Angelika Kaufman | |
---|---|
Saksan kieli Angelica Kauffmann | |
| |
Nimi syntyessään | Maria Anna Katarina Angelika Kaufman |
Syntymäaika | 30. lokakuuta 1741 [1] [2] [3] […] |
Syntymäpaikka | |
Kuolinpäivämäärä | 5. marraskuuta 1807 [1] [4] [5] […] (66-vuotias) |
Kuoleman paikka | |
Maa | Sveitsi |
Genre | uusklassismi |
Nimikirjoitus | |
Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa |
Maria Anna Angelika Katharina Kauffmann ( saksaksi Maria Anna Angelika / Angelica Katharina Kauffmann , 30. lokakuuta 1741 , Kure , kolmen liiton vapaa valtio - 5. marraskuuta 1807 , Rooma ) on sveitsiläinen taiteilija: taidemaalari ja graafikko, uusklassismin edustaja . Yksi Lontoon kuninkaallisen taideakatemian kahdesta naisesta vuonna 1768 [9] [10] .
Taidemaalari Johann Josef Kaufmannin tytär, varttui Vorarlbergissä , Itävallassa . Hän oppi itsenäisesti useita kieliä, luki paljon, piti musiikista (runouden, musiikin ja maalauksen kilpailu on usein Kaufmanin maalausten aihe). Hän aloitti piirtämisen kuuden vuoden iässä, auttoi isäänsä työpajassa [11] , 11-vuotiaana hän sai ensimmäisen tilauksensa. 12-vuotiaasta lähtien hän työskenteli ammattimaalarina. Vuonna 1754 äitinsä kuoleman jälkeen hän vieraili Milanossa isänsä kanssa , ja vuodesta 1763 lähtien hän asui Roomassa ja Venetsiassa . Vuonna 1772 hänestä tuli Firenzen taideakatemian jäsen [12] . Roomassa hän tapasi saksalaisen taidehistorioitsijan Johann Joachim Winckelmannin , josta tuli hänen ensimmäinen ulkopuolinen opettajansa ja ystävänsä. Hän puhui Kaufmanista: "Hän voi olla hyvin kaunis, ja laulamisessa hän voi kilpailla parhaiden virtuoosiemme kanssa."
Vuonna 1766 hän lähti Englannin suurlähettilään ja hänen vaimonsa ehdotuksesta Lontooseen , jossa hän asui viisitoista vuotta. Englannissa hänestä tuli ainoa naisartisti, joka hyväksyttiin Lontoon kuninkaallisen taideakatemian jäseneksi. Hänen muotokuvansa on maalannut kuuluisa Joshua Reynolds ( 1766 ), hän vastasi muotokuvan Reynoldsista. Hänen muistikirjassaan hänen nimensä oli "Miss Angelica" tai "Miss Angel". Toinen esimerkki hänen ystävyydestään Reynoldsin kanssa löytyy hänen tulkinnastaan klassisesta " Et in Arcadia ego " -teemasta, jonka Reynolds toisti muutama vuosi myöhemmin muotokuvassaan rouva Bouveriesta ja rouva Crewesta. Vuonna 1767 Kaufmann vietteli kreivi Frederick de Horn -nimisen huijarin, jonka kanssa hän meni naimisiin, mutta he erosivat seuraavana vuonna.
Kaufman oli yksi Lontoon Royal Academy of Arts -akatemian perustajista, osallistui seinämaalausten luomiseen St. Paulin katedraalissa . Hän vietti useita kuukausia Irlannissa vuonna 1771 Lord Lieutenant of Irelandin vieraana ja suoritti siellä useita muotokuvatilauksia. Hänen ystäviensä joukossa oli silloin Lontoossa asunut ja lääketieteen harjoittaja Jean-Paul Marat , jonka kanssa hänellä saattoi olla suhde. Vuonna 1781 Angelica meni naimisiin taidemaalari Antonio Zucchin kanssa ja palasi Roomaan. Hän oli ystävä monien aikansa kuuluisien kulttuurihenkilöiden: Winckelmannin , Anton Raphael Mengin , Johann Wolfgang von Goethen , Antonio Canovan , Solomon Gessnerin ja muiden kanssa. Hänen viimeinen näyttelynsä pidettiin Roomassa vuonna 1797. Vuonna 1810 italialainen historioitsija Giovanni Battista de Rossi kirjoitti taiteilijasta elämäkerran .
