Monotypia ( antiikin kreikka µóνος - yksi, ainoa, muu kreikka τυπος - kuva, painatus) on grafiikan ja painotekniikan tyyppi, joka ei ole kaiverrus. Tässä tekniikassa olevan kuvan taiteilija levittää öljy- tai typografisella maalilla siveltimellä tasaiselle metallilevylle, josta se painetaan kostutetulle paperille paineen alaisena etsauskoneella. Monotypiatekniikalla tehdyille teoksille on ominaista muotojen ääriviivojen sileys ja pehmeys. Monotyyppitekniikassa ei ole kaiverrusta, samoin kuin replikointimahdollisuus. Painolevy pysyy tasaisena, siitä saadaan vain yksi korkealaatuinen tuloste (siis nimi), toinen on vaalea. Painatuksen jälkeen maali pestään pois ja taiteilija voi käyttää metallilevyä uudelleen, mutta eri kuvaan.
Monotyypialle ominaista on sävysiirtymien pehmeys, ääriviivojen hämärtyminen, vapaan vedon tunne, kuten maalaus . Monissa tapauksissa monotypia muistuttaa vesiväriä märällä paperilla. Monotyyppi voi olla mustavalkoinen tai värillinen. Jälkimmäisessä tapauksessa käytetään painatus- tai rasvattomia öljymaaleja sekä tulostusta värilliselle paperille.
Monotypian keksiminen johtuu italialaisen taiteilijan ja kaivertajan Giovanni Castiglionen (1607-1665) [1] ansioksi . Englantilainen runoilija, piirtäjä ja kaivertaja William Blake työskenteli 1800-1900-luvun vaihteessa monotypiatekniikalla . Ranskalainen taiteilija Edgar Degas (1834-1917) käytti temperamaaleja monotypiaan ("Concert at the Café Ambassador"). Monet ranskalaiset taiteilijat harjoittivat monotypia: Camille Pissarro , Paul Gauguin , Pierre Bonnard , Henri Matisse .
Venäjällä monotypia ilmestyi taiteilija Elizaveta Kruglikovan ansiosta . Vuodesta 1895 lähtien Kruglikova asui Pariisissa, vuosina 1909-1912 hän opiskeli itsenäisesti värietsaustekniikkaa ja kokeili akvatinta-, pehmeälakka- ja monotypian tekniikoita, itse asiassa elvyttäen tämän puoliksi unohdetun painetun grafiikan alueen. Kokosi opinto-oppaan [2] . Vuosina 1922-1929 Kruglikova opetti grafiikkaa Leningradin taideakatemian painoosastolla [3] .
1900-luvulla monet venäläiset taiteilijat kääntyivät toisinaan monotypiaan. E. S. Kruglikovan opiskelija, taiteilija Yu. P. Velikanov vuonna 1932 loi joukon monotypioita, jotka kuvastivat voimalaitosten rakentamista Svir-joelle. Taiteilijat kokeilevat erilaisia maaleja, liimoja, eri materiaaleista valmistettuja pintoja, joissa on erilaisia tekstuureja, käyttävät maalien lisäksi myös puunlehtiä, yrttejä, kukkia ja jopa erilaisia esineitä. Nykytaiteilijoista monotypiatekniikkaa käyttävät Nikolai Mishusta , A. Sh. Shelest , Arina Daur, Juri Shtapakov ja monet muut.
Vuonna 2006 näyttely "Monotypia Venäjällä. XX vuosisadalla " Pushkin-museon kokoelmasta im. KUTEN. Pushkin , vuonna 2011 oli näyttelyitä Venäjän valtionmuseon kokoelman monotypioista Pietarin Engineering Castlessa ja Moskovassa Garage Museum of Modern Artissa . Pietarissa on vuodesta 2006 lähtien järjestetty säännöllisesti kansainvälisiä Monotype Festivaleja. Kahdeksas kansainvälinen monotypiafestivaali "Katso ja katso" vuonna 2019 houkutteli yli 80 taiteilijaa eri maista [4] .
Fraktaalimonotyyppi - Luonnollinen fraktaali akryyliliimalla 1 Vuonna 1981 Kohtla-Järven kaupungissa järjestettiin ensimmäistä kertaa virolaisen akvarellitaiteilija Lea-Tuti Livshitsin monotypioiden näyttely . Taiteilija kutsui monotypioitaan "stochatipyksi". Stokastinen ( kreikan kielestä στοχαστικός - pystyy arvaamaan) - satunnainen, spontaani. Stokastinen monotypia on eräänlainen monotypia, kuva, joka koostuu satunnaisesti esiintyvistä, stokastisista fraktaaleista ( lat. fractus - murskattu, rikki, rikki) - joukko hahmoja , joilla on samankaltaisuuden ominaisuus , jossa assosiatiivisen ajattelun ansiosta erilaisia muotoja, muotoja ja esineitä. Siksi stochatypiaa kutsutaan myös fraktaalimonotypiaksi. Tällaisten kuvien luomiseen on olemassa erityisiä tietokoneohjelmia. Kemisti V. M. Livshits ja matemaatikko V. V. Skvortsov kuvasivat spontaanien monotyyppien fraktaaliluonteen itsenäisesti vuonna 2000. He ehdottivat myös termiä "fraktaalimonotyyppi".
Postmodernin estetiikan terminologiassa stochatypiaa kutsutaan fraktaalitaiteena ja yhtenä evolutionaarisen taiteen tyypeistä. Stokastiikkaa on kahta tyyppiä: alkuperäinen ja taiteilijan ideoiman mukaiset (valmiit).
Psykologiassa ja pedagogiiassa monotypiatekniikkaa käytetään vanhempien esikouluikäisten lasten mielikuvituksen kehittämiseen [ 5] . Monissa tällaisissa tapauksissa monotyypin käsite tunnistetaan kuitenkin virheellisesti toiseen: vesityyppiin , erilaiseen, vaikkakin ulkoisesti samankaltaiseen tekniikkaan.