Mathieu Seiler | |
---|---|
Saksan kieli Mathieu Seiler | |
Syntymäaika | 1. tammikuuta 1974 (48-vuotiaana) |
Syntymäpaikka | Zürich , Sveitsi |
Kansalaisuus | Sveitsi |
Ammatti |
ohjaaja käsikirjoittaja tuottaja |
Ura | 1991 tähän päivään |
Suunta | postmodernismi , surrealismi |
Palkinnot | ehdokas kansainvälisille festivaaleille |
IMDb | ID 0782599 |
Mathieu Seiler ( saksa: Mathieu Seiler , 1. tammikuuta 1974 , Zürich , Sveitsi ) on sveitsiläinen ohjaaja, joka on ehdolla kansallisille ja kansainvälisille festivaaleille.
Mathieu Seyler syntyi 1. tammikuuta 1974 Zürichissä , Sveitsissä. Hän opiskeli vuosina 1981–1991 Rudolf Steiner Schoolissa [1] (yksi Waldorf-kouluista ). Opiskeli yksin elokuvateollisuutta, elokuvaohjausta ja käsikirjoitusta. Koulutettu Schauspielhaus Zürichissäja State Theatre Baselteatteriohjaajan Werner Düggelinin assistenttinaHenrik Ibsenin ja Paul Claudelin näytelmissä [2] .
Ohjaaja itse laskee luovan elämäkertansa täyspitkästä elokuvasta "Vanha tehdas" ( saksaksi "Die alte Fabrik" , 1991), joka on kuvattu Super 8 -kameralla . Sen jälkeen Mathieu Seiler on ohjannut useita lyhytelokuvia [3] .
Yhdeksäntoista-vuotiaana hän aloitti elokuvan Stephanie's Gift kuvaamisen. Elokuvan 12-vuotias sankaritar ei halua opiskella, ohittaa tunnit koulussa ja on ristiriidassa vanhempiensa kanssa. Törmäys julmaan todellisuuteen ja seksuaaliset kompleksit tuhoavat hänen psyykensä ja johtavat kuolemaan. Mustavalkoisena kuvatun elokuvan synkkä surrealistinen tyyli järkytti yleisöä. Monien heistä reaktio oli jyrkästi negatiivinen. Ohjaaja itse muisteli myöhemmin, että Solothurnin festivaaleilla närkästyneiden katsojien joukko ympäröi häntä, ja hän rauhoitteli itseään: "Onneksi heillä ei ole tomaatteja." Elokuvakriitikko Pascal Bloom tulkitsi elokuvan "tarinaksi pakenemisesta uneen ja kiellettyjen halujen maailmaan" [4] . Ohjaaja sanoi, että elokuva on saanut inspiraationsa Vladimir Nabokovin romaanista "Lolita" ja Luis Bunuelin elokuvista , ja "tämän tytön kuolema on kauniimpi kuin hänen elämänsä" [4] . Laulaja ja malli Soraya Da Mota [5] näytteli pääroolia elokuvassa ja toistaiseksi ainoana elokuvassa . Elokuva valmistui vuonna 1995 , mutta se esiteltiin ensimmäisen kerran vasta 7. syyskuuta 1996 Toronton kansainvälisillä elokuvafestivaaleilla .. Se oli myös mukana San Sebastianin , Rotterdamin , Karlovy Varyn , Palm Springsin ja Prahan festivaalien kilpailun ulkopuolisessa ohjelmassa Max Ophüls -festivaaleilla [6] .
Elokuva " Orgienhaus " (2000) esitettiin menestyksekkäästi kansainvälisten elokuvafestivaalien kilpailuohjelmassa Bogotássa Tukholmassa ja Max Ophüls -festivaaleilla . Elokuvakriitikkojen menestyksestä huolimatta elokuva sai katsojalta alhaiset arvosanat.
Lyhytelokuva Tyttö punaisella sohvalla (2008, omistettu massakulttuurin tuhoavalle vaikutukselle lapsen psyykeen) ja musiikkivideo Ich Hab Die Schnauze Voll Von Rosa (yhdessä ohjaaja Sarah Claran kanssa ) erottuu upeasta videojaksosta . Weber ( saksa: Sarah Clara Weber , omistettu lasten kasvamisen ongelmille) [7] [8] .
Vuonna 2012 Mathieu Seyler ohjasi täyspitkän trillerin The Journey ( saksa: Der Ausflug ), joka esiteltiin Neuchâtel International Fantastic Film Festivalin kilpailuohjelmassa. Aviopari tyttärensä ja sukulaisensa kanssa lähtee perhepiknikille Brandenburgin metsään. Heidän omituisen unen aikana perheen pää katoaa, ja loput joutuvat pian salaperäiseen taloon, jossa siellä asuva ihmissusi tulee heidän vastustajakseen . Elokuva sai kiistelyä. Jotkut kriitikot panivat merkille juonen lipsahduksen, "huonosti kirjoitetut ja täysin epärealistiset vuoropuhelut, jotka näyttelijät lausuvat oudolla keinotekoisuudella", toiminnan toissijaiseksi toiminnaksi kiistatta omaperäisellä visuaalisella ratkaisulla [9] . Jotkut - arvioivat elokuvan muunnelmaksi klassisesta saksalaisesta sadusta, tulkittu noirin ja kauhuelokuvan rajalla [4] , panivat merkille näyttelijöiden luomien kuvien aitouden [10] .
