Mu ääniä

Sounds of Mu on Pjotr ​​Mamonovin  1980-luvun alussa perustama neuvosto- ja venäläinen rockyhtye . Bändin kappaleita hallitsevat arkipäiväiset teemat, mutta soundi muuttuu jatkuvasti, eri aikoina vaikuttaen sellaisiin alueisiin kuin kokeellinen rock (1983-1987), psykedeelinen rock (1988-1991), postpunk (1993-1997) ja lo- fi (1998-2005).

Ryhmä muutti toistuvasti sävellyksiä (jopa yksi Mamonov), hajosi useita kertoja ja sen kokosi Mamonov. Mamonov-projektin viimeinen albumi oli vuodelta 2005, minkä jälkeen Sounds of Mu -projekti lakkasi olemasta. Kymmenen vuotta myöhemmin, jo vuonna 2015 , Mamonov ilmoitti Totally New Sounds of Mu [1] [2] [3] -ryhmän perustamisesta .

Syntyminen

Pjotr ​​Mamonov kiinnostui musiikista ja runojen kirjoittamisesta jo 1960-luvulla; hän perusti lapsena koulukavereidensa kanssa Express-ryhmän, jossa hän itse soitti rumpuja, joskus myös bassokitaraa ja koskettimia. Tämä ryhmä esiintyi toistuvasti koulujuhlissa ja kotikonserteissa, mutta vakavat musiikkitunnit alkoivat Peterille vasta vuonna 1981, kun hän alkoi harjoitella nuoremman veljensä Aleksei Bortnichukin kanssa . Osana duettoa, joka sai työnimen "Brothers by Mother", he äänittivät useita magneettisia albumeita, mukaan lukien "Bombay Reflections" ja "Conversation on Site No. 7". Samanaikaisesti Mamonov lauloi pitäen akustista kitaraa käsissään, ja Bortnichuk, koska hänellä ei ollut instrumentaalikokemusta, yksinkertaisesti löi rytmissä kaatuneita tuoleja, kattiloita, majoneesipurkkeja, ravisteli voimakkaasti vauvan helistintä [4] .

Kesällä 1982 he houkuttelivat kosketinsoittaja Pavel Khotinin , Moskovan voimatekniikan instituutin opiskelijan, pianonsoiton musiikkikoulun valmistuksen, joka sitten soitti Pablo Menges -ryhmässä. Hän osoittautui joukkueen ensimmäiseksi ammatillisesti koulutetuksi jäseneksi, joten hänen saapumisensa myötä harjoitukset alkoivat virrata paljon mielenkiintoisempia ja merkityksellisempiä; vaikutti akateeminen, hänen kykynsä ilmentää Mamonovin toiveita järjestelyissä. Jonkin ajan kuluttua Khotin päätti hallita bassokitaraa ja kutsui instituuttiystävänsä Dmitri Polyakovin koskettimiin. Joskus heitä säesti viululla Artjom Troitski , joka ehdotti ryhmälle uutta nimeä - "Pyörätön panssaroitu juna" [5] . Tänä aikana luotiin perusta monille myöhemmin kuuluisiksi tulleille kappaleille, esimerkiksi "Infektion lähde", "Turkis-Oak Blues", "Grey Dove", mutta pian Bortnichukilla oli vakavia ongelmia lain kanssa jatkuvan jatkuvan takia. binges, hänen parasitismistaan ​​tuomittiin kahdeksi vuodeksi rangaistussiirtolaan, ja yhtye itse asiassa hajosi.

Troitskyn tuttavien ansiosta Mamonov sai mahdollisuuden osallistua johtavien Leningradin muusikoiden kiertueisiin: " Aquarium ", " Kino ", " Eläintarha ". Saatuaan heistä kokemusta, hän yritti jälleen koota täysimittaisen ryhmän, vaikka Khotinin lisäksi hänen käytettävissään ei ollut käytännössä ketään, ohjelmiston ilmaisu hylkäsi mahdolliset osallistujat. "Kun Mamonov ensimmäisissä harjoituksissa alkoi harrastaa seksiä mikrofonin kanssa, hän pelotti pois huomattavan joukon kanssamme yhteistyötä tehneitä muusikoita", Khotin muisteli. ”Ihmiset poistuivat ryhmästä nopeasti, koska se oli hirveän siistiä. Nämä olivat jonkinlaisen todellisen paljastuksen hetkiä, kaukana rationaalisesta havainnosta ja luonteeltaan vieraita tälle maailmalle” [6] . Aluksi yhtyeen johtaja halusi opettaa toisen vaimonsa Olgan soittamaan bassokitaraa, mutta tästä yrityksestä ei tullut mitään.

Tämän seurauksena soittimen täytyi hallita Mamonovin vanha ystävä Aleksandr Lipnitsky , joka oli aiemmin ollut mukana varjoantiikkiliiketoiminnassa eikä ollut koskaan pitänyt bassokitaraa käsissään [7] . Hän kompensoi ammattitaidon puutetta luomalla oman nuotinkirjoituksen: hän käynnisti erityisen muistikirjan, piirsi siihen neljä kielen ja alkoi määritellä sekvenssiä, jossa oikeaa sormea ​​vaadittiin vetämään oikeasta kielestä oikean määrän kertoja. tietyllä voimalla. Rummun vapautuneen paikan toukokuussa 1983 otti nuori avantgardisti Sergei "Afrika" Bugaev , joka saapui Leningradista, Pjotr ​​Troshchenkovin opiskelija , joka oli jo soittanut "Aquariumissa" ja "Kinossa". Suunnitelmissa oli tehdä Bortnichukista soolokitaristi, mutta hänen tuomionsa suorittaessa tätä asemaa miehitti Troitski. Samanaikaisesti ilmestyneen nimen "Sounds of Mu" alkuperästä on monia erilaisia ​​oletuksia ja teorioita. Kuten toimittaja Sergei Guryev kirjassaan huomauttaa , tämä otsikko oli läsnä Mamonovin varhaisissa runoissa, eikä se alun perin ollut edes rock-yhtyeen nimi, vaan pikemminkin syntymässä olevan kokeellisen luovuuden määritelmä: jotain musiikin äänien ja hiljentymisen väliltä. Mamonovin läheinen ystävä Olga Gorokhova puhui roolistaan ​​tuolloin , kotona hän kutsui häntä "muurahaiseksi", hän kutsui häntä "lentää" tai "lentää", ja myöhemmin he lyhensivät molemmat lempinimet muotoon "mu" [8] . Bortnichuk kuuli tämän lauseen ensimmäisen kerran veljeltään keittiössä aivoriihen aikana, he yrittivät keksiä sopivan nimen, mahdollisten vaihtoehtojen joukossa olivat kirjalliset " Elävä ruumis ", " Kuolleet sielut ", " Voi nokkeluudesta ", mutta lopulta Mamonov julkaisi yllättäen tämän salaperäisen ” Sounds of Mu.

