Hanhi

Kokeneet kirjoittajat eivät ole vielä tarkistaneet sivun nykyistä versiota, ja se voi poiketa merkittävästi 13. maaliskuuta 2014 tarkistetusta versiosta . tarkastukset vaativat 29 muokkausta .

Gusan , tai gosan ( Arm.  Գուսան , sanasta parf. gōsān (tarkka merkitys ei tiedossa) [1] ) - Armeniassa , Parthiassa , Sasanian Iranissa [2] [3] [4] kansanlaulajia, rapsodeja, jotka molemmat olivat miimejä ja näyttelijät .

Etymologia

Mary Boycen mukaan armenialainen nimi - gusan - tulee [5] partialaisesta gōsānista , joka siirtyi partialaisesta keskipersiaksi muodossa kōsān ja siitä armenian kieleen [6] . . Hrachya Acharyanin mukaan armenian kielestä peräisin olevan sanan govasan lainasivat muinaiset persialaiset, missä sitä muunnettiin persian kielen translitterointisääntöjen mukaisesti. Sen jälkeen, tietyssä historiallisen evoluution vaiheessa, käänteisen lainauksen seurauksena sana palaa armenian kieleen jo persialaisessa muodossa gusan [7] .

Gusanit Armeniassa

Uskonnollisten ja maallisten laulujen alkuperä ja niiden instrumentaalisäestys juontavat ikimuistoisia aikoja. Laulut syntyvät armenialaisen kansantaiteen eri ilmaisumuodoista, kuten rituaaleista, uskonnollisista riiteistä ja mytologisista esityksistä musiikin, runouden, tanssin ja teatterillisuuden muodossa. Näiden ilmaisumuotojen esittäjät ovat vähitellen hioneet taitojaan ja kehittäneet teoreettisia puolia, luoneet kokonaisen esiintymistradition. Muinaisina aikoina Armeniassa oli " vipasanoja " (tarinankertoja), jotka ilmestyivät ensimmäisellä vuosituhannella eKr. e., nosti maallisen laulun ja musiikin taiteen uudelle tasolle. VI vuosisadalla eKr. saavuttuaan. e. suosittu musiikillinen ja runollinen muoto, vipasanan taide kukoisti. Ajan myötä jälkimmäiset korvattiin "govasaaneilla" , jotka myöhemmin tunnettiin nimellä "gusans" . Jälkimmäisen taide on yksi tärkeimmistä keskiaikaisen armenialaisen kulttuurin ilmenemismuodoista, joka jätti lähtemättömät jäljet ​​ihmisten mieliin ja henkiseen elämään. Gusanit, jotka viljelivät tätä erityistä taidemuotoa, loivat monumentaalisia teoksia sekä lyyrisessä että eeppisessä genressä, rikastaen siten sekä kansallista että kansainvälistä kulttuuriperintöä (esimerkkejä ovat sankarieepos "David Sasuntsi" ja sarja lyyrisiä runoja - airens) [7] .

Muinaisessa Armeniassa oli kolmen tyyppistä korkeasti kehittynyttä ammattiteatteritaidetta:

  1. dzainarku-gusaanien traaginen teatteri ("julistamassa kuolemaa") tai vokhbergakkeja;
  2. Katakagusaanien tai Katakergakien komediateatteri;
  3. hanhi-mimojen farssi-buffon-teatteri.

Tietoa gusan-lauluista on jo vanhimmista armenialaisista kirjallisista monumenteista: 5. vuosisadan historioitsijat Agafangel , Favstos Buzand , Movses Khorenatsi , Yeghishe ja muut. Gusanat lauloivat lauluja soittimien säestyksellä pääasiassa juhlissa , häissä ja hautajaisissa . He esittivät myös kodittomien vaeltajien lauluja (“ garibi ”), eeppisiä lauluja, myyttisiä tarinoita jne . Kristillinen kirkko vainosi gusaaneja, kun he lauloivat maallisesta rakkaudesta, kansansankarien rikoksista, pilkkasivat kirkon järjestyksiä ja rituaaleja. Gusan Sargis [8] eli 700-luvulla . 1400-luvulta lähtien gusaanit korvattiin ashugilla .

Gusanat käyttivät pitkiä hiuksia, jotka oli kammattu kartion muotoon niin, että kampaus muistutti komeetan "häntää". Tätä hiustyyliä tuki sen alle asetettu "gisakal", joka oli "onkos" - kolmion prototyyppi, joka oli asetettu muinaisten tragedioiden peruukin alle [9] .

