| Ystävänpäivä punainen | |
|---|---|
| Nimi syntyessään | Valentin Leonidovich Ryzhiy |
| Syntymäaika | 23. tammikuuta 1946 |
| Syntymäpaikka | Minsk , BSSR |
| Kuolinpäivämäärä | 21. kesäkuuta 2021 (75-vuotias) |
| Kuoleman paikka | Moskova , Venäjä |
| Kansalaisuus | |
| Ammatti | teatteriohjaaja, näyttelijä, opettaja |
| Vuosien toimintaa | 1967-2021 |
| Teatteri | Lenkom , Mossovet -teatteri , Taganka-teatteri |
Valentin Leonidovich Ryzhiy ( 23. tammikuuta 1946 , Minsk - 21. kesäkuuta 2021 , Moskova ) - Neuvostoliiton venäläinen teatteriohjaaja, näyttelijä, opettaja.
Valentin Ryzhiy syntyi 23. tammikuuta 1946 Minskissä.
Valmistuttuaan lukiosta hän tuli Valko-Venäjän valtionyliopistoon radiofysiikan tiedekuntaan, josta hän lähti toisen vuoden jälkeen.
Vuonna 1963 hän tuli Valko-Venäjän teatteri- ja taideinstituutin (nykyinen Valko-Venäjän valtion taideakatemia ) näyttelijäosastolle, jonka hän valmistui menestyksekkäästi vuonna 1967.
Vuosina 1968-1969. Hän palveli armeijassa Neuvostoliiton armeijan keskusteatterissa .
Vuonna 1975 hän aloitti GITIS :ssä ja valmistui vuonna 1980 ohjausosastolta (kurssin johtaja Yu. A. Zavadsky ).
Vuosina 1985-1986. suoritti työharjoittelun johtaville henkilöille Neuvostoliiton kulttuuriministeriössä (taiteellinen johtaja Mark Zakharov ).
Hän kuoli Moskovassa 21. kesäkuuta 2021 76-vuotiaana [1] . Tuhkat haudattiin Vagankovskyn hautausmaalla sijaitsevaan kolumbaarioon [2] .
Valentin Ryzhiy järjesti yli 50 esitystä elämänsä aikana. Hän kierteli esiintymistensä kanssa Yhdysvalloissa, Japanissa, Saksassa, Israelissa ja muissa maissa.
Hän työskenteli ohjaajana Valko-Venäjän valtion nuorisoteatterissa , Moskovan konservatorion studioteatterissa , Lenkomissa , Taganka-teatterissa ( Yu. P. Lyubimovin luovien ja organisatoristen asioiden sijainen ; ohjaaja 1995–2021). Hän oli myös pääohjaaja Moskovan nuorisoteatterissa "On Krasnaya Presnya" (nykyinen teatteri "Stanislavskyn talon lähellä" ).
Valtion Specialized Institute of Artsissa (nykyisin RGSAI ) hän esitti viisi esitystä kuulovammaisten näyttelijöiden kanssa.
Yksi Valentin Ryzhyn silmiinpistävimmistä ohjaajatöistä oli Venedikt Erofejevin runoon " Moskova-Petushki " perustuvan esityksen tuotanto. Valentin itse puhui tästä tapahtumasta seuraavasti: "... Moskova-Petushkin lavastamisyritykset eivät monien vuosien ajan pysähtyneet Taganka-teatteriin, fragmentteja ja luonnoksia harjoiteltiin jatkuvasti, mutta jokin ei toiminut. Yleensä Tagankassa on monia "toimivia" esityksiä, jotka eivät pääse lavalle. Petushkin tapauksessa teatterin ja minun intressini osuivat yhteen. Tiesin, että teatteri tarvitsi tämän esityksen. Taganka-julisteissa oli aina parhaat nimet, ja Erofejev oli yksi suurista aikalaisistamme, kuten Yu. V. Trifonov , A. A. Voznesensky ja muut. Halusin herättää henkiin sen, mikä oli minulle rakkautta Taganka-teatterissa, ja tämä materiaali vaikutti siihen mahdollisimman paljon. "Moskova-Petushki" oli yksi kolmesta esityksestä, jotka Lyubimov jäi väliin ohjelmistosta. Sitten vaadittiin enemmän ponnisteluja sen säilyttämiseksi ohjelmistossa ... ".
Venechkan pääroolia näytteli Alexander Tsurkan . Hänen rakkaan roolinsa on Irina Lindt . Säveltäjä - Vasily Nemirovich-Danchenko (jonka kanssa V. Ryzhiy järjesti noin kaksikymmentä esitystä). Tunnettu avantgarde-saksofonisti-improvisoija Sergei Letov kutsuttiin muusikoksi, esiintyjäksi ja säveltäjäksi . Esityksen luomiseen osallistuivat seuraavat henkilöt: Marat Fattakhov, Ivan Ryzhikov , Anatoli Bely , Vladislav Malenko .
