| Episin eli hiljainen nainen | |
|---|---|
| Englanti Epicoene eli hiljainen nainen | |
| Genre | komedia |
| Tekijä | Ben Johnson |
| Alkuperäinen kieli | Englanti |
| kirjoituspäivämäärä | 1609 |
| Ensimmäisen julkaisun päivämäärä | 1616 |
Epicoene tai The Silent Woman on englantilaisen näytelmäkirjailija Ben Jonsonin vuonna 1609 julkaisema komedia.
Toimi pohjana Richard Straussin oopperalle Hiljainen nainen , jonka libretto on Stefan Zweig (1935).
Komedia on kirjoitettu proosaksi, lukuun ottamatta kahta riimirunkoista prologia ja paria pientä runollista lisäosaa päänäytöksessä (I, 1 - sivun laulu; II, 3 - John Doen runoja). Toiminta tapahtuu Lontoossa .
Rikas, absurdi vanha mies Morouz ( eng. Morose - "suljettu", "suru", "typpy") ei rakasta nuorta veljenpoikansa Dauphinia ( Dauphine - "perillinen") ja riistääkseen häneltä oikeuden perintöön , päättää mennä naimisiin. Samaan aikaan Morouz kärsii tuskallisesta melun suvaitsemattomuudesta ja haluaa siksi hankkia hiljaisen ja hiljaisen vaimon.
Dauphin etsii sellaista tyttöä setälleen - tietylle Episinille ( Epicoene - " yhteinen sukupuoli " [1] ). Ennen häitä Episin käyttäytyy epätavallisen hiljaa ja vaatimattomasti, häiden jälkeen hän täyttää Morouzin talon melulla ja puheella, jossa häntä avustavat Dauphinin tuttavat, jotka tulivat onnittelemaan vastaparia - joukko sarjakuvahahmoja, karikatyyrejä nykyaikaisista hahmoista. näytelmäkirjailija.
Morouz kauhistuneena haluaa erota Episinistä, mutta pitkän farssisen kohtauksen jälkeen, jossa keskustellaan oikeudellisista hienouksista, selviää, että avioero on mahdoton. Dauphin lupaa mitätöidä avioliiton, jos hänen setänsä kirjoittaa hänelle osan omaisuudesta. Morouz on samaa mieltä, minkä jälkeen Dauphin riisuu Episinin peruukin ja hän osoittautuu nuoreksi mieheksi valepuvussa - eikä vain kaikki muut hahmot näytä huijatuilta, vaan myös Elisabetin-teatterin yleisö , joka koko näytelmän näki nuoren näyttelijän. näytteli tyttöä heidän edessään, mutta piti sitä tavallisena lavakonventtina tuon ajan eivätkä olettaneet, että he näkivät nuoren miehen näyttelevän nuorta miestä näyttelemässä tyttöä [2] .
Komedia sai ensi-iltansa Whitefriars - joulukuussa 1609-tammikuussa 1610; yhtä päärooleista (luultavasti Dauphine tai Truvit) näytteli Nathan Field . William Drummondin säilyttämien Johnsonin huomautusten perusteella tuotanto ei ollut menestys.
" Episin " oli yksi ensimmäisistä näytelmistä, jotka herätettiin henkiin Restorationin jälkeen, kun puritaanien sulkemat teatterit avattiin. Samuel Pepys mainitsee, että hän oli alkukesästä 1660, pian Charles II :n palattua Lontooseen . Esityksestä 7. tammikuuta 1661, jossa Edward Kynaston näytteli Episinin roolia , Pepys puhuu näin:
Muuten, pojalla Kynastonilla oli mahdollisuus esiintyä yleisön edessä kolmella tavalla: ensinnäkin vaatimattoman, huonosti pukeutuneen tytön muodossa, viettelemässä Morouzin, sitten ylellisessä mekossa, kuin jalo nainen, ja hän näytti siltä. olla teatterin kaunein nainen ja lopulta miehenä myös koko huoneen komein [3] .
1. kesäkuuta 1664 Pepys katsoi esityksen, jossa Episiniä näytteli ensimmäistä kertaa näyttelijä - Mary Nep , ja Kynaston näytteli Dauphinia.
Vuonna 1707 komedian nimihenkilöä näytteli jälleen nainen - Annie Oldfield . David Garrickin vuoden 1776 tuotannossa Episinin rooli annettiin ensin naiselle Sarah Siddonsille ja sitten miehelle Philip Lamashille .
Näytelmä ilmestyi painettuna Johnsonin ensimmäisessä foliossa (1616) omistettuna hovimiehelle ja merimiehelle Francis Stuartille (1589-1635) ja latinalaisessa epigrafiassa Horatian neljännestä satiirista , jossa roomalainen satiiri puolustaa itseään syytöksiä vastaan kunnianloukkaus :
Ut sis tu similis Caeli, Byrrhique latronum,
Non ego sim Capri, neque Sulci. Cur metuas minua?
Jos näytät rosvolta - Celia, Birra,
en ole Caprius, en Sulcius: miksi pelkäät minua? [5]
Ilmeisesti epigrafi ja toinen prologi ovat Johnsonin reaktio Arabella Stewartin loukkaukseen , joka näki komediassa loukkaavan hyökkäyksen itseään vastaan.
Episin julkaistiin venäjäksi vuonna 1921 erillisenä painoksena Elena ja Raisa Blochin kääntämänä Yakov Blochin esipuheella ja muistiinpanoilla sekä teatteritaiteilija Alexander Rykovin piirustuksilla . Käännöksestä leikataan kaksi prologia [6] ; päänäytöksen säkeet on kääntänyt Mihail Lozinsky .