Kirkkoisien alttari

Michael Pacher
Kirkkoisien alttaritaulu . ennen vuotta 1483
Kirchenvatealtar
puu, öljy
Alte Pinakothek , München
( Lasku 2598 , 2599 , 2597 , 2600 , 2599 A , 2599 B , 2600 A ja 2600 B )
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Kirkkoisien alttari on tirolilaisen taidemaalarin ja puuveistäjä Michael Pacherin teos . Alttari herättää heti huomion - ei vain siipien suurella koolla, vaan myös värien levottomalla jännityksellä, katsojaan vaikuttavien keinojen oudolla moninaisuudesta, muotojen monimutkaisuudesta. Alttari tekee lähtemättömän, vaikuttavan ja juhlallisen vaikutelman. Sen kuviollinen sisältö ja muotoratkaisu perustuvat monumentaalisuuden periaatteeseen.

Alttari on saanut nimensä siipien sisäpuolella olevista kuvista. Ulompi puoli koostuu kahdeksasta tunnusmerkistä, joissa on tarina Pyhän Tapanin elämästä. Wolfgang . Ulommat tunnusmerkit sahattiin pois 1800-luvun jälkipuoliskolla. Keskiosa sahattiin kahteen osaan jo vuonna 1812 , jotta alttari kuljetettiin Müncheniin Augustinian kirkosta Neustiftissa lähellä Brixeniä . On erittäin vahva oletus, että Neustiftin kirkon alttarin on tilannut praosti Leonard Pacher .

Ikonografisesti oudoksi ja selittämättömäksi osoittautuu se tosiasia, että St. Augustinus istuu paavi Gregorin oikealla puolella , miehittääkseen paikan, joka kuuluu tiukasti vahvistetun hieraattisen järjestyksen mukaan St. Jerome , vihitty kardinaalin arvoon . Tässä suosiossa ilmeni epäilemättä lahjoittajan , rikkaimman augustinolaisen veljeskunnan kirkon rehtorin, tahto. Alttarityö valmistui vuonna 1483. Lahjakas taiteilija Pacher sai vaikutteita Andrea Mantegnan teoksista hänen matkoillaan Ylä-Italiassa. Tämä kosketus Italian renessanssin taiteeseen oli erityisen hedelmällistä, koska sillä oli jo valmiina maaperä sille. Pacher oli lähellä Mantegnan ankaria sankarillisia kuvia. Laajasta mainetta nauttiva Pacher asui lähes koko ikänsä Tirolissa Bruneckin kaupungissa .

"Kirkon isien alttari" on yksi merkittävän mestarin merkittävimmistä teoksista. Sisäsiipissä on kuvattu kristinuskon teologit , " kirkon isät " pyhimykset Hieronymus , Augustinus , Gregorius ja Ambrose istumassa goottilaisten kaiverrettujen katosten alla , ja heidän edessään on käsikirjoituksella varustettu musiikkiteline . Jokaisen alaosassa on sen attribuutti. Jerome saa leijonan, josta hän legendan mukaan otti sirpaleen. Sen istuinta koristavat veistokset kuvaavat Maria Magdaleenaa ja Johannes Kastajaa vasemmalla, apostolit Filippus ja Johannes Evankelista oikealla . Nyt kaksihaarainen keskiosa koostui kahdesta hahmosta - St. Augustinus ja St. Gregory. St. Augustinus on polvillaan pieni lapsi, jonka oletettavasti aikoi kaukaista merta lusikalla - kuvaannollisessa ja hengellisessä mielessä hän symboloi Augustinuksen ponnistelujen mahdottomuutta ja turhuutta ymmärtää Pyhän kaupungin suuruutta ja mysteeriä. Kolminaisuus . Paavi Gregory ojentaa kätensä keisari Trajanukselle pelastaen hänet Helvetin tulelta. Vasen ja oikea veistokset pyhistä Simonista , Paavalista ja Bartolomeuksesta . Oikeassa siivessä St. Ambrose seisoo kehdossa lapsen kanssa, jonka päätä ympäröi sädekehä – lapsen ratkaiseva huuto antaa vihjeen hänen valinnastaan ​​piispaksi . Katoksen päällä ovat pyhien Mattiaan , Tuomaan , Katariinan ja Matteuksen patsaat .

Pacherian alttarin kaikkien henkilöiden kasvotyyppi on yleinen. Askeettisuus , kasvojen ohuus , kalpeus, ontto posket, kuiva iho, kasvojen ryppyjä ja poimuja korostuvat. "Kirkkoisät" näytetään sisäisen valaistumisen, inspiraation hetkellä, kun Jumala - Pyhä Henki vierailee heidän luonaan valkoisen kyyhkysen muodossa. Tämä sielun jännitys Pacher pyrkii ilmentymään plastisesti muotojen liikkeellä, monimutkaisella, monisuuntaisella, kierteellä, yhtymällä eleen dynamiikkaan ja laskosten leikkiin. Hän rakensi avaruuden matemaattisen perspektiivin lakien mukaan. Jumalaa - Pyhää Henkeä - persoonallistava kyyhkyshahmo on maalattu äärimmäisen illusorisesti (se näyttää lentävän todellisesta avaruudesta). Pinnoille, koristelulle , yksityiskohdille kiinnitettynä suuri huomio, värien - punainen, violetti, musta, harmaa, vihreä, kulta - monimuotoisuudesta huolimatta alttarin koostumus säilyttää vaikuttavan yhtenäisyytensä ja monumentaalisuuden. Tämä yhteys ja yhtenäisyys saavutetaan hahmojen sijainnin luonteella, heidän vetovoimallaan toisiaan kohtaan, heidän yleisilmellään ja, mikä on erittäin tärkeää, hahmojen näkökulmasta alhaalta, minkä vuoksi he kaikki näyttävät. kasvaa yhdessä, hallita katsojaa.

Kuten useimmat alttaritaulut, Pacherin työ sijoittui kirkon kuoron tilaan tietylle korkeudelle.

Kirjallisuus