Seurat, Georges

Georges-Pierre Seurat ( fr.  Georges Seurat , 2. joulukuuta 1859 , Pariisi  - 29. maaliskuuta 1891 , ibid) - ranskalainen impressionistinen taidemaalari , uusimpressionismin perustaja, alkuperäisen "divisionismiksi" tai " pointillismiksi " kutsutun maalausmenetelmän luoja ".

Elämä ja työ

Georges Seurat syntyi 2. joulukuuta 1859 Pariisissa varakkaaseen perheeseen. Hänen isänsä Antoine-Chrisostome Seurat oli asianajaja ja samppanjalainen ; äiti Ernestine Febvre oli pariisilainen. Kävi Kuvataidekoulussa . Sitten hän palveli armeijassa Brestissä . Vuonna 1880  hän palasi Pariisiin. Etsiessään omaa tyyliään taiteessa hän keksi niin sanotun pointillismin  - taiteellisen tekniikan sävyjen ja värien välittämiseksi yksittäisten väripisteiden avulla. Tekniikkaa käytetään laskettaessa pienten yksityiskohtien yhdistämisen optista vaikutusta katsottaessa kuvaa kaukaa. Luonnosta käsin työskentelevä Seurat tykkäsi kirjoittaa pienille tauluille. Puun kova pinta, joka ei antautunut siveltimen paineelle, toisin kuin kankaan värähtelevä venytetty taso, korosti jokaisen vedon suuntaa, jolla on selkeästi rajattu paikka tutkimuksen värikkäässä kompositiorakenteessa. Seurat kääntyi impressionistien hylkäämään työtapaan: ulkoilmassa kirjoitettujen luonnosten ja luonnosten pohjalta luoda suurikokoinen maalaus studiossa.

Georges Seurat opiskeli ensin taidetta kuvanveistäjä Justin Lequinin johdolla. Palattuaan Pariisiin hän työskenteli studiossa kahden opiskelijakautensa ystävän kanssa ja perusti sitten oman työpajan. Taiteilijoista hän oli eniten kiinnostunut Delacroixista , Corotista , Couturesta , häneen vaikutti " Monet'n ja Pissarron intuitio ". Seurat vetosi kohti tiukasti tieteellistä divisionismin menetelmää (värien hajoamisen teoriaa). Rasterinäytön toiminta perustuu tämän menetelmän elektroniseen analogiaan. Seuraavien kahden vuoden aikana hän hallitsi mustavalkopiirtämisen taiteen. Seurat luki paljon, oli erittäin kiinnostunut tieteellisistä löydöistä optiikan ja värien alalla sekä uusimmista esteettisistä järjestelmistä. Hänen ystäviensä mukaan hänen hakuteoksensa oli Charles Blancin "Piirustustaiteen kielioppi" "Grammaire des arts du dessin" [1] ( 1867 ) . Blancin mukaan taiteilijan on "tutvutettava katsoja asioiden luonnolliseen kauneuteen paljastamalla niiden sisäinen merkitys, niiden puhdas olemus". [2]

Vuonna 1883 Seurat loi ensimmäisen upean teoksensa - valtavan kuvakankaan " Uimarit Asnieresissa ". Salonin tuomaristolle esitetty maalaus hylättiin. Seurat esitteli sen itsenäisten taiteilijoiden ryhmän ensimmäisessä näyttelyssä vuonna 1884 Tuileries - paviljongissa . Täällä hän tapasi Signacin , joka myöhemmin puhui maalauksesta seuraavasti: "Tämä maalaus maalattiin suurilla litteillä viivoilla, yksi päällekkäin ja otettu paletista, joka oli koostettu Delacroixin tavoin puhtaista ja maanläheisistä väreistä. Okkerit ja maapallot tummensivat väriä, ja kuva näytti vähemmän kirkkaalta kuin impressionistien maalaukset, jotka oli maalattu spektrin väreillä. Mutta kontrastin noudattaminen, elementtien järjestelmällinen erottelu - valo, varjo, paikallinen väri - oikea suhde ja tasapaino antoivat harmoniaa tälle kankaalle. [3]

