Henkisiä konsertteja

Hengelliset konsertit [1] [2] ( fr.  concerts spirituels ) ovat julkisia konsertteja , joita pidettiin Pariisin Tuileries'n palatsissa vuosina 1725–1790. Niistä tuli ensimmäinen julkinen vaihtoehto Pariisin oopperan isännöimille esityksille , ja niitä pidettiin yksinomaan kirkkopyhinä, jolloin itse ooppera oli suljettuna. Ann Danican Philidor perustamat he vaihtoivat johtajia monta kertaa ja lakkasivat olemasta Ranskan vallankumouksen vuosien aikana . Pyhät konsertit houkuttelivat sekä debutantteja että eurooppalaisia ​​kuuluisuuksia; Aluksi he esittivät pääasiassa pyhää musiikkia (mästä nimi), mutta sitten ohjelmisto laajeni merkittävästi ja muuttui enimmäkseen maalliseksi. 1700-luvun lopusta lähtien vastaavia konsertteja luotiin pariisilaisten malliin useissa Euroopan kaupungeissa.

Historia

1725–1727

1700-luvulla monopoli julkisten konserttien ja teatteriesitysten pitämiseen kuului Royal Academy of Music -akatemialle (eli Pariisin oopperalle ) [3] . "Virallisten" esitysten lisäksi hovissa tai aristokraattien kodeissa järjestettiin säännöllisesti musiikkitapahtumia, mutta suurella yleisöllä ei ollut pääsyä niihin [4] . Vasta vuonna 1725 oboisti ja säveltäjä Anne Danican Philidor , kuuluisan säveltäjän ja shakinpelaajan François-André Philidorin velipuoli , saavutti kuninkaallisen etuoikeuden pitää säännöllisiä konsertteja suurelle yleisölle [2] [5] [ 3] . Siitä huolimatta Philidor joutui kohtaamaan useita esteitä ja rajoituksia. Ensinnäkin oli mahdollista järjestää konsertteja vain, kun itse ooppera oli suljettuna - uskonnollisten juhlapyhien aikana, suuren paaston aikana jne. [3] [6] Toiseksi se oli maksettava vuosittain kolmen vuoden ajan (etuoikeuden kesto). suuren summan Akatemialle [K 1] ), joka kuitenkin antoi hänelle oikeuden käyttää Oopperan muusikoita konserteissaan [6] [4] . Näin syntyi ensimmäinen vakaa konserttiyhdistys pysyvällä kuorolla ja orkesterisävellyksellä (vierailevia virtuoosia lukuun ottamatta), mikä varmisti esityksen korkean laadun [4] .

Aluksi konserteissa piti esittää vain uskonnollista ja instrumentaalista musiikkia, minkä vuoksi niitä alettiin kutsua "hengelliseksi" [8] [7] [9] . Konsertit saivat kuitenkin pian täysin maallisen luonteen ja niillä oli tärkeä paikka Pariisin kulttuurielämässä [10] . Heidän tapahtumapaikkansa oli niin kutsuttu Sveitsin sali ( Salle des Cent Suisses , "Sadan sveitsiläisen vartijan sali") Tuileries'n palatsissa [2] [11] ; istuin maksoi 2–4 livria [3] .

Ensimmäinen hengellisten konserttien sarjasta pidettiin 18. maaliskuuta 1725 [6] (yhteensä 13 konserttia pidettiin sinä vuonna [3] ). Esitettiin kaksi Delalande -motettia ja muita tämän säveltäjän teoksia sekä Corellin "Joulukonsertti" [12] [9] .

1728-1790

Vuonna 1727 Philidor erosi virastaan ​​henkisten konserttien johtajana. Häntä seurasivat Pierre Simard ja Jean-Joseph Mouret , jotka toimivat johtajina vuosina 1728–1733. Myöhemmin konserttien järjestämisestä vastasivat: Royal Academy of Music (1734-1748; musiikillisesta ohjauksesta vastasivat Jean-Fery Rebel ), Pancras Royer ja Gabriel Capran (1748-1762), Antoine Dovergne , Gabriel Capran ja Nicolas-André Joliveau (1762-1771), Antoine Dovergne ja Pierre Montand Burton (1771-1773), Pierre Gavinier , Simon Le Duc ja François-Joseph Gossec (1773-1777), Joseph Legros (1777-) 1790) [13] [14] .

Vuoteen 1784 asti konsertteja pidettiin Sveitsin salissa. Viimeisessä siellä pidetyssä konsertissa 13. huhtikuuta 1784 esitettiin Haydnin jäähyväissinfonia , jonka jälkeen pyhät konsertit siirtyivät Tuileries'n palatsin toiseen saliin - Koneiden saliin ( salle des Machines ). Lopulta joulukuussa 1789 kuninkaallinen perhe muutti palatsiin, ja siitä lähtien konsertteja on pidetty useissa muissa paikoissa [13] . Heidän lukumääränsä ei yleensä ylittänyt 24:ää vuodessa [15] [16] .

