Blues

Kokeneet kirjoittajat eivät ole vielä tarkistaneet sivun nykyistä versiota, ja se voi poiketa merkittävästi 23. helmikuuta 2022 tarkistetusta versiosta . tarkastukset vaativat 15 muokkausta .
Blues
alkuperää Afroamerikkalaista musiikkia , spirituaalia , työlauluja, kenttähuutoja
Tapahtuman aika ja paikka Etelä- ja Itä -Yhdysvallat , 1800-luvun loppu
kukoistusvuodet 1900-luvun ensimmäisellä puoliskolla
Alalajit
Delta blues , Electric blues , Chicago blues , Texas blues , Country blues
Johdannaiset
bluegrass , jazz , rhythm and blues , boogie-woogie , rock and roll , blues-rock
Katso myös
Luokka "Blues"
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Blues ( englanniksi  blues from blue devils  " despondency , blues ") on eräänlainen afroamerikkalainen maallinen musiikki [1] . Se syntyi 1800-luvun toisella puoliskolla [2] Kaakkois- Yhdysvalloissa sijaitsevasta afroamerikkalaisesta yhteisöstä " Cotton Beltin " -viljelmiltä tulleiden maahanmuuttajien keskuudessa . Siitä lähtien kirjallisissa teoksissa ilmaus englanti. "Blue Devils" (englanninkielinen kielenkäyttö, joka vastaa venäjän sanaa " vihreä melankolia ") käytetään usein kuvaamaan masentunutta mielialaa [3] .  

Blues muodostui sellaisista sen ilmenemismuodoista kuin työlaulu ( eng.  work song ), holleri ( eng.  Field holler ; rytminen itku, joka seurasi kenttätyötä), itku afrikkalaisten uskonnollisten kultien rituaaleissa - rengashuuto ( eng . .  ring shout ), spirituaalit (kristilliset laulut), shant ( englanninkieliset  laulut ) ja balladit (runolliset novellit).

Hän vaikutti monin tavoin nykyaikaiseen populaarimusiikkiin, erityisesti sellaisiin genreihin kuin " pop ", " jazz ", " rock and roll ", " soul ".

Bluesin vallitseva muoto on 12-tahdinen blues-ruudukko , jossa 4 ensimmäistä tahtia soitetaan usein tonicilla , 2 kutakin subdominantilla ja tonicilla ja 2 dominantilla ja tonicilla [4] . Bluesin metrikanta on 4/4. Usein käytetään kahdeksannen kolmosen rytmiä tauolla - niin kutsuttua sekoitusta (metri - 12/8).

Bluesille on ominaista blues- asteikon käyttö , joka sisältää alennetut III , V ja VII asteet luonnollisessa duurissa (ns. blues-sävelet ). Usein musiikki rakennetaan "vastaus-vastaus" -rakenteen mukaan, joka ilmaistaan ​​sekä sävellyksen lyyrisessä sisällössä että musiikillisessa sisällössä, joka usein rakentuu soittimien keskinäiseen dialogiin. Blues on musiikkigenren improvisaatiomuoto, jossa sävellyksissä käytetään usein vain päätukikehystä, jota sooloinstrumentit lyövät. Alkuperäinen blues-teema perustuu afroamerikkalaisen väestön elämän aistilliseen sosiaaliseen osa-alueeseen, sen vaikeuksiin ja esteisiin, jotka nousevat jokaisen mustan tielle.

Origins

Bluesin alkuperä musiikina sai alkunsa orjuuden syntymisestä Amerikassa 1500-luvulla ja työvoiman tuonnista Afrikasta . 1800 -luvun 60- luvulle asti suurin osa afroamerikkalaisista orjista työskenteli edelleen Yhdysvaltojen eteläisten osavaltioiden viljelmillä ja teki palvelijoina kaiken likaisimman ja vaatimattomimman työn. Afroamerikkalaisen elämänsuhteiden koko monimutkaisuus heijastui muun muassa luovuudessa sellaisissa etnisissä genreissä kuin holler , työlaulu ja spirituaalit , jotka puolestaan ​​juontavat juurensa etnisestä afrikkalaisesta musiikista, pääasiassa lyömäsoittimista. ja kansanuskonnollinen laulukomponentti. Suuri sysäys genren syntymiselle oli orjuuden poistaminen Yhdysvalloissa vuonna 1863 . Kaikki tämä on alkuperä sille, mitä nyt kutsumme bluesiksi. Epäilemättä bluesia tulisi pitää afrikkalaisen kansankulttuurin kvintessenssinä, joka liittyy länsimaisen kulttuurin edistymiseen ja mustan ihmisen sosiaalisuuteen siinä. Blues sai alkunsa Mississippin suistosta .

