Ooppera | |
Kaipuu | |
---|---|
ital. Tosca [1] | |
Oopperan ensimmäinen juliste ( moderni tyyli , taiteilija A. Hogenstein ) | |
Säveltäjä | |
libretisti | Luigi Illica [1] ja Giuseppe Giacosa [1] |
Libreton kieli | italialainen |
Juonen lähde | Kaipuu |
Genre | ooppera [1] |
Toiminta | 3 [1] |
Luomisen vuosi | 1898 |
Ensimmäinen tuotanto | 14. tammikuuta 1900 [1] |
Ensiesityspaikka | Rooma |
Kesto (noin) |
2 h |
Näkymä | Rooma |
Toiminnan aika | Vallankumoukselliset sodat |
Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa |
Tosca ( italialainen Tosca ) on Giacomo Puccinin kolminäytöksinen ooppera Luigi Illican ja Giuseppe Giacosan libretoon , joka perustuu Victorien Sardoun ( 1887 ) samannimiseen draamaan . Ensi-ilta pidettiin Teatro Costanzissa Roomassa 14. tammikuuta 1900 [2] .
Floria Tosca, kuuluisa laulaja | sopraano |
Mario Cavaradossi, taiteilija | tenori |
Paroni Scarpia, Rooman poliisipäällikkö | baritoni |
Cesare Angelotti, entinen Rooman tasavallan konsuli, karannut poliittinen vanki | basso |
Suntio | baritoni |
Spoletta, poliisiagentti | tenori |
Sharron, toinen agentti | basso |
Vanginvartija | basso |
Paimen | altto |
Kardinaali, tuomari , Roberti ( teloittaja ), virkailija, upseeri , kersantti, sotilaat, vartijat, poliisit , ratsumiehet, naiset, ihmiset |
Näytelmän "Tosca" on kirjoittanut V. Sardu erityisesti Sarah Bernhardtille , ja näyttelijä oli siinä valtava menestys. Ensi-ilta pidettiin 24. marraskuuta 1887 Porte Saint-Martin -teatterissa Pariisissa [3] . Puccini näki näytelmän Milanon Filodrammatico -teatterissa . 7. toukokuuta 1889 päivätyssä kirjeessä säveltäjä kehottaa kustantajaansa Giulio Ricordia käymään kaikki tarvittavat neuvottelut saadakseen Sardoun luvan kirjoittaa teokseensa perustuva ooppera. Kiinnostusta libreton lähteenä herättivät myös Verdi ja Franchetti [3] . Jälkimmäinen sai oikeudet kirjoittaa ooppera ja jopa aloitti työnsä. Ricordin ansiosta nämä oikeudet siirtyivät kuitenkin lopulta Puccinille. Säveltäjä siirtyi uuteen projektiin ensimmäisen kerran vuonna 1895 lyhyen tauon aikana La bohèmen partituurin parissa. L. Illika (1859-1919), joka kirjoitti libreton Franchettille, liittyi G. Giacosa (1847-1906). 13. tammikuuta 1899 Pariisissa Puccini tapasi Sardoun ja sai hänen suostumuksensa käyttää näytelmää. Myöhemmin säveltäjä sopi draaman kirjoittajan kanssa ja joitain muutoksia juoneen. Puccini vaati, että kaikki toissijaiset yksityiskohdat poistetaan, juoni oli erittäin yksinkertaistettu ja toimintaa nopeutettiin niin paljon kuin mahdollista. Myös päähenkilön imago on kokenut muutoksia: rakkauttaan vapaa-ajattelijaa kohtaan syntinä pitäneestä diivasta Floria Toscasta tuli lahjakas näyttelijä ja Italian patriootti.
