| Edward John Barra | |
|---|---|
| Englanti Edward Burra | |
| Syntymäaika | 29. maaliskuuta 1905 |
| Syntymäpaikka | |
| Kuolinpäivämäärä | 22. lokakuuta 1976 (71-vuotias) |
| Kuoleman paikka |
|
| Maa | |
| Opinnot | |
| Palkinnot | |
| Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa | |
Edward John Barra ( englanniksi Edward Burra , 29. maaliskuuta 1905 – 22. lokakuuta 1976 ) oli englantilainen taidemaalari , piirtäjä ja taidegraafikko , joka tunnetaan parhaiten kuvauksistaan urbaanista alamaailmasta, mustan kulttuurista ja 1930-luvun Harlemista .
Barra syntyi 29. maaliskuuta 1905 isoäitinsä talossa Elvaston Placessa Lontoossa [2] Henry Curtis Burrin Springfield Lodgesta, Rye, East Sussexista ja Ermentrude Annista (os. Robinson Luxford). Hänen isänsä, Westmorland-perheestä, joka tunnettiin 1400-luvulta lähtien [3] [4] , oli lakimies ja myöhemmin East Sussexin kreivikunnan neuvoston puheenjohtaja. Edward osallistui Northhow Placen valmistelevaan kouluun Potters Barissa, mutta vuonna 1917 hän sairastui keuhkokuumeeseen ja hänet karkotettiin koulusta ja jatkokoulutettiin kotona. Barra kävi piirustuskursseja Miss Bradleyn kanssa vuonna 1921, sitten opiskeli Chelsea School of Artissa vuoteen 1923 asti ja vuosina 1923-1925 Royal College of Artissa taiteenopettajina Randolph Schwaben ja Raymond Coxonin [2] .
Maaliskuussa 1925 Italiassa matkustaessaan Barra sairastui reumakuumeeseen. Tällä matkalla hän tapasi Paul Nashin kesällä 1925. Lokakuussa 1925 Barra vierailee sairaudestaan toipuneena Pariisissa William Chappellin seurassa [2] . Vuonna 1926 Barra matkusti perheensä kanssa vierailemaan sisarensa luona Firenzessä, Italiassa, ja vieraili myös Sienassa ja Pariisissa. Vuonna 1927 hän vieraili Pariisissa Lucy Nortonin ja Sophie Fedorovichin kanssa, jotka maalasivat hänen muotokuvansa (nyt kadonnut). Elokuussa 1927 Edward tapasi Oliver Brownin Leicester Galleriesista; syys-lokakuussa Barra ja Chappelle lähtivät Etelä-Ranskaan, ja joulukuussa hän esitteli New English Art Clubissa [2] . Nash tarjoutui opettamaan hänelle puupiirroksen helmikuussa 1928. Crawfords tilasi Edwardin suunnittelemaan autojen mainoskyltit, jotka hylättiin toukokuussa 1928. Barra vierailee myöhemmin Toulonissa Chappellin, Irene Hodgkinsin, Barbara Ker-Samerin, Brian Howardin ja Anthony Powellin kanssa. Lokakuusta joulukuuhun 1928 hän pysyi Pariisissa Chappellin, Fedorovichin, Frederick Ashtonin, Cedric Morrisin, Arthur Lett-Haynesin, Arthur Mahoneyn ja John Buntingin kanssa. Kaikki nämä tuttavuudet ja hyvät suhteet toivat hänelle mielenkiintoisia työtarjouksia ja mahdollisuuden esitellä töitään eri puolilla maailmaa.
Barran ensimmäinen yksityisnäyttely pidettiin Leicester Galleryssä vuonna 1929. Toukokuussa 1929 hän vieraili Pariisissa Chappellin, Ashtonin, Fedorovichin, Mahoneyn ja Birgit Batolinin kanssa.
