Mohali, Yolanda

Kokeneet kirjoittajat eivät ole vielä tarkistaneet sivun nykyistä versiota, ja se voi poiketa merkittävästi 28. syyskuuta 2019 tarkistetusta versiosta . tarkastukset vaativat 4 muokkausta .
Mohali Yolanda
Syntymäaika 1909
Syntymäpaikka Kolozsvár , Itävalta-Unkari
(nykyisin Cluj-Napoca , Romania )
Kuolinpäivämäärä 23. elokuuta 1978( 23.8.1978 ) [1]
Kuoleman paikka
Kansalaisuus  Itävalta-Unkari
Kansalaisuus  Brasilia
Genre maalaus, kaiverrus, lasimaalaus, fresko

Yolanda Mohalyi ( syntynyt  Yolanda Mohalyi , koko nimi Yolanda Lederer Mohalyi ; 1909-1978 ) on brasilialainen taiteilija.

Hänen varhaiset työnsä olivat figuratiivisia , mutta hän siirtyi kohti abstraktia ekspressionismia ja tasoitti muiden brasilialaisten taiteilijoiden kanssa tietä abstraktiolle Latinalaisen Amerikan taiteessa.

Elämä ja työ

Syntynyt vuonna 1909 Kolozsvárissa , Itävalta-Unkarissa, nykyään Cluj-Napocassa, Romaniassa; hänen vanhempansa olivat muusikoita.

Hän opiskeli koulussa Nagybányan kaupungissa , nykyisessä Baia Maressa Romaniassa. Sitten hän osallistui Budapestin kuninkaalliseen akatemiaan vuosina 1927–1929. Yolanda piti koko elämänsä ajan laulamisesta, opiskeli bel cantoa ja oli klassisen musiikin ystävä. Vuonna 1931 hän muutti Brasiliaan mennäkseen naimisiin unkarilaisen kemistin Gabriel Mohalyin kanssa, joka työskenteli siellä. [3]

Hän oli jo taitava taiteilija ja asettui São Pauloon , missä hän opetti piirtämistä ja maalausta. Hänen oppilaitaan olivat Giselda Leirner , Maria Bonomi , Eleanor Koch ja Alice Brill . Yolandan varhaiset työt olivat usein eloisia akvarelleja, joissa oli valon ja läpinäkyvyyden tunnetta, ja niissä oli ekspressionistisia vaikutteita . Monet hänen 1930-luvun teoksistaan ​​keskittyvät ihmishahmoon ja osoittavat sosiaalista epäoikeudenmukaisuutta ja puutetta. Vuonna 1935 Mohali alkoi vierailla Salon of Lazar Segalissa , mikä teki häneen syvän vaikutuksen ja vaikutti voimakkaasti hänen töihinsä, jotka muuttuivat tummemmiksi ja synkemmiksi - Yolanda Mohalin väripaletista tuli Segalin väripaletti samanlainen, minkä kriitikot panivat merkille mm. Mario Pedrosa ja Sergio Milliet . Noin 1937 taiteilija liittyi "Grupo dos Seteen" yhdessä Victor Brecheretin , Elisabeth Nobilingin [4] , Rino Levyn , Antonio Gomiden , John Gratzin [ ja Regina Gomide Gratzin ( Regina Gomide Graz ) kanssa. 5] .

