| Toukokuun valssi | ||||
|---|---|---|---|---|
| Song | ||||
| Toimeenpanija | Jaroslav Evdokimov | |||
| Albumi | "kaikki toteutuu" | |||
| Julkaisupäivä | 1988 | |||
| Tallennuspäivämäärä | 1986-1988 | |||
| Genre | Populaari musiikki | |||
| Kieli | Venäjän kieli | |||
| Kesto | 03:40 | |||
| etiketti | "Melodia" | |||
| Lauluntekijät | M. Yasen , I. Luchenok | |||
| Albumin kappaleluettelokaikki toteutuu" | ||||
|
||||
"Toukokuun valssi" - Neuvostoliiton laulu suuresta isänmaallisesta sodasta, televisiofestivaalin " Vuoden laulu - 85 " finalisti. Musiikin kirjoittaja on säveltäjä Igor Luchenok , sanat Mikhail Yasen .
Se esitettiin ensimmäisen kerran 30. joulukuuta 1985 [1] Valko- Venäjän kansantaiteilijan , Venäjän federaation kunniataiteilijan Jaroslav Evdokimovin esittämänä varietee sinfoniaorkesterin, kapellimestari Aleksandr Petuhovin [ 2] Dynamon urheilupalatsissa [3] . Neuvostoliiton laulun " Vuoden laulu" loppukonsertissa All Unionin televisiofestivaali vuonna 1985.
Historia on täynnä voittoja ja sankarillisia taisteluita. Mutta erityinen päivämäärä kaikille on 9. toukokuuta - Voitonpäivä, Kunniapäivä, miljoonien ihmisten veressä pesty päivä. Ainoa loma, joka edelleen yhdistää kaikkia. Tämän historiallisen tapahtuman merkitys vain kasvaa vuosi vuodelta. Vuosien 1941-1945 sota ja voitto siinä ovat täsmälleen samaa "suuria", jotka "nähdään kaukaa".
Neuvostoliiton sotilaat löysivät yhdestä vapautetun Wienin talosta lähes vahingoittumattoman pianon. Yksi sotureista, joka osasi soittaa, avasi kannen ja yritti soittaa wieniläistä valssia . Tapahtui. Ja yhtäkkiä jostain, kuin maan alta, kuului viulun ääniä - soittaen samaa melodiaa. Ei heti, mutta he onnistuivat löytämään sisäänkäynnin kellariin, heittivät rauniot takaisin - ja auttoivat talon omistajaa - muusikkoa - koko perheensä kanssa pääsemään sieltä pois.
Itävaltalaiset olivat yllättyneitä siitä, että neuvostosotilaat tunsivat kotimaansa musiikin. Mutta he yrittivät pelata mukana - kuka voisi tehdä mitäkin. Pian haitari liittyi kadulta. Sitten kitara - tämän musiikin kuulivat ohi kulkevat jalkaväki.
Ja pian kadulla soitti yhdistetty orkesteri - viulut, haitarit, kitarat, balalaikat, kontrabasso, juuri tuo piano - he vetivät sen esiin yhteisillä ponnisteluilla. He soittivat mitä monipuolisinta musiikkia, lauloivat, tanssivat - Wien juhli vapautumista. Neuvostoliiton sotilaat laskivat kukkia Johann Straussin muistomerkille . Ehkä tämä tapahtuma oli motiivi "Toukokuun valssin" kirjoittamiseen? [neljä]
Kappale syntyi yli 30 vuotta sitten. Yli 30 vuotta sitten etulinjan runoilija Mikhail Yasen katsoi säveltäjän taloon ja laittoi runon pöydälle. [5]
”Runoilija Mikhail Yasen on työskennellyt pitkään isänmaallisen runon parissa, joka on laulun perusta. Nuorekkaat kokemukset etuteiltä viittasivat taiteellisten linjojen rytmiin ja tonaalisuuteen. Hän tapasi Suuren isänmaallisen sodan lopun Saksassa . Siellä syntyi ajatus kuvata runollisesti henkilökohtaista ja yleismaailmallista, koska sota jätti jäljen ihmisten kohtaloihin kaikkialla planeetalla. [6]
Kun Neuvostoliiton joukot vapauttivat Itävallan , sanojen kirjoittaja, tykistö Mikhail Goldman, joka tunnetaan nimellä Mikhail Yasen , oli 21-vuotias. "Olen nähnyt kuoleman useammin kuin kerran, katsonut kuolleiden vihollisten silmiin ja nähnyt kuolleet taistelijamme ... Siksi lauluni sodasta ja voitosta syntyivät." [7] Lähes puoli vuosisataa kestäneen luovan toiminnan aikana Mihail Jasen sävelsi noin sata runoa sodasta venäjäksi ja valkovenäläiseksi, joista monet muuttuivat lauluiksi. Niiden joukossa on toukokuun valssi, josta on tullut rakas ja suosittu.