Kuolevan ja uudestisyntyneen Adonis - Tammuzin (ja luultavasti hänen vastineensa Gisanen ) kultilla on kaksi alkua: traaginen ja komedia. Jos juhlan ensimmäiseen osaan liittyi itku ja itku ja se, mitä muinaiset armenialaiset kutsuivat "vokhbergutyuniksi" (eli "huutamiseksi"), niin juhlan toiseen osaan liittyi naurua ja vitsejä ja mitä armenialaiset kutsuivat " katakergutyun" ("vitsillä iloinen laulu").

Gosanit Parthiassa ja Sasanian Iranissa

Musiikki ja runous olivat olennainen osa parthialaista kulttuuria. Versifikaatio ilmeisesti toimi tärkeänä indikaattorina kuulumisesta muinaisen Parthian maalliseen yhteiskuntaan. Lähteistä ei tiedetä, miten Parthian gosaanit koulutettiin, mutta perinnöllinen ammattien siirtyminen muinaisessa Iranissa tekee perhekoulutuksen ja tiedon siirtymisen isiltä lapsille todennäköiseksi. Näyttää mahdolliselta, että jokaisella feodaaliklaanilla oli omat klaaninsa gosanit-minstrelit, jotka tunsivat klaanin historian ja perinteet ja lauloivat niitä teoksissaan [11] .

Gosanien runojen ja teosten ohjelmisto ja genre oli monipuolinen: sanoitukset, elegia, satiiri, kertomukset jne. Gosanit otettiin teoksissaan Avestan legendoja täydentäen partiolaisten varsinaiseksi historiaksi. itse, koristellessaan niitä eeppisilla ja sankarillisilla elementeillä, välittivät parthialaisten muinaista historiaa sukupolvelta toiselle [12] .

Gosanit nauttivat suurista etuoikeuksista ja arvovallasta muinaisessa Iranin yhteiskunnassa, yksikään merkittävä tapahtuma ei voinut tulla toimeen ilman heitä. [13]

Gosanien taide ja käsityö saavutti korkean kehityksen myös Sassanidien aikakaudella. Barbad [14] oli yksi Sasanian aikakauden tunnetuimmista gosaaneista (minstrelrunoilijat) .

On todisteita siitä, että partialaiset antoivat iranilaiselle eeposelle muodon, jossa se kirjoitettiin Sassanidien alaisuudessa ja saavuttivat Ferdowsin [15] . Partialainen vaikutus on jättänyt selkeitä jälkiä joihinkin armenialaiseen kulttuuriin. Näin ollen armenialaisten kirjoittajien mainitsemat gusaanit ovat partiolaisten gosaanien tarkka toisto [16] . Mary Boyes uskoo, että Parthian kulttuurinen vaikutus oli alueella ja erityisesti Armeniassa niin vahva, että on todennäköistä, että Parthian gosaanit vaikuttivat armenialaiseen taiteeseen sekä sen nimeen [17] .

Muistiinpanot

  1. GŌSĀN - artikkeli Encyclopædia Iranicasta
  2. Encyclopaedia Iranica. GŌSĀN Arkistoitu 24. syyskuuta 2020 Wayback Machinessa

    Vaikuttaa epätodennäköiseltä, että Parthian saarnarunot olisi kirjoitettu varhaissasanilaisina aikoina, ja kaikki sen jälkeen nauhoitetut oli välttämättä muutettava keskipersiaksi, sillä voidaan päätellä (Boyce, 1979, s. 116), että joskus 400-luvulla jKr. sasanilaiset määräsivät, että heidän valtakunnassaan nykyisin olevista iranilaisista kielistä saa kirjoittaa vain omaa keskipersiaa, ja puhutun keskipersian käyttöä kaikkialla luultavasti kannustetaan voimakkaasti. Parthialaisten kirjanoppineiden koulutuksen kirjoittaa omalla kirjaimellaan on sen vuoksi täytynyt lopettaa, ja arabien valloituksen aikaan 700-luvulla tämän kirjoitustaidon tuntemus on todennäköisesti kadonnut, ja kirjaimen kehittäminen on estetty. Partia kirjoitettuna kielenä. Joten kun lopulta tässä tarkasteltavat parthialaiset gōsān-tekstit tallennettiin, se saattoi olla vain keskipersiaksi; ja vasta parthien kielen elpymisen myötä 1900-luvulla tuli mahdolliseksi tunnistaa joistakin niistä muutamia erottuvia parthilaisia ​​sanoja, idioomeja ja kielioppirakenteita; ja tämä johti siihen, että muilta löydettiin Parthialaisia ​​erisnimimiä, maantieteellisiä olosuhteita ja poliittisia ja sosiaalisia instituutioita, jotka ovat ominaisia ​​Arsacid-ajalle.

