Henri Grevedon | |
---|---|
fr. Pierre Louis Henri Grevedon | |
Syntymäaika | 17. lokakuuta 1776 [1] [2] [3] |
Syntymäpaikka | |
Kuolinpäivämäärä | 1. kesäkuuta 1860 [1] [3] (83-vuotias) |
Kuoleman paikka | |
Maa | |
Genre | muotokuva [5] |
Opinnot | |
Palkinnot | |
Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa |
Henri Grevedon ( ranskalainen Henri Grévedon , oikea nimi Pierre Louis Grevedon ; 1776 - 1860 ) - ranskalainen taiteilija, taidemaalari, miniaturisti, kaivertaja ja litografi.
Henri Grevedon oli kuningas Ludvig XVI:n vartijan upseerin poika.
Grevedon aloitti maalausopinnot kahden taidemaalari Francois-André Vincentin opiskelijan kanssa , jatkoi elävän luonnon kuvan opiskelua Akatemiassa, jossa hän sai kaksi kunniamitalia. Vuosisadan alussa Grevedon opiskeli maalauksen historiaa Jean-Baptiste Regnaultin pariisilaisessa studiossa . Hän opiskeli useita vuosia tässä kuuluisassa työpajassa ja sai palkinnon vuoden 1803 Prix de Rome -kilpailussa.
Grevedon on erikoistunut muotokuviin ja sai inspiraationsa Jean-Baptiste Isabeyn muotiin tuomasta tyylistä . Hän väittää olevansa historianmaalari, kuten käy ilmi hänen Dead Hero -kokoelmastaan (yksityinen kokoelma, esillä New Yorkissa, Shepard Gallery, 1985).
Grevedon vuonna 1804 osallistui Pariisin salonkiin maalauksella "Achilles laskeutuu rantaan lähellä Troijaa". Ranskalaiset näkivät tässä Iliaksen juonen tunnetun poliittisen alatekstin. Grevedonin maalaus muistutti elävästi Napoleonin armeijan väitettyä maihinnousua Englannin rannoille. Debyytti Salonissa oli nuorelle taiteilijalle todellinen menestys, historiallisesta maalauksestaan hän sai 1. luokan mitalin.
Vuosina 1806-1816 Grevedon teki uransa Ranskan ulkopuolella. Jonkin aikaa hän työskenteli Venäjällä, vuonna 1810 hänet hyväksyttiin Pietarin taideakatemiassa "nimitettynä" maalausten "Hektorin kuolema", "Tyttö perhosella" ja "Poika jänis kanssa" perusteella. . Sitten hän siirtyi lähes yksinomaan muotokuvalajiin, pääasiassa litografian tekniikassa (sekä omiin piirustuksiinsa että muiden kirjoittajien teoksiin).
Venäjän pääkaupungissa Grevedon onnistui solmimaan hyödyllisiä yhteyksiä ja saamaan useita tilauksia - hän teki useita muotokuvia keisarillisen perheen jäsenistä litografisella tekniikalla. Niistä kannattaa korostaa keisarinna Katariina II:n, keisari Aleksanteri I:n ja Oldenburgin herttuatar Cecilian muotokuvia.
Vuonna 1812 Grevedon lähti Ruotsiin, jossa hänestä tuli Ruotsin kuninkaallisen akatemian (Tukholma) jäsen.
Sitten hän harjoitteli Lontoossa tutkien Sir Thomas Lawrencen töitä sekä Samuel Cousinsin mezzotint-kaiverruksia . Englannissa opiskellessaan Grevedon oli hyvin valmistautunut mustavalkopiirroksen kuvaustapaan (manière), jonka samettiset sävyvedot nousivat erityisesti esiin.
Vuonna 1816 Henri Grevedon palasi Pariisiin ja jatkoi muotokuvien maalaamista öljyillä, kuten "Nuoren naisen muotokuva" (1820-luku, Musee Magnin, Dijon). Hän teki monia kuvallisia muotokuvia ja miniatyyrejä ja muuttui sitten suoraan kiveksi ja keskittyi vuoden 1822 jälkeen litografiaan. Grevedon saavutti laajaa mainetta työskennellessään erityisesti Charles Motin studiossa 1820-luvulla.
Asuessaan Ranskassa hän suorittaa myös tilauksia Venäjälle. 1830- ja 1840-luvuilla hän maalasi kaiverrettuja muotokuvia monista kuninkaallisen talon ja venäläisen aristokratian edustajista (esimerkiksi muotokuvia prinsessa Al. Vorontsova-Dashkovasta, prinssi A. I. Baryatinskysta, paroni A. L. Stieglitzistä). Hän onnistui erityisesti keisari Nikolai Pavlovichin tyttärien, suurherttuatar Olga Nikolaevnan ja Maria Nikolaevnan muotokuvissa. Ensimmäisen litografi Grevedon itse T. von Neffin kuuluisan maalauksen perusteella , toinen toteutettiin hänen piirustuksensa mukaan vuonna 1840 M. Shurovin litografiassa.
Grevedon esitti myös erilliset levyt teatteridiivojen muotokuvilla: ranskalainen näyttelijä Mademoiselle Mars , saksalainen laulaja Henrietta Sontag , kuuluisa venäläinen dramaattinen näyttelijä Asenkova [6] . On kummallista, että Varvara Nikolaevna Asenkovan (1817–1840) muotokuvia myytiin hänen elinaikanaan Nevski Prospektilla A.F. Felten ja menestyi Pietarin yleisössä. Niiden kustannukset olivat melko korkeat, yksi arkki - 25 ruplaa, mutta ne ostettiin uskomattomalla nopeudella, mitä helpotti kuuluisten taiteilijoiden Vladimir Gaun ja Henri Grevedonin osallistuminen heidän luomiseensa.