Toisen maailmansodan puhjettua Gabrielle Mohali menetti työpaikkansa ja muutti miehensä kanssa hetkeksi Rio Grande do Suliin . Täällä hän harjoitti pedagogista työtä ja hänen oppilaidensa joukossa oli useita saksalais-juutalaisia ​​pakolaisia. Osa taiteilijan 1940-luvun teoksista kuvasi pakolaisten tilannetta sodan aikana. Vuonna 1945 Instituto de Arquitetos do Brasil -instituutissa järjestettiin ensimmäinen Yolanda Mohalin yksityisnäyttely , jonka taidekriitikko Luis Martins ( Luís Martins ) arvioi myönteisesti. [6] Vuonna 1951 Mohali teki ensimmäisen puupiirrosteoksensa opiskellessaan Hansen Baja [7] kanssa El Salvadorissa . 1950-luvulta lähtien Mohalin työ muuttui vähitellen abstraktimmaksi, ja siinä näkyi joitain vaikutteita kubismista ; hänen työnsä alkoi herättää yhä enemmän ulkomaisten keräilijöiden huomiota. 1950- ja 1960-luvuilla hän loi lasimaalauksia Fundação Armando Alvares Penteado -säätiölle sekä freskoja Capela do Cristo Operário -kappelille ( Alfredo Volpin ja muiden taiteilijoiden kanssa ) ja São Domingon kirkkoon . Myöhemmin hän suunnitteli lasimaalauksia Capela de São Franciscolle Itatiaian kaupungissa .

Vuonna 1957 Yolanda Mohali palasi Eurooppaan ensimmäistä kertaa, kuten hän oli lähtenyt vuonna 1931. Arezzossa , Italiassa , teki häneen syvän vaikutuksen Piero della Francescan , 1400-luvun renessanssimestarin , maalaukset . Hänen mielestään hänen työnsä sai hänet luopumaan figuratiivisesta maalauksesta ja kääntymään kohti puhdasta abstraktiota. Palattuaan Brasiliaan Yolanda vieraili Lazar Segalin luona, jonka taide oli vaikuttanut häneen niin voimakkaasti hänen aikanaan. Hän pyysi häntä olemaan ryhtymättä abstraktiksi taiteilijaksi, mutta Sehgalin kuoleman jälkeen vuonna 1957 Mohali hylkäsi figuratiivisen taiteen ja lopulta omaksui abstraktion. Vuonna 1958 Yolanda Mohali vastaanotti brasilialaisen Prêmio Leirner de Arte Contemporânean , jonka perusti Isaiah Leirner , São Paulon modernin taiteen museon johtaja ja Galeria de Arte das Folhas [8] -gallerian perustaja . Vuonna 1959 hän osallistui Primeira Exposição Coletiva de Artistas Brasileiros na Europa -tapahtumaan . [9] [10]

Vuosina 1960–1962 Mohali opetti suunnittelun ja plastiikkataiteen kursseja Fundação Armando Alvares Penteadossa . Vuonna 1962 hän edusti Brasiliaa ensimmäisessä Americana de Arte Biennaalissa Córdobassa , Argentiinassa , jossa Sir Herbert Read valitsi hänen teoksensa näytteilleasettaviksi Yhdysvalloissa. Yolanda Mohali osallistui moniin kansallisiin ja kansainvälisiin näyttelyihin ja lähes kaikkiin São Paulon taidebiennaaliin vuosina 1951–1967. Vuonna 1963 hänet palkittiin Brasilian parhaaksi kansallismaalaukseksi 7. São Paulon biennaalissa. Vuonna 1965 hänen töitään esiteltiin yksityisnäyttelyssä 8. Sao Paulon biennaalissa. Koko elämänsä ajan Mohali esitteli laajasti ja piti yksityisnäyttelyitä Euroopassa, Japanissa ja Yhdysvalloissa sekä Latinalaisessa Amerikassa. Hänen ensimmäinen suuri retrospektiivinen näyttelynsä oli vuonna 1976 São Paulon modernin taiteen museossa.

Hän kuoli 23. elokuuta 1978 São Paulossa.

Legacy

Yolanda Mohalilla ei ollut lapsia, joten hänen ystävänsä Jürgen ja Barbara Bartzsch olivat hänen testamenttinsa toteuttajia . He luetteloivat hänen työnsä ja lahjoittivat 50 maalausta São Paulon yliopiston modernin taiteen museolle [11] . Teokset valitsi museonjohtaja Wolfgang Pfeiffer .