  3. Keski-Iranin kirjallisuus Arkistoitu 11. tammikuuta 2014 Wayback Machinessa

    Säilyneet muistomerkit (ja muinaisten kirjailijoiden raportit) antavat aihetta väittää, että muinaisessa Iranissa oli ammattimaisia ​​kansanmuusikoita ja -laulajia, joita Parthian ympäristössä kutsuttiin "gosaniksi". Erityisen suosittuja olivat Barbadin säkeet-laulut, jonka nimestä tuli myöhemmin kotinimi.

  4. Parthian kirjallisuus ja kulttuuri Arkistoitu 11. tammikuuta 2014 Wayback Machinessa

    Partialaiset runoilijat-muusikot (gosan) eivät vain rikastaneet eeposta antamalla sille ritarillisen sankarillisuuden piirteitä, vaan myös säilyttivät vanhat legendat Itä-Iranin kawiista, eeppisen kayanideista, Zoroasterin suojelijan Vishtaspan esi-isistä. .

  5. GŌSĀN - Encyclopaedia Iranica . Haettu 8. tammikuuta 2014. Arkistoitu alkuperäisestä 24. syyskuuta 2020.
  6. Mary Boyce "Parthian gōsān ja Iranin Minstrel Tradition"
  7. 1 2 Nigoghos G. Tahmizyan. Gusanin taide historiallisessa Armeniassa // . — Journal of the Society for Armenian Studies (JSAS). - California State University, 2000. - S. 101-106.Alkuperäinen teksti  (englanniksi)[ näytäpiilottaa] Gusan (minstrel) -taide on yksi tärkeimmistä armenialaisen keskiaikaisen kulttuurin ilmenemismuodoista, joka on jättänyt lähtemättömiä jälkiä ihmisten tietoisuuteen ja henkiseen elämään. Tätä taidemuotoa viljeleessään gusaanit ovat luoneet monumentaalisia teoksia sekä lyyrisessä että eeppisessä genressä, rikastaen siten kansallista ja kansainvälistä kulttuuriperintöä. Tällaisia ​​esimerkkejä ovat Sasunin Daredevilsin sankarieepos (tunnetaan yleisesti nimellä The Epic of David of Sasuri)1 ja ihailtavan lyyristen runojen sarja, nimeltään Hayrens. Uskonnolliset ja maalliset laulut ja niiden instrumentaaliset säesteet ovat peräisin ikimuistoisista ajoista, ja ne juontavat juurensa armenialaisen populaaritaiteen erilaisista ilmaisumuodoista, kuten heimorituaaleista, uskonnollisista seremonioista ja mytologisista havainnoista musiikin, runouden, tanssin ja musiikin muodossa. teatteria. Näiden eri ilmaisumuotojen esittäjät ovat vähitellen tulleet oman alansa ammattilaisiksi ja kehittämällä myös teoreettisia puolia ovat luoneet perinteen, joka tarjosi monia kehitysmahdollisuuksia...Lisäksi se on kuvaus hänen sisäisestä maailmastaan, hänen kyky havaita hyvää ja kaunista; itse asiassa se on sankarin idealisointi. Tässä ikivanhassa ja primitiivisessä ylistysmuodossa on kiteytetty eeppisen ja lyyrisen taiteen alkuperä ja peruselementit.4 Itse asiassa govasanin ansioksi pitäisi antaa myös tämän vanhimman ylistysmuodon luominen ja levittäminen. olevana se, joka on hionut ja täydentänyt sitä vuosisatojen ajan. Hän on taiteilijatyyppi, joka on herättänyt jopa naapurikansojen huomion. Muinaiset persialaiset lainasivat sanan govasan armeniasta, ja, kuten Hrachia Ajarian on tieteellisesti todistanut, se käännettiin gusaniksi sopusoinnussa heidän kielensä translitterointisääntöjen kanssa.5 Tietyssä historiallisen kehityksen vaiheessa sana löytää tiensä. takaisin armeniaksi sen persialaisessa muodossa gusan. Kuitenkin paljon ennen tätä siirtymää Govasania seurasi varsinaisessa Armeniassa toisenlainen taiteilija, joka oli nostanut maallisen laulun ja musiikin taiteen uudelle erikoistumistasolle. Tämä oli vipasan (kertoja). Vanhimmat viittaukset gusaaneista ja vipasaaneista löytyvät P'awstos Buzandin ja Movses Khorenats'in historiasta. Huolellinen lukeminen osoittaa, että molemmat kirjoittajat ovat ymmärtäneet, että vipasan on ikivanhampi taiteilijatyyppi. Armenologisessa kirjallisuudessa kuva on selkeytynyt. Professori Ajarian menee jopa niin pitkälle, että kutsuu esi-Mesropian armenialaista vipasanakaniksi. Viitteet viittaavat siihen, että vipasanin uutena tyyppinä on täytynyt ilmestyä ensimmäisen vuosituhannen alussa eKr., mutta se on kukoistanut täysin vasta kuudennella vuosisadalla eKr., jolloin syntyi suosittu musiikki-runollinen muoto.
  8. Tagmizyan N. Sargis // Armenian Soviet Encyclopedia. — Er. , 1984. - T. 10. - S. 215.
  9. G. Goyan "2000 vuotta armenialaista teatteria". Osa 2, luku "Tulokset ja päätelmät", s. 392 . Haettu 21. helmikuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 21. helmikuuta 2009.
  10. Persialaisen musiikin taide. J.During, Z.Mirabdolbaghi. Mage Publishers. Washington, DC, 1991 Arkistoitu 5. lokakuuta 2017 Wayback Machinessa

