| Antoine Tityus | |
|---|---|
| Antoine-Titus Dauchy | |
| Syntymäaika | OK. 1780 |
| Kuolinpäivämäärä | 1850 jälkeen |
| Kansalaisuus | Ranska |
| Ammatti | balettitanssija , koreografi , baletin opettaja |
| Vuosien toimintaa | 1800-1840 luvut |
| Teatteri |
Bolshoi-teatteri (1838-1848) sekä Milanon , Pariisin ja Berliinin teatterit |
Antoine Doschi , joka tunnetaan paremmin nimellä Antoine Tityus tai Tetus ( ranska Antoine - Titus Dauchy , saksaksi Antoine Tetus Doschi , n. 1780 - 1850 jälkeen), on ranskalainen koreografi ja koreografi . Vuosina 1838-1848 hän oli Pietarin keisarillisen teatterin pääkoreografi ja Teatterikoulun tanssitarkastaja .
Kriitikoiden mukaan Tityuksen aikana venäläinen baletti koki tietyn laskun, joka liittyi sekä jo hyvin vanhan miehen pääkoreografin persoonallisuuteen että esiromanttisten kanonien yleiseen uupumukseen [1] .
Tityus oli kuitenkin hyvä opettaja - epätasaisesta ohjelmistosta huolimatta Teatterikoulun balettiluokan valmistuneet hallitsivat hyvin nykytanssitekniikat. Tityuksen aikana ensimmäinen venäläisten baleriinien kiertue järjestettiin Pariisissa [2] . Tityuksen ansioihin kuuluu myös, jos ei alkuperäinen, mutta tarkka kopio muodikkaista ulkomaisista tuotantoista, jotka tutustuttavat yleisölle Euroopan parhaiden balettikoulujen ja koreografien saavutuksiin [3] . Heidän joukossaan ovat Kapina Seragliossa (1835) ja Lame Demon (1839), mutta vuonna 1842 lavastettu Giselle [2] oli erityisen menestyvä .
Hänen alkuperästään ei tiedetä mitään, mikä on tyypillistä orvolle tai erittäin köyhän perheen syntyperäiselle, joka tavalla tai toisella päätyi johonkin teatterikouluun. Antoine Tityus esiintyi ensimmäistä kertaa lavalla 1790-luvun puolivälissä Milanossa . Tanssijana aloittanut hän debytoi koreografina jo vuonna 1798 ja esitti Milanon teatterin lavalla itsenäisesti tarkistetun version tuolloin suositusta J. Daubervalin baletista Le Vain Precaution [ 4 ] . Noin 1800 Tityus muutti Pariisiin Louis Milonin ryhmään , joka johti Pariisin oopperan balettiosastoa . Vuonna 1804 Tityus esitti täällä baletin " Sankari ja Leander " Leanderin roolissa. Kriitikot kehuivat tuotantoa sen tekniikasta, mutta moittiivat juonen yleistä käsittämättömyyttä [4] .
Seuraavina vuosina Tityus kehitti menestystä osallistumalla rohkean lava-innovaattorin L.-A. Duport ; jälkimmäisen ylistetyssä tuotannossa " Acis ja Galatea " Tityus näytteli Kyklooppi Polyphemusta [4] .
Saatuaan riittävästi mainetta ja kokemusta Pariisin oopperan seinistä, Tityus työskentelee useissa pariisilaisissa teattereissa ja kiertää Euroopan pääkaupunkeja. 1820-luvun alussa hän teki yhteistyötä Frederic Blachen kanssa Ranskan pääkaupungin "Port-Saint-Martinin" suositussa "bulevardi"-teatterissa. Häntä ja hänen teatteriaan varten hän työstää F. Taglionin baletin "Sveitsin maitoneito" . Pian tämän jälkeen, vuonna 1824, Tityus aloitti koreografin tehtävän Berliinin hoviteatterissa. Täällä, syyskuussa 1830, ranskalaisen baletin La sonnambula eli uuden mestarin tuleminen uudelleenesitys , legendaarinen Fanny Elsler otti ensimmäiset askeleensa kuuluisuuteen .