Monet työlauluja laulajista asuivat metsurileireillä tai rautatien rakentajien rakentamissa telttakaupungeissa, joissa vapaa-ajalla ei ollut mitään tekemistä. Ja luonnollisesti ihmiset lauloivat iltaisin. Olen jo sanonut, että monia neekerilauluja voidaan esittää erilaisissa olosuhteissa; samat laulut kuultiin puuvillaviljelmillä ja kirkoissa, sotilasleireillä ja telakoilla. Vapaa-aikanaan neekeri muisti ennen kaikkea työlaulut, ja hän lauloi niitä. Ja jossain, jotenkin, heistä syntyi blues - uusi, täydellisempi musiikki, joka on suunniteltu kertomaan työssäkäyvien - miesten tai naisten - tunteista ja toiveista. Vaikea sanoa milloin se tapahtui...

- D. L. Collier "The Making of Jazz"

Useimmat blues-esiintyjät jatkoivat työskentelyä erilaisissa matalapalkkaisissa töissä (viljelmillä, jokien patojen ja teiden rakentamisessa) vanhuuteen saakka, samoin kuin lähes koko Yhdysvaltain mustaväestö 1900-luvun alkupuoliskolla. He vaelsivat ympäri maata tehden satunnaisia ​​töitä säilyttäen samalla henkilökohtaisen riippumattomuutensa, valmiina milloin tahansa jatkamaan vaellustaan. Joskus oli mahdollista saada töitä soittamalla juhlissa ja juke -yhtyeissä , joissa muusikolle maksettiin harvoin rahana, mutta useammin ruokana ja juomana. Sellainen oli blues-esiintyjän tyypillinen elämäntapa: kova fyysinen työ ja niukat tulot. Mutta kitara oli aina paikalla, ja bluesia saattoi kuulla usein missä tahansa: kadun kulmassa, tavarajunavaunussa.

Itse termi ilmestyy vasta maaliskuussa 1912, jolloin Hart Wendin kirjoittama blues " Dallas Blues " julkaistiin. Se oli kaikkien aikojen ensimmäinen painettu all-blues-sävellys [5] . "Oh, You Beautiful Doll" - säveltäjien Tin-Pan-Alley teos - julkaistiin vuotta aiemmin, mutta vain sen ensimmäinen säe oli 12-tahtisessa blues-formaatissa. Vuonna 1912 julkaistiin vielä kaksi kappaletta, joiden nimessä oli sana "blues": "Baby Seals Blues" (elokuu 1912; vaudeville -numeron kirjoittanut Arthur Seals) ja "The Memphis Blues" (syyskuu 1912; kirjoittanut William Handy ) [6] [7] . Yksikään niistä ei kuitenkaan ollut aitoa bluesia [8] . Kappaleen tarkkaa sävellyspäivää ei tunneta, mutta on näyttöä siitä, että "Dallas Blues" on kirjoitettu viimeistään vuonna 1909 [9] .

Perinteistä bluesia kutsutaan myös arkaaiseksi ja joskus maakunnalliseksi ( eng.  downhome ), jota esitetään ilman säestystä, ja se on afroamerikkalaisen kansan kansantaiteen suora perillinen. Tämä blues-tyyli on edelleen olemassa Yhdysvaltojen maaseudulla tänään. Blind Lemon Jefferson ja Huddy " Leadbelly " Leadbetter tunnetaan sen tunnetuimmista esiintyjistä .

Klassinen blues

"Ainoa asia, mitä voimme sanoa, on se, että blues erityisenä musiikillisena genrenä ilmeisesti kehittyi joidenkin neekerityöläisten kansanperinteen muotojen (ja ennen kaikkea työlaulun) pohjalta 80- ja 90-luvuilla toiselta vuosisadalta. ja että tämä prosessi valmistui vuoteen 1910 mennessä […] Voidaan olettaa, että [country blues] viittaa tämän genren kehityksen aikaisempaan vaiheeseen ja on välimuoto teoslaulun ja klassisen bluesin välillä, joka lopulta muodostui vuoden 1920 tienoilla.

