Lado Gudiashvili | |||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
rahti. ვლადიმერ დავითის ძე გუდიაშვილი | |||||||
| |||||||
Nimi syntyessään | Vladimir Davidovich Gudiashvili | ||||||
Syntymäaika | 18. (30.) maaliskuuta 1896 [1] [2] [3] […] | ||||||
Syntymäpaikka | |||||||
Kuolinpäivämäärä | 20. heinäkuuta 1980 [1] [4] [3] […] (84-vuotias) | ||||||
Kuoleman paikka | |||||||
Kansalaisuus | Venäjän valtakunta → Neuvostoliitto | ||||||
Genre | kuvitus , juliste , monumentaalimaalaus , maalaustelinemaalaus, muotokuva | ||||||
Opinnot | Kaukasian kuvataiteen edistämisyhdistyksen maalaus- ja kuvanveistokoulu | ||||||
Tyyli | avantgarde , realismi | ||||||
Palkinnot |
|
||||||
Sijoitukset |
|
||||||
Verkkosivusto | art.gov.ge | ||||||
Nimikirjoitus | |||||||
Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa |
Lada (Vladimir) Davidovich Gudiashvili ( cargo. ლადო (ვლადიმერ) დავითის ძე ძე გუდიაშვილი გუდიაშვილი გუდიაშვილი გუდიაშვილი გუდიაშვილი გუდიაშვილი ; March 18 ( March 30 ) 1896 , Tiflis - July 20, 1980 , Tbilisi ) - Georgian and Soviet artist - painter , graphic , monumentalisti, opettaja . Neuvostoliiton kansantaiteilija ( 1972 ). Sosialistisen työn sankari ( 1976 ). Georgian SSR:n valtionpalkinnon saaja . Rustaveli ( 1965 , ensimmäinen palkinto).
Lado Gudiashvili syntyi Tiflisissä (nykyinen Tbilisi ), rautatietyöntekijän pojan.
Vuonna 1910 hän tuli Kaukasian Kuvataidejärjestön Tiflis-maalauksen ja kuvanveiston kouluun . Hän valmistui vuonna 1914 ja työskenteli taideopettajana koulussa. Vuonna 1915 hänen ensimmäinen yksityisnäyttelynsä pidettiin Tiflisissä, mikä teki hänestä heti nimen Georgian taiteellisissa piireissä. Hän tuli Georgian intellektuellien piiriin, oli lähellä Paolo Yashvilin järjestämää symbolististen runoilijoiden ryhmää Blue Horns . Osallistui arkeologiseen tutkimusmatkaan, jossa tutkittiin Georgian arkkitehtuurin monumentteja, kopioitiin paljon muinaisia freskoja . Hän työskenteli välittömästi taiteilijana ja graafikkona. Vuonna 1919 pidetyssä Georgian taiteen näyttelyssä oli esillä yli viisikymmentä hänen maalauksiaan ja akvarellejaan.
Vuonna 1912 hän näki ensimmäisen kerran Niko Pirosmanishvilin maalaukset ja vuonna 1916 hän tapasi taiteilijan itsensä. N. Pirosmanin työllä oli syvä vaikutus hänen omaan taiteelliseen tyyliinsä. Hän palasi maalauksissaan useaan otteeseen N. Pirosmanin kuvaan [7] .
Ymmärtäessään, että Georgian taiteen jatkokehitys on mahdollista vain globaalissa kontekstissa, hän lähti vuonna 1919 yhdessä taiteilijoiden David Kakabadzen ja Shalva Kikodzen kanssa Pariisiin , joka tuolloin oli itse asiassa maailmantaiteen keskus. Pariisissa hän opiskeli yksityisessä Ronsonin taideakatemiassa ja työskenteli teatterisisustajana. Oli teatterisuunnittelija pariisilaisessa kabareessa "Die Fledermaus" [8] . Asui Pariisissa kuusi vuotta ja esitti töitään usein. Vuonna 1925 Ranskassa julkaistiin kriitikko Maurice Renalin kirja, joka oli kokonaan omistettu L. Gudiashvilin teokselle.
Hän oli ystävällisissä väleissä taiteilijoiden Pablo Picasson , Maurice Utrillon , Amedeo Modiglianin , Ignacio Zuloagan , Jeanne Hallenin, Mihail Larionovin ja Natalia Goncharovan kanssa . Hänen näyttelynsä ei pidetty ainoastaan Pariisissa, vaan myös Marseillessa , Lyonissa ja Bordeaux'ssa sekä myöhemmin Lontoossa , Roomassa , Brysselissä , Amsterdamissa , Berliinissä ja New Yorkissa .
Huolimatta ulkomaalaisen kiistattomasta menestyksestä, hän tuskin kesti elämää poissa Georgiasta, ja vuonna 1925 hän palasi Tbilisiin . Vuonna 1926 Tiflisissä järjestettiin henkilökohtainen näyttely. Samana vuonna Gudiashvilille uskottiin K. Marjanishvilin näyttämän Lamara -näytelmän suunnittelu . Suunnitteli Tbilisin keskustassa sijaitsevan Oriant-hotellin sisätilat. [kahdeksan]
Vuodesta 1926 vuoteen 1932 hän toimi opettajana Tbilisin taideakatemiassa [9] . Professori.
Georgian vallankumouksellisten taiteilijoiden yhdistyksen jäsen (1929-1932).