Igor Luchenko piti heti runon tekstistä , makasi sielulle. Kirjaimellisesti muutamassa päivässä melodia oli valmis. ”Olen paljon velkaa Mikhail Yasenille . Yleensä niin vaikeassa asiassa kuin kappaleen luominen, paljon riippuu tekstistä. Lahjakas, sydämellinen säe sytyttää säveltäjän, herättää hänessä kiihkeitä vastavuoroisia tunteita, antaa sysäyksen luovalle ajattelulle. [kahdeksan]
Kun sodan viimeiset volleyt vaimenivat, säveltäjä Igor Luchenok ei ollut vielä 7-vuotias, mutta hän tiesi itse, mitä sota on. Kirjoittaja siirsi tuskansa alkuperäiskansansa kohtalosta musiikkiin: epätavalliset monumentaaliset hahmot, ylevä ajatus kauniin voitosta, olemisen ikuisuudesta ja työväen miehen voittamattomuudesta, positiivisten kuvien ominainen romanttinen korotus - näkyvät teoksen fragmenteissa. I. Luchenokin musiikki , jossa Valko-Venäjän alueen lyyrinen melodia sekä sosiaaliset ja isänmaalliset intonaatiot yhdistyivät orgaanisesti, sai voimakkaan henkisen latauksen.
Igor Luchenok paljasti musiikillisesti lahjakkaasti runon merkityksen, sen taiteellisen kuvan ja loi alkuperäisen kansallisteoksen. [6]
Uudessa lauluteoksessa tavallisella, haavoittuneella, ihmisten kaltaisella, harmoniumilla, aurinkoisilla valssin äänillä, sotilasmuusikko ilahdutti läsnä olevia Wienin kaduilla , jotka 1700-1800-luvuilla. pidetään Euroopan musiikillisena pääkaupunkina . Maailma sai hymyn wieniläisten kasvoille. Jopa Strauss itse olisi iloinen, että tämä eurooppalainen klassisen musiikin pääkaupunki sai vapauden ohella kauniin omistautumislaulun, joka iski sekä pehmeällä rytmillä että tekstiin sisältyvällä tarinalla.
Volga ja Tonava ... Viimeinen linnake, jonka takana ei ollut maata Neuvostoliiton sotilaalle, ja kymmenien maiden läpi virtaava joki, jonka maata tallasi fasistinen saapas useiden vuosien ajan. Tämä on tämä vertailu laulussa "May Waltz", joka on kirjoitettu voiton 40-vuotispäivänä:
Kuin hän näkisi Volgan tulvan,
Kuin hän syleili isänmaata ...
