Korean tasavallan musiikki on kehittynyt vuosikymmeniä Korean sodan päättymisen jälkeen . Se perustuu niemimaalla tuhansia vuosia asuneen korealaisten musiikkiin. Etelä-Korean nykymusiikki on jaettu kolmeen pääluokkaan: perinteinen korealainen kansanmusiikki, populaarimusiikki eli K-pop ja hämärä länsimainen musiikki.
Ensimmäinen maininta korealaisesta musiikista juontaa juurensa antiikista. Siihen vaikuttivat Kiina ja Keski-Aasia, joista tuotiin monia soittimia: jousia, rumpuja ja huiluja. Keskiajalla Korean niemimaalla esitettiin mukautettua kiinalaista hovimusiikkia ja kansanmusiikin genret kehittyivät rinnakkain. Joseon-dynastian aikana Kiinan vaikutus hovimusiikkiin väheni, ja taistelun aikana mongoleja ja japanilaisia hyökkääjiä vastaan sen kehitys keskeytettiin. Tänä aikana kansanmusiikki kukoisti pansori- , sanjo- , pungmul- ja muiden genrejen ilmaantuessa.
Japanin miehityksen jälkeen eurooppalainen musiikki valui Koreaan. Jotkut kansantyylilajit hyväksyttiin (pansori, sanjo) ja kehitettiin siirtomaavallan alaisuudessa, monet muut, erityisesti rituaalimusiikkiin liittyvät, katosivat. Vuonna 1948 Korea jaettiin etelään ja pohjoiseen, jotka kehittivät oman lähestymistavan musiikkiin. Pohjoisessa ideologinen hyväksyttävyys on noussut musiikin tärkeimmäksi ominaispiirteeksi, kansantyylilajit ja eurooppalaiseen musiikilliseen perinteeseen perustuvat genret ovat kehittymässä.
Suosittua musiikkia kutsutaan yleensä englanniksi K-popiksi tai koreaksi kayoksi (가요). Modernia K-popia hallitsevat hyvännäköisistä ja tanssitaitoisista artisteista koostuvat tanssiryhmät. Tällä hetkellä korealainen musiikki ja poptähdet ovat niin suosittuja, että aasialaiset ovat keksineet erityisen sanan - Hallyu (한류), joka tarkoittaa korealaista aaltoa ja heijastaa modernin korealaisen populaarikulttuurin vaikutusta muuhun maailmaan. [1] Eteläkorealainen popkulttuuri on yksi Aasian ja Tyynenmeren alueen nuorisokulttuurin liikkeellepanevista voimista nykyään, erityisesti Kiinassa, Hongkongissa, Japanissa, Taiwanissa ja suuressa osassa Kaakkois-Aasiaa.
Trot (korea: 트로트) on musiikkigenre, jota pidetään korealaisen popmusiikin vanhimpana muotona. Se syntyi 1900-luvun alussa, kun Japani kolonisoi Korean. Koreassa genrelle on otettu useita eri nimiä, kuten yuhaengga, ppongtchak ja t'urotu. Toisen maailmansodan päätyttyä ja japanilaisten vallan jälkeen ravi alkoi keskittyä länsimaiseen musiikkiin. Tämä johtuu erityisesti kahdesta syystä. Ensinnäkin Etelä-Korean hallituksen tavoitteena oli eliminoida kommunismin ideologiset arvot. Toiseksi amerikkalaisten sotilaiden Koreassa oleskelun aikana korealaiset muusikot huomasivat amerikkalaisten musiikkityylien suosion. Ravin suosio laski 1980- ja 1990-luvuilla, ja genre on tällä hetkellä elpymässä.
