Ellen Thesleff | |
---|---|
Ellen Thesleff | |
Nimi syntyessään | fin. Ellen Thesleff |
Syntymäaika | 5. lokakuuta 1869 [1] [2] [3] |
Syntymäpaikka | Helsingfors , VKF |
Kuolinpäivämäärä | 12. tammikuuta 1954 [1] [2] (84-vuotias) |
Kuoleman paikka | Helsinki , Suomi |
Kansalaisuus | Venäjän valtakunta (1869-1917) |
Kansalaisuus | Suomi |
Genre | ekspressionismi |
Opinnot | |
Palkinnot | Pro Finlandia (1951) |
Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa |
Ellen Thesleff ( s. Ellen Thesleff ; 5. lokakuuta 1869 , Helsingfors , Suomen suuriruhtinaskunta - 12. tammikuuta 1954 , Helsinki ) on suomalainen taiteilija ja graafikko , yksi ensimmäisistä ekspressionistisista taiteilijoista Suomessa .
Hän syntyi 5. lokakuuta 1869 Helsingforsissa taiteilijan perheeseen. Ellen asui lapsuudessaan ja nuoruudessaan perheensä kanssa Kuopion kupeessa Kumpusaaressa perheen tilalla. Tyttö rakasti laulamista ja pianonsoittoa, ja hänen isänsä oli hänen ensimmäinen taiteenopettajansa.
Vuodet 1885-1886 hän opiskeli yksityisessä Adolf von Beckerin akatemiassa Helsingissä ja 1887-1890 Suomen Taideyhdistyksen piirustuskoulussa, jonka jälkeen hän opiskeli 1890-1891 Gunnar Fredrik Berndtsonin johdolla Taideakatemiassa. Kuvataide .
Vuodet 1891-1892 ja 1893-1894 hän jatkoi opintojaan Pariisissa , Académie Colarossissa , Gustave Courtauldin studiossa , jossa hän opiskeli ystäviensä Beda Sternschantzin ja Anna Bremerin (Anna Bremer) kanssa. Pariisissa taiteilija kiehtoi Puvis de Chavannesin töitä, hän näki ensimmäistä kertaa Leonardo da Vincin , Botticellin ja Michelangelon teokset , mikä vahvisti hänen halua vierailla Italiassa .
Vuonna 1892 taiteilija maalasi yhden kuuluisimmista teoksistaan, jota kriitikot pitävät yhtenä symbolistisen taiteen "puhtaimmista" maalauksista - muotokuvan sisaresta "Thyra Elisabethin" (1892) [4] .
Vuonna 1892 hänen isänsä kuolee, ja taiteilija jättää maalaamisen pariksi vuodeksi. Kun hän aloitti uudelleen maalaamisen, kävi selväksi, että taiteilija jatkoi "mustan kolorismin" aikaa, josta hän aloitti. Tänä aikana ilmestyy maalauksia ja piirroksia tummista sävyistä. Silmiinpistävin esimerkki on "omakuva", joka on päivätty vuosina 1894-1895. Irtisanotakseen mielensä synkistä muistoista taiteilija lähtee matkalle: hän on esitellyt töitään eri maissa, muun muassa Ruotsissa , Venäjällä ja Norjassa .
Vuonna 1894 hän matkusti Firenzeen , Roomaan ja Napoliin opiskellessaan vanhojen mestareiden, erityisesti Masaccion ja Fra Angelicon , taidetta . Italiasta on tullut yksi hänen voimakkaimmista inspiraation lähteistä - "Voit oppia paljon vanhoilta mestarilta, koska heidän taiteensa on rehellistä" - taiteilija kirjoitti. Maalaushistorioitsijat korostavat Toscanan purppuransiniset vuoristomaisemat Tesleffin maalausten maisemateemasta .
