Barretto, Ray

Ray Barretto
Englanti  Ray Barretto
espanjaksi  Raymond Barretto Pagan
perustiedot
Koko nimi Raymond Barretto Pagan
Syntymäaika 29. huhtikuuta 1929( 1929-04-29 ) [1]
Syntymäpaikka
Kuolinpäivämäärä 17. helmikuuta 2006( 17.2.2006 ) [2] (76-vuotias)
Kuoleman paikka
Maa  USA
Ammatit säveltäjä , lyömäsoittaja , conguero , tuottaja
Vuosien toimintaa 1949-2006 _ _
Työkalut Konga [3]
Genret mambo , cha-cha-cha , pachanga , salsa , boogaloo
Aliakset Kovien käsien kuningas
Tarrat Tico Records , Fania Records , Atlantic Records
Palkinnot Grammy-palkinto parhaasta trooppisesta latinalaisalbumista [d] ( 1990 ) International Latin Music Hall of Fame [d] ( 1999 )
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Ray Barretto ( eng.  Ray Barretto , espanja  Raymond Barretto Pagán , joka tunnetaan myös nimellä " Kovien käsien kuningas" - "Raskaiden kämmenten kuningas", 29. huhtikuuta 1929 , New York , USA  - 17. helmikuuta 2006 , Hackensack , New Jersey , Yhdysvallat ) on puertoricolaista alkuperää oleva yhdysvaltalainen lyömäsoittaja ( conguero ) ja säveltäjä , jota monet kunnioittavat latinalaisamerikkalaisen jazzin kummisetänä . Grammy -palkinnon voittaja, ensimmäinen muusikko Yhdysvaltojen historiassa, joka äänitti latinalaisamerikkalaisen kappaleen, joka sisällytettiin Billboard-lehden hittiparaatiin .

Lapsuus ja nuoruus

Ray Barretto syntyi Brooklynin alueella New Yorkissa Puerto Ricon vanhemmille. Espanjan kielen sääntöjen mukaan hänen sukunimensä olisi pitänyt kirjoittaa syntymätodistukseen Barreto , mutta sukunimen äänen muodollisessa siirtämisessä englannin kielellä tapahtuneen virheen vuoksi sukunimi sai toisen "T":n. .

Rayn vanhemmat muuttivat Puerto Ricosta New Yorkiin 1920-luvun alussa etsimään parempaa elämää. Barretton lapsuus kului espanjalaisissa Harlemin ja Bronxin ghetoissa . Äitinsä vaikutuksesta Ray kiinnostui musiikista jo varhaisessa vaiheessa ja hän kiintyi jazzmuusikoihin , kuten Duke Ellingtoniin ja Count Basieen .

Vuonna 1946 , 17-vuotiaana, Barretto kutsuttiin armeijaan. Palveltuaan tukikohdassa Saksassa Barretto tapasi belgialaisen vibrafonisti Fats Sadin , joka työskenteli tuolloin Orlandossa, Yhdysvaltain armeijan jazzklubissa. Kuitenkin viimeinen pisara, joka vaikutti Ray Barretton päätökseen ryhtyä ammattimuusikoksi, oli hänen kuulemansa sävellys "Manteca", jonka Dizzy Gillespien orkesteri esitti kuubalaisen lyömäsoittimen Chano Pozon kanssa kongoilla.

Varhainen ura

Vuonna 1949 , kun Barretto palasi kotiin asepalveluksesta, hän alkoi vierailla klubeilla, osallistua jam-sessioihin ja parantaa taitojaan kongan soittamisessa . Ensimmäinen orkesteri, jossa hän alkoi soittaa säännöllisesti, oli Eddie Bonnemeren Latin Jazz Combo . Yhdessä näistä esityksistä Charlie Parker kuuli hänet ja kutsui hänet soittamaan yhtyeensä.