Vuonna 1945 hän maalasi Tbilisin Kashveti -kirkon alttarin (uskotaan, että hän ilmensi Kristuksen varjossa B. Avalishvilin muotokuvia [10] ). Tästä syystä hänet erotettiin NKP:stä (b) vuonna 1946 .
Myöhemmin Jevgeni Jevtushenko esitti yhdessä runoissaan joko ateistisen tai ateistisen tulkinnan Georgian mestarin työstä:
Lado Gudiashvilin käsi
maalattu seinälle
ihmisiä, jotka ovat tehneet syntiä
eikä noussut taivaalla.
Hän ei ole halveksija, ei pilkkaaja,
hän hieroo itseään samalla raastimella.
Hän on joko Jumala tai syntinen
hän on joko enkeli tai paholainen.
()
Hän työskenteli myös paljon kirjankuvituksen genren parissa [11] .
Hänen teoksiaan oli hänen elinaikanaan esillä museoissa, kuten Moskovan valtion itämaisen taiteen museossa ja Georgian valtion taidemuseossa Tbilisissä.
Lado Gudiashvili kuoli 20. heinäkuuta 1980 Tbilisissä. Hänet haudattiin Mtatsmindan Pantheoniin .
Taiteilija itse ei arvioinut töitään ja tyyliään millään tavalla, vaan antoi mieluummin yksitavuisia vastauksia.
Hänen työnsä erottuu valtavasta valikoimasta tekniikoita ja genrejä. Hän maalasi öljyillä, guassilla, vesiväreillä, maalasi seinämaalauksia, teki grafiikkaa ja työskenteli sekatekniikalla. Hänen perintöönsä kuuluu muotokuvia, maisemia, historiallisia maalauksia, allegorisia, mytologisia ja poliittisia teoksia, eeppisiä ja lyyrisiä teoksia. Hänen tyylinsä on kuitenkin melko helposti tunnistettavissa.
Harvoin luonnosta maalattu. Tämän todistaa muun muassa asetelmien suhteellisen pieni määrä hänen teoksissaan. Suurin osa kaupunkinäkymistä kuuluu pariisilaiseen aikaan, jonka jälkeen taiteilija ilmeisesti siirtyi pois puhtaasti luonnonmaalauksesta. Jopa muotokuvia hän teki useimmiten muistista.
Jotkut aiheet ovat jatkuvasti läsnä taiteilijan töissä. Hänelle yleisin on kuva ihmisestä (yleensä naisesta) ja eläimestä. Lyyrisessä teoksessa eläin voi olla hevonen, hirvi tai lintu; eeppisessä karhussa, apinassa tai upeassa hirviössä. Muotokuviin sisältyy usein eläimiä, sillä esimerkiksi N. Pirosmanin muotokuvaan taiteilija asetti gasellin ja G. Ulanovan muotokuvaan hirven.
Hän oli upea piirtäjä ja oli hyvä välittämään liikettä. Tämä näkyy erityisesti hänen graafisissa teoksissaan ja kirjakuvituksessaan, mukaan lukien runo " Ritari pantterin ihossa " ( 1934 , 1939 ). Taiteilijalle on hyvin tyypillistä muuttaa hahmojen perinteistä muotoa, mikä antaa teoksille tietynlaisen teatraalisuuden sävyn.
Taiteilijan värit ovat kirkkaita, joskus tarkoituksella koristeellisia. Tämä on vastoin georgialaisen maalauksen perinnettä, joka juontaa juurensa keskiajalta, jolloin maalauksissa vallitsi tummat sävyt. Hän oli yksi ensimmäisistä Georgian maalareista, joka rikkoi tämän perinteen. Ajan mittaan taiteilija kuitenkin löytää muita tapoja korostaa teostensa koristeellista luonnetta, ja 1960-luvulla maalausten väri ei enää erotu.
Taiteilijan työn motiivit liittyvät lähes yksinomaan Georgiaan ("Juhla ystävien kanssa. Tea ja Khashi", "Toast at Dawn", "Kristina"). Erityisesti hän viimeisteli muotokuvia Georgian kirjailijoista ja taiteilijoista, mukaan lukien Nikoloz Baratashvili ja Niko Pirosmani . Sodan aikana ilmestyy mytologisia aiheita, jotka muistuttavat epämääräisesti Francisco Goyan Caprichosta .
Fresco Smile -maalausta käytettiin Tbilisin Iverian tehtaan tuottaman samannimisen hajuveden pakkauksen suunnittelussa. [12]
1930-luvulta kuolemaansa asti hän asui Tbilisissä Ketskhoveli-kadulla (nykyisin - Lado Gudiashvili -katu ), talossa 11 [13] , hänen luokseen tulivat Boris Pasternak [14] , Marina Vlady ja Vladimir Vysotski [15] .
Tbilisissä avattiin Lado Gudiashvilin kotimuseo, hänen mukaansa nimettiin aukio ja katu , Tbilisissä pystytettiin taiteilijalle muistomerkki. Elokuvassa " Pirosmani " Lado Gudiashvilia näytteli A. Kakabadze.
Anton Bocharov. Lado Davidovich Gudiashvili . Sivusto " Maan sankarit ". Haettu: 31. heinäkuuta 2016.
Temaattiset sivustot | ||||
---|---|---|---|---|
Sanakirjat ja tietosanakirjat | ||||
Sukututkimus ja nekropolis | ||||
|