Aleksanteri Semjonov | |
---|---|
Syntymäaika | 18. helmikuuta 1922 |
Syntymäpaikka | |
Kuolinpäivämäärä | 23. kesäkuuta 1984 (62-vuotias) |
Kuoleman paikka | |
Maa | |
Genre | maisemamaalari |
Opinnot | Tauridan taidekoulu |
Tyyli | realismi |
Palkinnot | |
Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa |
Alexander Mihailovich Semenov ( 18. helmikuuta 1922 , Torzhok , Tverin maakunta - 23. kesäkuuta 1984 , Leningrad ) - Neuvostoliiton taidemaalari, maisemamaalari, RSFSR:n taiteilijoiden liiton Leningradin järjestön jäsen [1] .
Hän vietti lapsuutensa Tvertsa-joen rannalla. Hänen isänsä Mihail Fedorovitš Semenov oli kotoisin Pietarista, äiti Elizaveta Karpovna Semjonova (s. Dikareva) Torzhokista. Kun perhe muutti Leningradiin, hänen isänsä työskenteli sidontaliikkeen päällikkönä ja äiti kutojana. Varhain osoittaen kykynsä piirtää, Semenov tuli Tauridan taidekouluun , opiskeli opettajien A. A. Gromovin, S. N. Butlerin, V. Oreshnikovin , V. N. Levitskyn, M. A. Aslamazyanin johdolla. Vuonna 1940 hän valmistui korkeakoulusta ja meni töihin Lenisoon . Hän kirjoitti tilauksesta kopioita I. I. Shishkinin , I. E. Repinin , I. I. Levitanin teoksista Venäjän museoon , käsittäen suurten mestareiden taiteen.
Vuonna 1941 hän ilmoittautui vapaaehtoiseksi rintamaan, osallistui sotilasmiehenä puolustustaisteluihin Pulkovon lähellä . Elokuussa 1941 hänet vangittiin lähellä Volosovon asemaa, kun hän oli läpäissyt kaikki sodan kokeet alusta loppuun. Hänelle myönnettiin mitali "Voitosta Saksasta" . Vuonna 1946 hän palasi Leningradiin. Hän työskenteli sopimusten perusteella Lenizossa, samalla hän maalasi paljon luonnosta Rozhdestvenon, Vyran, Daimishchen maalauksellisissa esikaupungeissa. Semjonov pysyi uskollisena näille paikoille useiden vuosien ajan ja tuli tänne joka kesä. Täällä hän kirjoitti monia luonnoksia ja maalauksia [2] . Niitä ovat Summer Day (1951), Lilac Bush (1969), Windy Day (1976), Clearing Up (1976), Chikino Lake (1978), Likainen kylä (1978), "Path to Rozhdestveno" (1979)," Windy Day in Dirty "(1980) ja muut.
Vuodesta 1954 lähtien hän osallistui näyttelyihin ja esitteli teoksiaan yhdessä Leningradin johtavien kuvataiteen mestareiden teosten kanssa. Ensimmäiset esillä olevat teokset olivat Uralin ja Altai-matkoilta tuotuja luonnoksia: ”Altai. Shebalinon alue” , “Altai. Seshinsky Passissa " (molemmat 1954) [3] , "Forge Shop" (1956) [4] , "Tšusovoin tehtaalla" , "Rolling Shop" (molemmat 1957) [5] ja muut. Ne osoittavat taiteilijan kiinnostusta luonnosta työskentelyyn, kykyä nopeasti ilmentää kuvan pääideaa, välittää päävärisuhteita sekä valo- ja ilmaympäristön tilaa. Vuonna 1957 Semjonov hyväksyttiin Leningradin taiteilijaliiton jäseneksi . Samana vuonna Semjonov osallistui johtavien Leningradin maalareiden joukossa liittovaltion taidenäyttelyyn Moskovassa [6] .
Sitten tehtiin matkoja Jaroslavliin , Rostoviin , Pihkovaan , koti Torzhokiin ja työ Leningradin taiteilijoiden luovassa tukikohdassa Staraja Laatokassa Volhovin varrella. Siellä kirjoitetut teokset muodostavat tärkeän osan Semjonovin luovaa perinnettä. Niitä ovat Talvimetsä (1963), Selkeä päivä Staraja Laatokassa (1964), Piha Suuressa Rostovissa (1965), Talvi Staraja Laatokassa (1969), Keskipäivä (1971), Vanha Laatoka. Kevääseen mennessä” , “Torzhok aamulla” , “Torzhok. Hotelli " (kaikki 1972), " Torzhok. Sunny Day (1973), Piha Staraya Ladogassa (1974), Luostari Staraya Ladogassa , Jouluna (molemmat 1975) ja muut.
Ensimmäiset onnistumiset ja vetovoima luonnonmaalaukseen ehdottivat Semenoville suuntaa uusille luoville hakuille, auttoivat valitsemaan luovuuden pääteeman, joka vastasi hänen temperamenttiaan ja kuvallista kykyään. 1950-luvun lopulta lähtien siitä on tullut kaupunkimaisema, ja suosikkikohteita ovat Leningradin kadut, sillat ja pengerrykset. Semjonov esitti sen lukuisissa luonnoksissa ja maalauksissa luonnosta, mikä antoi merkittävän panoksen Leningradin nykyaikaiseen ikonografiaan. Näyttelyissä esillä oleviin töihin kuuluvat maalaukset "Sadepäivänä" (1958) [7] , "Sateen jälkeen" (1960) [8] , "Leningrad. Aamu (1969) [9] , Moyka, Iisakin aukio, Leningrad. Talvimotiivi "(kaikki 1961) [10] , "Pysäköinti talvella" (1961) [11] , "Nevalla" (1964) [12] , "Leningrad" ja "Mars-kenttä" (molemmat 1975) [13 ] , " Kirovsky Prospekt (1965) [14] , Leningrad (1967) [15] , Leningrad. Furmanova Street” (1976) [16] ja muut.
