Pokras Lampas | |
---|---|
| |
Nimi syntyessään | Arseni Sergeevich Pyzhenkov |
Aliakset | Pokras Lampas |
Syntymäaika | 19. syyskuuta 1991 (31-vuotias) |
Syntymäpaikka | |
Maa | |
Verkkosivusto | pokraslampas.com ( englanti) ( venäjä) |
Pokras Lampas (syntymänimi - Arseniy Sergeevich Pyzhenkov ; syntynyt 19. syyskuuta 1991 , Kaliningrad , Moskovan alue ) - venäläinen kalligrafi , työskentelee "kalligrafuturismin" ja kalligrafitin tyyleissä .
Syntynyt 19. syyskuuta 1991 Kaliningradin kaupungissa (nykyinen Korolev), Moskovan alueella . Asui ja työskenteli Pietarissa [1] , muutti Balille vuoden 2021 lopussa . Hän kiinnostui graffiteista ja katutaiteesta matkustessaan junalla Korolevista Moskovaan katsellessaan piirroksia rautateiden aidoissa. Hän aloitti piirtämisen 15-16-vuotiaana [2] . Hän opiskeli instituutissa mainonnan asiantuntijana, mutta jätti hänet viidentenä vuonna. Pokrasin itsensä mukaan hän on kalligrafian itseoppinut [3] .
Luova pseudonyymi muodostuu katutaideympäristössä yleisestä ilmaisusta "maali", joka tarkoittaa "go paint", ja "lampas" on riimi, josta taiteilija piti [2] . Muutti virallisesti passissa olevan nimen salanimekseen [4] . Oman lausuntonsa mukaan hän kieltäytyi myös ilmoittamasta toista nimeä kaikissa virallisissa asiakirjoissa - syntymätodistuksesta passiin [5] .
Tammikuussa 2018 hänestä tuli vieraana toimittaja Juri Dudin Internet-ohjelmassa " vdud " [6] .
Hän aloitti graffiteilla , kokeili kalligrafiaa ja erilaisia fontteja. Nyt hän työskentelee tyylillä "calligraffiti" (sanojen "kalligrafia" ja "graffiti" yhdistelmä) [2] .
Taiteen uuden suuntauksen - "kalligrafuturismin" - ideologi. Kokeile kalligrafiaa ja kuvittelee, miltä se näyttää kymmenien ja satojen vuosien kuluttua. Hän maalaa eri aakkosten symboleilla kankaita tietyn tyylisillä sanoilla ja etsii myös tapoja luoda sanoista epätavallisia sävellyksiä, keksii uusia kirjain- ja kylttimuotoja [7] yhdistäen katutaiteen, typografian ja kalligrafian elementtejä eri tyyleistä. maailman kulttuurit [8] . Lampas huomauttaa, että hänen on tärkeää valita teoksiaan kirjoittaessaan oikeat sanat, koska jotkin sanat eivät ehkä sovi merkkimäärän suhteen tietyn sävellyksen luomiseen, niiden kirjaimilla ei välttämättä ole tiettyjä kaaria.
Tekee yhteistyötä monien venäläisten ja kansainvälisten brändien kanssa [9] . Työskentelee taideprojekteissa ympäri maailmaa, järjestää esityksiä , mestarikursseja, osallistuu erilaisille katutaidefestivaaleille. Luo sävellyksiä kaupunkiympäristöön ja sisätiloihin [10] .
Yhteistyötä tuotemerkkien kanssa Nike , YSL , Mercedes-Benz , Pirelli , Dries Van Noten , Lamborghini , IKEA , Adidas , MAC [11] .
Vuonna 2015 hän loi Panasonicin tilauksesta maailman suurimman kalligrafian, jonka pinta-ala on 1625 m² - entisen Krasny Oktyabrin tehtaan katolle Moskovassa. Tämä on Venäjän ainoa taideteos, joka voidaan nähdä avaruudesta [7] . Maalauksen viimeistelyyn käytin 730 litraa mustavalkoista maalia [12] .