Vuonna 2014 Mathieu Seiler ohjasi täyspitkän mustavalkotrillerin Waiting for True Love (toisessa käännöksessä - True Path to Love, saksaksi "True Love Ways" ). Nuori mies, joka haluaa tehdä vahvan vaikutuksen tyttöystäväänsä, joka vähitellen menettää kiinnostuksensa häneen, tekee sopimuksen vieraan kanssa tämän sieppauksesta. Hänestä itsestään, sopimuksen mukaisesti, tulee tulla hänen pelastajakseen sieppaajien käsistä. Tapahtumat kuitenkin etenevät mitä epätavallisimmalla ja verisimmällä tavalla. Elokuvalla on menestynyt kaupallinen levitys, jonka elokuvakriitikot ovat arvioineet myönteisesti. Se herätti huomattavaa kiinnostusta Neuchâtel-festivaaleilla [11] . Elokuvakriitikot vertasivat elokuvaa Buñuelin Päivän kaunotar -elokuvaan ja huomauttivat, että elokuvan Waiting for True Love -elokuvan päähenkilö on espanjalaisen ohjaajan sankarittaren kaima [12] [13] . Ohjaaja sanoi elokuvasta: "Kauhuelokuvat… osoittavat yleensä selkeän eron hyvän ja pahan välillä. Ne sekoittuvat elokuvassani." [4] .
Hän kuvaa sekä mustavalkoisia (mitä hän korostaa erityisesti työssään) että värielokuvia. Ohjaaja pitää elokuviaan omaelämäkerrallisina ja antaa hahmoilleen usein omia komplekseja ja ongelmia. Hän tekee mieluummin elokuviensa päähenkilöistä naisen (koska hänen kauneutensa vangitsee katsojan ja saa hänet myötätuntoon sankarittaren kanssa). Elokuvissa on monia lähikuvia ja odottamattomia kuvakulmia [11] [12] .
Sveitsiläinen ohjaaja on asunut Berliinissä kymmenen vuotta . Samaan aikaan hän kommunikoi ja työskentelee pääasiassa sveitsiläisten elokuvantekijöiden kanssa. Hän väittää, että hänen mielessään muodostuu vähitellen erilliset kohtaukset ja erilliset kuvat, jotka ovat samanlaisia kuin valokuvasarja. Tällaisten kuvien perusteella hän kuvaa elokuvansa. Yleensä hän sekoittaa elokuvassaan vapaasti eri aikakausia - hahmot käyttävät nykyaikaisia videolaitteita, matkapuhelinta, mutta ajavat autoja 60-luvulta. Usein hänen elokuviensa toiminta muistuttaa teatterituotantoa. Hän tahallaan hidastaa elokuvan toimintaa sen alussa ja alkaa sitten kiihdyttää sitä loppua kohden. Yleensä ohjaaja esittelee elokuviaan festivaaleilla ja luottaa niiden menestyneempään levitykseen [14] .
Inspiraation lähteinä Mathieu Seyler mainitsee Michelangelo Antonionin työn ja erityisesti hänen elokuvansa Blow Up , Roman Polanskin elokuvat , ranskalaisen uuden aallon [11] , Auguste Renoirin maalaukset, David Hamiltonin ja Irina Ionescon valokuvat.. Hylkää elokuviensa affiniteettia italialaiseen gialloon [12] . Ohjaaja väittää katsoneensa joitakin elokuvia viisikymmentä kertaa ( Alfred Hitchcockin Psycho ja Luis Buñuelin Päivän kaunotar ). Elokuvissaan hän yhdistää surrealistisia aiheita, salapoliisin juonittelua ja mustaa huumoria . Väittää, että tällainen vastakkaisten genrejen ja tyylien yhdistelmä on välttämätön, kuten isän ja äidin läsnäolo lapselle [4] .
Ohjaaja saavutti maineen modernin sveitsiläisen elokuvan tinkimättömänä "enfant terriblena" [15] .
vuosi | Elokuva | Tuottaja | Käsikirjoittaja | Tuottaja | Palkinnot ja nimitykset |
---|---|---|---|---|---|
1991 | Vanha tehdas ( Die alte Fabrik , Sveitsi, 80 minuuttia) | Joo | |||
1992 | Aamu ( Der Morgen , Sveitsi, 5 minuuttia) | Joo | |||
1993 | Orangen (Sveitsi, 22 minuuttia) | Joo | |||
1995 | Stefanien lahja [6] ( saksa: Stefanies Geschenk , Sveitsi, 65 minuuttia) | Joo | Joo | ||
2000 | Orgienhaus | Joo | Joo | Bogotan elokuvajuhlat 2001 - parhaan elokuvan ehdokas, Max Ophüls -festivaali 2001 - Max Ophüls Award -ehdokkuuden , Tukholman elokuvajuhlat 2000 - Pronssihevonen pääosassa ehdokkuudet | |
2006 | Hoch Genug (Sveitsi, 26 minuuttia) | Joo | Joo | ||
2008 | Tyttö punaisella sohvalla ( tyttö punaisella sohvalla , Sveitsi, Saksa, 8 minuuttia) | Joo | |||
... | Ich Hab Die Schnauze Voll Von Rosa (Sveitsi, Saksa, videoleike, 3,5 minuuttia) | Joo | |||
2012 | Matka ( Der Ausflug , Sveitsi, Saksa, 91 minuuttia) | Joo | Joo | Neuchâtel International Fantasia Film Festival 2013 - ehdolla kategoriassa "Paras elokuva" | |
2014 | Odotan todellista rakkautta [16] ( saksalainen "True Love Ways" , Saksa, 95 minuuttia) | Joo | Joo | Joo | Hofin kansainvälinen elokuvafestivaali 2014 - Ehdolla kategoriassa German Cinema New Talent Award |