Ensimmäiset konsertit

Ryhmän ensimmäinen täysimittainen esitys pidettiin 28. tammikuuta 1984 erityiskoulun nro 30 täysin täytetyssä 300-paikkaisessa juhlasalissa, Bravo , Center , Vladimir Ratskevich , Sergei Ryzhenko ja Viktor Tsoi osallistuivat myös sekä monet julkkikset yleisön joukossa olivat Boris Grebenštšikov , Sergei Kurjohin , Andrei Makarevitš ym. Konsertin järjesti Lipnitski sopimuksen mukaan sen koulun johtajan kanssa, jossa hän aikoinaan opiskeli, ja se pidettiin alumnikokouksen varjolla, joten siellä oli ei ongelmia viranomaisten kanssa. Numeroiden visuaaliseen ratkaisuun Sounds houkutteli avantgarde-veistäjä Odessasta Vadim Grinbergin, lisäksi äskettäin julkaistu Bortnichuk oli jo heidän sävellyksessään, vaikka hän ei soittanut mitään, vaan yksinkertaisesti istui lavalla valtavassa. maski ja kumiset kalastussaappaat. Soitettua ohjelmaa epätavallisuudestaan ​​huolimatta seurasi menestys; Siitä lähtien yhtye on saavuttanut jonkin verran mainetta ja sitä on kutsuttu muihin Moskovan musiikkitapahtumiin [4] .

Keväällä ystävän Lipnitskyn häissä soitetut ”Sounds of Mu” sekä ” Last Chance ” ja ”Bravo” esitys osoittautui epäonnistuneeksi, koska vieraat vaativat ryhmältä hauskoja kappaleita, mutta niitä ei ollut. Muusikot viettivät lähes koko kesän Lipnitskin dachassa Nikolina Goralla , harjoittaen siellä erilaisissa kokeellisissa yhtyeissä, mm. heihin liittyi hetkeksi venäläisen industriaalin pioneeri Aleksei Tegin , joka otti basistin roolin, joskus Lipnitskin pikkuveli Vladimir. osallistui rytmikitaristina, vaikka joi enemmän kuin pelasi. Toisin kuin hän halusi istua rumpujen ääressä, Bortnichuk hallitsi soolokitaraa. Samoissa maaseutuolosuhteissa 7. heinäkuuta pidettiin toinen julkinen konsertti, huolimatta KGB-joukkojen täydellisestä rajoituksesta, joka onnistui - Soundsin järjestämää lomaa tukivat jälleen kollegat Aquariumista, Kinosta ja Bravosta. Esitykseen osallistui ammattirumpali Mihail Zhukov , Moskvorechye kulttuuripalatsin jazzstudion jäsen, ja he päättivät kutsua hänet kokoonpanoon karkotetun Bugaevin sijasta, joka käytti väärin marihuanaa ja nukahti keskellä musiikkia. harjoitukset. "Ihmisenä pidin Afrikasta", Khotin muisteli. Mutta häneltä puuttui ammattitaito. Tietysti monilta meistä puuttui ammattitaito, mutta rumpali bändissä on kuin maalivahti joukkueessa. Jos hän on epäluotettava, mikään ei toimi” [4] .

Seuraava tärkeä esitys pidettiin huhtikuussa 1985 Inter-Union House of Amateur Artissa tulevan Moskovan Rock Laboratoryn ryhmien koe-esiintymisessä . Asiantuntijana tänne kutsuttu säveltäjä Aleksei Rybnikov hämmästyi näkemästään: "Kävin juuri Englannissa punk-konsertissa, joten englantilaiset punkit eivät ole mitään näihin verrattuna. Venäjä on punkkien syntymäpaikka! Kesällä Sounds of Mu meni jälleen Nikolina Goraan, jossa he yrittivät äänittää ensimmäisen albuminsa. Myytyään useita antiikki-ikoneita kokoelmastaan ​​Lipnitsky Joanna Stingrayn kautta tilasi Yamahan 4-kanavaisen satamastudion Yhdysvalloista , päällysti mökin seinät käytöstä poistetuilla urheilumatoilla äänieristystä varten, mutta ponnistelut olivat hänen omansa mukaansa. epäonnistunut: "Kun Mamonov saavutti suhteellisen kunnollisen tekniikan, se on, kuten sanotaan, jumissa. Peterille tuli tapana tehdä jokainen sävellys uudelleen monta kertaa. Tämän seurauksena kappaleet osoittautuivat kuolleiksi, ja laulusta puuttui selvästi konserttienergia. Hän kidutti itseään ja kidutti muusikoita." Tämän seurauksena tätä albumia ei koskaan julkistettu, vaikka silminnäkijöiden muistojen mukaan siinä soitettiin joitain kappaleita inspiraatiolla, erityisesti "Infektion lähde" ​​- kauniilla kosketinosalla, joka ei sittemmin päässyt minnekään. .

Samaan aikaan Soundsiin liittyi Kurjohinin ja Vapirovin ohella Leningradin konservatoriosta valmistunut fagottisti Aleksandr Aleksandrov , joka oli aiemmin soittanut Akvaariossa ja niin sanotussa Modern Jazz Triossa . Hänen ammattitaitonsa vaikutti positiivisesti ryhmän yleiseen soundiin. "Musiikkimme hänen kanssaan oli mielenkiintoisempaa ja rikkaampaa", Bortnichuk muisteli. "Hyvin hienovarainen muusikko, jolla on kehittynyt suhteellisuustaju." Uusi rumpali oli entinen "Centerin" jäsen Karen Sarkisov , kun taas Zhukov otti lyömäsoittimet haltuunsa. Tällä kokoonpanolla 11.1.1986 he pitivät ensimmäisen raportointikonsertin osana rocklaboratoriota, esitys pidettiin Kulttuuripalatsissa. Kurchatov yhdessä johtavien Moskovan bändien kanssa: "Center", " Fite Refusal ", " Brigade C ", "Bravo" jne. Mamonov aloitti konsertin makuulla pinnasängyssä ja lähempänä finaalia hän alkoi lyödä häntä. intensiivisesti jaloillaan, melkein heittäen hänet eteiseen. Ryhmän seuraava esiintyminen suurella näyttämöllä tapahtui täällä toukokuussa, yleisöä hämmästytti ensimmäistä kertaa Tšernobylin katastrofiin viittaava kappale "Boiler". Muun muassa "Sounds of Mu" lähti ensimmäistä kertaa kiertueelle Riian rockklubin kutsusta Latviassa [4] .

