| Zakaria Ariffin | |
|---|---|
| malaiji Zakaria Ariffin | |
| Zakaria Ariffin. Kuala Lumpur, 8.2.2013 | |
| Nimi syntyessään | Zakaria Ariffin |
| Syntymäaika | 22. heinäkuuta 1952 (70-vuotias) |
| Syntymäpaikka | Kuantan |
| Kansalaisuus | |
| Ammatti | näytelmäkirjailija, teatteriohjaaja, opettaja |
| Vuosia luovuutta | 1970-luvulta lähtien |
| Suunta | absurdia , realismia |
| Genre | näytelmiä, esseitä |
| Teosten kieli | malaiji |
| Palkinnot | Esso-Gapen II -palkinto (1988/89); Malesian kirjallisuuspalkinto (1988/89); Seri Angkasa -palkinto Malesian radiosta ja televisiosta (1988/89); Kaakkois-Aasian kirjallisuuspalkinto (2001); Johor-kirjallisuuspalkinto (2007); taiteen alan valtionpalkinto (ehdokkuudessa henkilökohtaisista saavutuksista, 2009) |
Zakaria Ariffin malaiji. Zakaria Ariffin ; (s. 22. heinäkuuta 1952 , Kuantan ) - Malesialainen näytelmäkirjailija, teatteriohjaaja ja opettaja.
Hän valmistui lukiosta Kuantanissa. Vuonna 1974 hän astui Sultan Idris College of Educationiin Tanjung Malimiin, mutta opiskeli vain viisi kuukautta. Tällä kertaa leimasi kuitenkin tutustuminen kuuluisaan näytelmäkirjailija Nurdin Hassaniin , joka piti tavasta ohjata näytelmänsä Ovi. Maestron neuvosta hän astui vuonna 1975 esittävien taiteiden tiedekuntaan Malesian tiedeyliopistossa Penangissa . Kuuluisat teatterikriitikot ja ohjaajat Kala Devata (Mustafa Kamil Yasin), Ghulam Sarwar, Gus Nasaruddin, Krishen Jeet, Zainal Latif tulivat hänen opettajikseen. Samaan aikaan hän osallistui aktiivisesti Penangin teatteriryhmään Angkasaran (Angkatan Sasaran), sekä näyttelijänä että ohjaajana, alkoi kirjoittaa ja lavastamaan omia näytelmiään (Odotan perintöä, 1977) [1] .
Valmistuttuaan yliopistosta vuonna 1978 hän sai työpaikan kieli- ja kirjallisuusneuvoston (LBC) kirjallisuudentutkimuksen osastolle, jossa hänellä oli mahdollisuus kommunikoida kuuluisien kirjailijoiden Usman Awangin, Osman Zainuddinin, Johan Jaafarin , Atondran, Malinan kanssa. Manja. Täällä hän liittyi DBP:n Children of Nature (Anak Alam) -teatteriryhmään ja näytteli sellaisissa tuotannoissa kuin Shahrom Husainin Tanjung Putrin kypärä, Usman Awangin Vieras Mount Kennyltä, Hatta Azad Khanin Seitsemän ruumista ja patsasta. , "Missä kuu on aina". halkeamissa", Abdul Samad Said et al. [2] . Tämän ohella hän jatkoi itse näytelmien kirjoittamista: Oopperatalo (1978), The King of Jesters (1993), Don't Kill Sam (1994), Englannin luutnantin nainen (1995), luonteeltaan enimmäkseen protesteja ja satiirisia. käyttäen malaijilaisen oopperan bangsavanin elementtejä [3] . Jotkut hänen näytelmistään herättivät keskustelevision huomion (esimerkiksi "Jos et ole onnekas, et ole onnekas"). Yhteistyö Nurdin Hassanin kanssa jatkui, erityisesti vuonna 1994 hän osallistui näytelmänsä "Sinä yönä kilpikonna itki" tuotantoon.
Vuonna 1996 hän siirtyi opettajaksi National Academy of Arts -akatemiaan, jossa hän pian johti teatteriosastoa. Täällä hän esitti uudet näytelmänsä "Tämä ei ole loppu (1996), "Teja" (1997), "Imam" (1998) sekä kulttuuriministeriön tuella suuria esityksiä vanhoista - "Oopperatalo" (1988), "King Jesters" (1997), "City Zubaida" (2000) Kuala Lumpurin arvostetun kulttuuripalatsin lavalla [4] . Vuonna 2001 hän aloitti Nusantara Wayang -festivaalin . Vuonna 2007 hän julkaisi näytelmän "Kesuma", joka sai laajan vastaanoton teatteripiireissä, koska yleisesti ottaen se sisälsi realistisen juonen kanssa elementtejä perinteisestä groteskista varjoteatterin wayangista [5] . Vuonna 1997 hän osallistui kansainväliseen kirjoitusohjelmaan Iowan yliopistossa (USA) [6] . Teatterikriitikkona hän julkaisi Moderni malaijilainen draama esseessä (1981) ja Drama of Three Ages (1984).