Gangsterielokuva ( eng. Gangster film tai Mob film , englanniksi mob - gang, gang) - rikoselokuvien alalaji , joka kertoo järjestäytyneestä rikollisuudesta . Useimmissa tämän suuntauksen klassisissa esimerkeissä toiminta tapahtuu Yhdysvalloissa 1920-1950-luvuilla - gangsteriryhmien kukoistuskaudella . Toisin kuin niin sanotuissa poliisielokuvissa , gangsteridraaman päähenkilöt eivät ole lainvalvontaviranomaisia, vaan rikollisia ja rikollisyhteisöjen johtajia, mikä usein johtaa yritykseen oikeuttaa tekojaan ja romantisoida elämäntapaansa.
Elokuvakriitikko ja publicisti Aleksei Gusev [1] , joka rakentaa kaavamaisesti virstanpylväitä genren kehityksen historiassa, uskoo, että gangsterielokuvan klassinen aikakausi Yhdysvalloissa alkoi elokuvasta " Underworld " ( eng. Underworld , Joseph von Sternberg , 1927) ja päättyi elokuvaan " Roaring Twenties " ( The Roaring Twenties , Raoul Walsh , 1939) [2] . Myöhemmin teema unohtui Kummisetä ( Francis Ford Coppola , 1972) voittoon asti. Viime vuosina gangsterit on nähty useimmiten retroelokuvissa: Road to Damnation ( Sam Mendes , 2002), Black Dahlia ( Brian De Palma , 2006), Boardwalk Empire (2010) ja niin edelleen.
On todennäköistä, että joitain genren kehityksen vaiheita on tarkasteltava laajemmin ja yksityiskohtaisemmin. Ensimmäisenä esimerkkinä rikollisuutta käsittelevästä elokuvasta elokuvahistorioitsijat kutsuvat vuoden 1906 11 minuutin kuvaa Mustaksi kädeksi , jossa kaksi kiristäjää uhkailee lihakaupan omistajaa ja hänen perhettään kostotoimilla, jos tiettyä summaa ei makseta. rahasta. Toinen usein mainittu vuosisadan alun gangsterielokuva on Musketeers of Pig alley (1912od) .
Kiinnostus gangsterielokuvaa kohtaan kasvoi samanaikaisesti laittomien alkoholimarkkinoiden nousun kanssa kiellon aikana ja saavutti ensimmäisen suosionsa suuren laman vuosina . "Genren määritteleviä" [1] kuvia julkaistiin: " Little Caesar " ( Mervyn Leroy , 1931), " Public Enemy " ( William Wellman , 1931) ja " Scarface " ( Howard Hawks , 1932). Näiden elokuvien hahmoja kutsuttiin eri tavalla: Rico Bandello , Tom Powers tai Tony Camonte , mutta yleisö arvasi helposti, että he olivat John Dillinger tai Al Capone [3] .
Aikakausi, jolloin ohjaajat alkoivat luoda kuvia kuuluisista rikollisista oikeilla nimillä, alkoi 1900-luvun jälkipuoliskolla. Näitä ovat esimerkiksi " Konekivääri Kelly " ( Roger Corman , 1958), " Massacre on ystävänpäivä " (Roger Corman, 1967), " Dillinger " ( John Milius , 1973) ja muut. Roger Cormanista, joka ohjasi uskomattoman määrän elokuvia (yli 400), tuli tietyssä mielessä mentori koko "Corman-koulun" ohjaajien sukupolvelle. Heidän joukossaan on Francis Ford Coppola [3] , joka nosti järjestäytynyttä rikollisuutta käsittelevät elokuvat erittäin taiteellisen, eeppisen teoksen, "gangsterisagan " tasolle . Kummisetä-sarjan kolme osaa ei vain saanut noin 50 parasta festivaalipalkintoa, vaan ne sisältyvät myös lähes kaikkien elokuvateattereiden luokituksen kärkiriviin: AFI , 250 parasta elokuvaa IMDb:n mukaan , Sight & Sound [4] .
Toinen virstanpylväselokuva, todellinen gangsterieepos - Sergio Leonen Once Upon a Time in America ( 1983), josta tuli "antologia, tietosanakirja gangsterielokuvatekniikoista ja ilmaisukeinoista" [3] . Ohjaaja Brian De Palma työskenteli myös erittäin menestyksekkäästi tähän suuntaan luoden nykyaikaisemman version nauhasta " Scarface " (1983), "The Untouchables " (1987), " Carlito 's Way " (1993). Klassisia esimerkkejä genren lavastaja Martin Scorsese - " Mean Streets " (1973), " Goodfellas " (1990), " Kasino " (1995). Tyypillistä on, että kaikki neljä Pikku-Italian historian uudelleenluomiseen ryhtyneet gangsterielokuvan mestarit ovat etnisiä italialaisia.