8. kesäkuuta ryhmä soitti menestyksekkäästi rock-festivaalilla "Liike kohti kevättä" virkistyskeskuksessa MIIT . Fragmentti tämän konsertin harjoituksesta, jossa "Sounds of Mu" esittää kappaleen "Mummy", sisältyi kuuluisaan lyhytelokuvaan " On vain vedettävä narua ", joka on omistettu Neuvostoliiton epämuodollisille. Festivaalin päätyttyä Sarkisov ja Zhukov jättivät ryhmän - heidän soittotyylinsä oli liian jatsasta eikä sopinut kokonaiskonseptiin. Rummun paikan otti 19-vuotias rumpali Aleksei Pavlov, joka tuli " Nikolas Kopernikus " -bileistä, kuten Bortnichuk kuvaili häntä: "Hän oli niin outo kaveri, jolla oli käsittämätön ilme. Pidin siitä heti." Syksyllä Aleksandrov kutsuttiin " Stas Namin -ryhmään ", ja pitkän epäröinnin jälkeen hän päätti lähteä. Hänen viimeinen esiintymisensä "Sounds" -kappaleella on päivätty 2. joulukuuta, tämän konsertin, joka pidettiin osana 17. Moskovan taiteilijoiden Kuznetsky Most -nuorisonäyttelyä , keskeytti Komsomolin Moskovan kaupunginkomitean ohjaaja. Siten ryhmän kanoninen "kultainen" kokoonpano muodostui: Mamonov (laulu, rytmikitara), Bortnichuk (lyijykitara), Lipnitsky (basso), Khotin (koskettimet), Pavlov (rummut).

Kiertue- ja debyyttialbumit

Seuraavien kahden vuoden ajan ryhmä kiersi laajasti vieraillessaan monissa eri kaupungeissa, ja kaikkialla heitä seurasi sävellykseen liittynyt Anton Marchuk, joka nyt hoitaa äänisuunnittelijan tehtäviä. Unionin matkoilla Sounds of Mu esiintyi tulevien albumien "Simple Things" ja "Crimea" ohjelmissa. Tältä ajalta on runsaasti live-tallenteita (bootleg double "Vladivostok 1987", video kahdesta Leningrad DC Communications -ohjelmasta) [9] . 16. helmikuuta 1987 "Sounds of Mu" esiintyi ensimmäistä kertaa historiassaan Leningradin lavalla ja antoi yhteisen konsertin LDM:n "Zoo":n kanssa. Ei kuulunut suosionosoituksia, yleisö otti toimintaan enemmän hämmentyneenä kuin iloisesti, he kirjoittivat yhtyeen epätavallisuudesta paikalliseen samizdat-lehteen " Roxy ": "Petya ei näytä ollenkaan rokkarilta tai siinä on horjumista, rasta, metalhead tai punk. Petya ei laula, hänellä ei todennäköisesti ole ääntä, hän vetäytyy itsestään, sylkee ulos ja joskus luo ääniä. Sitten muusikot menivät festivaaleille Jakutin kaupungissa Mirnyssä, esiintyivät viisi kertaa Vladivostokissa, neljä kertaa Sverdlovskissa, neljä kertaa Taškentissa. Tämän jälkeen seurasivat Kiova, Vinnitsa, Harkov, Gorki, Tallinna ja Kaliningrad. 27. elokuuta Gorky Parkin Vihreän teatterin lavalla ryhmä joutui soittamaan ilman humalahuimaukseen joutunutta Mamonovia (Pavlov otti vokalistin roolin) [4] .

The Sounds of Mu on ollut olemassa yli viisi vuotta, niillä on kertynyt yli kaksikymmentä harjoitettua sävellystä, mutta levyllä ei ole silti ollut yhtään studioteosta. "Kaikki nauhoitusyrityksemme pitkään näyttivät joltain puoliskitsofreeniltä", Khotin huomautti. - Aluksi ajattelimme, että emme olleet vielä teknisesti valmiita. Seuraavat yritykset päättyivät epäonnistumiseen, koska Mamonov oli jälleen kerran humalassa, emmekä päässeet yhteen millään tavalla. Käännekohta oli ryhmän esiintyminen rocklaboratoriofestivaaleilla kesäkuussa 1988, kun heidän vanha ystävänsä Vasily Shumov lähestyi muusikoita Gorbunovin kulttuuripalatsin kulissien takana ja tarjoutui tuottamaan heidän ensimmäisen albuminsa sekä toimittamaan kaikki tarvittavat laitteet tätä varten. . Kokeneena äänisuunnittelijana Shumov loi tiukan kurinalaisuuden studiossa ja pakotti ryhmän äänittämään kaikki kappaleet kahdessakymmenessä päivässä. Kaikesta huolimatta tällaisella yhteistyöllä oli myös negatiivisia puolia, erityisesti muusikot eivät pitäneet paineen alla työskentelystä. Esimerkiksi Pavlov puhui istunnoista seuraavasti: ”Vasjan päässä ääniideaali oli täysin erilainen kuin meidän. Meidät valmistettiin tiettyä ruttoa varten, ja hän yritti varmistaa, että kaikki pelattiin oikein. Laitoin prosessin nopealle ja ammattimaiselle pohjalle, toisinaan rikkoen mielenkiintoisia ideoita." Shumovin pyynnöstä Mamonov käytti konserttienergian ja ilmaisun sijaan rauhallista, mitattua laulua. Debyyttialbumi oli nimeltään " Simple Things ", ja se julkaistiin pienessä painoksessa kahdella levyllä [6] .

