Boitel, Maurice

Buatele Maurice
fr.  Maurice Boitel
Syntymäaika 31. heinäkuuta 1919( 31.7.1919 )
Syntymäpaikka
Kuolinpäivämäärä 11. elokuuta 2007 (88-vuotias)( 11.8.2007 )
Kuoleman paikka
Kansalaisuus  Ranska
Genre muotokuva
Opinnot
Verkkosivusto mauriceboitel.com
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Maurice Boitel ( fr.  Maurice Boitel ; 1919 , Thiyers-sur-Avre , Ayr  - 2007 , Audresel, Pas de Calais ) - ranskalainen taiteilija , sisustaja, keraamikko.

Elämäkerta

Maurice Boitel kuului Pariisin koulun nuorimpaan sukupolveen, nimeltään "La Jeune Peinture" "Young Picture" yhdessä taiteilijoiden, kuten Bernard Buffet , Yves Brayère , Louis Vullermoz, Pierre-Henri, Daniel du Jeanerand, Gaston Sebire, Paul kanssa. Colomb, Jean Monre, Jean Joe ja Gaetan de Rosnay .

Varhainen soitto

Maurice Boitel syntyi Tiyers-sur-Avressa , Normandiassa , Picard-lakimiehen ja burgundialaisen pariisilaisen naisen poikana. 12-vuotiaaksi asti Maurice Boitel asui Burgundiassa Gevrey-Chambertinissa . Juuri tässä maalauksellisessa maakunnassa hän esittelee teoksissaan rakkautta luontoon sekä "joie de vivren" -elämän ilon tunnetta. Hän aloittaa kirjoittamisen viisivuotiaana.

Taidekasvatus

Maurice Boitel opiskeli École des Beaux-Artsissa Boulogne-sur-Merissä ja Amiensissa , kaupungeissa, joissa hänen vanhempansa asuivat useita vuosia. Hänen perheensä palasi sitten Burgundiaan, Nuits-Saint-Georgesiin . Hän harjoitteli Dijonin taideakatemiassa ennen kevyen jalkaväen taistelua vuoristossa toisen maailmansodan alussa. Hän läpäisi pääsykokeen Pariisin National Academy of Fine Arts -akatemiaan. Vuosina 1942 ja 1943, Saksan miehityksen vaikeimpana aikana, hän piilotti studiossaan aivan Pariisin keskustassa juutalaisia ​​pakolaisia, joiden joukossa oli toimittaja Henri Jelinek.

Brittiläinen keräilijä osti suuren osan hänen teoksistaan ​​vuosina 1942–1946, ja ne ovat edelleen Lontoossa.

Näyttelyt, "salongit" ja palkinnot

Vuonna 1946 Maurice Boitel sai Abd -al -Latif -palkinnon, jonka ansiosta hän sai asua 2 vuotta Algerissa vaimonsa Marie-Lucyn ja poikansa kanssa. Palattuaan Algerista Pariisiin hän osallistuu nuorten taiteilijoiden (Jeune Peinture), itsenäisten taiteilijoiden (Société des Artistes Indépendants) näyttelyyn, Syksysalonissa ja sitten luonnosten ja akvarellimaalauksen salongissa (Salon du dessin) et de la peinture à l' eau), Ranskan taiteilijoiden liitossa, Salon of Fine Artsissa, Salon of Comparison (Salon "Comparaisons"); vuoteen 2004 asti hän oli jäsenenä kahdessa viimeisessä julkisessa komiteassa.

Vuonna 1949 hän piti Alger-työstään yksityisnäyttelyn Elise-galleriassa, Rue Faubourg Saint-Honoressa Pariisissa, joka oli tuolloin Euroopan taidekaupan keskus.

Vuonna 1951 samassa galleriassa järjestettiin uusi yksityisnäyttely, lisäksi Maurice Boitel osallistui Sulero-gallerian ryhmänäyttelyyn ja tuottaja Jacques Iberton johtamaan päänäyttelyyn osana Taiteenystävien liittoa.

Vuonna 1958 hän sai Pariisissa Robert Lewis -palkinnon, samaan aikaan oli yksityisnäyttely Modernin taiteen museossa ja René Drouette -galleriassa, Rue Faubourg Saint-Honorélla Pariisissa, missä hänen yksityisnäyttelynsä järjestettiin. 20 vuoden ajan.

Vuonna 1959 Maurice Boitel sai Winsor and Newton -palkinnon (Pariisi-Lontoo).

1950-luvulla Maurice Boitel lähetettiin koristamaan kahta julkista oppilaitosta Montreux'ssa ( Saint-Saint-Denis ) ja Montgeronissa (Essones).

Vuonna 1963 National Society of Fine Arts -yhdistyksen myöntämä Puvis de Chavannes -palkinto auttoi häntä esittelemään työnsä Pariisin modernin taiteen museossa.

Vuonna 1966 hän sai Francis Stith -palkinnon, joka mahdollisti hänen jäädä Portugaliin (Peniche, Obidos).

Vuonna 1968 hänet palkittiin ranskalaisten taiteilijoiden kultamitalilla, ja Kuvataideakatemia luovuttaa hänelle Bastien-Lepage-palkinnon.

Vuonna 1980 Institut de France myönsi hänelle Dumas-Milliers-palkinnon.

Useita muita palkintoja, jotka ikuistivat hänen uransa taiteilijana, muun muassa Seine-et-Marnen (Seine-et-Marnen) pääkonsulin Grand Prix vuonna 1974. Tyler-säätiön myöntämä Roger Deverin -akvarellipalkinto.