Yhteistyö Fendin kanssaVuonna 2017 hän maalasi muotitalo Fendin tilauksesta kahdessa päivässä Rooman korkeimman rakennuksen - Italian sivilisaation palatsin , jossa brändin pääkonttori sijaitsee, katon tekemällä calligrafitteja teemalla "Mikä on Millennial " Fendi-projektille "F Is For ..." [13] . Tästä työstä tuli Italian suurin kalligrafia, sen pinta-ala oli 1250 m², ja siihen käytettiin 550 litraa maalia [14] . Graffititeksti on omistettu nykyajan tekijöille sekä "halulle luoda jotain uutta, yhdistää eri kulttuureja ja sukupolvia" [13] . Graffiti on kirjoitettu englanniksi ja venäjäksi. Koska Italian sivilisaation palatsi on rakennettu marmorista, rakennuksen vahingoittumisen välttämiseksi katolle asetettiin puiset kannet, jotka peitettiin kosteudenkestävällä kalvolla. Kalligrafitit olivat katolla kolme päivää, minkä jälkeen kannet purettiin, osa lähetettiin Fendi-arkistoon [13] .
Yhteistyö kauppakeskus "Atrium" kanssaVuonna 2017 hän maalasi jalankulkutunnelin, joka yhdistää Atrium-ostoskeskuksen ja Kursky-rautatieaseman Moskovassa. Calligraffiti on omistettu venäläisille avantgarde-taiteilijoille. Tunnelin seinät ja lattia on maalattu lainauksilla taiteilijoilta, kuten Malevich ja Kandinsky , sekä futuristinen runoilija Majakovski [15] . Tunneli on puoliksi maalattu, koska Venäjän rautatieyhtiö on hylännyt kalligrafitit Kurskin rautatieaseman osassa [2] .
Asennus Uuden Tretjakov-gallerian julkisivulleVuonna 2018 hän loi Uuden Tretjakov-gallerian tilauksesta laajan kolmimetrisen paneelin installaation, joka oli omistettu Vasili Vereshchaginin teosten näyttelyn avaamiseen Moskovassa. Installaatio sijaitsi Uuden Tretjakovin galleriarakennuksen etupuolella. Teos salasi 18 sanaa Vereshchaginista. Näyttelyn kävijät kutsuttiin osallistumaan kilpailuun ja arvaamaan, mitkä sanat on koodattu kalligrafiittiin [11] .
Seinämaalaus Wynwood-hotellissaHeinäkuussa 2018 hän esitteli seinämaalauksen "Dualism" ("D ¥ Ā L AND Z M") Wynwood-hotellin sisäseinällä Pietarissa . Calligraffiti on kirjoitettu kahdella kielellä - venäjäksi ja englanniksi, käyttäen viittauksia eri kulttuurien symboleihin. Teos on omistettu nykytaiteen kaksinaiselle havainnolle, "uuden visuaalisen kulttuurin" luomiselle [4] [16] .
Maalaus Lokomotiv-stadionin edessä olevalla aukiollaMarraskuussa 2018 hän maalasi Lokomotivin tilauksesta RZD Arenan edessä olevan aukion . Piirustusala oli 11 000 m². Lampasin mukaan tässä työssä on kyse "rajojen ylittämisestä, uusien ennätysten rikkomisesta ja jalkapallon uudelleenmäärityksestä" [17] . Lokomotivin presidentin Ilja Gerkusin mukaan kalligrafiti RZD Arenan lähellä tekee stadionista "vielä houkuttelevamman ja muodikkaamman". Hän kutsui Lampasia "vuoden tärkeimmäksi siirroksi taiteessa" [17] .
Yhteistyö DLT:n kanssaMaaliskuussa 2019 Lampas ja DLT -tavaratalo lanseerasivat yhteisen vaate- ja asustemalliston. Se on tehty laajasta ala- ja denimkankaasta , jonka taiteilija maalasi osana avointa performanssia DLT:ssä 13.2.2019 [18] .