Jonkin aikaa myöhemmin pianisti José Curbelo kutsui Barreton soittamaan orkesteriinsa . Yhteistyö Curbelon kanssa kesti noin neljä vuotta, ja sitten vuonna 1957 Ray Barretto liittyi Tito Puenten orkesteriin , korvaten Mongo Santamarian ja osallistui Puenten kuuluisan albumin Dance Mania nauhoittamiseen . Hallituksensa aikana Tito Puenten orkesterissa, joka kesti myös neljä vuotta, Barretto kehitti ainutlaatuisen tyylinsä soittaa kongaa, ja hänestä tuli yksi New Yorkin halutuimmista kongueroista ja hän sai useita kutsuja kaupungin johtavien jazzorkesterien johtajilta. Hän työskenteli jazzin jättiläisten kanssa, kuten Max Roach , Charlie Parker, Art Blakey , Col Tjader , Dizzy Gillespie ym. Barretton maineen sivutuotteena oli amerikkalaisten jazzmiesten kiinnostus Latinalaisen Amerikan lyömäsoittimiin, jotka alkoivat käyttää sitä osana heidän yhtyeistään.

Yksinura

Vuonna 1960 Ray Barrettosta tuli Prestige- , Blue Note- ja Riverside -levy-yhtiöiden istuntomuusikko . New York, josta tuli Latinalaisen Amerikan musiikin keskus Yhdysvalloissa, koki noina aikoina todellisen charanga -buumin . Tämän kiinnostuksen seurauksena Orrin Keepnews Riverside Companysta, joka tunsi Barretton aikaisemman jazz-työn, ehdotti Raylle, että tämä perustaisi oman charanga-orkesterin. Barretto käytti hyväkseen tätä tarjousta ja julkaisi albumin Pachanga with Barretto ( Pachanga with Barretto ) samana vuonna.

Vuonna 1962 julkaistiin uusi levy, joka sisälsi Ray Barretto Orchestran - Latino -musiikin tallenteita! ( Latino! ), jossa Barrettoon liittyivät tenorisaksofonisti José "Chombo" Silva ja trumpetisti Alejandro "El Negro" Vivar. Toinen albumi, jonka Barretto julkaisi vuonna 1962 , oli levy "Modern Charanga" ( Charanga moderna ), joka toi hänelle valtavan menestyksen. Levystä tuli " kulta ", ja vuonna 1963 tämän albumin kappale " El watusi " pääsi Yhdysvaltojen kahdenkymmenen parhaan kappaleen joukkoon, jolloin siitä tuli ensimmäinen latinalaisamerikkalainen sävellys, joka nousi Billboard-lehden hittiparaatin kärkeen.

Seuraavat 8 Barretton albumia, jotka julkaistiin vuosina 1963-1966 , olivat eri tyylejä. Kaikki heistä menestyivät kaupallisesti, mutta heidän panoksensa modernin latinalaisamerikkalaisen musiikin kehitykseen tunnustettiin ja arvostettiin vasta vuosia myöhemmin.

Vuonna 1967 Ray Barretto allekirjoitti sopimuksen Fania Recordsin kanssa ja muutti radikaalisti orkesterinsa soundia. Charangalle ominaiset viulut korvattiin kokonaan voimakkailla vaskipuhaltimilla, ja itse musiikin tyyli siirtyi rytmiin ja bluesiin . Orkesterinsa uudella sävellyksellä Ray äänitti albumin "Acid" ( Acid ). Barretton musiikkia on vaikea rajata yhteen tyyliin, mutta yleisesti ottaen tämän levyn soundi on lähellä boogaalia . Äkillisestä tyylimuutoksesta huolimatta Barretto osui jälleen napakymppiin: yleisö otti albumin enemmän kuin myönteisesti.

Seuraavat 9 Barretto-albumia, jotka äänitettiin Faniassa vuosina 1968-1975 , olivat jopa edellisiä menestyneempiä. Itse asiassa hänen tuon ajanjakson ainoa epämiellyttävä tapahtuma hänen musiikillisen uransa aikana oli vokalisti Adalberto Santiagon (jonka kanssa Ray oli työskennellyt vuodesta 1966 ) ja neljän muusikon [4] orkesterista eroaminen vuoden 1972 lopussa . Orkesterin uudistamisella ei kuitenkaan ollut merkittävää vaikutusta Barretton menestykseen. Vuoden 1975 albumi Barretto , jonka Ray äänitti yhteistyössä vokalistien Ruben Bladesin ja Tito Gomezin kanssa, tuli muusikon myydyimmäksi levyksi koko hänen uransa aikana. Tämän levyn kappaleesta "Guarare" ( Guarare ) tuli heti todellinen hitti, ja itse albumi oli ehdolla Grammy-palkinnolle vuonna 1976 . Latin NY Magazine valitsi Barreton parhaaksi congueroksi vuosina 1975 ja 1976 . Ei rajoittunut Latinalaisen Amerikan musiikkiin, konguerona Barretto osallistui Rolling Stonesin ja Bee Geesin levyjen äänittämiseen .