1970-luvun alusta lähtien jotkut asiantuntijat ovat tunnistaneet kaksi suuntaa, joilla gangsterielokuva alkoi kehittyä: toisaalta retrotyylistäminen, usein komediallisella vinoudella, toisaalta "estetisointi ja älykkyys" [3] . Ensimmäinen suunta sisältää nauhat " Scam " ( George Roy Hill , 1973), "Cotton Club" (F. F. Coppola, 1984), " Naimisissa mafian kanssa " ( Jonathan Demme , 1988) ja muut. Toiseen - "The French Connection " ( William Friedkin ), " The Murder of the Chinese Bookie " ( John Cassavetes , 1976) ja muut. Gangsterielokuvan kasvavasta merkityksestä Hollywoodin genrehierarkiassa todistaa se, että 4 vuotta peräkkäin (1971-1974) parhaan elokuvan Oscar- palkinto myönnettiin tämän genren teoksille ("Scam", "The Kummisetä", "Kummisetä 2" ja "Ranskalainen yhteyshenkilö").
Euroopan maista gangsterielokuvien tuotanto oli kysytyintä Ranskassa ja Italiassa. Toisin kuin amerikkalaisissa malleissa, päähenkilöt eivät olleet mafian "perheiden" johtajia, rikollisia yhteisöjä, vaan yksi tai kaksi kumppania, sattumanvaraisesti, vastustavat itsensä koko maailmalle. Eurooppalaisen gangsterielokuvan huipuiksi pidetään nauhat " Älä koske saalista " ( Jacques Becker , 1954) Jean Gabinin kanssa , " Marseillen kosto " (Jacques Becker, 1961) Belmondon kanssa , " Samurai " ( Jean-Pierre ) Melville , 1967) Alain Delonin kanssa . Melkein 30 vuoden ajan Belmondo ja Delon ovat pysyneet eurooppalaisen gangsterielokuvan tunnetuimpina kasvoina: Borsalinosta (1970) One Chance for Two (1998).
Ensimmäiset gangsterielokuvat - elokuvat järjestäytyneestä rikollisuudesta alkoivat ilmestyä Neuvostoliiton päivinä. Tyypillisin on elokuva " Thieves in Law " (1988), joka perustuu osittain tositapahtumiin , jossa ensimmäistä kertaa Neuvostoliiton yleisölle esitettiin korkeimpien rikollisten auktoriteettien maailma - "varkaita laissa".
Rikollisuus, 1990-luvun ajankohtainen ongelma, ei kestänyt kauan suosittuna aiheena venäläisessä elokuvassa. Alalaji on kokenut syntymän, kypsymisen ja nopean laskun kirjaimellisesti yhdessä vuosikymmenessä. Useat suhteellisen kirkkaat elokuvat ja lukuisat massakulttuurin nauhat eivät voineet muodostaa itsenäistä, ymmärrettävää suuntaa gangsterielokuvalle ("veljelliselle") ja vastustaa sitä amerikkalaisen gangsterielokuvan kanssa [5] . Radikaali vasemmisto lehdistö, huolimatta yhteiskunnallisten päätelmien poleemisesta luonteesta, antaa tarkan arvion venäläisten järjestäytyneen rikollisuuden elokuvien luovasta toissijaisuudesta [6] :
Mikä tahansa merkittävä taideteos syntyy niiden sosiaalisten prosessien ilmaisuna, jotka tällä hetkellä hallitsevat yhteiskuntaa. Tässä ovat elokuvateatterin kuuluisat gangsterisaagat - "Kummisetä", "Once Upon a Time in America" (molemmat - USA) ja " Prikaati " (Venäjä) - eivät ilmestyneet tyhjästä, vaan tulivat meille kahdelle maalle - USA:lle ja Venäjälle - ominaisten prosessien ansiosta. Termi "kaksi maailmaa - kaksi rikosta" on menettänyt merkityksensä Venäjällä, minkä seurauksena ilmestyi sarja "Prikaati" - varsinainen "kummituspaperi" amerikkalaisista elokuvista "Kummisetä" ja "Once Upon a Time in America". ". Hänellä on juonisuhde jälkimmäiseen, käsitteellinen suhde edelliseen. Niin hämmästyttävän samanlaisia ovat sosiaaliset syyt, joiden vuoksi kaikki nämä elokuvat syntyivät.
Kriitikot panevat merkille lukuisia teknisiä puutteita venäläisten "gangsteri"-elokuvien elokuvatuotannossa (kuvaus videolle myöhempänä digitaalisena käsittelynä, likainen ääni vieraalla kohinalla jne.) [7] . Lisäksi juoneista, joiden kirjoittajat käyttävät pakkomielteisiä kliseitä, on tullut vakavia valituksia "saman tason kirjoista ja elokuvista" [8] .
![]() | |
---|---|
Bibliografisissa luetteloissa |
|