Parreno, Philip
Philippe Parreno (Philippe Parreno, syntynyt 1964 , Oran , Algeria , asuu ja työskentelee Pariisissa , Ranskassa ) on ranskalainen nykytaiteilija .
Koulutus
- Ecole des Beaux Arts de Grenoble
- Institut des hautes etudes en arts plastiques , Palais de Tokyo, Paris
Luovuus
- Philippe Parrenon luovalle toiminnalle on pitkälti ominaista yhteistyö. Viimeisen viidentoista vuoden aikana hän on työskennellyt taiteilijoiden, kuten Pierre Huigin , Douglas Gordonin , Liam Gillickin , Carsten Hollerin, Rirkrit Tiravanian , Inez van Lamsweerden ja Vinood Matadinin, graafisen suunnittelutoimiston M/M Paris, johtaja Charles de Meaux, arkkitehti kanssa. Francois Roche.
- Philippe Parreno luo teoksia, jotka hämärtävät todellisuuden ja fiktion välisiä rajoja. Työskentelyen eri medioiden, kuten kuvanveiston, grafiikan, elokuvan, performanssin, parissa taiteilija pyrkii arvioimaan uudelleen todellisuuden luonnetta, muistia ja ajan kulumista.
- Mustavalkoinen elokuva Vicinato-1 (1995) koostuu useista luvuista, ja sen ovat tuottaneet Carsten Holler, Philippe Parreno ja Rirkrit Tiravania Milanossa vuonna 1995 . Käsikirjoitus perustuu taiteilijoiden väliseen keskusteluun. Elokuvalla ei ole todellista alkua ja loppua, jokainen näyttelijä edustaa yhtä taiteilijaa, ammunta tapahtui talon katolla.
- Rirkrit Tiravanian kanssa tehty elokuva Stories are Propaganda esitettiin Lyonin biennaalissa vuonna 2005 . Se kuvattiin Guangzhoussa , Kiinan kaupungistuneimmalla alueella , ja se vangitsee heidän vaelluksensa ja ajatuksensa luoden elokuvan oudon melankolisen sävyn . Elokuva on tehty still-kehyksistä - TV-ohjelma, albiino kani, hiekasta tehty lumiukko. Lapsen selostus muistelee vanhoja hyviä aikoja "ennen kuin cappuccinosta , sushista ja rukolasta tuli globaaleja, kun joka sekunti yksilö ei ollut sankari, ennen kuin musiikista tuli ääniraita ." Installaatiossa elokuvan vanhentunut merkki, punainen samettiverho, eroaa nimestä, joka on graffitittu suoraan verhoon.
- Elokuva The Dream of a thing (2001) on Guggenheim-museon kokoelmassa. Tämän elokuvan esittely vaihteli valotuspaikan mukaan. Gallerioissa Elokuva oli osa installaatiota: katsojalle tarjottiin näkymä Norjan rinteeseen ranskalaisen säveltäjän Edgar Varsen musiikin tahtiin, projisoinnin vieressä oli pimeässä hehkuva teksti teoksen otsikolla. Viisi valkoista paneelia paljastettiin elokuvan päätyttyä ja valot sytytettiin, tämä on toisto Robert Rauschenbergin valkoisesta maalauksesta (1951) . 4 minuuttia ja 33 sekuntia ennen kuin elokuva alkaa uudelleen, katsoja saattoi kokea samanlaisen kokemuksen kuin John Cagen 4'33 ( 1962 ). Itse elokuva esitettiin myös elokuvateattereissa Ruotsissa vuonna 2001 elokuvaa edeltävässä lohkossa . Mainoksen pituutta toistaen se oli interventio kaupan ja viihteen maailmaan.
- Münchenin Kunstvereinissa näytetyissä pimeässä hehkuvissa julisteissa Fade to Black (2003) oli Philippe Parrenon aikaisempien projektien aiheet, jotka jäivät näkymättömiksi, kun gallerian valot sytytettiin.
- Muisti ja subjektiiviset projektiot ovat Parrenolle tärkeämpiä kuin itse esine. The Boy from Mars (2003) esitettiin Friedrich Petzel Galleryssä New Yorkissa vuonna 2005 . Parreno jätti elokuvan DVD:n näyttelyn kaappiin (lahjaksi vierailijoille). Boy from Mars -elokuva katosi kaksi päivää sen jälkeen, kun se oli otettu pois pakkauksestaan, ja se muodosti kappaleen tasolle kaapin kanssa, joka esti sisäänkäynnin näyttelyyn galleriassa. Kaappi voitiin avata piilomekanismilla, jos katsoja löysi sen, ja se tarjosi pääsyn huoneeseen, jossa näkyy Parrenon ja Tiravanian yhteistyö .
- Elokuva Zidane, 2000-luvun muotokuva (2006), on Guggenheim-museon kokoelmassa. Elokuva on tulos Douglas Gordonin ja Philippe Parrenon yhteistyöstä. Tämä on tarina ranskalaisesta jalkapallotähdestä Zidanesta . Filmi koostuu 17:stä stadionin ympärille asetetusta synkronoidusta kamerasta. Elokuva näyttää Zidanen eri kulmista, läheltä ja kaukaa, keskittyen häneen silloinkin, kun ottelun päätoiminta tapahtuu muualla kentällä.