Kaufmann jatkoi ajoittain osallistumista Lontoon kuninkaallisen akatemian toimintaan, hänen viimeinen näyttelynsä oli vuonna 1797. Sen jälkeen hän työskenteli vähän. Vuonna 1807 hän kuoli Roomassa saatuaan upeat hautajaiset. Monet Pyhän Luukkaan akatemian jäsenet , papit ja taiteen asiantuntijat, seurasivat hänen hautaansa roomalaisessa Sant'Andrea delle Fratten kirkossa . Kuten Rafaelin hautauksen yhteydessä , kaksi hänen parasta maalaustaan kanettiin kulkueessa.
Angelika Kaufmanin maalauksellinen työ - muotokuvia, maalauksia raamatullisista, historiallisista, kirjallisista ja antiikin mytologisista aiheista - kehittyi uusklassisen estetiikan rajoissa . Taiteilija itse piti teoksensa ensisijaisesti historiallisen maalauksen ansiota, mikä oli epätavallista tälle genrelle , jota 1700-luvulla pidettiin yksinomaan miesten ammattina, sekä maalaustaiteen yleensä. Historiamaalausta arvostettiin erityisesti tuon ajan akateemisessa taiteessa , mutta Sir Joshua Reynoldsin johdolla Kuninkaallinen Akatemia teki kaikkensa tukeakseen taiteilijan innostusta tähän suuntaan. Mutta huolimatta siitä suosiosta, josta Kaufman nautti brittiläisessä yhteiskunnassa ja hänen menestyksestään taiteilijana siellä, hän oli turhautunut brittien suhteellisesta apatiasta historiamaalausta kohtaan. Lopulta hänen täytyi lähteä Britanniasta ja mennä mantereelle, missä historiamaalaus tunnettiin paremmin, suojelijoiden ja keräilijöiden arvostettu ja holhottu [13] .
Historiallista maalausta pidettiin akateemisen taiteen teorian mukaan kohonneimpana genrenä. Hänen aiheensa oli sävellysten luominen , jotka perustuivat teemoihin historiasta, mytologiasta, kirjallisuudesta ja Pyhän Raamatun teksteistä. Tämä vaati laajaa tietämystä raamatullisesta ja klassisesta kirjallisuudesta, taideteoriasta ja käytännön harjoittelusta, mukaan lukien plastisen anatomian, pukuhistorian, aseiden ja muiden erityisalojen opiskelu. Useimmilta naisilta evättiin pääsy sellaiseen koulutukseen, erityisesti kyky piirtää alastonmalleista; Kaufman onnistui kuitenkin ylittämään sukupuolirajan hankkiakseen tarvittavat taidot ja saavutti maineen menestyneenä historiallisen genren taiteilijana [14] .
Angelika Kaufman saavutti suhteellisen pian laajan eurooppalaisen mainetta. Vuonna 1762 hänestä tuli Firenzen taideakatemian jäsen , vuodesta 1765 Rooman Pyhän Luukkaan akatemian jäsen , vuodesta 1768 Ranskan ja Britannian kuninkaallisten akatemioiden jäseneksi. Vuonna 1810 hänen elämäkertansa kirjoitti kuuluisa italialainen historioitsija Giovanni Battista de Rossi, siitä lähtien hänen elämästään on tullut suosittujen romaanien juoni useammin kuin kerran. Taiteilijan kuva toimi prototyyppinä Germaine de Staelin suositun romaanin Corinne tai Italia (1807) sankarittarelle.