"Yksinkertaisilla asioilla" ryhmä kattoi pääasiassa Mamonovin työn alkuvaiheen, keräten ja säilyttäen vanhoja kauan kirjoitettuja kappaleita, mutta silloin oli jo uutta materiaalia, joka riittäisi toiselle albumille. Nikolina Goran studiosta lähtenyt Shumov jätti heille 8-kanavaisen Fostexin kymmeneksi päiväksi , ja tässä lyhyessä ajassa muusikot onnistuivat nauhoittamaan toisen albuminsa " Crimea ". Marchuk vastasi tuotannosta, tällä kertaa työ eteni rauhallisesti, sekoitus sujui nopeammin ja helpommin [4] .

Suosion huippu

Syksyllä 1988 Sounds of Mu:n ensimmäinen ulkomainen kiertue järjestettiin. Troitskyn suosituksesta ryhmä kutsuttiin Unkariin vaihtoehtomusiikin festivaalille Hungary Carrot, jossa se esiintyi erittäin menestyksekkäästi kaikkien osallistujien voimakkaasta alkoholimyrkytyksestä huolimatta. Hieman myöhemmin tehtiin pieni kiertue Italiassa, yhdessä "Bravon" ja " TV : n" kanssa muusikot vierailivat Roomassa, Padovassa, Torinossa. Mutta koska nämä matkat alkoivat Unita-rakenteen kommunistisia piirejä lähellä olevasta aloitteesta, ne olivat huonosti organisoituja ja niillä ei ollut suurta menestystä [4] .

Samana syksynä tapahtui yksi ryhmän historian tärkeimmistä tapahtumista, ja Troitskyn avustuksella ryhmä tapasi kuuluisan englantilaisen muusikon Brian Enon . Aiemmin Roxy Musicin kosketinsoittaja , nyt äänituottaja, joka on jo työskennellyt U2 :n ja Talking Headsin kanssa, hän etsi epätavallisia bändejä Neuvostoliitosta ja kiinnostui Sounds of Musta, kutsuen heidän työtä "eräänlaiseksi maaniseksi minimalismi" ja Mamonova - "hämmästyttävä ja kauhea arkkityyppi, joka ilmestyi ikään kuin jostain syvältä keskiajalta. Tutustumisen tuloksena syntyi kahden vuoden sopimus, jonka mukaan heidän piti ensin nauhoittaa albumi länsimaiselle julkaisulle ja sitten tehdä kaksi laajaa kiertuetta Isossa-Britanniassa ja Yhdysvalloissa.

Zvuki Mu - albumi äänitettiin marraskuussa kahdessatoista päivässä Moskovassa vuokratussa GDRZ - studiossa , miksattiin Lontoossa Air Studiosilla . Tämä sisälsi materiaalia kahdesta aiemmin äänitetystä ohjelmasta "Simple Things" ja "Crimea" sekä yksi uusi kappale "Forgotten Sex". Äänitysprosessin aikana Inon ja Mamonovin välillä syntyi ristiriita äänen suhteen, "Sounds" -ryhmän johtaja hylkäsi kategorisesti kaikki tuottajan innovatiiviset ehdotukset, suosien "sileä" ja "kulttuurista" tyyliä, lauloi "true" ja " tylsää", ilman konsertille ominaista villiä. Tapahtumien silminnäkijä Troitsky selitti albumiin liittyviä epäonnistumisia sillä, että hän "löysi viikate kivestä": "Koska Petya oli venäläinen ja julma ihminen ja Ino englantilainen ja herkkä, Ino heilutti lopulta hänen käsin ja kokosi albumin haluamallaan tavalla Mamonovilla. Tulos on mielestäni melko keskinkertainen ennätys” [10] . Albumi julkaistiin alkuvuodesta 1989 Enon levy-yhtiöllä Opal Recordsilla , eikä se ollut suuri menestys, vaikka arvovaltainen amerikkalainen kriitikko Robert Christgau antoi levylle melko hyvän B-arvosanan kutsuen yhtyeen teosta "hypnoottiseksi rockkabareeksi" [11] .

Tammikuun 7. päivänä osana Musical Ring -ohjelmaa ryhmä esiintyi suorana keskustelevisiossa esittäen uudet hittinsä "Gadopyatikna" ja "Daily Hero", mutta yleisöäänestyksen tulosten mukaan he hävisivät voimakkaasti Leningradin ryhmä " AVIA ", ja yksi salissa läsnä olevista asiantuntijoista neuvoi Mamonovia käymään psykiatrilla.

Sounds of Mu vietti lähes koko kevään Euroopan kiertueilla, konsertoi Varsovassa, yhdessä Auktyonin kanssa Va-Bankin ja poplaulaja Ekaterina Surzhikova matkusti Saksan halki, esiintyen Berliinissä, Hampurissa, Bremenissä, Göttingenissä, vähän myöhemmin yhdessä mm. "Kino" ja "Auction" vierailivat Ranskassa, soittivat ohjelmansa Pariisissa, Lyonissa, suurella festivaaleilla Bourgesissa. Tätä seurasi pitkä Britannian kiertue, jota ennen Eno julkaisi pitkän artikkelin venäläisestä rockista ja hänen seuralaisistaan ​​The Guardian -sanomalehdessä. Toukokuussa ryhmä palasi hetkeksi kotiin osallistuakseen kansainväliselle indie-festivaalille "Independent Musicians to the South of Africa" ​​Moskovan nuorisopalatsissa. Bortnichuk oli humalassa ennen tämän konsertin alkua, joten hänen poissa ollessaan päätettiin esiintyä äskettäin äänitetyn albumin soundtrackille [4] .

Amerikkalaista kiertuetta tuki vaikutusvaltainen mediayhtiö Warner Brothers , ryhmä matkusti kaikkiin itärannikon suurimpiin kaupunkeihin: New Yorkiin, Washingtoniin, Bostoniin jne. He antoivat yhden yhteiskonsertin Pere Ubun kanssa Lincoln Centerin lavalla . , ne yhdistettiin indie-rokkareiden The Residentsin kanssa  - Heidän laulajansa Randy Fox totesi myöhemmin: "En voinut kuvitella, että joku venäläinen ryhmä osoittautuisi paljon hurjammaksi kuin kaikki amerikkalaiset yhtyeet, joita olen koskaan nähnyt." Samaan aikaan Neuvostoliitossa julkaistiin Rashid Nugmanovin elokuva " Neula ", jossa Mamonov näyttelee pienen mutta silmiinpistävän roolin huumekauppiaana Artur Jusupovitšina, Moron - Viktor Tsoin hahmon - antagonistina . Elokuvallisen vastakkainasettelun vuoksi monet Neuvostoliiton musiikin ystävät kokivat, että Tsoi oli Leningradin rockin johtaja ja Mamonov Moskova. Ryhmä kutsuttiin jälleen keskustelevisioon, ohjelmassa " Ohjelma A ", yleishaastattelun lisäksi näytettiin puolen tunnin leikkaus suorista esityksistä eri kaupungeissa.