Juuri tuolloin Berliinissä vieraili Preussin kuninkaan , Venäjän keisarin Nikolai I :n vävy , joka tunnetusti ihaili balettia. On hyvin todennäköistä, että tällä seikalla oli ratkaiseva rooli koreografin tulevassa kohtalossa. - Vuonna 1832 Tityus toi balettinsa Sveitsin maitoneito kiertueelle Venäjälle, ja heinäkuussa 1833 hän toimi jo Pietarin keisarillisten teatterien apulaispääkoreografina . Pääkoreografi , muuten, vuotta aiemmin oli Alexander Blache , saman Frederic Blachen nuorempi veli, jonka kanssa Tityus työskenteli Port-Saint-Martin-teatterissa.
Alkuperäinen sopimus Tityuksen kanssa oli kuitenkin vain vuoden mittainen, 7 000 ruplaa (Blash sai 13 500), 2 000 bonuksella ja pidennyksellä " jos pidät työstä ". Kuitenkin heti seuraavana vuonna, baletin " Caesar Egyptissä " erittäin onnistuneen ensiesityksen jälkeen, Tityus sai keisarilta sormuksen rohkaisun merkiksi ja käskyksi tehdä hänen kanssaan kolmen vuoden sopimus. Assistentti sai 10 000 ruplaa vuodessa, vuosittaisen etuuden julkisella kustannuksella, plus " 1 200 miehistön ruplaa " [1] .
Vuonna 1832 suuren Didelotin tilalle tulleen "uuden" pääkoreografin A. Blachen taiteellinen tyyli kohtasi Pietarissa lievästi sanoen hämmentyneenä. Hänen 14 ensi-illastaan vain yksi tai kaksi saa positiivista palautetta. Hänen avustajansa esitykset yksi toisensa jälkeen ilahduttivat yleisöä [2] . Tämän seurauksena vuonna 1837 Blache erosi katumatta, ja Antoine Tityus nimitettiin hänen tilalleen. Sopimuksessa hänellä oli oikeus 13 000 ruplaa vuosipalkkaa, 1 200 ruplaa "miehistölle", yhteen etuun ja 1 000 ruplaan bonusta, " jos pidät " [1] .
Seuraavina vuosina alkoivat takaiskut. Keisarin vanhimman tyttären häihin vuonna 1839 valmisteltua " The Lame Demonia " lukuun ottamatta lähes kaikki Tityuksen ensiesitykset poistuivat usein lavalta ennen kauden loppua. Vuonna 1842 hänet lähetettiin jopa työmatkalle ulkomaille - inspiraation saamiseksi, josta hän muuten toi kuolemattoman Gisellen . Mutta seuraavana vuonna kaikki toistui: " Baletti ilmeni melko kurjasta olemassaolosta, he eivät laittaneet mitään uutta ... [2] " (1843), " Baletissa toissijaiset juonit näkyivät edelleen etualalla. .. Balettiesityksiä annettiin vain sunnuntaisin ja niihin osallistuivat vain vannoneet baletomaanit ja nuorten sylfien ihailijat ... [2] "(1845).
Vuonna 1845 sopimusta Tityuksen kanssa jatkettiin, mutta "Viimeistä kertaa!" Keisarillisen teatterin johtajan A. M. Gedeonovin sanoin . Samana vuonna sairastunut iäkäs koreografi lähtee pariksi kuukaudeksi hoitoon. Sattumalta tai ei, mutta samana vuonna nuori Marius Petipa alkoi työskennellä Teatterikoulussa - " taantuman aika oli päättymässä ", kriitikko kommentoi tätä tapahtumaa [1] .
Kun hänen viimeisen sopimuksensa päättyi, sairas vanha mies Tityus oli teattereiden pääkoreografi, jo melko nimellisesti, vaikkakin edelleen innokas kykyihin [5] . Hän pyysi osastoa antamaan hänelle mahdollisuuden jatkaa työskentelyä opettajana "viimeistämään asiat". He allekirjoittivat hänen kanssaan sopimuksen, jonka palkka oli 2000 ruplaa vuodeksi, minkä jälkeen hänet erotettiin.
Hänen kohtalonsa irtisanomisen jälkeen ei ole tiedossa.