Hengelliset konsertit tarjosivat runsaasti mahdollisuuksia debutanteille; monien muusikoiden, mukaan lukien useiden oopperalaulajien, tie kuuluisuuteen alkoi esityksestä Tuileries'ssa [4] [17] . Viululle ja sellolle annettiin erityinen paikka: esimerkiksi vuonna 1728 tapahtui osana pyhiä konsertteja Italiassa opiskelevan virtuoosin Jean-Marie Leclercin pariisilainen debyytti [12] [10] . Samaan aikaan henkiset konsertit houkuttelivat myös vakiintuneita esiintyjiä; monet julkkikset ottivat heidät mukaan Euroopan kiertueisiinsa [12] [15] . Tuileriesissa esiintyivät muun muassa Farinelli , Cafarelli , Todi , Mara , Danzi , Aguiari , Berto , Viotti , Kreutzer ja muut [ [16]]15 [8] .

Jos alun perin merkittävä osa ohjelmistosta koostui Delalanden teoksista, niin myöhemmin se laajeni huomattavasti monipuolisen sekä ranskalaisen että ulkomaisen vokaali- ja instrumentaalimusiikin ansiosta [13] . Lisäksi vuosina 1728–1733 järjestettiin erityisiä "ranskalaisia" konsertteja, joissa esitettiin maallisia teoksia ranskankielisillä teksteillä (vuodesta 1786 ne sisältyivät pääkonserttiohjelmaan) [18] . 1730-luvun lopulta 1760-luvun alkuun pyhiä konserttoja hallitsi Mondonvillen musiikki ; vuodesta 1777 - Haydnin sinfoniat [13] . Vuonna 1778 22-vuotias Mozart kirjoitti Joseph Legrosin pyynnöstä sinfonian erityisesti pyhiin konsertteihin (Sinfonia nro 31, joka tunnetaan myös nimellä "Pariisin sinfonia"). Hän oli erittäin tyytymätön orkesterin esitykseen harjoituksissa, mutta kantaesitys oli suuri menestys [15] [19] .

Hengellisten konserttien koko olemassaolon aikana niitä pidettiin noin 1300 kertaa [13] . Viimeinen tapahtui 13. toukokuuta 1790; sitten Ranskan vallankumouksen vuosien aikana hengellisten konserttien perinne keskeytettiin [20] [2] .

XIX-XX vuosisadat

1800-luvun lopulla Wienissä , Lontoossa , Leipzigissä , Tukholmassa ja muissa Euroopan kaupungeissa alkoi ilmestyä "hengellisiä konsertteja" Pariisin mallin mukaisesti [18] [21] [8] . Erillisiä konsertteja pidettiin itse Pariisissa, myös vallankumouksen aikana, mutta ne eivät olleet suoraa jatkoa aiemmille [18] . Perinnettä yritettiin elvyttää pysyvämmältä pohjalta vuonna 1805; useita konsertteja, enimmäkseen pyhää musiikkia, pidettiin Pariisin eri näyttämöillä [22] . Eräässä mielessä François-Antoine Abenechin vuonna 1828 perustaman Pariisin konservatorion konserttiyhdistyksen tapahtumista tuli henkisten konserttien seuraajia [18] . Lisäksi nimen "Spiritual Concerto" loi vuonna 1987 ranskalainen laulaja, cembalisti ja kapellimestari Herve Niquet , yhtye , joka on erikoistunut ranskalaisen barokkimusiikin esittämiseen [23] [24] .

Kommentit

  1. ↑ Ominaisarvo vaihtelee suuresti eri lähteissä: 1000 [3] , 6000 [7] ja 10 000 [6] livria vuodessa.

Muistiinpanot

  1. Steinpress, Yampolsky, 1959 , s. 169.
  2. 1 2 3 4 MES, 1990 , s. 187.
  3. 1 2 3 4 5 6 Berger, 1999 , s. 283.
  4. 1 2 3 4 Concert spirituel  (ranska) . Larousse. Haettu 24. huhtikuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 24. huhtikuuta 2021.
  5. Braudo, 1925 , s. 138.
  6. 1 2 3 4 Tunley, 1997 , s. 6.
  7. 1 2 Castil-Blaze, 1855 , s. 104.
  8. 1 2 3 Steinpress, Yampolsky, 1959 , s. 59.
  9. 1 2 Nouveau-sanakirja, 1844 , s. 402.
  10. 1 2 Ginzburg, 1950 , s. 168.
  11. Heartz, 1993 , s. 242.
  12. 1 2 3 Sadie, 1998 , s. 99.
  13. 1 2 3 4 5 Concert spirituel  (ranska) . Musiikin sanakirja . Larousse. Haettu 24. huhtikuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 11. tammikuuta 2022.
  14. Almanach historique, 1754 .
  15. 1 2 3 4 Nouveau-sanakirja, 1844 , s. 403.
  16. 12 Chouquet , 1900 , s. 385.
  17. Castil-Blaze, 1855 , s. 157.
  18. 1 2 3 4 Eric Blom, Beverly Wilcox. Konsertti Spirituel  . Grove musiikki verkossa . Haettu 24. huhtikuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 24. huhtikuuta 2021.
  19. Sinfoniaopas: Mozartin 31. ('Pariisi'  ) . The Guardian (2014). Haettu 24. huhtikuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 24. huhtikuuta 2021.
  20. Heartz, 1993 , s. 245.
  21. Braudo, 1925 , s. 139.
  22. Chouquet, 1900 , s. 386.
  23. Hervé Niquet fête les 30 ans du Concert Spirituel  (ranska) . France Musique (2017). Haettu 24. huhtikuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 24. huhtikuuta 2021.
  24. Hervé Niquet  (ranska) . Le Concert Spirituel. Haettu 24. huhtikuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 24. huhtikuuta 2021.

Kirjallisuus