D. L. Collier "The Making of Jazz"

.

Klassisen bluesin muodostuminen päättyi jossain 1900-luvun 20-luvulla bluesia esittävien yhtyeiden ilmaantumisen myötä. Se vahvisti afrikkalaisamerikkalaisten musiikista perityt ominaispiirteet ja määritteli selkeästi 12-tahdin muodon ja harmonisen säestyksen. Tänä aikana blues nousee vähitellen Afrikan getoista ja siirtyy show-liiketoiminnan muotoon. On huomionarvoista, että tänä aikana vallitsi laaja kiinnostus bluesia laulavien mustien vokalistien esiintymistyyliin. Vuonna 1920 Mami Smith äänitti "Crazy Blues" -kappaleensa fonografilevylle, ja kaikkien yllätykseksi levy oli ennennäkemätön kaupallinen menestys. Levy-yhtiöt, aistien voittoja, hyökkäsivät uuteen musiikkiin. Vuoteen 1921 mennessä suuntaus muodostui ja sen toteuttaminen alkoi seuraavien 12 vuoden aikana. Bluesbuumi on alkanut.

Levy-yhtiöiden edustajat vaelsivat etelässä umpimähkäisesti allekirjoittaen sopimuksia neekerilaulajien kanssa, joista monet työskentelivät vaudeville-yhtyeissä eikä heillä ollut mitään tekemistä bluesin kanssa. Vuoteen 1921 mennessä äänitettiin ainakin viisi tai kuusi neekerilaulajia; vuonna 1923 niitä oli jo kymmeniä. Blues-vimma pyyhkäisi koko maan, ja amerikkalaiset löysivät jälleen negromusiikin... Muodin takaamiseksi levy-yhtiöt kutsuivat melkein kaikki neekerinaiset, jotka osasivat laulaa ainakin vähän, ja ilmoittivat heidät blues-esiintyjiksi.

D. L. Collier "The Making of Jazz"

Tänä aikana "muodikkaiden" blues-esiintyjien joukosta on tapana mainita ensinnäkin Ma Rainey ( Ma Rainey ), joka lopetti esiintymisen vuonna 1935; Bessie Smith , jota kriitikot pitävät virstanpylvänä blues-aikakaudella. Esiintyjien ja musiikin muodista huolimatta yleisö rakasti Raineystä aina kovasti, mutta 30-luvulla hänen suosionsa laski. Edellisen kerran se äänitettiin vuonna 1933, mutta D. L. Collierin mukaan "se oli pikemminkin kunnianosoitus menneisyydelle". Naisten klassisen bluesin taantuminen osuu 30-luvulle.

Suositumpi oli Jimmy Rushing , joka oli Count Basie Orchestran vokalisti vuosina 1935–1948. Perinteisen bluesin legendaarinen hahmo oli ja on edelleen Robert Johnson , kitaristi ja laulaja , joka kuoli 27-vuotiaana, mutta onnistui äänittämään noin kolmekymmentä kappaletta 1920-luvun lopulla ja 1930-luvun alussa, mukaan lukien " Cross Road Blues ", joka oli melkein pakollinen. numero seuraavien sukupolvien bluesmenien ohjelmassa. Joissakin kappaleissa: " Walkin' Blues " ("Walking Blues"), " Cross Road Blues " ("Crossroad Blues"), "If I Had Possession Over Judgment Day" ("Omistan jotain tuomiopäivän aikana") - Johnsonin ääni kuin todellinen rock and roll -bändi, yhtä täyteläinen kuin Elvis Presleyn tai Bob Dylanin ensimmäiset bändit ja heitä tehokkaampi. "Näkemys hänestä ensimmäisenä rock-n-rollerina on kuitenkin vasta hahmottumassa", näin amerikkalainen musiikkitieteilijä Gray Marcus luonnehtii R. Johnsonia. R. Johnsonin työ vaikutti suuresti sellaisten rockin jättiläisten kuin Mick Jaggerin ja erityisesti Eric Claptonin esiintymistyylin muodostumiseen , jotka käyttivät Johnsonin bluesteemoja ohjelmistossaan.