Vaikuttavasta menestyksestä huolimatta Ray Barretto tunsi olevansa kyllästynyt uuvuttavaan päivittäiseen yökerhoesitykseen. Hän uskoi, että seuran asettama formaatti tukahduttaa luomishalun eikä tarjoa kokeilumahdollisuuksia. Uuden vuoden aattona 1975 hän esiintyi salsaryhmänsä kanssa viimeisen kerran yleisön edessä. Myöhemmin, jo nimellä "Guarare", he jatkoivat työskentelyä vain studiossa ja julkaisivat kolme albumia: "Guarare" ( 1977 ), "Guarare" ( 1979 ) ja "Symbolic Wave" ( La onda típica , 1981 ).

Lisäksi vuosina 1976–1978 Ray Barretto äänitti kolme albumia Atlantic Recordsille , mukaan lukien kappaleen "La cuna" ( La cuna ), ja hänet oli ehdolla Grammy-palkinnon saajaksi levystä Tomorrow: Barretto Concert ( Huomenna: Barretto live ). Vuonna 1979 Fania-levymerkillä Barretto julkaisi salsalevyn Rican/struction [5] , jonka Latin N.J. Magazine valitsi vuoden 1980 parhaaksi albumiksi , ja itse Barretto valittiin vuoden parhaaksi congeroksi .

Viimeiset elämänvuodet

Vuonna 1990 Barretto sai lopulta Grammyn albumista "Rhythm in the Heart" ( Ritmo en el corazón ), joka äänitettiin Celia Cruzin kanssa . Vuonna 1999 Ray Barretto valittiin International Latin Music Hall of Fameen.

New Yorkissa asuessaan Barretto jatkoi aktiivisena musiikin tuottajana sekä orkesterinjohtajana, joka kiersi Yhdysvalloissa, Euroopassa , Israelissa ja Latinalaisessa Amerikassa .

17. helmikuuta 2006 Ray Barreto kuoli Hackensackin yliopistollisessa sairaalassa sydämen vajaatoimintaan ja siihen liittyviin komplikaatioihin. Hänen ruumiinsa lennätettiin Puerto Ricoon, missä Puerto Ricon kulttuuriinstituutti myönsi muusikolle viimeisen kunnianosoituksen, minkä jälkeen Ray Barretton ruumis polttohaudattiin .

Diskografia

Sooloalbumit

Kokoelmat

Guarare-ryhmän kanssa

Celia Cruzin kanssa

Uuden maailman hengen kanssa

Muistiinpanot

  1. ↑ Ray Barretto // Proleksis enciklopedija, Opća i nacionalna enciklopedija  (kroatia) - 2009.
  2. ↑ http://www.nytimes.com/2006/02/18/arts/music/18barretto.html?_r=1&oref=slogin
  3. ↑ Montreux'n jazzfestivaalien tietokanta
  4. ↑ Myöhemmin he muodostivat uuden tiimin " Typica 73 ".
  5. ↑ Tässä, kuten monissa kappaleidensa ja albumiensa nimissä, Ray Barretto käyttää sanaleikkiä. Rican/structure lausutaan samalla tavalla kuin " Reconstruction ", eli "reconstruction". Toisaalta nimi voidaan kääntää "[Puerto]ricanstructionksi" (viittaus New Yorkin latinalaisamerikkalaisen musiikin ja Barretton puertoricolaisiin juuriin).

Bibliografia

  Siirry Wikidata-kohteeseen  Valokuva, video ja ääni
Temaattiset sivustot
Sanakirjat ja tietosanakirjat
Sukututkimus ja nekropolis