Stenograffia-festivaali ja "Suprematistinen risti"8.7.2019 hän sai valmiiksi laajan teoksen Jekaterinburgin Stenograffia - katutaidefestivaalille . Taidekohteen pinta-ala oli 6 686 m² ja työ kesti kolme päivää. Lampas kirjoitti lainauksen Kazimir Malevitšin manifestista [19] suprematistiseen ristiin Ensimmäisen viisivuotissuunnitelman aukiolla . Heinäkuun 19. päivänä kaupungin kunnalliset palvelut vaurioittivat "Suprematistisen ristin" ja tulvivat osan taideesineestä tervalla [20] .
Heinäkuun 21. päivänä Pyhän museon johtaja Oksana Ivanova puhui pormestari Aleksanteri Vysokinskille ja kuvernööri Jevgeni Kuyvaševille Facebookissa avoimessa kirjeessä kehotuksella "maalaa päälle" graffitit, koska uskovat ovat hämmentyneet "ristin tallaamisesta" [21] . Eräät ortodoksiset aktivistit vastustivat 25. elokuuta taide-esineen entisöimistä sen entiseen muotoon [22] Yksi kuninkaantekijöiden lahkon johtajista, pahamaineinen shiigumen Sergiy (Romanov) julkaisi saarnansa taide-esinettä vastaan Youtube, kutsuen sitä "pyhäkön tallotukseksi" [23] . Kristinuskon kritiikki Publicisti Aleksandr Nevzorov [24] [25] ja oppositiopoliitikko Aleksei Navalnyi [26] kritisoivat tätä saarnaa ja aktivisteja.
Syyskuussa kerrottiin, että kirjoittaja muokkasi hieman teoksen luonnosta "esteettisten ominaisuuksien menettämättä" [27] . Elokuussa 2020 hän paljasti salaisuuden, että kunnostettuun kuvaan naamioitui iskulause "Toveri, muista: Sensuuri ei saa vaikuttaa taiteeseen". Taiteilija sanoi, että "oli erittäin mielenkiintoista nähdä keskustelua teoksesta, eikä [ei] ollut ainuttakaan yritystä purkaa tekstiä - huolimatta siitä, että hän pääsi kaikkeen mediaan lähikuvassa ja mahdollisuudesta luki, se oli kokonainen vuosi" [28] .
Chirkey HPP:n NFT-tunnusMaaliskuussa 2021 hän myi valokuvan Chirkeyskaya HPP :stä NFT-tunnuksen muodossa 16 ethereumiin (noin 28 000 dollaria ostohetken valuuttakurssilla ) [29] . Tokenin omistaja oli käyttäjä salanimellä Sylvian . Tämä kuva oli Pokrasin ensimmäinen teos krypto-taiteen alalla [30] .
Kansainväliselle kadonneiden lasten päivälle omistettu seinämaalausToukokuussa 2021 hän loi Moskovassa Bolshaya Yakimanka -kadun talon 35 (s. 1) seinälle seinämaalauksen, johon oli kirjoitettu kadonneiden lasten nimet taiteilijan kalligrafialla. Tämä työ on omistettu etsintä- ja pelastusryhmän " Lisa Alert " toiminnalle ja ajoitettu samaan aikaan kansainvälisen kadonneiden lasten päivän kanssa [31] [32] .
Katutaidefestivaali "Mesto", projekti "Charm"Vuonna 2021 hän valmisteli Nižni Novgorodissa osana Mesto-katutaidefestivaalia Amulet-projektin, jossa hän käsitteli arkkitehtonisen perinnön menetyksen aihetta, joka esiteltiin 25. heinäkuuta yhdessä Dreamlaser- tiimin kanssa .
”Päätin siirtyä katuamulettien aiheeseen – loppujen lopuksi jokaisesta taideprojektista tulee keskustelun ja julkaisujen keskipiste, ja suuren taideinstallaation luominen vanhan puutalon julkisivulle vähentää merkittävästi mahdollisuuksia tuhopoltto, koska paikka saa paljon enemmän huomiota ja katsojia. Meidän tulee säilyttää ja säilyttää historiamme. Ja katutaide on yksi olennaisista työkaluista ihmisten saattamiseksi yhteen tärkeiden aiheiden ympärille” – Pokras Lampas
Osallistuu erilaisiin luoviin projekteihin ja näyttelyihin ympäri maailmaa. Hänen töitään on ollut esillä Venäjällä, Ranskassa, Saksassa, Italiassa, Portugalissa, Kiinassa, Etelä-Koreassa, Arabiemiirikunnissa [8] .
