Pansori

Pansori  on korealaisen kansanmusiikin genre, jota kutsutaan usein "korealaiseksi oopperaksi" [1] . Esitykseen osallistuu yleensä kaksi henkilöä: laulaja, seorikkun ( Kor.  소리꾼 ) ja rumpali, kosu ( Kor.  고수 ) hanbokiin pukeutunut [2] . Sana "pansori" tulee sanasta phan , joka tarkoittaa "paikkaa, jossa ihmiset kokoontuvat" ja sori , joka tarkoittaa "laulua" tai "laulua" [3] [4] [5] . Sorikkunin tarinankerrontaan kuuluu laulamista, puhumista ja elehtimistä. Ainoat tarvikkeet ovat nenäliina ja viuhka .[6] [2] . Myös yleisö osallistuu esitykseen kommentoimalla tapahtumia ja huutaen hurrauksia [2] .

Historia

Varhainen historia

Japanin ja mongolien hyökkäyksen jälkeen 1500- ja 1600-luvuilla monet korkea-arvoiset muusikot pakenivat tai kuolivat, minkä seurauksena hovimusiikin kehitys hidastui, kun taas kansanmusiikki koki nousun [7] . Pansori ilmestyi 1600-luvulla Jeolladon maakunnassa kansantaiteena, johon vaikutti sinawi- genre [3] [4] [8] . Ensimmäiset pansorit esitettiin muiden esitysten - akrobaattisten ja jester-numeroiden kanssa [2] . Genre on imenyt legendoja, satuja ja kirjallisia teoksia sekä mahdollisesti shamanistisia salaliittoja [9] .

Ensimmäinen kirjallinen maininta pansorista on peräisin 1700-luvun alusta [9] . Vuosisadan puoliväliin mennessä ammattimainen sorikkun ja kosu alkoivat esiintyä ennen aristokratiaa, vaikka tätä taidetta pidettiin edelleen mautonta [9] .

1800-luku

1800-luku oli tämän taiteen kukoistusaika, säveltäjä Shin Jaehyo muokkasi kuusi madan-teosta (joista viisi on edelleen käytössä), loi useita omia teoksiaan pansorille ja koulutti monia esiintyjiä, sekä miehiä että naisia ​​[ 4] [10] . Vuosina 1776-1834 työskenteli "kahdeksan suurta laulajaa" - Kwon Samdeuk , Kim Sanok , Son Hyllok , Mo Heungap , Song Kwallok , Ko Sugwak , Yeom Gedal , Shin Manyeop , Kim Chaechul , Bang Manchun ja Joo Tokki (kutsutaan myös Hwang Haecheoniksi tai Park Yoojungiksi Joo Tokin sijaan) [9] [10] . Heidän panoksensa genreen ei rajoitu esitykseen - he toivat pansoriin uusia kansanmusiikista otettuja rytmejä ja melodioita [9] . 1800-luvulla erotettiin kolme pääesiintyjäkoulua [11] [10] .

Pansorin suosio on saavuttanut huippunsa. Aristokratia omaksui uuden genren: kuningas Gojong rakasti pansoria isänsä tavoin ja tuki sitä hallituskautensa aikana 1863-1896 [10] . Tällä oli myös kielteisiä seurauksia: madanien tekstit sensuroitiin ja kirjoitettiin uudelleen uudelle yleisölle, eikä "rivollisia" teoksia enää esitetty, mikä vähensi klassisen ohjelmiston 12 kappaleesta 5 kappaleeseen [12] .

1900-luku

Vuonna 1902 Hyomnyulsa ( kor .  혐뉼사 ) ilmestyi Koreaan,  ensimmäinen teatteri, joka keskittyi ammattimaisiin kansanmusiikin esiintyjiin, pääasiassa pansoriin [13] . Japanin miehityksen jälkeen pansori-perinteen säilytti kisaeng [14] . Pansorilla oli rooli sanjo- ja changgeuk-genrejen syntymisessä, ja Japanin siirtomaahallinto säilytti jälkimmäisen, koska se toivoi voivansa käyttää sitä propagandaan [15] [16] . Vuonna 1908 Koreassa ilmestyi gram - levy, monet pansori-tähdet julkaisivat levyjä uusilla teoksillaan [12] . Useita pansori - esiintyjiä toimi 1930-luvulla " Korean Musical Societyn " alaisuudessa.

1860-luvulle asti pansoria esittivät lähes yksinomaan miehet, ensimmäinen menestynyt pansoritaiteilija oli Lee Hwangjunseong , jonka ura alkoi 1920-luvulla, monet naiset seurasivat hänen jalanjäljänsä pansoriksi, vuonna 1945 ilmestyi useita naisryhmiä; siitä lähtien ja aina 2000-luvulle asti suurin osa tämän genren esiintyjistä on naisia ​​[18] .