Kun Pariisin salonki hylkäsi maalauksensa , Seurat piti parempana yksilöllistä luovuutta ja liittoutumia Pariisin riippumattomien taiteilijoiden kanssa. Vuonna 1884 hän ja muut taiteilijat (mukaan lukien Maximilien Luce ) perustivat Societe des Artistes Indépendants -luovan seuran. Siellä hän tapasi taiteilija Paul Signacin, joka myöhemmin myös käytti pointillismimenetelmää. Kesällä 1884 Seurat aloitti työskentelyn kuuluisimman teoksensa parissa, sunnuntai-iltapäivänä Grande Jatten saarella . Maalaus valmistui kaksi vuotta myöhemmin. Seurat teki hänelle monia piirustuksia ja useita Seinen maisemia. Jotkut Seuratista kirjoittaneet kriitikot ehdottavat, että "The Bath" ja sen jälkeen kirjoitettu "Grand Jatte" ovat parimaalauksia, joista ensimmäinen kuvaa työväenluokkaa ja toinen - porvaristoa. Toinen mielipide oli englantilainen esteetikko ja taidehistorioitsija Roger Fry, joka löysi postimpressionistien taiteen englantilaiselle yleisölle. Fry arvosti uusimpressionisteja. "Uimauksessa" Seuratin hänen mielestään suurin ansio oli, että hän poikkesi sekä tavallisesta että runollisesta näkemyksestä ja siirtyi "puhtaan ja melkein abstraktin harmonian" alueelle. [4] Mutta kaikki impressionistit eivät hyväksyneet Seuratin uusimpressionistista työtä. Niinpä Degas vastasi Camille Pissarron sanoihin , jota myös pointillismi vei, että "Grand Jatte" on erittäin mielenkiintoinen kuva, ja huomautti kaustisesti: "Olisin huomannut sen, mutta se on erittäin suuri", vihjaten pointillismin optiset ominaisuudet, joista maalaus näyttää läheltä katsottuna värisotkulta. Seurat'n tyylille tyypillinen piirre oli hänen ainutlaatuinen tapa kuvata hahmoja. Vihamieliset kriitikot kiinnittivät varmasti huomion tähän Seuratin maalausten elementtiin ja kutsuivat hänen hahmoaan "pahvinukeiksi" tai "elottomiksi karikatyyreiksi". Seurat meni yksinkertaistamaan muotoa, tietenkin, aivan tietoisesti. Säilyneet luonnokset osoittavat, että hän pystyi tarvittaessa maalaamaan täysin "eläviä" ihmisiä. Mutta taiteilija pyrki saavuttamaan ajattomuuden vaikutuksen ja tyylitteli hahmot tarkoituksella litteiden antiikin kreikkalaisten freskojen tai egyptiläisten hieroglyfien hengessä. Kerran hän kirjoitti ystävälleen: "Haluan pelkistää nykyihmisten hahmot niiden olemukseen, saada ne liikkumaan samalla tavalla kuin Phidiasin freskoissa ja järjestää ne kankaalle kromaattiseen harmoniaan." [2]

Tiettynä ajanjaksona Seurat asuu mallin Madeleine Noblochin kanssa, jota hän kuvaa Puuterivaimossa (1888-1889). Tämä "ajattelematon nainen 80-luvun groteskissa desabilesissa" (Roger Fry) esitetään samalla irtaantuneella ja mietiskelemällä kuin hänen muiden maalaustensa henkilöt. Noina vuosina yleisen "japanilaisuuden" vaikutus luultavasti vaikutti Madeleinen wc:n kuvaan.