- Vuonna 2007 Parreno esitteli projektin Mitä uskot, silmäsi vai sanani? jossa hän tutkii todellisen kokemuksen subjektiivisuutta. Parreno piti luennon Magellanin pingviinien siirtokunnan edessä rannalla Patagoniassa . Tapahtumasta tarjottiin valokuvat ja äänitallenteet Haunch of Venison Galleryn näyttelyssä. Näyttelyä täydensi myös sarja viiden valopiirroksen sarja, joka oli tehty sarjakuvien tyyliin. Piirustukset vaihtuivat joka päivä, jokainen ruutu korvattiin seuraavalla, hidastettua animaatiota muistuttavalla koko näyttelyn ajan. Gallerian katon alla oli tumma pilvi lukuisista heliumilla täytetyistä ilmapalloista, jotka oli muotoiltu sarjakuvien tekstialueiksi . Aikaisemmassa kokemuksessaan Speech Bubblesista Parreno käytti valkoisia ilmapalloja kannustaakseen katsojaa projisoimaan omia lausumiaan tyhjään muotoon. Mustana ilmapallot viittaavat pikemminkin pahaenteisiin sanoihin ja synkkiin ajatuksiin, kommunikoinnin mahdottomuuteen.
- Vuonna 2008 Pilar Corrias -galleriassa järjestettävään näyttelyyn Parreno loi suuren alumiiniveistoksen lumen peittämästä joulukuusesta. Fraght Times: Vuoden 11 kuukauden ajan se on taideteos ja joulukuussa on joulu , teos toimii sekä koristeena että objektina laajentamaan käsitystä ajasta metaforisen leikin avulla.
- Keskeistä Parrenon harjoituksissa on hänen halunsa korkeimpaan kommunikaatiomuotoon, kykyyn voittaa kieli. Taiteilija tekee yhteistyötä Miquel Barcelón kanssa The Cephalopod Projectissa , joka on selkärangattomien luokka, joka pystyy kommunikoimaan muuttamalla ihon kuviota ja väriä.
Yksityisnäyttelyt
- 2009 Serpentine Gallery Arkistoitu 21. huhtikuuta 2009 Wayback Machine , Lontoo
- 2009 toukokuuta , Kunsthalle Zurich, Zürich
- 2009 Centre Georges Pompidou (linkki ei saatavilla) , Pariisi
- 2008 Philippe Parreno Arkistoitu 28. helmikuuta 2009 Wayback Machinessa , Pilar Corrias Gallery , Lontoo
- 2008 Itsemurha Vermillon Sandsissa , Friedrich Petzel Gallery, New York
- 2007 Oravan ultraäänihuuto , Air de Paris
- 2007 Philippe Parreno, Esther Schipper, Berliini
- 2007 Philippe Parreno, Haunch of Venison, Lontoo
- 2006 Philippe Parreno, Esther Schipper, Berliini
- 2006 Poika Marsista, Nykytaiteen keskus, CCA Kitakyushu, Kitakyushu
- 2005 Media-sarja - Philippe Parreno, Poika Marsista - Saint Louis Art Museum, Saint Louis, MO
- 2005 Philippe Parreno - Pilvien atlas - 1301PE, Los Angeles
- 2005 Philippe Parreno - Friedrich Petzel Gallery, New York
- 2004 Philippe Parreno - Kunstverein München, München
- 2003 Philippe Parreno - Seitsemän värin taivas - Nykytaiteen keskus, CCA Kitakyushu, Kitakyushu
- 2002 Alien Seasons, Musée d´Art Moderne de la Ville de Paris, Paris
- 2002 Philippe Parreno - Portikus, Frankfurt
- 2001 MMP - Philippe Parreno - Moderna Museet, Tukholma
- 2000 Tuhat kuvaa tuhannesta seinästä - 1997-2000, Musée d´Art Moderne et Contemporain, Geneve
- 1996 Philippe Parreno - Corvi-Mora, Lontoo
- 1995 Philippe Parreno - Kunstverein Hampurissa, Hampurissa
- 1995 Philippe Parreno: Snow Dancing - Le Consortium, Dijon
Julkiset kokoelmat
- FRAC-Poitou-Charentes, Angoulême
- Le Consortium, Dijon
- FRAC-Bourgogne, Dijon
- FRAC-Nord-Pas de Calais, Dunkerque
- Musée d'Art Contemporain Lyon, Leon
- FRAC - Provence-Alpes-Côte d'Azur, Marseille
- FRAC-Lorraine, Metz
- FRAC-Languedoc-Roussilon, Montpellier
- FRAC - Rhône-Alpes, IAC - Institute d`art contemporain, Villeurbanne
- Daimler Contemporary Daimler Contemporary, Berliini
- 21st Century Museum of Contemporary Art - Kanazawa, Kanazawa
- MUDAM - Musée d'Art Moderne Grand-Duc Jean, Luxemburg
- Mamco - nykytaiteen ja nykytaiteen museo, Geneve
- PinchukArtCentre, Kiova
- Tate Britain, Lontoo
- Nykytaiteen museo - Pohjois-Miami (MOCA), Miami
- Solomon R. Guggenheim -museo, New York
Muistiinpanot
- ↑ Modernin taiteen museon verkkokokoelma
- ↑ https://rkd.nl/nl/explore/artists/213406
Linkit