Charles Wilson Peale (1741–1827), taidemaalari, patriootti ja amerikkalaisen taiteilijadynastian perustaja, nimesi tyttärensä taiteilijan mukaan. F. Bartolozzi ja hänen oppilaansa G. I. Skorodumov kopioivat ja kopioivat Kaufmanin teoksia kaiverruksissa värillisten katkoviivojen tekniikalla , joka soveltui parhaiten välittämään maalauksen vivahteita. Etienne Maurice Falcone oli taiteilijan ihailija . Angelicaan itseensä vaikuttivat paitsi Winckelmannin ideat myös Anton Raphael Mengs . Angelika Kaufmanin kunnia ei kuitenkaan ollut ehdoton. Huolimatta kuulumisesta uusklassismin aikakauteen ja jopa joidenkin romanttisten suuntausten ilmenemismuotoihin , taiteilijan töitä hallitsevat salonsentimentalismin ominaisuudet , joita tuolloin pidettiin positiivisesti "erinomaisena roomalaisena mauna" . Paljon, ja ennen kaikkea kriittisiä arvioita ja syytöksiä salonismista, yhdistää Kaufmanin ja toisen taiteilijan E. Vigée-Lebrunin töitä .
Taiteilija oli kuuluisa myös nyky-Venäjällä. Oodin "Angelica Kaufmanille" ( 1798 ) sävelsi G. R. Derzhavin . Vuonna 1774 työskennellessään Pietarissa Pietari I :n muistomerkillä Etienne Maurice Falcone jakoi vaikutelmansa taiteilijan työstä englantilaisen matkailijan Rexellin kanssa ja kertoi, että hän "on melkein kaikkien hänen teostensa omistaja" [15] . Suurherttuatar ja sitten keisarinna Maria Feodorovna , keisari Paavali I :n vaimo , maalasi lasille miniatyyrejä käyttämällä alkuperäisinä taiteilijan maalausten kaiverrettuja jäljennöksiä.
Kaiverrukset Kaufmanin teoksista toimivat kuvanveiston mallina. Erityisesti kuvanveistäjä F. I. Shubin käytti niitä , kun hän työskenteli sarjan medaljongien parissa Pietarin Marmoripalatsin marmorisalin koristeluun.
Pietarin Eremitaašissa on useita Angelika Kaufmanin maalauksia:
Vuonna 2007 Angelika Kaufmann -museo perustettiin Schwarzenbergiin , Vorarlbergiin ( Itävalta ). Vuosittain vaihtuvia näyttelyitä on omistettu hänen työnsä eri puolille ja teemoille [16] . Vuoden 2019 näyttelyssä "Angelika Kaufmann - Tuntemattomia aarteita Vorarlbergin yksityiskokoelmista" monet hänen maalauksistaan esiteltiin yleisölle ensimmäistä kertaa, koska suurin osa hänen teoksistaan kuuluu yksityisille keräilijöille [17] . Museo sijaitsee vanhassa maalaistalossa ("Kleberhaus") alueelle tyypillisessä arkkitehtonisessa tyylissä [16] .
Venuksen kraatteri Kaufman on nimetty hänen kunniakseen .
Miranda ja Ferdinand. Shakespearen draama Myrsky. 1782. Belvedere Gallery, Wien
Paronitar von Krüdener poikansa kanssa. 1786. Louvre, Pariisi
Venus taivuttelee Helenin rakastamaan Pariisia. 1790. Valtion Eremitaaši, Pietari
Theseuksen hylkäämä Ariadne. 1774. Museum of Fine Arts, Houston
Lauderdalen kreivitär Eleanorin muotokuva. OK. 1780. Museum of Fine Arts, Houston
F. Bartolozzi A. Kaufmanin alkuperäisen mukaan. Kaunis Rhodope, rakastunut Aesopukseen. 1782. Värillinen katkoviiva
Maljakko, jossa on maalaus A. Kaufmanin mukaan. 1775. Posliini. Manufactory Chelsea Derby, Englanti
Neitsyt heräävä Amor. Perustuu A. Kaufmanin maalaukseen. 1780. Keksi. Derby Manufactory, Englanti
Temaattiset sivustot | ||||
---|---|---|---|---|
Sanakirjat ja tietosanakirjat |
| |||
Sukututkimus ja nekropolis | ||||
|