6.-27.9.2018 Moskovan ensimmäinen Lampan maalausten näyttely "Taiteilijan elämä" esiteltiin " Uudessa maneesissa ". 20 päivän ajan taiteilija osallistui siihen henkilökohtaisesti. Vierailijat voivat seurata kalligrafia maalaamassa kankaita, luomassa installaatioita ja kirjoittamassa manifestia [33] . Näyttelyn yhdessä osassa esiteltiin noin kaksi tusinaa kangasta, taiteilijan manifesteja pyöreämmille kankaille, joita pidetään hänen "käyntikorttina". Toisessa osassa sijaitsi taiteilijan ateljee [8] . Näyttely järjestettiin Moskovan kaupungin kulttuuriosaston tuella [10] . Moskovan kulttuuriosaston apulaisjohtaja Vladimir Filippov kutsui Pokras Lampas -näyttelyä Uudessa Manezissa tapahtumaksi, joka "jää 2000-luvun venäläisen taiteen historiaan". Virkamies sanoi, että kaupungin viranomaisille oli "perustavan tärkeää, että ensimmäinen suuri Pokras Lampas -projekti tapahtuu" Moskovassa [8] .
Vuonna 2014 venäläinen hip-hop-artisti L'One käytti Pokras Lampaksen erityisesti hänelle luomia fontteja Lonely Universe -albuminsa kansisuunnittelussa. Albumin kansi ja kappalelista ovat artistin kirjasimilla [34] . Pokras Lampaksen mukaan hän oli kiinnostunut kirjasimien monimutkaisemisesta ja tilaa herättävien kirjainten luomisesta. Taiteilija kiinnitti huomiota siihen, että monet Internetissä alkoivat kopioida hänen keksimiensä fonttien tyyliä. Kalligrafin mukaan, jos nimi "Lonely Universe" olisi kirjoitettu albumin kanteen yksinkertaisella ja ymmärrettävällä fontilla, tämä ei toisi "vaikutusta kulttuuriin" [35] .
Elokuussa 2018 Esquire -lehden venäläisen kirjallisuuden kannessa oli Pokras Lampaksen valokuva, kalligrafitimaalattu kopio kuuluisasta Tyttö airolla -veistoksesta . Tämän projektin toteutti taiteilija yhdessä Esquiren kanssa Moskovan Gorki-puiston 90-vuotisjuhlan kunniaksi. Lehden elokuun numeron esittelyssä esiteltiin Pokras Lampaan taideprojekti - taiteilija Ivan Shadrin veistoksesta maalattu kopio, joka tulostettiin 3D-tulostimella. Uuden "Girl with a air" -tekstit ovat lainauksia Esquiren kirjallisuusnumeron artikkeleista. Esityksen jälkeen veistos oli katsojien nähtävillä Gorkin puistossa [36] .
Aleksei Filipovin (Rossiyskaya Gazeta) mukaan Lampas "teki uran tietomelun parissa". Toimittaja kutsui taiteilijaa lahjakkaaksi, mutta huomautti, että kalligrafituristi on osittain velkaa menestyksestään "viihdyttävästi kerrotusta tarinasta, kyvystä herättää ja ylläpitää TV-uutisohjelmien ja sosiaalisten verkostojen kiinnostusta" [12] .
Kesäkuussa 2018 Sobaka.ru- lehti sisällytti Lampat Top 50:een. Pietarin kuuluisimmat ihmiset. Kalligrafi voitti muotipalkinnon. Julkaisussa todetaan, että Pokras Lampasista on tullut "taide + muoti -käsitteen ruumiillistuma, joka integroituu nopeasti globaaliin muotiteollisuuteen" [37] .
Sosiaalisissa verkostoissa | |
---|---|
Temaattiset sivustot |