Ensi-ilta pidettiin Rooman Teatro Costanzissa 14. tammikuuta 1900. Osat esittivät: Hariclea Darkle (Tosca), Emilio de Marchi (Cavaradossi), Eugenio Giraldoni (Scarpia), Ruggero Galli (Angelotti), kapellimestari Leopoldo Mugnone . Salissa läsnä: kuningatar Margherita , Italian ministerineuvoston puheenjohtaja Luigi Pell, kulttuuriministeri Baccelli, Pietro Mascagni , Francesco Cilea , Francetti, Giovanni Sgambatti. Aluksi ooppera otettiin vastaan ilman innostusta. Häntä moitittiin melodisten ideoiden omaperäisyyden puutteesta, Puccinin aikaisempien löytöjen toistamisesta, naturalismista ja kidutuskohtausta kritisoitiin erityisesti.
17. maaliskuuta 1900 ooppera sai ensi-iltansa La Scalassa . Arturo Toscaninin johtajana Toscan esitti Darkle, Scarpian Giraldoni ja Cavaradossin Giuseppe Borgiatti.
Libreton mukaan ooppera sijoittuu kesäkuuhun 1800 . Sardoun näytelmässään antamat päivämäärät ovat tarkempia: iltapäivä, ilta ja varhainen aamu 17. ja 18. kesäkuuta 1800.
Oopperan toiminta tapahtuu seuraavien historiallisten tapahtumien taustalla. Italia on pitkään ollut sarja itsenäisiä kaupunkeja ja maita, maan keskustassa oli paavinvaltiot . Vuonna 1796 Napoleonin johtama Ranskan armeija hyökkäsi Italiaan, saapui Roomaan vuonna 1798 ja perusti tasavallan sinne. Tasavaltaa hallitsi seitsemän konsulia; yksi näistä konsuleista, Libero Angelucci, saattoi olla Cesare Angelottin prototyyppi . Tasavaltaa puolustavat ranskalaiset vuonna 1799 lähtivät Roomasta, jonka Napolin kuningaskunnan joukot miehittivät .
Toukokuussa 1800 Napoleon lähetti jälleen joukkoja Italiaan, ja kesäkuun 14. päivänä hänen armeijansa tapasi itävaltalaisen Marengon taistelussa . Itävaltalaisten ylipäällikkö Melas, luottaen voittoonsa, lähetti sanansaattajan Roomaan, mutta Napoleon sai vahvistusta illalla ja onnistui voittamaan, ja Melas joutui lähettämään toisen sanansaattajan ensimmäisen jälkeen. Näiden tapahtumien jälkeen napolilaiset lähtivät Roomasta, ja ranskalaiset ottivat kaupungin haltuunsa 14 vuodeksi.
Angelotti, vankilasta paennut republikaani, turvautuu roomalaiseen Sant'Andrea della Vallen kirkkoon . Hän piileskelee Attavantin kappelissa, jonka avaimen hänen sisarensa Attavantin marssitar jätti Madonnan patsaan alle. Pakolaista huomaamatta kirkkoon astuu sakristi , joka tuo ruokaa täällä työskentelevälle taiteilijalle Mario Cavaradossille. Mario itse ilmestyy sakristarin taakse: Maria Magdaleenan kuva , jonka hän muistutti kirkossa vahingossa näkemäänsä markiisitar, on vasta puoliksi valmis. Cavaradossi laulaa aaria Recondita armonia , ihaillen kauneuden kasvoja ja ylistää rakkaansa, laulaja Floria Toscaa. Sakristiani jättää Marion. Angelotti luuli, ettei kirkossa ole ketään, poistuu kappelista ja tapaa vanhan ystävänsä Cavaradossin. Heidän keskustelunsa keskeyttää koputus oveen: Floria Tosca vaatii avautumista. Angelotti piiloutuu taas. Tosca tulee sisään. Kateellinen kaunotar näyttää siltä, että Mario esitti kilpailijaansa muotokuvassa. Cavaradossi rauhoittaa epäilynsä, ja he sopivat tapaavansa illalla hänen luonaan. Floria lähtee. Cavaradossi ja Angelotti jättävät myös kirkon - taiteilija päätti piilottaa ystävänsä kotiin.