Hänen vuosina 1825-1845 esittämiensä persoonallisuuksien joukossa on monia sen ajan näyttelijöitä ja tanssijoita, kuten Maria Taglioni , Fanny Elsler , Maria Malibran , Leontine Fay , Lucile Grand jne.
Suuret litografiset kuvitteelliset muotokuvat muodikkaasti pukeutuneista naisista yleistyivät 1820-luvun lopulla ja 1830-luvulla. Henri Grevedon suunnitteli noin kaksikymmentä sarjaa vuosina 1828–1840, joista jokainen sisälsi neljästä kahteenkymmeneenkahdeksaan vedosta:
Todennäköisesti Grevedon ei vain luonut piirustuksia, vaan myös litografoi monia arkkeja itse, koska niissä on mestarin henkilökohtainen allekirjoitus, mutta ne eivät sisällä viitteitä toisen litografin kirjoittamisesta. Monien Grevedonin teosten erityisetuus on käsinvärjätty. Pääsääntöisesti väritystä ei toistettu, mikä antoi jokaiselle arkille persoonallisuuden piirteen.
Litografiasta tuli ihanteellinen muodin väline 1820- ja 1830-luvuilla, koska se pystyi pysymään muodin muutoksen tahdissa. Jotkut litografiat, kuten Grevedon-sarja, olivat kuvataiteen ja kaupallisen taiteen välisellä vyöhykkeellä 1820- ja 1830-luvuilla.
Oscar Fischel ja Max von Boon, Nineteenth-Century Fashions and Manners as Presented in the Paintings and Prints of the Time, voi. II, 1818-1842
Grevedonin tärkein kilpailija tässä genressä oli Achille Deveria , toinen taiteilija, joka hylkäsi tulosteet litografian hyväksi. Octave Tassart, Alphonse-Leon Noël ja Charles Philipon tekivät myös tämän tyyppisiä litografioita luoden omia mallejaan ja toisinaan toistaen muiden taiteilijoiden maalauksia.
Grevedonin muotokuvia, erityisesti naisten muotokuvia, idealisoitiin ylevästi [8] . Kuten Brockhaus ja Efron Encyclopedia raportoivat 1800- ja 1900-lukujen vaihteessa , Grevedonin litografiat "olivat erittäin arvostettuja tämän vuosisadan 30-luvulla ja niitä kunnioitetaan edelleenkin printtien kerääjät".
Henri Grevedonin Le Vocabulaire des dames (1831-1834) on esimerkki uudesta litografiatyylistä, joka syntyi 1820-luvun lopulla ja 1830-luvun alussa.
Litografiasarjan "Le Vocabulaire des Dames" otsikkosivulla luki: "Tätä muotokuvakokoelmaa täydennetään joka kuukausi, heti kun uusi muoti ilmaantuu."
Albumin litografiat olivat suuria, kooltaan 48,5 (K) x 31 (L) cm (19 x 12 1/8 tuumaa). Nämä foliokoot tekivät niistä liian suuria mahtuakseen leikekirjoihin ja "muistikirjoihin", jotka olivat tavallisesti oktaavoja 20–25 cm (8–10 tuumaa) (H) tai pienempiä.
Grevedon-vedoksia valmistettiin neljässä kuuden vedoksen erässä neljän vuoden aikana, ja niitä voitiin ostaa joko yksittäin tai sarjana.
Näiden litografioiden vaikuttava koko teki niistä sopivia kehystettäväksi seinätaiteena. Johtavat printtimyyjät tarjosivat kullattuja kehyksiä ja mittatilauskokoista lasia.
” Armeijasta vartijarykmenttiin lähetetyn husaariupseerin huoneita ei kuvata pitkään. Satulat, suukappaleet, useita Grevedonin litografioita, pronssinen mustesäiliö, pieni matto, Taglioni-hahmo, sänky, ja siinä kaikki." (V. A. Sollogub. Suuri valo. Tarina kahdessa tanssissa. 1840)
Upea käsinvärjäys nosti Grevedonin litografioiden hintaa suuresti. Le Vocabulaire des damesin mustavalkopainos myytiin 9 frangilla per sarja (1 kappaleen hinta 1,50 frangia), ja käsin värillinen painos lähes kaksinkertaisti tämän hinnan 15 frangiin sarjalta (yksikköhinta 2,50 frangia). .
Grévedon-sarjaa on myyty kaupallisesti, tilauksella sekä myymälöissä Pariisissa ja Lontoossa.
Grevedonin kustantajat Pariisissa olivat Rittner ja Goupil ja Joseph Lemercier ja Lontoossa Charles Tilt. Pitkän perinteen mukaisesti litografioiden kustantajat painoivat niihin nimensä ja osoitteensa.
Hän työskenteli koko viikon ajan; mutta sen jälkeen oli mukava astua hänen huoneeseensa. Ikkunoiden edessä seisoi siisti pöytä, joka oli peitetty erilaisilla pienillä esineillä; nurkassa oli kirjahylly, jossa oli Schillerin ja Goethen rintakuvat; Maakortit, neljä Grevedon-päätä ja metsästyskivääri ripustettuna seinillä..." (I. S. Turgenev. Breter. 1846.)
Tammikuussa 1832 Henri Grevedonille myönnettiin Legion d'honneur .
Henri Grevedonin teokset ovat tällä hetkellä suosittuja ja niitä on myyty aktiivisesti eurooppalaisissa huutokaupoissa vuodesta 1986 (mukaan lukien vuoden 2001 Christie'sin huutokauppa).
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Sanakirjat ja tietosanakirjat |
| |||
|