Muita tämän ajan kuuluisia esiintyjiä ovat Charlie Patton ( Charley Patton ), John Sleepy Eastiz ( John Sleepy Estes ), Big Bill Broonzy ( Big Bill Broonzy ). Bluesmenit käyttivät usein ilmeikkäitä lempinimiä, kuten jo mainitut nimet: "Blind Lemon" Jefferson, "Sonya" Easties, "Big Bill" Broonzy jne.

Rhythm and blues

Rhythm and blues yleistyi toisen maailmansodan aikana . Voimme mainita tämän ajanjakson kaksi johtavaa esiintyjää, Joe Turner ( Joe Turner ) ja Jimmy Rushing ( Jimmy Rushing ). Joe Turner oli kuuluisa nopeasta bluesistaan, jota hän ei vain laulanut, vaan tavallaan huusi energisen boogie-woogie pianosäestyksen taustalla. Itse asiassa se on kaupallinen blues, joka tapahtui sen kaupungistumisen aikana ja imeytyi kaupungin elämän nuotit. Erityisen tärkeää on, että yhtyeiden luonteen lisäksi myös kokoonpano on muuttunut. Sähköistys ja uuden teknologian käyttö 40-luvun puolivälissä. johti sähkökitaroiden, sähköurkujen ja hieman myöhemmin bassokitaroiden aktiiviseen käyttöönottoon soittimina. Lyömäsoittimia ja laulajan ääntä alettiin vahvistaa mikrofonilla. Näin nelihenkinen orkesteri sai kyvyn soittaa kovemmin ja voimakkaammin kuin perinteinen kahdeksantoistahenkinen big band. Uuden suunnan sähköistyt yhtyeet, nimeltään rhythm and blues, alkoivat pakottaa suuria jazz- ja tanssiorkestereita ulos tansseista, klubeista ja muista viihdepaikoista, jotka osoittautuivat taloudellisesti kannattamattomiksi ja menettivät faneja. Lisäksi rhythm and blues on juurtunut pieniin ravintoloihin, kahviloihin ja baareihin. Musiikin asiantuntijat käyttävät termiä "rythm and blues" korvaamaan termin "Race Music" (rotumusiikki), jota käytettiin aiemmin "mustien" viihdemusiikin yhteydessä.

"1940-luvun puoliväliin mennessä. Sellaiset artistit kuten Chuck Berry , Muddy Waters , BB King ja Bo Diddley , joilla oli voimakkain vaikutus modernin rockin tekijöihin, vievät bluesin entisestään vanhasta tyylistä. He käyttivät jazzrytmejä, jotka usein tuplattiin ajassa boogie-woogie-elementeillä." Seurauksena oli, että vanha perinne syrjäytettiin massaelämästä. Vain kourallinen nuoria yritti jäljitellä country blues -perinteen mukaista musiikkia, jota tuolloin vain John Lee Hooker jatkoi levytysten äänittämisessä . "Mutta kulttuuriympäristö", kirjoittaa D. L. Collier, "joka synnytti bluesin, on kadonnut. Viljelmät, työleirit ja vankien kasarmit olivat menneisyyttä. Amerikkalainen neekeri ei enää tuntenut olevansa täysin erossa amerikkalaisen kulttuurin valtavirrasta. Alus, joka oli säilyttänyt afrikkalaisia ​​perinteitä sukupolvien ajan, särkyi."

D. L. Collier "The Making of Jazz"

Brittiläinen blues

Isossa- Britanniassa 1960-luvulla amerikkalaisista bluesista ja rock 'n' roll -levyistä vaikutteina syntyi joukko paikallisia bluesartisteja, jotka nousivat Yhdysvaltoihin brittiläisen hyökkäyksen aikana ja saivat maailmanlaajuista mainetta, mukaan lukien The Rolling Stones , The Yardbirds (myöhemmin Eric Clapton ). , Cream , Led Zeppelin ). Myös Jimi Hendrix aloitti uransa Britanniassa. Näiden artistien musiikki on vaikuttanut moderniin rockmusiikkiin, erityisesti heidän suoraan vaikuttamaansa musiikkia kutsutaan blues rockiksi . [kymmenen]

