Kiev Avant-Garde on epävirallinen avantgardisäveltäjien ryhmä, joka perustettiin Kiovassa 1960-luvun puolivälissä. Se koostui pääasiassa opiskelijoista, jotka opiskelivat Kiovan konservatoriossa sävellysluokassa, jota johti Boris Lyatoshinsky . Yhdistys joutui painetta länsimielisten musiikillisten näkemysten puolesta, irtautumisesta sosialistisen kulttuurin tarpeista.
Kiovassa 1960-luvun puolivälissä muodostui epävirallinen avantgardisäveltäjien ryhmä, joka koostui pääasiassa Kiovan konservatorion (nykyinen Ukrainan P. I. Tšaikovskin kansallinen musiikkiakatemia ) sävellysluokan opiskelijoista, joita johti säveltäjä Boris Lyatoshinsky . Tässä suhteessa tätä yhdistystä kutsutaan joskus myös "Boris Lyatoshinskyn kouluksi" [1] . Ryhmä muodostettiin kapellimestari Igor Blazhkovin ympärille , jolla oli yhteyksiä ulkomaisiin muusikoihin, hän sai heiltä partituureja, äänitti radiossa ulkomaisten säveltäjien sävellyksiä ja mainosti uutta musiikkia [2] . Länsimaisten aikalaisten sävellyksiä tutkimalla ryhmän jäsenet syntyivät lukuisia teoksia eri avantgarde-suunnissa: dodekafonia , sonorismi , aleatorinen , konkreettinen ja myöhemmin elektroninen musiikki. Ryhmään kuuluvat seuraavat säveltäjät: Leonid Grabovsky , Valentin Silvestrov , Vitali Godzyatsky , Vladimir Guba , Vladimir Zagortsev , Pjotr Solovkin, Vitali Patsera [3] [4] .
Musiikkitieteilijät erottavat ukrainalaisessa musiikissa kaksi pääaikaa musiikillisen avantgardin ideoiden aktiiviselle tutkimiselle ja viljelemiselle: 1920 - 1930-luvun alku ja 1960-luku [5] . Musiikillisen avantgardin "ensimmäinen aalto" ei kuitenkaan kehittynyt Neuvostoliitossa edistettävän sosialistisen realismin taiteen ja porvarillisen formalismin vastaisen taistelun vuoksi . Hyökkäykset uutta musiikkia vastaan Ukrainassa lisääntyivät 1. toukokuuta 1962 puolalaisessa "Ruch Muzyczny" -lehdessä julkaistussa artikkelissa "Kirje Kiovasta". Sen kirjoitti Blažkovin vaimo, musiikkitieteilijä Galina Mokreeva. Artikkeli antoi yleiskatsauksen nuorten säveltäjien työstä, jotka pyrkivät työskentelemään paitsi neuvostokonservatiivisesti, ja antoi positiivisen arvion työstään. Tämän Mokreevan rohkean esityksen seurauksena Ukrainassa puhkesi skandaali, ja virallisen musiikkilinjan vastustajat joutuivat painostuksen ja vainon kohteeksi. Joten Galina Mokreeva poistettiin opettamisesta Kiovan konservatorion Lysenko-musiikkikoulussa, ja Blazhkov erotettiin Ukrainan valtionorkesterin kapellimestaritehtävistä [6] .
"Kiovan avantgardin" säveltäjät opiskelivat Igor Stravinskyn , Béla Bartókin , uuden Wienin koulukunnan säveltäjien ( Arnold Schoenberg , Anton Webern , Alban Berg ), sodanjälkeisen avantgardin edustajien Edgard Varèsen , Johnin tuotantoa. Cage , Janis Xenakis , Luciano Berio , Witold Lutoslavsky ja muut säveltäjät, jotka kirjoittivat sarjan jälkeisellä tekniikalla (erityisesti puolaksi). Kuusikymmentäluvun kiovan avantgarde -taiteilijat kokoontuivat Silvestrovin vanhempien asuntoon, jossa he keskustelivat ja kuuntelivat uutta musiikkia, jakoivat vaikutelmiaan ja esittelivät sävellyksiään [7] . Neuvostoliiton virallisten musiikkipiirien konservatiivisten suuntausten eroista johtuen Kiovan avantgarden jäsenet joutuivat monenlaisen häirinnän kohteeksi. Leonid Grabovsky , yksi ryhmän johtavista jäsenistä, muisteli myöhemmin olosuhteet, joissa heidän täytyi elää ja työskennellä, seuraavasti:
He tönäisivät meitä sormillamme - oi, avantgarde-taiteilija. Yksi pianisti sanoi: "En soita näitä kaavioita." Yleisesti ottaen Kiovan yleisöllä oli noina aikoina tällainen asenne: "Säveltäjä? Jee-gee-gee." Jo sana "säveltäjä" sai hymyn. Pogromit lehdistössä, panettelu, tyhmyys - kaikki tämä ei lisännyt itseluottamusta. Tuntui täydellisestä eristäytymisestä laajemmasta yhteiskunnasta [1] .