” Tonava nähdään laulussa omituisella tavalla . Se on rauhan, ystävyyden ja rakkauden symboli. Joki on peräisin Etelä-Saksasta ja yhdistää henkisesti Itävallan , Slovakian , Unkarin , Kroatian , Serbian , Bulgarian , Romanian , Moldovan ja Ukrainan kansoja täyteläisellä kurssilla . Ja sen virtauksen liike on kuin valssin rytmiä : rauhallisen majesteettinen, lempeän elegantti ja paikoin nopea, kiihkeä. [6]
Loman laulu. Näin tätä työtä voidaan kuvata. Keväällä 1945 tiivistettiin 4 vuotta kestäneen sodan tulokset, joka toi tragedian jokaiseen kotiin, kaupunkien tuhoamisen, monumenttien tuhoamisen, museoiden ryöstelyn. Wienin vapauttamisen juhliminen tuli mahdolliseksi vasta sen jälkeen, kun Ukrainan 3. rintaman joukot puhdistivat Itävallan pääkaupungin kokonaan natseilta. ”Voiton ilo ryntäsi kimaltelevana aallona planeetan halki toukokuussa – aikana, jolloin maa kuin hunnussa pukeutuu kukkaan ja iloitsee lopullisesta voitosta talven pohjoistuulen yli. (Runoilija loukkaantui, kun laulun nimessä valssia kutsuttiin "wieniksi", koska "toukokuu" on merkitykseltään laajempi: se kattaa koko Euroopan, jota vain aurinko voi hallita). [6] Ja kappaletta kuunnellessamme tunnemme värit, jotka "kirkas, aurinkoinen toukokuu" hajottaa pitkään kärsineelle "siniselle Tonavalle ". "Runoilijan sielussa kuva kiteytyi - symboli luovan hengen voittamattomuudesta, joka ilmeni musiikissa. Se on musiikkia, joka välittää erittäin hienovaraisesti kaikki tunnekokemukset, paljastaa olemassaolomme merkityksen. Ja kaikkia kansoja yhdistävä musiikki esiintyy laulussa valssin muodossa. [6]
Kuka oli se sotilas, joka soitti "vanhaa taisteluhaavoittunutta harmonikkaa" häntä kuuntelemaan kokoontuneiden "Pelastuneen Wienin" asukkaiden edessä? Tämä harmonisti voisi olla mikä tahansa niistä tuhansista sotilaista, jotka toivat vapauden Euroopan kansoille . Nyt sitä on lähes mahdotonta saada selville. Ja mitä valssia sotilas esitti? Ehkä se oli "Tonavan aallot" tai ehkä "Metsässä lähellä rintamaa". Tätä ei mainita laulussa, vain kuulemme nämä sanat:
Helposti inspiroituva ja rohkea
Tämä sotilaan valssi soi,
Ja Wien pyörähti ja lauloi,
Kuin Strauss itse soittaisi.
Tuli suosittu "Toukokuun valssi". Laulua ei laula vain maassamme, vaan myös Euroopassa ja Amerikassa . Se soi ilmassa, lavalta, sen esittävät nuoret ja veteraanit, koska ensimmäisistä riveistä lähtien tämä laulu upposi monien Euroopan halki kulkien ja Wienin ja Berliinin valtaaneiden sydämiin . Kuinka tarkalleen säveltäjä ja sanojen kirjoittaja lukevat tunnelmia ja muistoja, joita veteraanit pitävät sydämissään.
Sota oli tragedia, mutta juuri se teki mahdolliseksi näyttää ihmisten parhaat puolet - vankkumattomuutta ja rohkeutta, yhtenäisyyttä ja solidaarisuutta vihollisen edessä, uutteruutta ja epäitsekkyyttä, insinöörien ja komentajien lahjakkuutta, sotilaallista pätevyyttä. ja rakkautta isänmaata kohtaan. Juuri nämä ominaisuudet tekivät mahdolliseksi voittaa vihollinen. Jokaisessa perheessä on isoisien ja isoisoisien kohtalo ja historia, jotka puolustivat vapauttaan. Voitto on juhla, joka yhdistää nuoria, vanhuksia, aikuisia ja hyvin nuoria maan kansalaisia. Voitonpäivä on tilaisuus osoittaa kunnioitusta kaikille, jotka taistelivat tai työskentelivät kotirintamalla sodan aikana. Sotaveteraanien sukupolvi on nyt lähtemässä. Voimme vain säilyttää sodan ja kotirintaman sankareiden kirkkaan muiston, yrittää olla heidän saavutuksensa arvoisia.
Vaihtoehtoisten kappaleiden nimet: "Wien muistaa", "Wienin valssi", "Danube Waltz".
Laulun ensimmäinen esiintyjä Yaroslav Evdokimov , joka on lähes 30 vuotta nuorempi kuin sanojen kirjoittaja, esitteli sen yleisölle Song-85 -kilpailussa.
Y. Evdokimov paljastaa kappaleen figuratiivisen sisällön ikään kuin sisältä käsin ja antaa sille epätavallisen vilpitön luonteen. Yksi solistin hyveistä - kyky luoda kappaleen avulla kokonainen musiikillinen kuva, täydellinen taiteellinen kuva - ilmeni täysin Toukokuun valssin näyttämömuodostelman aikana.