Vaimenemisjakso

Vuoden 1989 toisella puoliskolla "Sounds of Mu" -ryhmästä tuli yksi Neuvostoliiton suosituimmista ryhmistä, se oli kuuluisuuden huipulla, mutta syksyllä Pjotr ​​Mamonov ilmoitti yllättäen muusikoiden hajoamisesta, koska heidän yhteisensä projekti "päättyi ideana", tässä muodossa "saavutti kehityskaton. Ennen lopullista romahdusta päätettiin tehdä jäähyväiskiertue Siperiaan: Angarsk, Irkutsk, Krasnojarsk, Novosibirsk, Omsk, Tšeljabinsk. Marraskuun 28. päivänä he soittivat viimeisen kerran rocklaboratoriofestivaalilla, tähän esitykseen osallistuivat myös yhtyeen entiset jäsenet: Sarkisov, Žukov, Aleksandrov, Troitski. Mamonov karkotettujen osallistujien painostuksesta hylkäsi vanhan nimen ja jatkoi musiikkitoimintaansa osana duettoa " Mamonov ja Aleksei ", johon hänen lisäksi kuului myös Aleksei Bortnichuk. Rummun sijaan he käyttivät ohjelmoitavaa rumpukonetta, kun taas rytmiosio nauhoitettiin etukäteen ja sisällytettiin konsertteihin taustakappaleeksi - tässä muodossa suunniteltiin samannimisen albumin äänitystä [4] .

Mamonovilla oli suuria toiveita duetosta veljensä kanssa, mutta ryhmän länsimaiset kumppanit olivat tyytymättömiä tällaisiin radikaaleihin muutoksiin, toinen USA-kiertue oli tulossa ja Sounds of Mu -brändin edistämiseen oli jo sijoitettu suuria varoja. Warner Brothersin ihmiset, saatuaan tiedon uudelleennimeämisestä, kieltäytyivät välittömästi yhteistyöstä, vaan Linda Greenberg otti esitysten järjestämisen. Noudattaakseni Opal Recordsin kanssa tehdyn sopimuksen ehtoja minun piti ottaa mukaansa tosiasiassa karkotetut Lipnitsky, Khotin ja Pavlov - kaikki kolme olivat karkotuksen jälkeen apatiassa, mutta suostuivat kuitenkin lähtemään. Toinen Amerikan kiertue kattoi jo koko maan alueen, alkaen läntisistä Los Angelesin ja San Franciscon kaupungeista, jatkuen kauempana itään: Madisoniin, Chicagoon, Detroitiin jne. Tarkastellaan loppukonserttia New Yorkissa 17. toukokuuta 1990. viimeinen esitys kanonisesta sävellyksestä "Sounds of Mu" [4] .

Ennen hajaantumista muusikot kokoontuivat kesällä viimeisen kerran nauhoittamaan albumia " Transreliability ". Studiossa vallitsi dekadenssitunnelma, monia järkytti kokoonpanon hajoaminen, mikä vaikutti soundiin. Kuten Sergey Guryev kuvaili tätä työtä: "Ryhmän luontainen hienostuneisuus alkoi yhdistää kylmään jäykkyyteen, mikä muutti konseptin taiteellisuuden kuvaannollisesti sanottuna eräänlaiseksi jäätyneeksi virneeksi. Täysiverinen raa'an irrationalismin purkaus kasvoi synkäksi älylliseksi heijastukseksi. Tästä huolimatta joistakin sieltä tulleista kappaleista tuli myöhemmin melko kuuluisia, esimerkiksi "The Cork Belt" ja "Spiritualism" [4] .

Toinen kokoonpano

Esitykset dueton sisällä eivät kestäneet kauan, Mamonov tuli pian siihen tulokseen, että heidän katkaistu joukkueensa tarvitsi ainakin elävän rumpalin: Mikhail Zhukov palasi tilapäisesti ryhmään ja toi mukanaan kaksi lyömäsoittimen opiskelijaa. Opiskelijat putosivat melkein heti, ja television "Program A" festivaaleilla he soittivat jo kolme niistä. Uudessa formaatissa pääpaino oli enemmän näyttämön spektaakkelissa kuin soundissa - tässä tärkeä rooli oli Olga Mamonovalla, joka osoitti kekseliäisyyttä luodessaan maisemia miehensä konsertteihin, hänestä tuli myös uusi manageri. muusikoista lähteneen Lipnitskin sijaan. "Mamonov oli ahdas ja tylsä ​​rock and rollin ja musiikin puitteissa yleensä. Jokainen hänen kappaleistaan ​​oli musiikkiesitys, ja vähitellen konserttiohjelma alkoi muuttua teatteriesitykseksi”, hän muistelee muistelmissaan [4] .

Zhukov ei myöskään pysynyt ryhmässä pitkään, joten albumi " Mamonov ja Aleksei " vuonna 1992 äänitettiin duetona. Muusikoista oli selvästi pulaa, ja elävän rytmiosaston luomiseksi kutsuttiin kokenein basisti Jevgeni Kazantsev , joka oli soittanut monissa Neuvostoliiton kokoonpanoissa, sekä virtuoosi rumpali Juri "Khen" Kistenev Alliance -yhtyeestä . joukkue . Harjoituksia pidettiin kellarissa lähellä Studencheskaya metroasemaa , jossa lisäksi sijaitsi heidän oma äänitysstudio "Office of Mamons". Muusikot onnistuivat saavuttamaan hyvän äänen, mutta Kistenev kutsuttiin kirjaimellisesti välittömästi lupaavaan äskettäin perustettuun ryhmään " Moral Code ", joka lähti, hän neuvoi Lvovin rumpalia Andrey Nadolskya ottamaan paikkansa. "Kun hän esiintyi ensimmäisen kerran", Bortnichuk huomautti, "jotain välähti hänen pelissään, josta näytti: meidän rumpalimme. Hyvä kaveri, omansa, pehmein, erittäin ystävällinen. Ja samalla kohtalokkaampi kuin Pavlov. Kaikki musiikissa, täysin imeytyneenä siihen” [4] .