RockRock-musiikki tuli Koreaan Yhdysvaltain armeijan kanssa Korean sodan aikana. Shin Jun Hyun, jota usein kutsutaan "korealaisen rockin kummisetäksi", keksi oman tyylinsä psykedeelistä rockia 60- ja 70-luvuilla ja äänitti albumeita monien bändien, kuten Add 4, the Men ja Yup Juns, kanssa sekä kirjoitti myös kappaleita. ja soitti tunnettujen artistien, kuten Kim Choo-jan, Jang Hyunin, ja vähemmän tunnettujen artistien, kuten Kim Jong-min, albumeilla. Kieltäytyessään kirjoittamasta ylistävää laulua presidentti Park Chung-heelle , presidentti kielsi Shinin musiikin ja hän itse joutui vankilaan marihuanan hallussapidosta. Shinin vangitseminen hidasti korealaisen rockin kehitystä.
1980-luvulla ihmisten musiikkimaku muuttui. Kohtausta hallitsi metalli , ja pääosissa olivat Boohwal, Baekdoosan ja Sinawe, jotka tunnettiin yhdessä nimellä Big Three. [2]
Rock-musiikki heräsi henkiin 90-luvun alussa presidentti Ro Dae Woon saapuessa . Kun tieto levisi vapaammin maahan, yhä useammat korealaiset nuoret alkoivat perustaa omia rockbändejä. [3] Kaksi varhaisinta bändiä olivat Crying Nut ja No Brain. He toivat maahan useita uusia genrejä, joiden yhdistelmää on kutsuttu nimellä "Chosun Punk" . Globalisaation ja Internetin lisääntymisen myötä musiikkimaailma on monipuolistunut ja sisältää yhä enemmän uusia suuntauksia. 90-luvun lopulla musiikkityylilajien monimuotoisuus jatkoi kasvuaan ja nuoret yhtyeet Rux ja The Geeks toivat Koreaan hardcore-punkin uuden suunnan - suoran reunan .
FolkTong-kitara (통 기타) on korealaisen kansanmusiikin ja folk rock -musiikin muoto, joka levisi 60- ja 70-luvuilla. Suuntaukseen vaikutti voimakkaasti amerikkalainen kansanmusiikki ja genren edustajia pidettiin korealaisina versioina amerikkalaisista kansanlaulajista, kuten Joan Baez ja Bob Dylan. Jotkut varhaisimmista ja tunnetuimmista kansanlaulajista olivat Kim Min Ki ja amerikkalaiskoulutettu Han Tae Soo. Han ja Kim äänittivät kansanlauluja, joilla oli sosiaalinen ja poliittinen painopiste, minkä seurauksena Park Chung Heen autokraattinen hallitus kielsi esiintyjien musiikin . Huolimatta hallituksen ponnisteluista poliittisen musiikin kieltämiseksi, suosittuja kansanlauluja on käytetty yhä enemmän Korean yhteiskunnallisen muutoksen vaatimuksissa, mistä on syntynyt termi nore undong (노래 운동) tai kirjaimellisesti "harjoituslaulu". Vuonna 1987, Etelä-Korean siirtyessä demokratiaan, poliittisesti aktiivinen kansanmuusikko Kim Kwang-suk tuli suosituksi, jonka lauluja huudettiin demokraattisissa mielenosoituksissa.
Hip HopEtelä-Korean suurimmissa kaupungeissa, kuten Soulissa , Busanissa ja Daegussa , hiphopista on tullut kulttuuriilmiö. Liikkeen suosio on kasvanut 1990-luvun puolivälistä lähtien, erityisesti Seo Taejin menestyksen ja Boysin hitti "I know" (Kor: Nan arayo 난 알아요) ansiosta. Suunta on myös alkanut saada kansainvälistä huomiota korealaisten taiteilijoiden menestyksen jälkeen erilaisissa mestaruuskilpailuissa 2000-luvun alusta lähtien. Vuonna 2004 "It's Raining" julkaistiin laulaja Rainista Korean ensimmäinen kansainvälinen tähti. Verkkokaupat osallistuvat aktiivisesti uuden kulttuurin edistämiseen. 15. heinäkuuta 2012 eteläkorealainen musiikkitaiteilija Psy julkaisi hitin "Gangnam Style" (강남 스타일). Video sisällytettiin Guinnessin ennätysten kirjaan YouTuben historian eniten "tykkäyksiä" saanut videona, ja siitä tuli myös katselukertojen johtaja.