Tällä hetkellä Roomaan tulee uutisia Napoleonin tappiosta Pohjois-Italiassa. Tänä aikana kirkko valmistautuu juhlalliseen jumalanpalvelukseen. Scarpia, poliisipäällikkö, joka on rakastunut Toscaan, ilmestyy. Yhdessä etsivä Spolettan kanssa hän löysi todisteita siitä, että Angelotti piileskeli täällä. Yksi vihjeistä on Attavanti-vaakunallinen viuhka, jota Scarpia käytti herättämään mustasukkaiset epäilykset Toscassa, joka tuli perumaan iltatapaamisen velvollisuuden vuoksi laulaa juhlissa Farnesen palatsissa .
Jumalanpalveluksen aikana monet ihmiset tulevat kirkkoon. Te Deum soi Napoleonin voiton kunniaksi, mutta Scarpia pysyy kirkossa, mutta hän on täysin uppoutunut salakavalaan suunnitelmaan lähettää kilpailijansa Cavaradossi rakennustelineille.
Farnesen palatsi. Samana iltana juhlitaan täällä voittoa ranskalaisista. Scarpia kuulee toimistossaan palatsin poliisiasemalla kaukaisia musiikin ääniä ja pohtii päivän aikana tapahtuneita. Santarmi Sharronin kanssa hän lähettää viestin Toscalle. Spoletta etsi Cavaradossin taloa, mutta ei löytänyt Angelottia sieltä, mutta pidätti Cavaradossin ja vei hänet palatsiin. Hänen kuulustelunsa epäonnistui. Tosca ilmestyy, ja Cavaradossi onnistuu salaa käskemään hänet vaikenemaan siitä, mitä hän näki hänen talossaan. Scarpia lähettää taiteilijan kidutuskammioon.
Scarpia kuulustelee Toscaa. Hän on rauhallinen, mutta vain siihen hetkeen asti, kun hän kuulee kidutetun Cavaradossin huudot sellistä. Epätoivoissaan hän pettää Angelottin turvapaikan - hän piiloutuu puutarhakaivoon. Cavaradossi tuodaan takaisin Scarpian toimistoon. Hän ymmärtää, että Tosca kertoi kaiken, ja kiroaa hänet. Yllättäen saapuu uutinen Napoleonin voitosta Marengossa . Cavaradossi ei piilota iloaan. Scarpia antaa käskyn teloittaa hänet seuraavana aamuna. Sitten hän tekee Toscalle säädyttömän tarjouksen vastineeksi Cavaradossin elämästä.
Tosca on täysin hämmentynyt ja masentunut tapahtuneesta. Aaria Vissi d'arte soi . Mutta pelastaakseen rakkaansa Tosca suostuu uhraamaan itsensä. Scarpia vakuuttaa hänet, että hänen on luotava vaikutelma Cavaradossin teloituksen valmisteluista. Hän antaa Spolettalle tarvittavat ohjeet (vihjeen, että teloitus kuitenkin tapahtuu) ja antaa samalla Toscalle ja taiteilijalle passin, jotta he voivat paeta Roomasta. Kuitenkin, kun Scarpia kääntyy syleilemään häntä, Tosca puukottaa häntä tikarilla ja poistuu kiireesti palatsista ja ottaa passin mukaansa.
Sant'Angelon vankilan aukio . Cavaradossi viedään vankilan katolle, missä hänet teloitetaan. Hän yrittää kirjoittaa viimeisen kirjeen Toscalle. Cavaradossin aaria E lucevan le stelle sounds . Floria ilmestyy yllättäen. Hän kertoo Scarpian murhasta, näyttää rakastajalleen passit ja ilmoittaa, että teloitus tulee olemaan väärä. Floria ja Mario ovat varmoja, että he pelastuvat.