Nimi "Mamonov ja Aleksei" ei enää sopinut laajennetun sävellyksen vuoksi, joten päätettiin palata alkuperäiseen nimeen "Sounds of Mu". Paikalle saapuneiden muusikoiden ansiosta Mamonov onnistui saavuttamaan tiheän, vakuuttavan äänen, luomaan " äänimuurin ", josta hän oli pitkään haaveillut - tämä antoi hänelle mahdollisuuden soittaa joitain vanhoja kappaleita, joita ei esitetty teknisten valmiuksien puutteen vuoksi. : "Sairasloma", "Oja", " Tölkinavaaja". Vuonna 1993 kaikki nämä tallenteet julkaistiin albumilla " Rough Sunset ", se julkaistiin kahdessa versiossa, tavallisena ja muokatuilla Dance Mix -sovituksilla . (Myös Rough Sunset in Kiev, julkaistu dvd:llä. Tämä on erillinen pieni julkaisu samasta ohjelmasta - täydellinen äänitys konsertista Kiovan lokakuun palatsissa 15. maaliskuuta 1995) [9] . Moroz Records aloitti varhaisten LP-levyjen ja vinyylien uudelleenjulkaisemisen CD:llä, ja tämä johti joihinkin tekijänoikeusongelmiin, koska alkuperäisen Soundsin kokoonpanon jäsenet olivat suoraan mukana noissa äänityksissä, mutta eivät saaneet rahaa. Eturistiriita kuitenkin loppui nopeasti, kun Oleg Kovriga julkaisi opaalilevyn Zvuki Mu uudelleen Venäjällä ja luovutti myyntitulot bändistä lähteneille muusikoille. Muiden julkaisujen ohella julkaistiin vuonna 1994 albumi "Instrumental Variations", jossa kuuluisat kappaleet esitetään ilman lauluosia.

Joka vuosi Mamonov siirtyi yhä kauemmaksi musiikista, hän yhdisti jatkuvasti ryhmän johtajan roolin lukuisten sooloprojektien toteuttamiseen, pelasi teatterissa, näytteli elokuvissa, joskus unohtaen täysin kollegansa. "Haaveilin sellaisesta työstä koko ikäni", Kazantsev totesi. "Mutta teatteri vei Petyalta paljon aikaa ja energiaa, hän ei riittänyt ryhmälle." Vuonna 1995 hän muun muassa muutti asumaan kylään ja alkoi ortodoksisen kristinuskon kuljettamana miettiä uudelleen kaikkea menneisyyttään. Henkisten etsintöjen aallolla syntyi ajatus metaforisesta pukuesityksestä, jossa Kazantsevin piti kuvata kukkoa, Bortnichukin - valtavaa kalaa, Nadolsky - poikasta pesässä ja Mamonov itse näkisi oksan. jonka hän istuu, sahasi ja putosi suurelta korkeudelta nokkosten tiheään. Jännitys ryhmässä koveni, koska sellaisella toiminnalla ei ollut juurikaan tekemistä musiikin kanssa, tyytymättömyys kasvoi tiimin jäsenten keskuudessa. Tilanne paheni erityisesti epäonnistuneen konsertin jälkeen 31. lokakuuta A. S. Pushkinin nimessä Moskovan draamateatterissa , josta ryhmä potkittiin häpeäksi paikalle saapuneiden katsojien huligaanisen käytöksen vuoksi: fanit heittivät tupakantumppeja lattialle, joi alkoholia aivan hallissa, huusi säädyttömiä sanoja äänekkäästi [4] .

Hämmästyneenä fanien röyhkeästä tunnelmasta ja tyytymättömien muusikoiden painostuksesta Mamonov pettyi lopulta rockkulttuuriin ja päätti lakkauttaa Sounds of Mun, nyt ikuisesti. Hullu pukeutumisshow ei koskaan päässyt pois lavalta, joten sen kappaleet julkaistiin vuonna 1996 tavallisena äänialbumina Amphibian Life As It Is . Myös tänä aikana julkaistiin kaksoisalbumi “P. Mamonov 84-87 ”, joka sisälsi harvinaisia ​​äänitteitä huoneistokonserteista.

Yhden miehen ryhmä

Kaikki myöhemmät musiikilliset kokeilut Pjotr ​​Mamonov johti lähes täysin yksin, hän soitti ja äänitti, esitti itsenäisesti materiaalia lavalla, mutta albumit julkaistiin silti Sounds of Mu -brändillä, ja tämä nimi esiintyi säännöllisesti julisteissa. Kova kitararock-soundi katosi kokonaan, minimalismi alkoi levitä, yksinkertaisimmat kitara-sovitukset, blues-aiheet, resitatiivit muuttuen usein tietoisuuden virraksi . Hengellinen etsintä ja pyrkimys kristillisiin arvoihin johtivat menneen "eläimen" elämäntavan hylkäämiseen, lähes kaikki vanhat laulut poistettiin ohjelmistosta. Vuonna 1997 Mamonov äänitti eräänlaisen soundtrackin sooloesityksilleen "Onko Marsissa elämää?" ja suostui julkaisemaan kokoelman sarjasta "Legends of Russian Rock". Pitkään aikaan ei ollut lainkaan uusia äänitteitä, julkaistiin kokoelma vanhoja julkaisemattomia sävellyksiä "The Skin of the Unkilled" (1999) ja kokoelma valittuja kappaleita "Isoin hyviä yhdelle CD:lle" (2000).

Ensimmäinen levy uudella musiikkimateriaalilla pitkään julkaistiin vuonna 2000, albumista " Chocolate Pushkin " tuli suunnitellun sooloesityksen perusta. Kirjoittaja itse kuvaili näiden kappaleiden genreä "lit-hopiksi", eräänlaiseksi kirjallisten tekstien yhdistelmäksi hip-hop-tyyliin. Sitten "The Skin of the Unkilledin" toisen osan jälkeen seurasi " Electro T " -nauhoitus, täysin ei-kaupallinen teos, nähty vain kapeassa maanalaisessa ympäristössä. Melkein samanaikaisesti vuonna 2003 Mamonov julkaisi albumit " Mice 2002 " ja " Green ", jotka hän myöhemmin siirsi seuraavan esityksen muotoon. Vuonna 2005 julkaistiin albumi " Tales of the Brothers Grimm ", joka on eräänlainen musiikillinen tulkinta kuuluisista eurooppalaisista saduista. Levy, kuten Mamonovin aiemmat teokset, osoittautui selvästi ei-kaupalliseksi, mutta samalla se huomattiin maanalaisessa ympäristössä. Siten portaalin OpenSpace.ru toimituskunnan jäsenet tunnustivat sen vuosikymmenen tärkeimmäksi albumiksi [12] . Vuonna 2011 albumi One and the Same julkaistiin DVD:llä dokumentin " Mamon + Loban " liitteenä.