Vuonna 1979 hänen töistään esiteltiin muistonäyttely São Paulon 15. biennaalissa. Hänen teoksiaan esiteltiin myös kuolemanjälkeisissä yksityisnäyttelyissä vuosina 1982 ja 1984 Dan Galeriassa [12] São Paulossa. Vuonna 2008 Curitibassa Oskar Niemeyer -museossa järjestetyssä näyttelyssä keskityttiin Mohalin lyyriseen abstraktioon. Vuonna 2009 Pinacoteca do Estado de São Paulon retrospektiivinen näyttely esitteli Yolanda Mohalin töitä vuosilta 1930-1970.

Vuonna 2014 Mohalin töiden retrospektiivi São Paulon modernin taiteen museossa sisälsi yli 400 hänen teostaan. Vuonna 2015 Dan Galerian retrospektiivinen näyttely Yolanda Mohalyi: A Grande Viagem esitteli noin 50 hänen teostaan. Näyttely osui samaan aikaan kun Yolanda Mohalyi julkaistiin: Maria Alice Millietin ja Margarida Sant'Annan grande viagem , Yolanda Mohalyin tähän mennessä laajin elämäkerta.

Brasilialaisen taiteilijan teoksia on monien museoiden pysyvissä kokoelmissa, mukaan lukien Museum of America (entinen Latinalaisen Amerikan nykytaiteen museo), São Paulon yliopiston nykytaiteen museo ja Casa Roberto Marinho [13 ] Rio de Janeirossa ja Cleusa Garfinkelin ( Cleusa Garfinkel ) kokoelma [14] .

Muistiinpanot

  1. ↑ Itaú Cultural Yolanda Mohalyi // Enciclopédia Itaú Cultural  (port.) - São Paulo : Itaú Cultural , 1987. - ISBN 978-85-7979-060-7
  2. ↑ Union List of Artist Names  (englanniksi) - 2016.
  3. ↑ Tee tietä Brazil Boys Clubissa, Yolanda Mohalyi ja muut myöhäiset "Broads of the Brushes" ovat vihdoin uudelleen löydettävissä , Brasilian uusi kaupunki  (31. lokakuuta 2015). Arkistoitu alkuperäisestä 18.9.2020. Haettu 26. huhtikuuta 2019.
  4. ↑ Elisabeth Nobiling . Haettu 8. elokuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 8. elokuuta 2019.
  5. ↑ Regina Graz . Haettu 8. elokuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 8. elokuuta 2019.
  6. ↑ Obra de Mohalyi renasce em mostra , Folha de São Paulo  (5. joulukuuta 2009). Arkistoitu alkuperäisestä 19. huhtikuuta 2019. Haettu 19. huhtikuuta 2019.
  7. ↑ Hansen Bahia . Haettu 8. elokuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 5. elokuuta 2019.
  8. ↑ Galeria de Artes das Folhas . Haettu 8. elokuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 6. elokuuta 2019.
  9. ↑ Primeira Exposição Coletiva de Artistas Brasileiros na Europa (1959: Munique, Alemanha) . Haettu 8. elokuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 8. elokuuta 2019.
  10. ↑ Primeira Exposição Coletiva de Artistas Brasileiros na Europa (1959: Amsterdã, Holanda) . Haettu 8. elokuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 8. elokuuta 2019.
  11. ↑ Tee tietä Brazil Boys Clubissa, Yolanda Mohalyi ja muut myöhäiset, suuret "Broads of the Brushes" ovat vihdoin uudelleen löydetty . Haettu 8. elokuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 18. syyskuuta 2020.
  12. ↑ DAN GALERIA . Haettu 9. elokuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 4. elokuuta 2019.
  13. ↑ Casa Roberto Marinho . Haettu 9. elokuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 9. elokuuta 2019.
  14. ↑ Cleusa Garfinkel Coleccionista . Haettu 9. elokuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 9. elokuuta 2019.

Linkit

  Siirry Wikidata-kohteeseen  Temaattiset sivustot
Bibliografisissa luetteloissa