"Paraatin" ja "Cancanin" ohella Seuratin viimeinen, keskeneräinen maalaus - "Sirkus" (1890-1891) kuuluu juonillaan spektaakkelien ja esitysten maailmaan. Mutta jos kahdessa ensimmäisessä esitetään näkökulma salista lavalle, niin viimeisessä akrobaatit ja yleisö esitetään areenalla esiintyvän - klovnin - silmin, joka on kuvattu takaosa kuvan etualalla.

Seurat kuoli Pariisissa 29. maaliskuuta 1891. Seuratin kuolinsyy on epävarma, ja sen on katsottu johtuvan aivokalvontulehduksesta , keuhkokuumeesta , tarttuvasta endokardiitista ja/tai (todennäköisimmin) kurkkumätästään . Hänen poikansa kuoli kaksi viikkoa myöhemmin samaan sairauteen. Georges-Pierre Seurat haudattiin Pere Lachaisen hautausmaalle .

• Sirkus (1891), Pariisi, Musee d'Orsay

• Uimarit Asnieresissa

• Sunnuntai-iltapäivä Grande Jatten saarella

• Cancan ( Le Chahut) , 1889–90, öljy kankaalle, 170×141 cm, Kröller-Müller Museum , Otterlo

• " Powdering Woman " Jeune femme se poudrant , 1888–90, öljy kankaalle, 95,5 x 79,5 cm, Courtauld Institute of Art

• Parade alle (Parade de Cirque), 1887–88, Metropolitan Museum of Art , New York

• "Seine at Grande Jatte, kevät" ( The Seine ja la Grande Jatte - kevät) 1888, Royal Museums of Fine Arts

• "Pilvinen sää, Grande Jatte" Harmaa sää, Grande Jatte, 1888, Philadelphia Museum of Art

Merkittäviä sanontoja

• Estetiikka. Taide on harmoniaa. Harmonia on vastakohtien analogia, analogia samankaltaisten sävyn, värin, linjan elementeistä, joita tarkastellaan vallitsevan ja valaistuksen vaikutuksen alaisena iloisissa, rauhallisissa tai surullisissa yhdistelmissä.
• Iloinen sävy on valovoimainen hallitseva; iloinen väri on lämmin hallitseva väri; iloinen viiva - viiva, joka nousee vaakatasosta ylöspäin. Rauhallinen sävy on pimeyden ja vaalean tasapaino; rauhallinen väri - kylmien ja lämpimien värien tasapaino; rauhallinen vaakasuora viiva. Surullinen sävy on tumma hallitseva; surullinen väri - kylmä hallitseva; surullinen viiva - viiva, joka menee alas vaakatasosta
• Tekniikka. Tiedetään, että valon vaikutus verkkokalvoon kestää tietyn ajan, mikä johtaa synteesiin. Ilmaisuväline on lakien mukainen optinen sekoitus sävyjä, värejä (paikallinen väri ja valaistuksen väri: aurinko, petrolilamppu, kaasu jne.), eli erilaisia ​​valoja ja reaktioita siihen (varjot) kontrastista, gradaatioista ja säteilystä. (Kirjeestä kirjailija Maurice Beaubourgille 28. elokuuta 1890.) [5]

Katso myös

• Pointillismia
• Paul Signac

Toimii

• Angelica at the Rock, 1878
• Sunnuntai-iltapäivä Grand Jatten saarella , 1884-1886, Art Institute , Chicago
• Seine Courbevoiessa, 1885, Cachin-Signacin kokoelma, Pariisi
• Mallit, 1886-1888, Metropolitan Museum of Art, New York
• Port-en-Bessin, sunnuntai, 1888, Kröller-Müller Museum , Otterlo
• Laivat merellä, 1888
• Parade alle, 1888
• Cancan, 1889-1890, Kröller-Müller-museo , Otterlo
• Puuteroiva nainen, 1888-1890
• Bank of Ba-Buteine, Honfleur 1886
• "hiekkainen merenranta"
• "Sirkus" on yksi viimeisistä teoksista. 1890-1891