Japanin miehityksestä vapautumisen jälkeen changgeukin suosio nousi hetkellisesti, mutta Korean sota esti genren jatkokehityksen [19] . Vuonna 1964 Korean hallitus julisti pansorin aineettomana kulttuuriperinnönä ja alkoi osoittaa rahaa sen kehittämiseen [20] . Pansori alkoi elpyä Etelä-Koreassa 1970-luvulla kansallismielisyyden nousun myötä [19] . Pohjois -Koreassa pansori "ei tarpeeksi vallankumouksellinen" korvattiin cheolga-kupleilla ja muilla genreillä , jotka vastaavat paremmin Juche -ideologiaa [10] [21] .

1980-luvun alkuun mennessä genren asema korealaisen identiteetin symbolina johti pansorikerhojen syntymiseen Etelä-Korean yliopistojen opiskelija-asuntoihin ja uusien teosten syntymiseen tässä ja muissa genreissä. Vuosina 1993 ja 1999 Im Kwon Taekin pansori-elokuvat julkaistiin ja saivat suuren suosion [20] .

2000-luku

7. marraskuuta 2003 UNESCO sisällytti pansorin " Suullisen ja aineettoman kulttuuriperinnön mestariteosten " [3] [22] luetteloon .

Madan

Tanga

Esitys alkaa johdantolaululla - tangalla ( Kor. 단가 ? ,短歌? ), joka on yleensä runollinen maiseman kuvaus tai kuuluisa runo, usein lainauksin kiinalaisesta kirjallisuudesta . Tanga ei vaadi merkittävää taitoa, se suoritetaan melkein aina keskimääräisellä tahdilla [23] .

Sanoitukset

Pansorissa paljastettua tarinaa kutsutaan nimellä madan ( 마당 ), jotka kaikki ovat pitkiä (3-8 tuntia tai jopa enemmän), mikä vaatii huomattavaa muistirasitusta sorikkunista [6] [3] [9] . Rumpuosaan kuuluu aina improvisaatio [24] . Kahdestatoista alkuperäisestä madanista vain viisi on säilynyt tähän päivään asti: Heungbuga , Simcheongga , Chunghyangga , Jeokpyokka ja Sugungga , mutta mestarit loivat useita uusia teoksia [6] [11] .

Madan-tekstit on kirjoitettu Cholladon maakunnan murteella [19] . Perinteisesti esiintyjä voi tehdä pieniä muutoksia tekstiin ollakseen lähempänä yleisöä olettaen, että kuulijat tietävät kerrottavan tarinan [19] .

Laulufragmentit ja proosa vuorottelevat madaneissa. Kappaleet ovat tyyliteltympiä, niissä on enemmän sinisismiä ja lainauksia klassisista teoksista; proosakieli on lähempänä puhekieltä [25] . Pansori-teksteillä on kaksinkertainen merkitys, kun otetaan huomioon tarve palvella sekä ylä- että alaväestön kerrosta. Pinnalla on konfutselaisiin hyveisiin liittyviä teemoja, mutta syvempi merkitys on satiirinen, hallitsevaa luokkaa pilkkaava [19] .

Performing Arts

Pansorin tutkimus alkoi yleensä lapsuudesta sukulaisista tai naapureista, tunnetaan useita ammattidynastioita, jotka alkoivat shamaaneista [11] . Seuraavia ominaisuuksia pidetään välttämättöminä hyvälle esiintyjälle:

• houkutteleva ulkonäkö ilman vikoja,
• dramaattinen lahjakkuus: ilmeikäs suorituskyky ja moitteeton kehon hallinta,
• vahva ääni [11] .

Korealaisista laululajeista pansorilla on eniten erilaisia ​​laulutekniikoita [26] . Mestarin tulee kyetä matkimaan äänellään lintujen laulua ja soittimia, käyttämään aktiivisesti vibratoa , falsettia , rintaääntä ja monia muita tekniikoita [27] . Tämän genren ensimmäiset esitykset esitettiin ulkona, esimerkiksi torilla tai pihalla, minkä vuoksi esiintyjältä vaadittiin myös korkeaa äänenvoimakkuutta; lisäksi Etelä-Korean niemimaan laululajit, joihin pansori kuuluu, vaativat erittäin dramaattista esitystä [28] .

Pansorin mestareista Donpyeongjen koulukunnan dynastiaa kutsutaan: perustaja Son Hyollok , hänen poikansa Song Mangap , opiskelijat Kim Sohee , Shin Yonghee ja Lee Jueun ( kor.  이주은 ) [11] .

Musiikki

Jokaisella kappaleella on oma modaalinsa , melodiat ja rytmi, niiden yhdistelmät liittyvät tiettyihin tunnelmiin, hahmoihin tai tapahtumiin [19] . Surullisia modaliteetteja lainataan Jeolladon kansanmusiikista, hidasta ja vakavaa klassisesta korealaisesta musiikista, useita melodioita on otettu itäisten alueiden musiikista ja klassisista teoksista [29] .