Sotilaat ilmestyvät Spoletan johdolla. Cavaradossi seisoo rauhallisesti heidän edessään. Laukaukset ammutaan, Mario kaatuu, sotilaat lähtevät. Vasta nyt Tosca tajuaa, että Scarpiaa petettiin: laukaukset eivät olleet tyhjiä - aseet olivat täynnä luoteja, Cavaradossi on kuollut. Surusta järkyttynyt nainen ei kuule, että sotilaat ovat palanneet. Scarpian kuolema selviää, Spoletta yrittää viivyttää Toscaa. Hän heittäytyy linnan katolta alas.
"Recondita armonia" | |
Enrico Caruso , 1908 | |
Toisto-ohje |
näytös 1 finaali | |
Pasquale Amato esittää Scarpiana ensimmäisen näytöksen finaalin Metropolitan Opera Choirin kanssa, joka on Victor Talking Machine Companyn levytys vuodelta 1914 (alusta "Tre sbirri, una carrozza" näytöksen loppuun asti). | |
Toisto-ohje |
"Vissi d'arte" | |
Emmy Destinn, 1914 | |
Toisto-ohje |
"E lucevan le stelle" | |
Leo Slezak vuonna 1913 Edison Recordsille | |
Toisto-ohje |
"Gia mi dicon venal" | |
Antonio Scottivuonna 1908 Victor Recordsille | |
Toisto-ohje |
Ensimmäiset rivit | Suorittaa |
---|---|
Toimi 1 | |
" Recondita armonia " ("Piilotettu harmonia") |
Cavaradossi |
"Non la sospiri la nostra casetta" ("Etkö halua olla kasvihuoneessamme?") |
Tosca, Cavaradossi |
"Qual'occhio" ("Mitä tässä maailmassa voi verrata mustiin silmiisi?") |
Cavaradossi, Tosca |
"Va, Tosca!" ("Mene, Tosca!") |
Scarpia, kuoro |
Te Deum laudamus ("Me ylistämme sinua, Jumala") |
Scarpia, kuoro |
Toimi 2 | |
"Ha più forte sapore" ("Valloitus ja väkivalta kiihottavat aina enemmän kuin sokerinen suostumus") |
Scarpia |
Vittoria! Vittoria! ("Voitto! Voitto!") |
Cavaradossi |
"Già, mi dicon venal" ("Kyllä, he kutsuvat minua korruptoituneeksi") |
Scarpia |
" Visi d'arte " ("Elin taiteelle, elin rakkaudelle") |
Kaipuu |
Toimi 3 | |
"Io de' sospiri" ("Lähetän sinulle rakkauden huokauksia") |
Paimenpojan ääni |
" E lucevan le stelle " ("Kuinka tähdet paloivat!") |
Cavaradossi |
"O dolci mani" ("Ihanat kädet, sävyisät ja puhtaat, luotu hurskaisiin tekoihin...") |
Cavaradossi |
"Amaro sol per te m'era il morire" ("Vain sinun takiasi minun oli katkeraa kuolla") |
Cavaradossi, Tosca |
Neuvosto-Venäjällä ensimmäisinä vallankumouksen jälkeisinä vuosina G. Puccinin "Tosca" sai uuden nimen "Taistelussa kommuunin puolesta ". Libreton ovat luoneet N. Vinogradov ja S. Spassky. Toiminta tapahtui Pariisissa vuonna 1871. Päähenkilö oli Venäjän vallankumouksellinen Zhanna Dmitrieva. Hänen rakastajansa oli Arlen, kommunari. Hänen kilpailijansa on Galifet, Versaillesin joukkojen päällikkö.
Leopoldo Mugnonen johtama Rooman ensiesitys kokosi saliin toimittajia ja kulttuurin edustajia, paikalla oli myös kuningatar Margherita ja hallituksen jäsenet. Siitä huolimatta yleisö ja kriitikot ottivat oopperan vastaan innostumatta, myöhemmin he puhuivat Puccinin aikaisemmista oopperoista peräisin olevien melodisten ideoiden omaperäisyyden puutteesta ääni- ja näyttämösadismista (erityisesti kidutuskohtaus oli tarkoitettu).