Elokuussa 1929 hänen sisarensa Betsy kuoli aivokalvontulehdukseen, ja syyskuussa hän ja hänen äitinsä lähtivät Skotlantiin. Kuitenkin lokakuussa 1929 Barra oli jo näyttelyissä London Groupin kanssa: puupiirroksia esiteltiin Society of Wood Engravers -näyttelyssä Redfern Galleryssä Lontoossa. Tammikuussa 1930 hän alkoi tehdä kollaaseja Paul Nashin kanssa. Myöhemmin samana vuonna hän matkusti Paul ja Margaret Nashin kanssa Pariisiin ja Etelä-Ranskaan. Lokakuussa 1931 hän osallistui näyttelyyn "Recent Developments in British Painting" John Armstrongin, Nashin, Edward Wadsworthin ja Ben Nicholsonin kanssa Arthur Tut and Sonsissa Lontoossa [2] .
Ashton's A Day at the South Port (Rio Grande) avattiin Lontoon Savoyssa marraskuussa 1931 Barran lavasteilla ja puvuilla. Hän oli Unit One - ryhmän jäsen vuonna 1933 ja myöhemmin 1930 - luvulla esiintyi englantilaisten surrealistien rinnalla .
Barra matkusti paljon ja juuri nämä vaikutelmat heijastuivat hänen akvarellitöihinsä, niitä hallitsivat suuret mittakaavat, kirkkaat värit. Toisen maailmansodan aikana , kun matkustaminen ei enää ollut mahdollista, hän alkoi suunnitella lavasteita ja pukuja balettia, oopperaa ja teatteria varten ja saavutti suurta menestystä tällä alueella.
Hänen tärkein uskonnollinen maalauksensa, The Mocking of Christ (noin 1952), on Dundeen yliopiston museossa [5] . Hän luopui liitännäisjäsenyydestään Royal Academyssa vuonna 1963, mutta hyväksyi CBE:n vuonna 1971. Tate piti hänen työstään retrospektiivin vuonna 1973 [6] . Tate-näyttelyn yhteydessä UK Arts Council tuotti dokumentin hänen elämästään ja työstään, Edward Barr [7] . Kaikki Barrin haastattelumateriaali koottiin vuoden 1981 dokumentiksi The Barr Interview, jossa hän toteaa, että "millään ei ole väliä" ja kehuu Yorkshirea, koska "se on mukavaa ja paljaata" [8] .
Vuonna 1974 tapahtuneen lonkkamurtuman jälkeen hänen terveytensä heikkeni nopeasti ja hän kuoli Hastingsissa vuonna 1976. Taten arkistossa on huomattava määrä Barriin liittyvää materiaalia, mukaan lukien hänen kirjeensä [9] .
Skull in a Landscape (1946) (Art.IWM ART 15554)
Sotheby's Evill/Frost -huutokaupassa kesäkuussa 2011 Burra's Zoot Suits myytiin 2 057 250 puntaa, mikä rikkoi taiteilijalle aiemmin tehdyn ennätyksen, kun The Common Staircase 1929 myytiin 881 250 puntaa [10] .
Ensimmäinen suuri museonäyttely Barran töistä yli 25 vuoteen pidettiin Pallant House Galleryssä Chichesterissä 22. lokakuuta 2011 - 19. helmikuuta 2012 [11] . Siihen liittyi Simon Martinin kuratoima uusi monografia taiteilijasta.
24. lokakuuta 2011 BBC esitti tunnin mittaisen dokumentin I'll Tell No One: The Life and Art of Edward Burr, jossa taidekriitikko Andrew Graham-Dixon puhui Burrin elämästä [12] . Dokumentti seuraa Burrea hänen syntymästään Ruista hänen rakastamansa Pariisin yökerhoihin ja kieltokauden New Yorkin jazzklubeihin Espanjan sisällissodan sodan runtelemiin maisemiin ja takaisin Englantiin Blitzin aikana. Se osoittaa, kuinka Barrin yhä häiritsevämpi ja surrealistisempi työ syveni ja kypsyi, kun hän koki omakohtaisesti joitakin vuosisadan traagisimpia tapahtumia. Kirjeissä ja haastatteluissa hänet tuntevien kanssa hän esittää muotokuvan hyvin epätavallisesta ja lahjakkaasta brittiläisestä taiteilijasta [12] .
Lisäksi vuodesta 1950 kuolemaansa saakka Burra piti näyttelyn joka toinen vuosi Lefebvre-galleriassa [13] .