Skandaalin jälkeen Mokreevan artikkelin julkaisemisesta ulkomaisessa lehdistössä Grabovskia estettiin pääsemästä Kiovan konservatorion tutkijakouluun ja Sylvestrovia estettiin pääsemästä säveltäjien liittoon. "Avantgarde-musiikkia" paljastavia negatiivisia arvosteluja alkoi ilmestyä tasavaltalaisissa julkaisuissa. Nuoret muusikot väittivät olevan " viides kolonni " ja "sisäisiä siirtolaisia" Neuvostomaassa. Radyanska Kultura -lehdessä huhtikuussa 1963 julkaistu artikkeli, jossa korostettiin ammatillisen musiikillisen koulutuksen järjestelmän puutteita ja nuorten muusikoiden erottamista sosialistisen yhteiskunnan tarpeista, sai mainetta [6] .
Pääkirjoitus "Kansan elävä sielu". Sanomalehti "Radyanska Culture" päivätty 4.7.1963 [6]Puolue ja koko neuvostokansa asettavat suuria toiveita musikaalinuorisoon. Nuorten on jatkettava vanhemman sukupolven työtä musiikillisen kulttuurin rikastamiseksi. Käytäntö osoittaa kuitenkin, että viherhuoneemme täyttävät huonosti pedagogisia kasvatustehtäviään. Erityiskoulutuksen ja eettisen koulutuksen välillä on edelleen selvä kuilu. Vain tämä voi selittää sen, että esimerkiksi kapellimestari I. Blažkov, musiikkitieteilijä G. Mokreeva, säveltäjä V. Silvestrov tulivat ulos Kiovan konservatorion seinistä - ihmisiä, joilla on vääristynyt käsitys taiteen tarkoituksesta ja kutsumuksesta. Neuvostoliiton taiteilijasta.
Erityisesti suhteet viranomaisiin pahenivat nuorten säveltäjien kokouksen aikana lokakuussa 1970. Kiovan säveltäjiä vastaan esitettyjen syytösten jälkeen, että heidän "sävelten päänsä on käännetty länteen, meidän on lopetettava tämä", Blažkov huusi yleisöstä vastauksena: "Kyllä, lopeta!". Sen jälkeen ryhmän jäsenet poistuivat hänen kanssaan uhmakkaasti huoneesta, jossa kokous pidettiin. Jotkut ryhmän jäsenet erotettiin "huliganismin" vuoksi Ukrainan SSR:n säveltäjäliitosta (Silvestrov, Godzyatsky) [8] . Pian ryhmä hajosi, ja liitosta erotetut Kiovan avantgarden jäsenet palautettiin organisaatioon vasta kolme vuotta myöhemmin, kun Dmitri Šostakovitš , Kara Karaev , Aram Hatšaturjan ja Mstislav Rostropovich nousivat heidän puolestaan [9] .
1970-luvulla ryhmän jäsenten väliset siteet heikkenivät, monet heistä kulkivat omaa polkuaan musiikissa. Joten "Kiova-ryhmän" tunnetuin säveltäjä - Silvestrov siirtyi pois avantgardista, halusta rohkeisiin kokeiluihin ja alkoi työskennellä suuntaan, jota hän itse kutsui "heikoksi musiikiksi" ja "heikoksi tyyliksi". Kiovan avantgardin musiikillisen perinteen jatkajia ovat säveltäjät Ivan Karabits , Jevgeni Stankovitš , Oleg Kivu , Svjatoslav Krutikov [8] [4] . Kiovan pianisti Jevgeni Gromov , joka julkaisi joulukuussa 2017 Ukrainan kulttuuriministeriön tuella antologian kokoelman 4 CD:llä "1960-luvun Kiovan avantgarde: Boris Lyatoshinskyn koulukunta" [10] , joka on koottu Ryhmän edustajat huomauttivat, että nimi "Kiovan avantgarde" ei täysin vastaa tämän ilmiön olemusta. Hänen mielestään tässä tapauksessa ei pidä puhua avantgardista perinteisessä mielessä, radikaalina vallankumouksellisena liikkeenä, vaan musiikillisesta nykyaikaisuudesta: "Tämä on jatkoa Schönbergin, Bartokin, Stravinskyn aloittamalle" [1] . Nykyaikainen ukrainalainen musiikkitieteilijä Oleksandr Kozarenko uskoo, että sopivin termi kuvaamaan tämän ajanjakson musiikissa tapahtuneita prosesseja on "uusavantgarde" [3] .