    Barbad oli suuri minstrel (rameshgar, gosan) Khosrow II Parvizin hovissa (590-628).

  11. Encyclopaedia Iranica. Gosan Arkistoitu 24. syyskuuta 2020 Wayback Machinessa

    Todennäköisesti jokaisella aatelissuvulla olisi kuitenkin ollut oma perinnöllinen gōsāns, joka tunsi sen perinteet ja kykenisi laulussa juhlimaan maineikkaita esi-isiä ja heidän saavutuksiaan ylläpitäen näin perheen ylpeyttä.

  12. KESKI-AASIA AKHEMENIDEKSESTÄ ARKEOLOGIAAN, HISTORIAAN, ETNOLOGIAN, KULTTUURIIN Arkistoitu kopio 4. maaliskuuta 2016 Wayback Machinessa

    Heidän muinainen historiansa perustui Avestan historiaan, mutta se oli koristeltu huomattavasti sankarillisilla ja eeppisilla tarinoilla. Minstrelit eli gosanit levittivät tätä näkemystä menneisyydestä ihmisten keskuudessa. sivu 41

  13. Saki-nimi persiankielisen kirjallisuuden järjestelmässä 1500-1600-luvuilla. Humanististen tieteiden väitöskirjat Arkistoitu 13. tammikuuta 2014 Wayback Machinessa

    Lähteet kertovat epäsuorasti, että Parthien kuninkaiden aikana oli laajalle levinnyt tapa lausua runoutta ja laulaa lauluja soittimien säestyksellä. Tällaisia ​​lauluja laulavia ihmisiä kutsuttiin gosaaneiksi. Gosanit nauttivat suurista etuoikeuksista ja arvovallasta yhteiskunnassa. Palatsin juhlat ja huvit tapahtuivat pääsääntöisesti heidän osallistumisensa kanssa. Laulullaan ja musiikillaan he toivat näihin juhliin elävän ilon ja hauskuuden hengen. Tällaisten laulujen perinne kehittyi laajalti kaikkien yhteiskuntaluokkien keskuudessa.

  14. Encyclopaedia Iranica. Gosan Arkistoitu 24. syyskuuta 2020 Wayback Machinessa

    Runoilija-muusikkon ammattia harjoitettiin edelleen korkeimmalla tasolla koko Sasanian ajan, josta lähtien tunnetaan yhden tai kahden yksittäisen papin nimet, erityisesti suuren Bārbadin (qv); ja se siirtyi jossain määrin varhaiseen islamilaiseen aikaan, sillä silloin oli runoilijoita, heidän joukossaan maineikkaat Rudaki ja Farroḵi Sistani, jotka olivat myös taitavia muusikoita.

  15. Parthian kirjallisuus ja kulttuuri . Käyttöpäivä: 11. tammikuuta 2014. Arkistoitu alkuperäisestä 11. tammikuuta 2014.
  16. Encyclopaedia Iranica. Arkistoitu 10. joulukuuta 2018 Wayback Machinessa

    Parthien vaikutus jätti selkeitä jälkiä useisiin armenialaisen sivilisaation näkökohtiin. Gusan (plur. gusankʿ), eräänlainen bardi tai minstrel, jonka armenialaiset kirjoittajat joskus mainitsevat, on kopio parthialaisten gōsānista

  17. Mary Boyce "The PARTHIAN GOSAN AND IRANIAN MINSTREL TRADITION" s.12 Arkistoitu 11. tammikuuta 2014 Wayback Machinessa

    Parthialaisen kulttuurin vaikutus Armeniassa oli niin vahvaa, joten voimme kohtuudella olettaa, että parthilainen gōsān vaikutti taiteeseen sekä hänen armenialaisen vastineensa nimeen. Armenialaisia ​​lähteitä voidaan siis perustellusti käyttää todisteina.

Kirjallisuus

Lähteet