Idol-ryhmätVaikka Koreassa itsessään termi K-pop voi tarkoittaa melkein mitä tahansa korealaisen popmusiikin suuntaa, maan ulkopuolella K-popilla tarkoitetaan yksinomaan niin kutsuttujen idolien (Kor: 아이돌) esittämää musiikkia. He koostuvat pääosin useista samaa sukupuolta olevista esiintyjistä, joiden ohjelmistoon kuuluu kappaleita, jotka kaikuvat hiphopia, tanssia ja elektronista musiikkia. Esimerkkejä suosituista idoliryhmistä: EXO , BTS , GOT7 , BLACKPINK , JYJ , TVXQ , Super Junior , Wonder Girls , Girls ' Generation , SHINee , SS501 , BIGBANG , 2PM , 2AM , B2ST , T - 2NELAQ1 , 4 MBLAQ1 Secret , SISTAR , Brown Eyed Girls , F(x) , ATEEZ , Stray Kids , Pentagon , ONEUS , TXT , Everglow , (G)I- dle , The Grace, KARD , Crayon Pop , U-KISS , Girl's Day , After School , Teen Top , INFINITE , B1A4 , Block B , Kara , BAP , CNBlue , Nu'est , BTOB , VIXX, Nine Muses , A Pink ja neiti A. On myös CO-ED-ryhmiä, jotka koostuvat molemmista sukupuolista.
Itsenäisen musiikin, kuten riippumattoman hip-hopin ja "indie rockin" tai indien (korea: 인디) suosio on nousussa. Nykyään indie rock tarkoittaa siroa, pehmeää, retrospektiivistä musiikkia ilman aggressiota. Ja myös melankolisten balladien lähes ei-rock-esiintyjiä. Genren suosiota ruokkivat itsenäistymistoimet ja lisääntynyt blogikattavuus. 1990- ja 2000-luvun merkittäviä suosittuja indie-bändejä ovat Jaurim (자우림), Huckleberry Finn (허클베리 핀), Nell (넬), Mot (못), 라일일찄 필턘 (턘 필턘) ja Thirfirly sekä myöhempi Busker Busker .
Kuuluisia esiintyjiä ja solisteja esiintyy korealaisissa sinfoniaorkestereissa. Maailmankuulu korealainen klassisen musiikin säveltäjä on lastenmusiikkiin erikoistunut Lee Sin. Pianistit ja säveltäjät, kuten Yiruma , ovat tulleet kuuluisiksi lännessä 2000-luvulta lähtien. Monet huippusäveltäjät tulevat Koreasta. Heidän joukossaan on Lee Yong-ja, joka syntyi Wonjussa vuonna 1931 ja opiskeli Pariisin korkeammassa kansallisessa musiikin ja tanssin konservatoriossa sekä Brysselin kuninkaallisessa konservatoriossa . Hän jatkoi opintojaan Manhattan School of Musicissa . Lee selvisi Japanin miehityksen ja Korean sodan koettelemuksista, joista huolimatta hänestä tuli yksi 1900-luvun korealaisen musiikin päävoimista. [neljä]
Kristinuskon myötä evankelinen musiikin käyttö käännynnäistyössä johti kuorojen syntymiseen sekä kirkon sisälle että sen ulkopuolelle sekä perinteisiin amerikkalaistyylisiin kristillisiin kansanlauluihin, joita laulettiin koreaksi.
Perinteiset korealaiset soittimet yhdistettynä länsimaisiin lyömäsoittimiin synnyttivät korealaisen maailmanmusiikin uuden aallon vuonna 1998.
| Korean tasavalta aiheissa | |
|---|---|
| |