From Sounds of Mu

Ryhmän entiset jäsenet Lipnitsky, Bortnichuk, Khotin, Pavlov, Aleksandrov ja Troitsky konsertoivat aika ajoin osana OtZvuki Mu -projektia, usein yhdessä taiteilija German Vinogradovin kanssa [13] . Aleksei Bortnichuk lopetti osallistumisen tähän projektiin vuonna 2012 perustavanlaatuisten musiikillisten erojen vuoksi. Pjotr ​​Mamonov itse ei ole koskaan käynyt tällaisissa tapahtumissa, vaikka hänellä on hyvät ystävälliset suhteet muusikoihin [14] . Vuodesta 2021 lähtien ryhmä ei ole käytännössä antanut konsertteja. Alexander Lipnitskyn kuoleman vuoksi projekti lopetti olemassaolonsa.

Upouusi Mu Sounds

19. helmikuuta 2015 Petr Mamonovin virallisella verkkosivustolla ilmestyi ilmoitus, että hän oli koonnut uuden sähköisen sävellyksen nimeltä "Brand New Sounds of Mu". Konserttisähköohjelman "Dunno" harjoitukset ovat alkaneet.

Uuteen ryhmään kuuluivat:

• Pjotr ​​Mamonov - tuotanto, ääni, kitara;
• Grant Minasyan - rummut
• Ilja Urezchenko - basso
• Alex Gritskevich - elektroniikka, koskettimet
• Slava Losev - puhallinsoittimet, koskettimet.

Ensimmäisenä askeleena Mamonov elokuussa 2015 Aleksei Kozlovin klubissa esitteli "Dunno-ohjelman avoimen harjoituksen Completely New Sounds of Mu -ryhmän kanssa." 8.1.2016 projektin harjoiteltu versio esiteltiin Klubin yleisölle.

15.7.2021 ryhmän perustaja Pjotr ​​Mamonov kuoli. Tämän seurauksena ryhmä lakkasi olemasta.

Helmikuussa 2022 Peter Mamonovin ja Totally New Sounds of Mu -ryhmän viimeinen albumi Dunno julkaistiin tuplavinyylinä [15] .

Tyyli ja vaikutus

Yhtyeen genresuuntautuneisuutta ei voida määritellä tarkasti, heidän musiikkinsa sisältää elementtejä post -punkista , elektropopista , new wavesta . Melodia on äärimmäisen niukkaa: lähes kaikki sävelet perustuvat yhteen rytmisintonaatiokaavaan - mollin toniseen termaan, mutta melojen lakonismin kompensoi äänen sointi, näyttämön rikkain "videosekvenssi". esitys ja epätavalliset sovitukset (sekoitus oikeita ja alkuperäisiä primitiivisyyttä). Kaikille sävellyksille on ominaista epätyypillinen dramaturgia: säemuoto näyttää räjähtävän sisältä jyrkän dynaamisen kontrastin kanssa - joko kuoron partaalla tai jossakin säkeistöstä [16] . Mamonov käytti lavalla omalaatuista musiikkikieltä, jossa ilmeni kaikenlaisia ​​äänitekniikoita: homerisista kakofonioista ja jatkuvasta primitivismistä eleganteihin, puhtaisiin uusklassisiin melodioihin [17] .

Jokainen kappale on eräänlainen esitys, jonka sankari on henkilö, joka seisoo "elämän puolella", kaukana politiikan ja taiteen nouveau-rikkaiden etuoikeuksista. Mamonovin näyttämökuva on typerä, "urbaani hullu", joka muistuttaa eleillä, kehon liikkeillä ja tanssivalla hölmöä. Kuten ensimmäisessä neuvostorockin tietosanakirjassa todettiin, muinaisen venäläisen naurukulttuurin perinteissä Mamonov osoittaa yhteiskunnalle ihmiselämän väärän puolen [16] . Yleisesti uskotaan, että "Sounds of Mu" -työ ilmeni täydellisimmin juuri konserttiesitysten muodossa, ja studio-olosuhteissa monet tärkeät komponentit katosivat, joten Gurjevin mukaan ryhmällä ei ole yhtä menestynyt albumi [18] .

Epätavallisen luonteensa vuoksi ryhmän työtä on lähes mahdoton verrata joihinkin länsimaisiin kollegoihin, vaikka ryhmän johtaja on aina ollut suuri musiikin ystävä, koko elämänsä ajan hän keräsi levykokoelman ja kuunteli paljon erilaista musiikkia. . Varhainen Mamonov sai ehdottomasti vahvan vaikutteen amerikkalaisesta neekerock and rollista, jazzista, rhythm and bluesista, erityisesti sellaisista esiintyjistä kuin Miles Davis , Chubby Checker , John Coltrane , Ray Charles , Ike Turner . Kuten Sergei Guryev kirjassaan totesi, nuori Mamonov, ilmeikäs ja järkyttämiseen pyrkivä, liittyi helposti punk-liikkeeseen, mutta koska punk rockia ei silloin ollut olemassa, hänen täytyi luoda jotain vastaavaa itsekseen melkein tyhjästä. Tunnetun musiikkikriitikon Boris Barabanovin mukaan koko kotimainen punk kasvoi Mamonovin kappaleista [19] .

1990-luvun puolivälissä Mamonov kertoi nauttivansa Nine Inch Nailsin kuuntelusta , Butthole Surfers , Jane's Addiction , puhui positiivisesti heavy metal -yhtyeiden White Zombien ja Panteran työstä [20] . Edesmennyt Mamonov totesi, että hän kuuntelee mielellään kirkkolaulujen lisäksi kokeellista elektronista musiikkia, erityisesti Portishead -yhtyettä, islantilaisia ​​Múm- ja Slowblow -yhtyeitä, Afro Celt Sound System -etnoelektroniikkaa , arvostaa ranskalaisen DJ Colderin työtä ja Amerikkalainen hiphop-tuottaja Blockhead [21] .