Koulut

Pansorikouluja on kolme:

• "Länsi" Seopyeongje ( Kor. 서편제 ? ,西便制? ), jonka Son Heungnok perusti Jeolladon itäosaan, sen esiintyjien laulutyyliä kuvataan "energiseksi";
• "Eastern" Dongpyeongje ( Kor. 동편제 ? ,東便制? ), jonka perusti Park Yoojung Jeolladon länsiosassa, on kuuluisa monimutkaisista monimutkaisista esityksistään;
• "keskus" Junggoje ( korea: 중고제 ? ,中高制? ), jonka perustivat Yeom Gedal ja Kim Songgokin Gyeonggi- dossa ja Chungcheong -dossa ; se ei ole vielä saavuttanut päiviämme [10] [30] .

Näiden koulujen lisäksi yksittäiset muusikot ovat luoneet omat esiintymisperinteensä, kuten Kim Yongsun esitystyylinsä [30] . Kouluilla on myös omat eronsa [30] .

Kulttuurissa

Vuoden 1993 elokuva Seopyeongjae oli omistettu köyhän pansoritaiteilijaperheen arjelle, ohjasi Im Kwontaek ja käsikirjoitti Kim Sucheol. Elokuva sisältää katkelmia kahdesta klassisesta madanista - Chunghyanggista ja Simcheongista [10] [31] . Vuonna 1999 Kwontaek kääntyi pansorin puoleen uudelleen elokuvassa Chunghyang [ ] .

Muistiinpanot

1. ↑ Markov V.M. Korean tasavalta . - Publishing House of the Far Eastern University, 1999. - S. 376. - ISBN 9785744409449 . (Venäjän kieli)
2. ↑ 1 2 3 4 Garland, 2001 , osa 5 Korea, s. 932.
3. ↑ 1 2 3 4 UNESCO .
4. ↑ 1 2 3 Laulu, 2000 , s. 47.
5. ↑ Garland, 2001 , osa 5 Korea, s. 850.
6. ↑ 1 2 3 Grove , Kansanmusiikki.
7. ↑ Laulu, 2000 , s. 29.
8. ↑ Garland, 2001 , osa 5 Korea, s. 917, 926, 932.
9. ↑ 1 2 3 4 5 6 Garland, 2001 , osa 5 Korea, s. 933.
10. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Kiilto .
11. ↑ 1 2 3 4 5 Willoughby, 2008 .
12. ↑ 1 2 Garland, 2001 , osa 5 Korea, s. 934.
13. ↑ Laulu, 2000 , s. 33.
14. ↑ Laulu, 2000 , s. 35.
15. ↑ Grove , Uskonnollinen musiikki.
16. ↑ Garland, 2001 , osa 5 Korea, s. 844.
17. ↑ Garland, 2001 , osa 5 Korea, s. 1003.
18. ↑ Garland, 2001 , osa 5 Korea, s. 930, 1003.
19. ↑ 1 2 3 4 5 6 Garland, 2001 , osa 5 Korea, s. 935.
20. ↑ 1 2 3 Garland, 2001 , osa 5 Korea, s. 1004.
21. ↑ Garland, 2001 , osa 5 Korea, s. 997.
22. ↑ Pansori suunniteltu aineettomaksi maailmanperintökohteeksi . Haettu 28. heinäkuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 8. elokuuta 2016. (määrätön)
23. ↑ Garland, 2001 , osa 5 Korea, s. 940.
24. ↑ Garland, 2001 , osa 5 Korea, s. 877.
25. ↑ Garland, 2001 , osa 5 Korea, s. 936.
26. ↑ Garland, 2001 , osa 5 Korea, s. 855.
27. ↑ Garland, 2001 , osa 5 Korea, s. 853, 855-856.
28. ↑ Garland, 2001 , osa 5 Korea, s. 856, 917, 932.
29. ↑ Garland, 2001 , osa 5 Korea, s. 939.
30. ↑ 1 2 3 Garland, 2001 , osa 5 Korea, s. 941.
31. ↑ Garland, 2001 , osa 5 Korea, s. 995.

Kirjallisuus

• Pansorin eeppinen  laulu . UNESCO .
• Robert C. Provine, et ai. Korea  (englanniksi) . Oxford University Press . Haettu: 28. heinäkuuta 2016.   (vaatii tilauksen)
• Laulu Bang-laulu. Korealaista musiikkia. - Jimoondang Publishing Company, 2000. - ISBN 89-88095-13-8 .
• Heather. Pansori Master Singers  (englanniksi) . Korean tasavallan kansallinen musiikkikeskus.
• Robert C. Provine, J. Lawrence Witzleben, Yoshihiko Tokumaru. Itä-Aasia: Kiina, Japani ja Korea (Garland Encyclopedia of World Music). - Routledge, 2001. - ISBN 978-0824060411 .
• Sheen Dae Cheol. KOREAN MUSIIKKI 1800- luvulla  . Oriental and African Studies School (2009). Haettu: 29. heinäkuuta 2016.
• Heather Willoughby. Pansori Master Singers // KOREAN MUSIKOLOGIASARJA, 2 . - National Gugak Center, 2008.

Linkit

• Mikä on Pansori?  — Korean tasavallan kansallinen musiikkikeskus

Sanakirjat ja tietosanakirjat	Britannica (verkossa)
Bibliografisissa luetteloissa	GND : 4264100-7 J9U : 987007560643205171 LCCN : sh85097487