Henkilönäyttelyt seuraavien kaupunkien museoissa: Boulogne-sur-Mer (1976), Saint-Mor-de-Fose (1977), Montbard (1982), Montreuil-sur-Mer (1993) antoivat hänelle mahdollisuuden esiintyä useissa hallissa , sekä maisemamaalarit Ranska, Italia, Espanja, Portugali, Hollanti jne.

Vuonna 1990 Autumn Salon Pariisissa kolmessa salissa Grand Palais'ssa Pariisissa.

Vuonna 1999 Pariisin riippumattomien taiteilijoiden komitea ja presidentti Jean Monret kutsuivat Maurice Boitelin esittelemään retrospektiivin työstään.

Vuonna 2003 Kansallisen taidekomitean jäsenet myönsivät hänelle kultamitalin.

Vuonna 2007 National Committee of Fine Arts otti käyttöön kunniajäsenen arvonimen, jonka sai Maurice Boitel yhtenä Salonin tunnetuimmista taiteilijoista.

Maurice Boitel oli useiden näyttelyiden kunniavieras, kuten: Rosny-sous-Bois (1980), Blues (1983), Vimereau (1984), Villeneuve-le-Roi (1984), Yveto (1986), Alfortville (1987) , Bourges (1987), Saumur (1987), Metz (1991), Limoges (1992), Tours (1992).

Luovuuden paikat

Tunnetut taidehistorioitsijat Isosta-Britanniasta, Yhdysvalloista, Saksasta, Sveitsistä, Brasiliasta, Iranista, Japanista, Venezuelasta, Saudi-Arabiasta, Libanonista ja Meksikosta ovat saaneet monia Maurice Boitelin maalauksia sekä Ranskan ja Pariisin.

Jotkut hänen töistään ovat nähtävissä seuraavien kaupunkien museoissa: Dijon, Sainte-Maur de Fosse, Sault, Valence, Alger, Constantine, Bejay, erityisesti sekä kaupungin konsulaatissa Pariisissa ja Ranskan suurlähetystöissä ympäri maailmaa. .

Keramiikka ja freskot (1953 ja 1955)

• Voltairen koulu Montreuil-sur-Boisissa (Saint-Saint-Denis) • Mans-Charles Gatinolin koulu Montgeronissa (Essonne)

Maurice Boitel teki itse kaikki freskot näiden koulujen luokkahuoneissa. Hän rakensi työhuoneeseensa uunin tehdäkseen keramiikkaa itse. Nämä keraamiset paneelit ovat edelleen esillä näissä kouluissa Pariisin esikaupunkialueilla.

Läheisiä ystäviä

Hänen läheisiä ystäviään olivat taidemaalarit Daniel du Generard, Gabriel Deschamps, Louis Vullermoz, Pierre-Henri, André Vinol, Pierre Gollardot, Rodolphe Callier, Jean-Pierre Ale, Bernard Buffet, André Homburg, Emilio Gros Sala, Jean Colomb ja he kaksi. veljekset Ramon ja Antonio Pitxot.

Suhteet: Enri Corblin (Corblin Burton), Albert Besson (Lääketieteellinen akatemia), Olivier Lazarotti (University d'Amiens)

Luovuus

Hänen työnsä epäsuora uudelleenarviointi jatkui koko hänen elämänsä; vuoteen 1946 asti, jolloin hänen häät pidettiin, se oli ilmeikäs teos, sitten vuosina 1946-1952 maalauksia elätettiin väreillä, erityisesti Algeriassa maalatuilla. Vuodesta 1952 vuoteen 1965 teoksessa voidaan jäljittää jotain hyvin henkilökohtaista, omaperäistä; hänen maisemissaan, hyvin jäsennellyt, esineet ääriviivat mustilla höyhenillä. Tänä aikana hän maalasi lähempänä kotiaan Pariisissa, Sainte-Mandessa ja Cape Gris-Nezissä kuvaen myrskyjä, yksinäisiä veneitä rannalla ja sodan tuhoa. Lisäksi tänä aikana hän kuvaa hahmoja: klovneja, merimiehiä, hän maalaa muotokuvia. Sitten, vuosina 1958-1965, hän kirjoitti Cadacissa (Espanja) joka kesä. Se on koko ajan samaa tyyliä, hieman ääriviivattuna, jossa on kevyttä ja lievää välimerellistä vastetta (maisemat, meriaiheet, muotokuvia, väkijoukkoja rannalla).

Vuodesta 1965 lähtien hänen työnsä on rakentunut, vaikka hän poistaa ääriviivat: lisäksi Maurice maalaa yhä enemmän akvarelleilla, erityisesti Nizzassa, Italiassa ja Sanseroassa. Joka vuosi hän menee Cape Gris-Neziin, Audreselleen tai Ambazaciin, limusiiniin. Ja Pariisissa, jossa Maurice asuu, on monia paikkoja, jotka inspiroivat häntä: Montmartre, Vincennesin metsä, Seinen saaret, Marne, Guermantes ja Conches-sur-Gondoire.

1980-luvulla hän pyrkii herättämään idealisoidun todellisuuden.

Tunnustus

Useiden palkintojen voittaja: (Antral-palkinto 1958 ; Puvis de Chevannes -palkinto , 1963 ; Bastien Lepage -palkinto , 1968 jne.)

Kirjallisuus

Linkit

  Siirry Wikidata-kohteeseen  Temaattiset sivustot