Blues Neuvostoliitossa

Aleksei Kalatšovin mukaan venäläisen ( neuvostoliiton ) bluesin kehityksessä oli 3 vaihetta . Ensimmäisessä vaiheessa venäläiset kuulijat tutustuivat bluesiin länsimaisen rockin kautta eli blues-rockia soittavien "valkoisten" bändien kautta ( Led Zeppelin , Alvin Lee , Johnny Winter ja muut). Juuri tällaista musiikkia kutsuttiin bluesiksi. Tuon ajan paras neuvostoliiton bluesmies oli Aleksei Belov , joka loi yhtyeen Lucky Acquisition vuonna 1969 . Tämän ryhmän musiikki oli lähinnä amerikkalaista bluesia. Siten bluesin esiintyminen Neuvostoliitossa juontaa juurensa 60-luvun lopulta - 70-luvun alkuun [11] . Myös Pesnyary -ryhmän johtaja , RSFSR:n kansantaiteilija ja taiteellinen johtaja V. Mulyavin piti bluesista. Vuonna 1972 Minskilainen joukkue palkittiin Puolan Sopotin kaupungissa järjestetyn festivaalin Grand Prix -palkinnolla .

Toinen aalto juontaa juurensa 80-luvulle, jolloin ilmaantui enemmän bluesin soittajia ja kuuntelijoita, joilla oli enemmän mahdollisuuksia tutustua alkulähteisiin ja jotka olivat jo muodostaneet kriittisen näkemyksen edeltäjiinsä [11] . Voidaan todeta, että B.B. Kingin konsertti Moskovassa 80-luvun lopulla herätti kiinnostusta bluesia kohtaan. Tämän ajanjakson kirkkaimmat esiintyjät Neuvostoliitossa olivat League of Blues ja Sergei Voronov .

Kolmas vaihe liittyy tämän tyyppisten show-liiketoiminnan klubien "elinympäristön" syntymiseen . Saman Kalatšovin mukaan blues on klubimusiikkia, jota ei ole suunniteltu stadionilla käytettäväksi [11] . Rautaesiripun putoaminen 1980-luvun lopulla ja 1990-luvun alussa laajensi huomattavasti saatavilla olevien ilmaisten blues-albumien valikoimaa.

Vaikuttaa

Bluesin vaikutuksesta ns. "blues" -suunta syntyi runoudessa ( L. Hughes , J. Kerouac ), kirjallisuudessa ( J. Baldwin , S. Fitzgerald ), teatterissa ( Yu. O'Neill , T. Williams ) ) ja muut taiteet [ 12] .

Kuten jazz, rock and roll, heavy metal, hip hop, reggae, country ja popmusiikki, bluesia on syytetty "paholaisen musiikista" ja yllytyksestä väkivaltaan ja muuhun poikkeavaan käyttäytymiseen [13] . 1900-luvun alussa pidettiin häpeällisenä bluesin kuuntelua, varsinkin kun valkoinen yleisö alkoi kuunnella bluesia vasta 1920-luvulla [14] .

Terminologia

Blues concepts

Lajikkeet

On olemassa seuraavat lajikkeet [12] :

  1. kuulumalla suulliseen perinteeseen tai säveltäjän teokseen - niin sanottu "ensisijainen" ja "toissijainen" blues;
  2. sisältö - dramaattinen ja lyyrinen blues;
  3. esitystavalla - shout bluesia (perustuu deklamatoriseen, "huutavaan" tapaan) ja melodista bluesia (jolle on ominaista suurempi melodiaisuus, ulokeisuus );
  4. esityksen avulla - laulu, laulu-instrumentaalinen, instrumentaalinen; combo blues (pienten yhtyeiden esittämä) ja big band blues (suurten jazzorkesterien esittämä);
  5. aitousasteen mukaan - aito blues ja pseudo- tai kvasiblue lajikkeineen (tina-pan-elly blues, Broadway blues, sweet blues; tämä sisältää myös joidenkin akateemisten säveltäjien luomia teoksia "bluesin hengessä". esimerkiksi Ravel, Millau, Gershwin, Copland, Honegger, Martin, Schulhoff jne.); George Gershwinin kuuluisa blues-tyylinen teos on " Three Preludes for Piano ";
  6. historiallisten tyyppien mukaan - arkaainen tai maalaisblues (noin 1850-1890), klassinen tai urbaani blues (noin 1900-1935), moderni tai postklassinen blues (sen muut nimet ovat eklektinen blues, hienostunut blues, moderni blues, bluesia swing-tyyliin ( blues in swing ; suunnilleen vuodesta 1930). Jazzin bluesin genre- ja tyylimuunnelmia ovat erityisesti jigipiano blues, barrel house blues, boogie-woogie; rhythm and blues, funky , soul, jazz-rock .