Diskografia

Muistiinpanot

1. ↑ Upouudet Mu Soundit . Haettu 26. huhtikuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 17. huhtikuuta 2017. (määrätön)
2. ↑ Pjotr ​​Mamonov ja "Completely new Sounds of Mu" Aleksei Kozlovin klubissa . Haettu 11. syyskuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 6. elokuuta 2015. (määrätön)
3. ↑ Petr Mamonov julkaisee vuonna 2015 "Brand New" Sounds of Mu "" Arkistokopion , joka on päivätty 15. syyskuuta 2015 Wayback Machinessa
4. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 Sergei Guryev . "Sounds of Mu" -yhtyeen historia . - Pietari. : Amphora, 2008. - 254 s. - ISBN 978-5-367-00765-7 .
5. ↑ Jevgeni Kudryats. Artemy Troitsky: "Valtio ruokkii ihmisiä inhottavalla, järjettömällä popilla ja pseudokulttuurilla!" // Outlook . - 1. maaliskuuta 2010. - Nro 2 .
6. ↑ 1 2 Alexander Kushnir . Mu ääniä. Simple things (1988) // 100 magneettista neuvostorockin albumia . — Moskova: Kraft+, 2003. — 400 s. — ISBN 5-7784-0251-1 . Arkistoitu kopio (linkki ei saatavilla) . Käyttöpäivä: 2. toukokuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 28. helmikuuta 2008. (määrätön) 
7. ↑ Irina Gordon. Alexander Lipnitsky: "Sounds of Mu" on tärkein saavutukseni . RIA Novosti (7. heinäkuuta 2012). Haettu 24. marraskuuta 2012. Arkistoitu alkuperäisestä 1. joulukuuta 2012. (määrätön)
8. ↑ Irina Zaichik Olga Gorokhova. Kolme rakkaustarinaa Arkistokopio 13. elokuuta 2021 Wayback Machinessa
9. ↑ 1 2 Sounds of Mu . Haettu 14. toukokuuta 2014. Arkistoitu alkuperäisestä 14. toukokuuta 2014. (määrätön)
10. ↑ Serafima Skibyuk. Brian Eno. Freudin printit . Rolling Stone Russia (19. huhtikuuta 2010). Haettu 16. marraskuuta 2012. Arkistoitu alkuperäisestä 1. joulukuuta 2012. (määrätön)
11. ↑ Robert Christgau . Zvuki Mu . roberchristgau.com (1989). Haettu 16. marraskuuta 2012. Arkistoitu alkuperäisestä 1. joulukuuta 2012. (määrätön)
12. ↑ Denis Bojarinov. Mamon-Loban . OpenSpace.ru (25. joulukuuta 2008). Haettu 16. marraskuuta 2012. Arkistoitu alkuperäisestä 1. joulukuuta 2012. (määrätön)
13. ↑ Denis Bojarinov. "Sounds of Mu": 25 vuotta . OpenSpace.ru (4. helmikuuta 2009). Haettu 16. marraskuuta 2012. Arkistoitu alkuperäisestä 1. joulukuuta 2012. (määrätön)
14. ↑ Igor Shulinsky. Pietari valtakuntaan: Mamonovin haastattelu . Time Out (8. marraskuuta 2009). Haettu 7. marraskuuta 2012. Arkistoitu alkuperäisestä 1. joulukuuta 2012. (määrätön)
15. ↑ Pjotr ​​Mamonovin uusin albumi julkaistiin tuplavinyylinä .
16. ↑ 1 2 Artemy Troitsky . Sounds of Mu // Rock-musiikki Neuvostoliitossa. Kokemus suositusta tietosanakirjasta. - Käytetty painos. - Moskova: Kirja, 1990. - 384 s. - 100 000 kappaletta.  - ISBN 5-212-00240-0 .
17. ↑ Vanha rokkari. Sounds of Mu -ryhmän historia . Venäläinen rock-portaali. Haettu 16. marraskuuta 2012. Arkistoitu alkuperäisestä 11. toukokuuta 2012. (määrätön)
18. ↑ Vadim Ponomarev. Sounds of Mu -ryhmän historia on edelleen kiistanalainen (pääsemätön linkki) . newsmusic.ru. Haettu 12. joulukuuta 2012. Arkistoitu alkuperäisestä 18. kesäkuuta 2010. (määrätön) 
19. ↑ Boris Barabanov . Pjotr ​​Mamonov hajotti sanansa . Kommersant (4132) (29. huhtikuuta 2009). Haettu 13. elokuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 31. joulukuuta 2013. (määrätön)
20. ↑ Aleksei Mikheev. Pjotr ​​Mamonov, 1994 . Venäläinen rock-portaali (1994). Haettu 16. marraskuuta 2012. Arkistoitu alkuperäisestä 1. joulukuuta 2012. (määrätön)
21. ↑ On vaikea elää ... ei lomakeskus! . Permin tarkkailija (23. maaliskuuta 2005). Haettu 10. marraskuuta 2012. Arkistoitu alkuperäisestä 1. marraskuuta 2012. (määrätön)
22. ↑ Katsaus FUZZ- lehdessä nro 5 (152), 2006

Linkit

• zvuki_mu  - yhteisö "Sounds of Mu" "LiveJournalissa"
• Mu : n äänet Maxim Moshkovin kirjastossa
• "Sounds of Mu" -kappaleiden tekstien kirjallinen analyysi Arkistokopio 18.6.2008 Wayback Machinessa
• Levyarvostelu varhaisesta Sounds of Musta osoitteessa mopinion.ru Arkistoitu 14. toukokuuta 2014 Wayback Machinessa
• Echoes of Unforgotten Sounds Arkistokopio 1. maaliskuuta 2018 Wayback Machinessa  - Pavel Khotinin muistoja / Special Radio, toukokuu 2017

Valokuva, video ja ääni	Spotify Yandex musiikki
Temaattiset sivustot	Kaikki musiikki diskot MusicBrainz MusicBrainz
Bibliografisissa luetteloissa	BNF : 13925462d ISNI : 0000 0001 1512 2746 , 0000 0001 1513 873X VIAF : 132673788 World Cat VIAF : 132673788