppeliin, joka on sijoitettu lukusalien kerroksiin ja joka toimii stylobaattina . Hänen suunnittelemiensa rakennusten seinien tasot ja näkyvät metallirakenteet maalattiin kontrastiväreillä. Hän käytti rakennusrakenteina teräsbetonirunkoja.
Poikkeaminen funktionalismista 30-luvun lopulla johtui siitä, että tämä suuntaus liitettiin Meksikon porvaristoon vallankumoukselliseen, minkä vuoksi edistykselliset arkkitehdit eivät saaneet tilauksia. Näin oli H. O'Gormanin tapauksessa. Funktionalistinen koulu kuitenkin kehittyi edelleen. Sen periaatteet kehitettiin arkkitehtien X. Villagran Garcian, X. Legarretan, E. Yanesin ja M. Panin työssä.
Arkkitehti E. Yanesin [25] hankkeen mukaan Mexico Cityn sähköasentajien syndikaatin rakennus rakennettiin (1938). 1930-luvulla E. Yanes sai vaikutteita Neuvostoliiton konstruktivismista. Sähköasentajien syndikaatin rakennus on ammattiyhdistyslaitosten kokonaisuus (hallitus, kerho, klinikka, ammattiliittokoulu).
Arkkitehti L. Barragan liittyi funktionalistien joukkoon 1930-luvulla. Myöhemmin hän kiinnostui F. L. Wrightin orgaanisesta arkkitehtuurista, jota käytettiin laajasti Meksikossa. Myös arkkitehdit K. Laso ja K. Tarditi puhuivat hänelle. Orgaanisen arkkitehtuurin tyylissä kiinnitetään paljon huomiota pintojen tekstuuriin, valon ja varjon leikkiin sekä rakennusten yhteyteen ympäristöön. 1950-luvulla Barragan ja kuvanveistäjä M. Gerits suunnittelivat maisemapuiston Pedregalin alueelle Mexico Cityyn.
30-luvun puolivälistä lähtien maassa työskenteli arkkitehti M. Pani , joka käytti työssään kansainvälisen tyylin saavutuksia paikallisia piirteitä unohtamatta. Hänen hankkeidensa mukaan rakennettiin Mexico Cityn "President Aleman" (1948-1950) ja "President Juarez" (1950-1952) asuinalueita; yliopistokompleksi Mexico Cityssä (1949-1953), Plaza Hotel, Acapulcon lentokenttärakennus (1954), Mexico Cityn satelliittikaupungit (50-luvun loppu), Nonoalco-Tlatelolcon alue (60-luvun alku). ).
Viime vuosikymmenien Meksikon johtavista arkkitehdeistä arkkitehti Felix Candela on tullut tunnetuksi [26] . Hän kirjoittaa usein muiden arkkitehtien kanssa ja antaa heille mahdollisuuden tehdä yhteinen projekti samalla kun hän suunnittelee pinnoitteita. Hänestä tuli kuuluisa ohuista kuoristaan hyperbolisten paraboloidien muodossa. Sellaisia ovat Kansallisyliopiston kosmisten säteiden laboratorion parabolinen holvikuori (1952; projektin tekijä on arkkitehti X. Gonzalez Reina), kaupungin laidalla sijaitsevan ravintolarakennuksen katon kahdeksan terälehtinen ruusuke. Mexico City Xochimilco (1957; arkkitehti Alvarez Ordoñez), lähetyskappelin katot (1955) ja St. Vincent (1959) Coyoacánissa (molemmissa tapauksissa arkkitehdit E. de la Mora ja F. López Carmona) ja monet muut. F. Candelan itsenäinen teos on Virgen Milagrosa -kirkko Mexico Cityssä (1953-1955), ikään kuin herättäisi henkiin goottilaisen perinteen [27] . Tässä rakennuksessa hän esittelee tukien ja lattioiden teräsbetonirakenteiden rajattomat mahdollisuudet, jotka pystyvät luomaan paitsi toiminnallista, myös romanttista arkkitehtuuria.
Lahjakkaat arkkitehdit työskentelevät Meksikossa 2000-luvulla: Teodoro Gonzalez de Leon (Rufino Tamayo -museo, Torre Arcos Bosch II:n rakennukset) [28] , Ricardo Legorreta [29] (Hotel Camino Real Méxicossa), Agustín Landa [30] (ranskalainen seurakunta Méxicossa), Enrique Norten, Alberto Kalach [31] , Augusto Quijano, Bernardo Gomez-Pimienta, Mauricio Rocha, Javier Sanchez, Michel Rohkind, Fernando Romero, Derek Delecamp ja muut [32] .