Katso myös

Muistiinpanot

  1. ↑ Dubinets, 2005 , s. 616.
  2. ↑ Peshev D. F. Afroamerikkalaisten musiikkigenrejen luokittelu Pohjois-Amerikassa: tausta // "Modernit korkeat teknologiat". - 2015. - nro 12 (osa 5) - s. 924-928
  3. ↑ Tony Bolden, Afro-Blue: Improvisations in African American Poetry and Culture, 2004, University of Illinois Press , ISBN 978-0-252-02874-8 
  4. ↑ Kernfeld, Barry, toim. (2007). Bluesin eteneminen // The New Grove Dictionary of Jazz;. 2. painos. Oxford, Iso-Britannia: Oxford University Press.
  5. ↑ Duncan, Blues Fiddling Classics , sivu 30: "Tämä kappale oli ensimmäinen julkaistu 12-tahtinen blues (maaliskuu 1912). Sen on kirjoittanut viulisti/bändijohtaja Hart Wand Oklahomasta"
  6. ↑ Davis, The History of the Blues , sivu 59: "Mutta tietyssä mielessä aivan ensimmäinen blues oli 12-tahtiinen avaussäe popkappaleelle "Oh, You Beautiful Doll", joka julkaistiin vuonna 1911."
  7. ↑ Davis, The History of the Blues , sivu 59: "Ensimmäisen tekijänoikeudellisen "bluesin" säveltäjä oli Hart Wand, valkoinen oklahomalainen viulisti ja bändin johtaja, jonka "Dallas Blues" sai niin nimen, koska sen melodia antoi mustan portterin, joka työskenteli. Wandin perheelle "blues palaa Dallasiin." Tätä seurasi muutama kuukausi myöhemmin "Bably Seal Blues", joka on mitätön esine mustan vaudeville-esittäjän Arthur"Baby" Sealsin ja ragtime-pianisti Arthur Matthewsin kanssa."
  8. ↑ Charters, The Country Blues , sivut 34-35: "Ensimmäinen oli Hart Wandin "Dallas Blues", joka julkaistiin maaliskuussa; toinen oli Arthur Sealsin "Bab Seals' Blues", joka julkaistiin elokuussa; Handy toi lopulta bluesnsa esiin vuonna Sekä Handy että Arthur Seals olivat neekereitä, mutta heidän "bluesiksi" kutsumansa musiikki on enemmän tai vähemmän johdettu suosituista "coon-song"- ja "cake-walk" -tyyppisistä musiikkityyleistä. On ironista, että ensimmäinen julkaistu teos neekereiden "blues-idioomissa, "Dallas Blues", oli valkoisen miehen Hart Wandin kirjoittama.
  9. ↑ Charters, The Country Blues , sivu 35.
  10. ↑ John Covach, Andrew Flory. Mikä se ääni on? Johdatus rockiin ja sen historiaan . - 2012. - ISBN 978-0393912043 .
  11. ↑ 1 2 3 Aleksei Kalatšov. Blues Adventures . Haettu 17. joulukuuta 2008. Arkistoitu alkuperäisestä 11. lokakuuta 2007.
  12. ↑ 1 2 "Blues" // Rock Encyclopedia of Cyril and Methodius (V. Ozerov)
  13. ↑ Curiel, Jonathan . Muslim Roots of the Blues , SFGate . Arkistoitu alkuperäisestä 5. syyskuuta 2005. Haettu 24. elokuuta 2005.
  14. ↑ Garofalo, Reebee. Rockin' Out: Popular Music in USA  (englanti) . - Allyn & Bacon, 1997. - s  . 27 . - ISBN 978-0-205-13703-9 .
  15. ↑ Blues-tila // Musical Encyclopedic Dictionary. - M . : Neuvostoliiton tietosanakirja, 1990. - S. 74. - 672 s.

Kirjallisuus

Linkit

  Siirry Wikidata-kohteeseen  Sanakirjat ja tietosanakirjat
  1. ↑ Radio Blues Rock Rockin The Blues Online Music - BluesMen Channel . bluesmenchannel.com. Haettu 7. maaliskuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 18. helmikuuta 2022.