Periaatteellinen ja myötätuntoinen ilme | |
---|---|
Genre | draama |
Tuottaja | Aleksandr Sukhochev |
Käsikirjoittaja _ |
Renata Litvinova |
Pääosissa _ |
Natalia Kolyakanova Tatiana Okunevskaya |
Operaattori |
Aleksanteri Korneev Artjom Merkunjan |
Elokuvayhtiö |
Lenfilm Roskomkino |
Kesto | 90 min |
Maa | Venäjä |
Kieli | Venäjän kieli |
vuosi | 1996 |
IMDb | ID 0117386 |
"Principled and Compassionate Look" on elokuvadraama, jonka on ohjannut Alexander Sukhochev ja kirjoittanut Renata Litvinova . Lenfilm (Venäjä), 1996. Elokuvaa valmistettiin yli kolme vuotta. Työnimike oli Ali K:n periaatteellinen ja säälittävä ilme. [1] .
Elokuvan sankaritar on nelikymppinen Alya (N. Kolyakanova), hänen miehensä jätti hänet, ja myöhemmin hänen poikansa lähti myös talosta. Hän asuu yksin iäkkään äitinsä (T. Okunevskaja) kanssa. Ajoittain ilmaantuvat ystävät (O. Samoshina ja M. Tontegode) ja outo kihlattu (V. Barinov) eivät pysty muuttamaan hänen elämäänsä perusteellisesti. Alya ei pidä todellisesta maailmasta, vaan menosta fantasioiden ja lapsuusmuistojen maailmaan. Sieltä hylätyn naisen kompleksien juuret ulottuvat hylätyn lapsen loukkauksista. Henkiset vaikeudet kehittyvät fyysiseksi sairaudeksi. Viimeisessä kohtauksessa Alin fyysistä kuolemaa ei näytetä, mutta jäähyväiset sairaalahuoneessa äitinsä kanssa eivät jätä hänelle mahdollisuutta elää.
Elokuvan kritiikki elokuvaa kohtaan on laajaa ja päinvastaista.
Art of Cinema -lehden päätoimittaja Daniil Dondurei uskoo, että The Principled and Compassionate Look on vanhentunut kirjailijaelokuva. Hänen vaikutelmansa on, että Alexander Sukhochev aloitti kuvaamisen kaksikymmentä vuotta sitten ja valmistui vasta äskettäin. Andrey Plakhov , elokuvakriitikko, Kommersant - sanomalehden kolumnisti, kommentoi kuvaa melko virtaviivaisesti: "Sukhochevin debyytti osoitti Leningradin koulun kuolemattomuuden. Se elää niin kauan kuin pimeneiden, elottomien Pietarin asuntojen henki, joita ei ole ilmeisesti tuuletettu saarron jälkeen, ja niissä elävät pohjoismaisten intohimojen haamut elävät” [4] . Toinen saman julkaisun elokuvakriitikko, Sergei Dobrotvorsky, kirjoittaa arvostelussaan sekä kuvan ansioista, joihin hän viittaa ensisijaisesti harvinaiseen visuaaliseen eheyteen, että viittaa erityisiin puutteisiin ja kliseisiin: "Näytä kylpyhuoneen tyhjennysreikä. , vetää elämään viimeisten vesipisaroiden mukana, yli kolmenkymmenen vuoden ajan se on ollut mahdollista vain Hitchcockin avulla [1] .
Kriitiko Nina Tsyrkun suhtautuu elokuvaan myönteisesti:
Näkemysten risteys - siis periaatteellinen, armoton ja säälittävä, siis periaatteeton - tekee tähän kohtaan sijoitetusta sankaritarsta niin kärsivän kohteen, että se sulkee pois kaiken heijastuksen. Kotoperäisten haavojen maisemaan siirretty Bergmanin " Syyssonaatti " ei kaipaa yksityiskohtia ja liukenee täysin ohjaaja-taiteilijan keräämiin maalauksiin ja luonnoksiin.
Toisin kuin hän, publicisti Lev Anninsky , vaikka hän tunnistaa elokuvassa tietyn vetovoiman (Natalia Kolyakanovan taiteellisen taidon vuoksi), pitää sivujuttuja "lisää numeroina (Barinov näyttelee typerää poikaystävää; minä en ole). puhumme Okunevskajasta - tämä on vain veistoksellinen hyötyesitys)" [4] .
Venäläinen elokuvakriitikko Mihail Trofimenkov uskoo, että elokuvassa ohjaaja onnistui alistamaan Litvinovan, Kolyakanovan ja Okunevskajan kaltaisten henkilöiden potentiaalin tekijänsä tahtoon. Lisäksi "muovisuudeltaan tämä elokuva kuuluu" runolliseen "linjaan, joka on lumoutunut maailman maalauksellisesta kauneudesta, jopa rappeutuessaan ja rappeutuessaan. Intonaatiolla - "Leningradin koulun" Averbakh-perinteeseen, jossa viljellään surullisia, kuolevia aiheita [5] .
Dmitri Saveljev, useiden elokuvahistorialehtien kirjoittaja ja toimittaja, antaa kielteisemmän arvion. Ohjaus on hänen mielestään raskasta useista syistä. Tärkein julma vitsi soitti "ensimmäisen elokuvan oireyhtymä": "kirjailija todistaa aloittelijan intohimolla oikeutensa ammattiin. Tunnet tämän innostuksen fyysisesti. Jokainen kehys on rakennettu syövyttävällä tarkkuudella, mutta kuvallisesta siisteydestä se vetää kylmää ja vapauden puutetta. <…> Ohjaaja yrittää tehdä minusta kauniin ja tuskallisen yhtä aikaa estetisoimalla yksinäisyyden, tuskan ja epätoivon” [6] .
Temaattiset sivustot |
---|