Minyo ( jap. 民謡 minyo:) ovat japanilaisia kansanlauluja .
Terminologian mukaan "minyo" on kansantaiteen alalaji ( jap. 民俗芸能 minzoku geino:) [ 1] . Minyo ("kansanlaulut") on tämän genren hallitseva kiinalainen nimi Japanissa , mutta aiemmin kylälauluja kutsuttiin eri sanoilla: hinaburi, hinauta, inakauta, kuniburi, kunibushi ja niin edelleen [2] . Huolimatta siitä, että sana "minyo" koostuu kiinalaisista kirjaimista, se on kirjoitettu Japanissa ja on kuultopaperi saksan sanasta ( saksa: Volkslied ) ; yksi ensimmäisistä, jotka käyttivät sitä, oli Mori Ogai [2] .
Meijin aikana " minyo" kilpaili muiden termien [a] [3] kanssa . Tänä aikana japanilainen kulttuuri lainasi aktiivisesti eurooppalaisia käsitteitä, ja ajatus siitä, että "ihmiset" esittävät joitain erityisiä "kansanlauluja", levisi koko Japaniin tuolloin [4] . Samaan aikaan tämä sana esiintyi konserttijulisteessa ensimmäisen kerran vuonna 1920 [5] . Yleisessä mielessä pitkään termi "minyo" vastustettiin sanaa "uta" ("laulu"): "minyo" tarkoitti toiselta alueelta peräisin olevia kansanlauluja ; sitten se alkoi tarkoittaa myös lauluja "meidän" alueelta, joka tunnetaan sen rajojen ulkopuolella, ja vasta 1970-luvulta lähtien tästä sanasta on tullut synonyymi käsitteelle "japanilaiset kansanlaulut yleensä" [6] .
Toinen samankaltainen termi on "kansantaiteet", minzoku-geino [b] , joka toisaalta liittyy maaseutuun, ei kaupunkeihin, ja toisaalta sisältää uskonnollisen komponentin ja on koko kansan esittämä. yhteisö tiettyyn aikaan [7] . Lainattu kiinalaisesta morfeemista "zoku" ( japanilainen 俗, "kansan, yksinkertainen") vastustaa morfeemia "gaku" ( jap. 雅, "hienotettu, elegantti") , ja japaniksi se alkoi tarkoittaa myös "maallista, maallinen" [8] . Edo-kauden alussa kaupungistuminen aiheutti populaarimusiikin nopean kehityksen, mikä puolestaan johti konfutselaisten tutkijoiden kriittisiin julkaisuihin " turmelevasta shamisenista " ja koton "putoamisesta" korkeasta gagaku -instrumentin asemasta. tavallisten ihmisten taso [9] . Käännekohta asenteissa kansanmusiikkiin tapahtui vasta nationalismin nousun myötä Kiinan-Japanin ja Venäjän-Japanin sodan voiton jälkeen länsimaisen romantiikan ja kansallisen herätyksen taustalla [10] .
Kansanlaulujen merkitystä japanilaiselle kulttuurille havainnollistaa sananlasku "kansanlaulu on sielun synnyinpaikka" [c] , jota popularisoitiin heille omistetussa Minyo-lähetyksessä tazunetesta [11] .
Yleensä minyot liittyvät läheisesti tiettyihin paikkoihin Japanissa, ja ne ilmentävät ajatusta "furusatosta" - pienestä kotimaasta, jossa vietti lapsuutensa tai josta hänen vanhempansa ovat kotoisin [12] . Nostalgia kuviteltua "maatalouden kulta-aikaa" kohtaan ja maaseutuyhteisöön kuuluminen ruokkivat minyon suosiota [12] . Lisäksi osa minyoista on työlauluja ja niitä esitetään tiettyjen töiden aikana: saketynnyrien siivoaminen , riisin istuttaminen [d] ja niin edelleen [5] .
Minyot eivät ole kovin suosittuja ulkomailla, kansanlaulajat käyvät kiertueilla harvemmin kuin muissa genreissä työskentelevät muusikot [12] .
Kiinalaisten soittimien tultua Japaniin kansanmusiikkia alettiin vastustaa hovin hienostuneen konfutselaisen musiikin kanssa. Kansanmelodioita ja erityisesti lauluja pidettiin matalana taiteena, niillä jopa katsottiin olevan negatiivinen vaikutus ihmiseen; filosofi Dazai Shundai sanoi, että kansanmusiikissa oli liikaa nuotteja ja kutsui sitä "rivoksi" [13] . Konservatiiviset konfutselaiset olivat tyytymättömiä monien maallisten viihteen syntymiseen Edo-kaudella , mukaan lukien bordellien ja ravintoloiden kukoistukseen, joissa geishat esiintyivät, ja väittivät, että monet samurait tulivat riippuvaisiksi shamisenista [14] .