1960-luvun puoliväliin mennessä Semjonovin tunnistettava tyyli, suosikkiteemat ja -menetelmät niiden kehittämiseen olivat yleisesti kehittyneet. Kaupunkimaisemassa hän onnistuu välittämään ensivaikutelman tunnelman, tuoreuden ja välittömän. Teokset "Näkymä Smolnyin katedraalista" (1974), "Nevski. Evening Lights (1976), Malaya Sadovaya (1979) kasvavat juonenkehyksen ulkopuolelle ja ne nähdään yleistyneenä, runollisena ja epätavallisen ilmeikkäänä kuvana nykyaikaisesta Leningradista, jossa yhdistyvät hienovaraisesti kaupunkimaisemalaji ja tunnelmamaisema. Ne välittävät vakuuttavasti aikansa tunteen, Leningradin elämän tyypillisen kulun.
Semjonov rakasti Leningradia sateisella säällä ja maalasi sen usein tällä tavalla erityisellä tunnelmalla välittäen mestarillisesti heijastusten leikin märällä jalkakäytävällä, sateesta loistavia autojen kattoja, jalankulkijoita sateenvarjojen alla. Tätä teemaa hän on kehittänyt vuosikymmenten ajan ja se näkyy teoksissa Rainy Day (1958), Rainy Day in the Summer Garden (1961), On Palace Square, On Kirovsky Prospekt (molemmat 1965), Nevski Prospekt (1977), " Nevski Prospekt sateessa" (1983) ja muut.
Mielenkiintoisia ovat ilta-Leningradin maisemat, joilla taiteilija työskenteli 1970-luvulla. Niitä ovat "Leningrad yöllä" (1972), "Näkymä Smolnyin katedraalille" (1974), "Yövalot", "Pyhän Iisakin aukio yöllä" (molemmat 1978). Ja tietysti Nevski. Evening Lights (1976), yksi taiteilijan parhaista teoksista. Semjonovin näkymä kaupunkimaisemaan on erottamaton yksinkertaisen kaupunkilaisen arjen tuntemuksista - hänen nykyajansa, joka on piilossa talojen, kauppojen, kahviloiden ikkunoiden palavien moniväristen valojen takana, johdinautojen ja raitiovaunujen lasien takana. Taiteessa kaikki irrallisuus, kaupungin nähtävyyksien pinnallinen valokuvaus oli hänelle vieras.
Semjonovin maalaukselle on tunnusomaista taitava plein air, laaja kirjoitus, soinnillinen rikas väritys ja tarkkuus värisuhteiden siirtämisessä. Yleistetty sivellinpiirustus yhdessä palettiveitsen aktiivisen käytön kanssa monipuolisti kirjeen tekstuuria, mikä mahdollisti idean ja sen toteuttamisen teknisten menetelmien yhtenäisyyden [17] . Hänen teoksensa ovat poikkeuksetta vilpittömiä ja totuudenmukaisia, niille on ominaista raikas ilme, korotettu asenne ja koristeellisuus. Näyttelyissä he kiinnittivät aina huomiota itseensä kuvan eheydellä, esityksen taiteellisuudella, yhden tai toisen luonnontilan siirron luotettavuudella [18] .
Elämästä paljon työskennellyt Semjonov loi teoksissaan jännittävän, runollisen ja samalla luotettavan kuvan Leningradista 1960-1970-luvun aikakaudella, jossa yhdistyvät tunnistettavat piirteet ja läpitunkeutuva mestarin persoonallinen ilme. Monet hänen nykyisistä teoksistaan nähdään myös viime aikojen taiteellisina todisteina: Nevski ( Nevski lomalla , 1970) [19] punaisilla lipuilla ja bannereilla koristeltu , tutut kadut, jotka ovat säilyttäneet entisen ilmeensä taiteilijan maalauksissa ( Malaya Sadovaya , 1979) [20] .
1970-luvulla Semjonovin teoksia esiteltiin neuvostotaiteen näyttelyissä Japanissa [21] ja myöhemmin 1990-luvulla venäläisen taiteen huutokaupoissa ja näyttelyissä Ranskassa, Italiassa, Englannissa ja USA:ssa, missä hänen teoksiaan sai ihailijansa. Ensimmäinen henkilökohtainen A. Semenovin teosten näyttely pidettiin vuonna 1979 Leningradissa kuuluisassa Metallitehtaassa, jolla oli tuolloin vahvat suhteet moniin leningradilaisiin taiteilijoihin.
Hän kuoli 23. kesäkuuta 1984 63-vuotiaana Daimishchen kylässä lähellä Leningradia, jossa hän työskenteli paljon elämänsä viimeisinä vuosina.
Vuonna 1987 Leningradin taiteilijoiden liiton salissa pidettiin A. M. Semenovin teosten näyttely, joka sitten esiteltiin Leningradin alueen kaupungeissa. Taiteilijan teoksia on taidemuseoissa Venäjällä [15] , lukuisissa yksityisissä kokoelmissa Venäjällä, USA:ssa, Suomessa, Ranskassa [22] , Japanissa [21] ja muissa maissa [22] [23] .