| Felix Gonzalez-Torres | |
|---|---|
| Felix Gonzalez-Torres | |
| Syntymäaika | 26. marraskuuta 1957 |
| Syntymäpaikka | Guaimaro , Kuuba |
| Kuolinpäivämäärä | 9. tammikuuta 1996 (38-vuotiaana) |
| Kuoleman paikka | Miami , USA |
| Kansalaisuus | USA |
| Genre | käsitetaide [1] ja sosiaalis-taiteellinen projekti [d] |
| Opinnot | |
Felix González-Torres ( syntynyt Félix González-Torres ; 26. marraskuuta 1957 , Guaimaro - 9. tammikuuta 1996 , Miami ) on kuubalaista alkuperää oleva yhdysvaltalainen taiteilija .
Felix González-Torres varttui Puerto Ricossa, missä hän aloitti taiteen opinnot Puerto Ricon yliopistossa . [2] Vuodesta 1979 hän on asunut ja työskennellyt New Yorkissa. Vuonna 1983 hän sai valokuvauksen diplomin Pratt Institutesta . [2] Vuonna 1986 Gonzalez-Torres matkusti ympäri Eurooppaa ja opiskeli Venetsiassa. Vuonna 1987 hän suoritti maisterin tutkinnon International Centre for Photographysta ja New Yorkin yliopistosta . Hän on opettanut New Yorkin yliopistossa ja California Institute of the Artsissa Valenciassa.
Kuoli AIDSiin Miamissa , Floridassa . _
Gonzalez-Torres on yksi "1990-luvun taiteen" perustajista - suoran toiminnan ja avoimen kommunikoinnin taiteen katsojan kanssa vastakohtana kunnioitettavalle, vakaalle, suljetulle taideobjektille. Tunnettu minimalistisista installaatioistaan ja veistosistaan, joissa hän käytti materiaaleja, kuten nauhoja, hehkulamppuja, kelloja, paperipinoja, karkkeja (tikkarit). Taiteilijan varhaiset teokset olivat teollisella tavalla lehdistöstä otettujen valokuvien pohjalta tehtyjä palapelejä - "Untitled" (Klaus Barbie perheenisänä) . 1988. Ensimmäiset veistokset ovat pinoina lähes tyhjiä valkoisia paperiarkkeja (niissä on vain kirjoitus). Paalujen muoto osoitti veteraanien hautausmailla sijaitsevia hautakiviä - "Untitled" (Muistomerkki) . 1989.
Gonzales-Torresin teokset ovat minimalistisia veistoksia - abstrakteja, geometrisia, kylmiä.
Esimerkiksi siistit paperipinot teksteillä ja valokuvilla, jotka katsojat pyydetään ottamaan mukaan. Mutta koska tällaiset julisteet ovat lopussa, tällaisen teoksen ostaneella museolla on ikuinen velvollisuus painaa se uudelleen varaston loppuessa. Tämä häiritsee itse taloutta ja samalla nykytaiteen ideologiaa, ainutlaatuisten esineiden taidetta ja rajoitettuja painotuksia.
Tai " Untitled" (Placebo. 1991) - hopeafolioon käärityt tikkarit peittävät lattian tavallisena suorakulmiona. Makeisten kokonaispaino oli AIDSiin kuolleen rakkaan taiteilijan paino. Karamellien makeudesta tuli tässä yhteydessä provosoiva sekä seksuaalisessa että uskonnollisessa mielessä. Loppujen lopuksi katsojia pyydetään syömään "kuolleen ruumista", kunnes koko tarjonta on lopussa ja suorakulmio katoaa. Sen jälkeen museo kaataa taiteilijan idean mukaan uuden annoksen, kaataa uuden aukion ja prosessi alkaa alusta.
" Untitled " (1991) - Manhattanille sijoitettiin 24 mainostaulua, joissa oli valokuvia puretusta sängystä, joissa oli edelleen jälkiä kahdesta ruumiista. Tämä koskettava menetyksen ja katoamisen symboli rikkoi samanaikaisesti julkisen ja yksityisen välisen rajan. Kuvista tuli oikeuskäsittelyn kohteena.
"Untitled" (Ideal Lovers . 1987-1990) on tunnetuin teos, joka sisältyy kaikkiin oppikirjoihin. Asennus koostuu kahdesta identtisestä vierekkäisestä seinäkellosta, jotka on alun perin synkronoitu, mutta lopulta menettää synkronoinnin tai epäonnistuu kokonaan [3] .
Taiteilijan ensimmäinen henkilönäyttely esiteltiin New Yorkissa vuonna 1984 . Gonzalez-Torres on tehnyt useita tärkeitä näyttelyitä Andrea Rosenin galleriassa ja Hirchhorn-museossa. Vuosi ennen kuolemaansa hänellä oli yksityisnäyttely Guggenheim-museossa . Hänen kuolemansa jälkeen MoMAssa ja muissa museoissa on ollut useita retrospektiivisia esityksiä. Vuonna 1997 toteutui hänen aikaisempi suunnittelunsa Venetsian biennaalin American Pavilionille , ja siitä tuli taiteilijan menestynein postuuminäyttely.