Vuonna 1895 taiteilija palasi jälleen Italiaan , mutta äitinsä ja sisarensa kanssa. Talvella 1897 hän työskenteli Firenzessä "suomalaisessa taiteilijasiirtokunnassa", jossa hän oli vuorovaikutuksessa Bede Sternschantzin, Hugo Simbergin , Magnus Enckelin ja Akseli Gallen-Kallelan kanssa, joista monet olivat tulleet Italiaan perheineen. Italiassa taiteilijan maalaukset ilmestyivät ensimmäisen kerran painettuna, ja maasta tuli vähitellen hänen toinen kotinsa. Vuonna 1898 hän myi huvilansa Suomessa ja rakensi oman suunnittelunsa mukaan talon Casa Biancan rannalle Italiaan , josta tuli hänen pääasuntonsa. Taiteilija vietti kesänsä Suomessa Murolessassa toisessa perhehuvilassa.
Taiteilija tapasi Firenzessä vuonna 1897 kuuluisan englantilaisen teatteriuudistajan Gordon Craigin , josta tuli hänen elinikäinen ystävänsä ja joka inspiroi häntä kääntämään maalauksensa puupiirroksiksi, joista tuli myöhemmin suosittuja Suomessa .
Vuonna 1900 Pariisin maailmannäyttelyssä taiteilija sai pronssia.
Vuodet 1909-1912 Tesleff asui ja työskenteli jälleen Suomessa , missä hänen suosikkityöpaikkansa olivat Murolessi ( Ruovesi ) ja Helsinki .
Vuonna 1933 Thesleff sai taiteilija Lallukan kotiateljeen Helsinkiin .
Hänelle myönnettiin vuonna 1951 Suomen korkein valtion taiteilijapalkinto, Pro Finlandia -mitali. Vuonna 1952 taiteilija törmäsi raitiovaunuun ja mursi lonkkansa.
Hän kuoli 12. tammikuuta 1954 84-vuotiaana.
Vuonna 1891, jo ennen Pariisin matkaansa, Tesleff esitteli Suomen Taiteilijaseuran Suomen näyttelyssä teoksensa Echo (1890-91), joka herätti kriitikoiden huomion, joka näki siinä merkkejä uudesta taiteellisesta suunnasta suomalaisessa taiteessa. .
Vuodesta 1891 lähtien taiteilija on tullut tunnetuksi tummien värien symbolisista maalauksistaan, joissa ihminen ja luonto resonoivat unen ja todellisuuden heijastuksissa.
Häntä pidetään ensimmäisenä suomalaisena favistina, joka aloitti työskentelyn tällä tyylillä vuosina 1905-1906 rinnakkain muiden eurooppalaisten ekspressionistien kanssa ja siirtyi koko uransa ajan realismista symbolismiin.
Taiteilijan varhaisille teoksille on ominaista hillitty värit ja yleinen askeettisuus. Merkittävät muutokset hänen työssään alkoivat vuonna 1905, kun Ellen Tesleff tapasi Wassily Kandinskyn . Hänen vaikutuksensa mukaan hänen teoksiinsa ilmestyi uusia kirkkaita värejä sekä vapaampi, kirjallisempi lähestymistapa juonen tulkintaan.
Ranskassa opiskellessaan taiteilijan pehmeä harmahtava sävy ja hiljainen chiaroscuro nousi hallitsevaksi hänen maalauksissaan, mutta samalla hän ei hyväksynyt symbolistisia fantasioita, koska esimerkiksi Magnus Enckelin maalauksissa ja hänen teemansa olivat yksinkertaisia, ilman "outoja". näkemyksiä aiheesta", joihin hän kohtasi symbolistitovereidensa työssä.
Myöhäisellä luovuuskaudellaan taiteilija kehitti runollista tyyliään fantastisempaan suuntaan luoden monikerroksisia värifantasioita.
Ellen Thesleffin teoksia on Ateneumin taidemuseossa ja Kuopion kansallisgalleriassa sekä yksityisissä kokoelmissa. Kuopion galleriassa on vuonna 1922 Kuopiossa luotu pastellisarja, joka on saanut vaikutteita lapsuuden kesämuistoista.
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Sanakirjat ja tietosanakirjat | ||||
|