Nopea kaupungistuminen ja teollinen kehitys 1800-luvun lopulla tarkoittivat, että Tokioon saapui monia kylälauluja maaseutualueiden asukkaiden mukana [15] . 1920-luvulla oli aktiivinen kaupunkirunoilijoiden ja muusikoiden liike "uusia kansanlauluja" , ja lauluja tehtiin usein tilauksesta kuntien viranomaisille; tällainen on esimerkiksi vuoden 1927 kappale "Tyakkiri-bushi" [ Shizuokasta [5] .
Minyoon vaikutti suuresti geisha, joka esitti juhlissa sekä kabuki -näytelmiin sävellettyjä kappaleita että muita shamisen-laulumusiikin genrejä ( kouta , hauta , nagauta , jiuta ) ja kansanlaulusovituksia [16] . Minyon esittämisen ja popularisoinnin lisäksi geisha osallistui myös sen tutkimukseen: Nagasakin geisha Aihachi [e] keräsi lauluperinteen paikallishistorioitsijan kanssa 1920-luvulla, minkä jälkeen hän teki useita sovituksia ja äänitti levyn [17] . Tämä tarina muodosti Ray Nakanishin Nagasaki-burabura-bushi kirjan ja samannimisen elokuvan juonen [17] .
Kansanmusiikin opiskelu alkoi Meiji-kauden lopulla . Kansallisen koulutusjärjestelmän länsimaisen mallin järjestelyn aikana Japanin hallitus sisällytti ohjelmaan pääasiassa länsimaisia ja länsimaisia teoksia, ja iloisten kvartaalien musiikkia pidettiin arkaaisena ja esti maan edistymistä [18] . Länsimaisen vaikutuksen alaisena alkanut demokratisoituminen rauhoitti jonkin verran kriitikkoja, ja maan sotilaallisten voittojen jälkeinen nationalistinen nousu 1800- ja 1900-luvun vaihteessa pakotti japanilaiset harkitsemaan uudelleen suhtautumistaan kansanmusiikkiin [10] . Vuonna 1905 opetusministeriö määräsi maakuntien kuvernöörit keräämään paikallisia minjoja, jotka sitten julkaistiin kokoelmassa Riyoshu [f] vuonna 1914 [18] .
Japanilaisen kansanlaulun päätutkijat ovat Tsutomu Takeuchi , joka on omistanut tälle aiheelle yli 20 kirjaa, ja Tomiko Kojima , joka tutkii eräitä modernin kansanlaulun piirteitä [19] . Opetusministeriö teki myös vuosina 1979-1990 sarjan kansanlaulukenttätutkimuksia, joissa nauhoitettiin kansanlauluja kaikista 47 läänistä ja laadittiin raportit kerättyjen laulujen sanoilla ja (joskus) melodioilla [19] . Vuonna 2007 alkoi Japanin tutkimuksen kansainvälisen tutkimuskeskuksen [20] suuri tutkimusprojekti .
Minyoja yritettiin luokitella eri tavoin: japanilaisen kansanperinteen tutkimuksen edelläkävijä Kunio Yanagita teki tällaisen luokituksen ensimmäisenä, hän piti vain teoslauluja todellisina minyoina, kaupunkimuusikoiden käsittelyä hän piti kansanmusiikin alentamisena. genren ja hylkäsi kokonaan 1920-luvulla luodut "uudet minyot" kutsuen niitä "pseudo-folkloreiksi" [21] . Yanagita yhtyi marxilaishistorioitsija Shinhatiro Matsumoto , joka kirjoitti vuonna 1965, että sana "minyo" alkoi viitata pääasiassa shamisen -lauluihin , joita asiakkaat laulavat geishojen kanssa, eikä työläisten laulutyöhön [22] .
Kenji Asano ja Kaisho Machida ehdottivat vuonna 1960 kolmiosaista mallia, jossa minyo koostui lastenlauluista [g] , suosittuja lauluja [h] ja paikallislauluja [i] , joista jälkimmäinen jaettiin kylään [j] , vulgaariin [k ] ja tanssia [ l] [23] . Vuonna 1971 Machida käytti muita jaotteluja: ensin hän jakoi minyon "kylälauluihin", joille ei ollut tarkoitettu yleisöä; käsitellyt ja popularisoidut "mautomat" kappaleet; ja sodan jälkeisiä lauluja länsimaisilla soittimilla säestyksellä [24] . Sitten hän käytti aikataloudellista kriteeriä: sen mukaan minyo voidaan jakaa primäärisektoriin (työ ja loma), toissijaisiin (raaka-aineiden prosessoinnin aikana esitettävät kappaleet) ja tertiaariseen (minyo viihteeseen ja näyttämöön) [ 24] .