Mutta negatiiviset piirteet paljastivat myös säveltäjän vertaansa vailla olevan taidon, joka pystyy aina tekemään syvän vaikutuksen teatterillaan. Puccini yritti tuoda toiminnan 1800-luvun alun Rooman ääneen, valoon, väreihin ja moraaliseen ilmapiiriin. Säveltäjän ystävä Don Panichelli auttoi häntä luomaan uudelleen aidon kellojen soittoäänen Sant'Angelon linnan läheisyydessä ja kertoi yhdessä luccalaisen Alfredo Vandinin kanssa, joka myös oli säveltäjän ystävä, vanhan kansan säkeet. laulu (paimenen laulu). Rooman kuvassa oli paljon fiktiivistä, mutta myös historiallisen tilanteen kuvaamisen kannalta houkuttelevaa.
Kuten taiteilija maalaustelineen edessä, Puccini maalaa luontoa vapaasti, kaikella ensimmäisen kosketuksen innostuksella. Tämä tosiasia ei sinänsä olisi niin mielenkiintoinen, ellei se olisi yhteyttä hahmojen kuviin. Orkesteri kuvailee niitä ikään kuin luonnostaan, melko hätäisesti, mutta tarkasti totuutta seuraten; yhtäkkiä hänen rauhallinen puheensa keskeytyy, hän on innoissaan, itkee tai uhkailee, loukkaa tai anoo. Sitten hahmon kuva saa plastisuutta, nopeutta ja jännitystä. Jännittyneenä katsojalla ei ole aikaa toipua yllätyksestä, sillä lannistumaton Puccini valuttaa kyyneleensä, jopa hymyilee muutamalla lauseella lakkaamatta tekemästä uusia vedoksia ja korjaamaan kirjoittamiaan. Ovela mestari, hän siirtyy nopeasti viattomista vedoista tragediaan akrobaattisen helposti.
Mitä tulee hahmoihin, he näyttävät haluavan vakiinnuttaa asemansa hinnalla millä hyvänsä, murskaten ja tallaamalla kaiken, mikä estää heitä. Kun romanttisessa taiteessa sankari oli ulkomaailman ehdoton mestari, niin tässä jälkimmäinen painostaa sankaria vaatien kunnioitusta itselleen. Tämä on sama kuin tukehtuminen.
On syytä muistaa, että Puccinin kohtaus kuvaa kryptaa lähes täsmälleen olemassaolon symbolina, josta puuttuu mytologinen sädekehä. Uuden vuosisadan kynnyksellä "Tosca" ei voisi paremmin merkitä uutta historiallista ja esteettistä virstanpylvästä.
Scarpian julmuus ja himo, hirvittävän julma ja samalla vilpitön, maallinen henkilö ja vallan palvelija; Toscan, oopperan ainoan naisen arkuus, oikukas ja mustasukkainen, mutta ennen kaikkea rakastava, rohkea; runollinen viattomuus, jolla taiteilija Cavaradossi kiintyy elämään ja sen iloihin; toiminnan erittäin taitava kehystys, jota vuorotellen palvelee juhlakoristeltu kirkko, palatsin sali viereisen kidutushuoneineen, vankila ja sen sisällä kuolemaan tuomittujen rangaistusselli; yhdistelmä himokkuutta ja kidutusta, elämänhimoa ja sortoa - kaikki nousee kuin eräänlainen hautakivi. Kuoleman edessä kauneus ja rakkaus juhlivat piinalla voitettua voittoa.
Gustavo Marchesi
(solistit esitetään seuraavassa järjestyksessä: Tosca, Cavaradossi, Scarpia)
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Sanakirjat ja tietosanakirjat | ||||
|
Giacomo Puccinin oopperat | |||
---|---|---|---|
|