Kirjallisuus

• Kirjaimet. Päiväkirjat. kirjallinen perintö. Muistoja aikalaisista (käännetty ranskasta) / Georges Seurat, Paul Signac; (Koottu, johdantoartikkeli, s. 3-48, muistiinpano K. G. Bohemskaya). - Moskova: Taide, 1976. - 335 s.
• Perryusho, A. Seuratin elämä. (Käännetty ranskasta. Jälkisana M. N. Prokofjeva). - M.: Raduga, 1992. - 192 s. — ISBN 5-05-004019-1 .
• Signac, P. From Ezh. Delacroix uusimpressionismiin / Per. alkaen fr. ja esipuhe. I. Dudin. - M .: I. Knebel, 1912 (vk. 1913). — 94 s.: ill. - Sovelluksesta. Grammaire des arts du dessinin artikkeleita värin laeista.
• Maailman taidetta. Postimpressionismi: [liikkeen historia taiteilijoiden elämäkerroissa]: [kuvitettu tietosanakirja] / [teksti I. G. Mosin]. - Pietari; Moskova: Kristall: ONIKS, 2006. - 175 s.: väri. sairas. ISBN 5-9603-0051-6, 10 000 kappaletta.
• 1 100 maalausta Metropolitan Museum of Artista . Näyttelyn katalogi. M., 1975.
• Felix Feneon. "Georges Seurat et l'opinion publique". L'echoppe, 2010.
• R. Fry. muunnoksia. Lontoo, 1926.

Muistiinpanot

1. ↑ Blanc, August Alexander Charles  // Wikipedia. – 15.10.2014. (Venäjän kieli)
2. ↑ 1 2 Seuratin tieteellinen maalaus . Georges Seurat . Haettu 23. helmikuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 8. joulukuuta 2016. (määrätön)
3. ↑ Kirjaimet. Päiväkirjat. kirjallinen perintö. Muistoja aikalaisista (käännetty ranskasta) / Georges Seurat, Paul Signac. / ., merkintä. artikkeli, K. G. Bohemskaya. - Moskova: Taide, 1976. - S. 179. - 335 s.
4. ↑ R. Fry. Muutokset . - Lontoo, 1926. - S. p. 191..
5. ↑ Henri Perruchot. Seuratin elämä. / Per. alkaen fr. Jälkisana M.N. Prokofjeva. - M .: Raduga, 1992. - S. 192.

Linkit

• Georges-Pierre Seuratin elämä ja työ Impressionist Paintingsin verkkosivuilla
• Georges-Pierre Seuratin maalauksia
• Georges-Pierre Seuratin verkkosivusto

Temaattiset sivustot	diskot Internet Broadway -tietokanta RKDartists
Sanakirjat ja tietosanakirjat	Suuri tanskalainen Suuri katalaani Hienoa norjalaista Iso venäläinen maailman ympäri Liettuan universaali kroatialainen Britannica (verkossa) Brockhaus Merkittävä nimitietokanta Universalis
Sukututkimus ja nekropolis	Etsi hauta WikiTree
Bibliografisissa luetteloissa BIBSYS : 90124383 BNC : a10992443 BNE : XX902668 BNF : 119245567 CiNii : DA02258383 CONOR : 25824611 GND : 118613502 GTA : 152971 ISNI : 0000 0001 0855 9616 J9U : 987007296761405171 LCCN : n79129009 LNB : 000249814 NDL : 00456158 NKC : jn20000701590 NLA : 35766760 NLG : 133829 NLP : A18051170 NSK : 000083282 NTA : 06988952X NUKAT : n99050644 PTBNP : 1560760 LIBRIS : zw9djrvh3dbql28 SUDOC : 02734293X VcBA : 495/332949 VIAF : 24608076 WorldCat VIAF : 24608076 ULAN : 500008873