Kun Y. Evdokimov laulaa tätä laulua, yleisö näyttää näkevän omin silmin voittoisasta lähteestä juopuneet riemuitsevat kaupunkilaiset Wienin vanhalla aukiolla, venäläissotilas soittamassa kotilauluaan "taisteluissa haavoittuneiden harmoniassa" ja tanssimassa. yhdessä vapauttajien kanssa Tonavan sinisen kruunun rannoilla. Sellainen on näyttelemisen voima, joka poplaulajalla on. Lisäksi hän saavuttaa tämän puhtaasti vokaalisin keinoin turvautumatta kappaleen erityisiin esitysmuotoihin, lavatehosteisiin. [9]
Laulua voidaan kutsua virstanpylvääksi Jaroslav Evdokimovin esittävässä taiteessa . Heti kun se kuulosti ilmassa, se saavutti heti suosion kansan keskuudessa ja toi ensimmäiselle esiintyjälleen koko unionin mainetta. Laulajan nimi sai kaikkialta maasta monia kiitoskirjeitä, erityisesti entisiltä rintaman sotilailta, sotaveteraanilta, jotka kääntyivät Evdokimovin puoleen aseveli-sotilaana, jakoivat muistoja ja etsivät tapaamisia häntä. Tämä on elävä todiste laulajan taiteen valtakunnallisesta tunnustamisesta. [9]
Jaroslav Evdokimovin esittämä Igor Luchenkon ja Mihail Yasenin kappale "May Waltz" puhkesi kirkkaaseen ilotulitukseen musiikillisella taivaalla. [6] Siitä on kulunut yli 30 vuotta, ja "Toukokuun valssi" on säännöllinen määrä konserttiohjelmia, varsinkin kun on kyse Voitonpäivän juhlistamisesta.
TUZIN.FM/ Uutiset. TOP 100 (Valko-Venäjä) :
Yksi parhaista sotilaallisen teeman sävellyksistä, jonka kansantaiteilija on kirjoittanut minskiläisen etulinjan runoilijan runoon , esitettiin ensimmäisen kerran vuonna 1985 Keskustelevision " Vuoden laulussa ", ja sillä oli hämmästyttävä menestys. Juuri Evdokimovin esitys tunnustetaan kanoniseksi, vaikka muut taiteilijat, mukaan lukien Kobzon, ottivat sen vastaan.
Alkuperäinen teksti (valko-Venäjä)[ näytäpiilottaa] Toukokuun valssi (Yaraslav Eўdakіmаў), musiikki Igar Luchanok, sanoitus Mikhail Yasen Adna kunnianhimoisimmista sotaaiheisista kampanjoista, kansantaiteilijoiden kirjoittama Menskan kiihkeän paetan päälle, yläshyn praguchal ў 1985 "laulussa vuosi" Central Ballroomin kiireessä. Menavita vykanannye Yevdakimava tunnustettiin kananichnaesta, vaikka muut taiteilijat ottivat sen puolestani, samaan aikaan Kabzon.Esiintyjälle on ominaista korkea musiikkikulttuuri, taiteellisuus, intohimo, vilpittömyys. Taiteilija tuntee hyvin näyttämötaidot, lavakulttuurin. " Jaroslav Evdokimovin esitys , joka heijastelee todellisen henkisyyden etsintää. Hän ilmaisi tämän myös yrityksissään palauttaa "aikojen yhteys", ensisijaisesti sotilaallisten teemojen lauluissa, lauluissa-muistoissa Suuresta isänmaallisesta sodasta ... " [10]
Laulu "Toukokuun valssi" sisällytettiin ikuisesti suuresta voitosta kertovien laulujen mestariteosten antologiaan. Nykyään se on taiteen omaisuutta.
"Laulu tuli orgaanisesti laulajien ja kuorojen ohjelmistoon - ja se on pitkään ollut juhlallisesti houkutteleva Valko-Venäjän ja Venäjän näyttämöllä kunnioittavasti rinnakkain monien sodan vaikeina aikoina ja ensimmäisinä voittopäivinä syntyneiden lauluteosten kanssa. .” [6]
Kuinka suosittu siitä tuli, voidaan arvioida radiossa tehtyjen studiotallenteiden lukumäärän perusteella kappaleen luomisen jälkeisinä ensimmäisinä vuosina: [20]