"... Maiseman abstrakti ja minimalismi yhdistettynä Šostakovitšin, Vasili Nemirovitš-Dantšenkon ja Sergei Letovin musiikkiin on osa intensiivisen ekspressionismin tyyliä, jossa klassisen Tagankan hengessä "Petushki" ” lavastaa Yu. P. Lyubimovin oppilas Valentin Ryzhiy ...” [3] .
Kirjailija: Lydia Pann. "Venäjän ajatus", nro 4136, 25. - 31. heinäkuuta 1996
Tagankan ensi-illan jälkeen esitys sai erittäin hyvän vastaanoton Yhdysvalloissa ja Israelissa. Esimerkiksi Jerusalemissa teatterin johtaja suostutteli ryhmän esittämään näytelmän uudelleen niille, jotka eivät päässeet saliin.
”... En ole nähnyt yhtäkään Ryzhiyn tekemää työtä aiemmin. Tämä on tuotannon kannalta käytännössä virheetön... Menestyksen toinen arkkitehti on näyttelijä Alexander Turcan. Lähes kahteen tuntiin hän ei poistu lavalta vetäen esiin Jerofejevin runon koko intonaatio- ja alatekstirikkaan "keskusteluosan" ja venäläiselle näyttämölle ennennäkemättömän roolin plastisen linjan. Hänen näyttelemisen tekniikoiden kirjo on poikkeuksellisen laaja... Esityksen menestyksestä löytyy myös kolmas tekijä. Tämä on upea jazzmuusikko Sergei Letov. Turcanin tavoin hän ei poistu lavalta lähes koko esityksen ajan, kun hän soittaa monenlaisia puhallinsoittimia. Tällaisella musiikillisella pätevyydellä Letoville ei maksanut mitään muuttaa esityksestä soolokonsertti ... Näyttelijä Irina Lindt näyttää myös kelvolliselta rakkaan Venechkan roolissa. Hänen eksentrinen, melkein sirkusesitys on yksi esityksen todellisista huipuista…” [4] .
Kirjailija: Boris Slutsky. Lähde: "Russian Israeli", nro 31 (83), 4. elokuuta 1998.
"...Esitys" Moskova - Petushki "palauttaa meille vanhan, peloton ja rohkean Tagankan, joka tasapainoilee partakoneen terällä..." [5] .
Kirjailija: Sonya Rayskaya. Lähde: Our Jerusalem, 29. heinäkuuta 1998.
"... Suosittelen vahvasti, ettet missaa Taganka-kiertuetta - teatteritaiteilijat välittävät erittäin ilmeikkäästi valtavan rakkauden henkilöön, joka antoi meille loistavan runon, runon itsestämme, ajastamme. kaunis pitää sinut suloisessa vankeudessaan vielä pitkään" [6] .
Kirjailija: Inna Kogosova. Lähde: Chance, nro 26, 25. kesäkuuta - 2. heinäkuuta 1998
”... Erofejevin proosa itsessään on kuumaa ja tahdikkuutta ja taitoa tarvitaan, jotta tunteet eivät kiehu, vaan pysyisivät jatkuvasti kiehuvassa tilassa, jotta teokseen perustuva esitys, jossa ”valkokuume” on yksi sankaritarista ” tulee taideteos. Valentin Ryzhiy lähestyi tekstiä oikein ja valitsi tietyt fragmentit, jotka hän kutoi hienovaraisesti "minitraktien", "mini-esseiden", proosan runojen ja koskettavien sanoitusten ketjuksi…” [7] .
Kirjailija: Natalya Sterkina. Lähde: Telenedelya (USA), 25.9.-1.10.2000
Eri aikoina hän työskenteli näyttelijänä Yank Kupalan kansallisessa akateemisessa teatterissa (Minsk, Valko-Venäjän tasavalta), Mossovetin valtion akateemisessa teatterissa , Taganka-teatterissa . Hän näytteli elokuvissa: " Aatelisen Tšertophanovin elämä ja kuolema " (1971), "Kultainen kuisti" (1972), " Pelätä surua - ei nähdä onnea " (1973), "Jungit" (2010) , sekä monissa televisioesityksissä: "Veljet Karamazovs" (1997), "Sharashka" (1998) ja muut.
Vuodet 1985-1995 hän työskenteli taiteellisena johtajana Gnessin Musical Collegen varieteetaiteen musiikillisten ja puheen genrejen osastolla .
Vuosina 1985-1986. oli näyttelijäntaitojen opettaja VGIK e:n ylemmillä ohjauskursseilla.
Opetustoimintaansa varten hän julkaisi useita näyttelijäkursseja; viimeinen oli GITIS:ssä vuonna 2006. GITIS:n ja Shchukin-koulun apulaisprofessori .