Konstantin Jakovlevich Kryzhitsky | |
---|---|
Kiillottaa Konstantin Kryzycki | |
Syntymäaika | 17. (29.) toukokuuta 1858 |
Syntymäpaikka | Kiova |
Kuolinpäivämäärä | 4 (17) huhtikuuta 1911 (52-vuotiaana) |
Kuoleman paikka | Pietari |
Kansalaisuus | Venäjän valtakunta |
Genre | maisema |
Opinnot | |
Tyyli | realismi |
Suojelijoita | A. I. Kuindzhi |
Palkinnot | |
Sijoitukset |
Keisarillisen taideakatemian akateemikko ( 1889 ) Keisarillisen taideakatemian varsinainen jäsen ( 1900 ) |
Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa |
Konstantin Jakovlevich Kryzhitsky ( 17. toukokuuta ( 29 . 1858 , Kiova , Venäjän valtakunta - 4. huhtikuuta ( 17 ), 1911 , Pietari , Venäjän valtakunta ) - puolalaista alkuperää oleva venäläinen maisemamaalari , joka myötävaikutti ukrainalaisen maiseman popularisointiin [ 1] , akateemikko ja Pietarin keisarillisen taideakatemian varsinainen jäsen . Taiteilija M. K. Klodtin oppilas . AI Kuindzhi Societyn perustaja ja ensimmäinen johtaja . [2]
Varakkaasta puolalaista alkuperää olevasta kauppiasperheestä . Saatuaan yleissivistyksen Kiovan reaalikoulussa hän osallistui N. I. Murashkon (1875-1876) piirustuskouluun . Vuonna 1877 hän tuli Imperiumin taideakatemiaan , jossa hän opiskeli maisemaluokassa professori Baron M. K. Klodtin johdolla . Hän valmistui akateemisesta kurssista vuonna 1884 1. asteen taiteilijan arvonimellä ja pienellä kultamitalilla, joka myönnettiin maalauksesta "Tammet" . Ylennettiin akateemikon tutkintoon (1889). Valittiin Taideakatemian varsinaiseksi jäseneksi (1900). Vuodesta 1884 vuoteen 1906 hän opetti piirtämistä Nikolaevin orpoinstituutissa [3] .
Vuodesta 1891 lähtien - Liikkuvien taidenäyttelyiden liiton näytteilleasettaja . [neljä]
Hän matkusti laajasti, vuonna 1890 hän vieraili Ranskassa ja Saksassa . Vuonna 1900 taiteilijan teoksia oli esillä maailmannäyttelyssä Pariisissa , ja vuonna 1909 ne olivat esillä Münchenissä kansainvälisessä taidenäyttelyssä.
Hän työskenteli öljyjen lisäksi myös akvarelleja ja kynää piirtäen maisemiinsa motiiveja pääasiassa Kiovan maakunnan luontoon ja Pietarin ympäristöön . Suurin osa hänen maalauksistaan on esiintynyt vuosittaisissa akateemisissa näyttelyissä vuodesta 1879 lähtien ja akvarelleja Venäjän akvarellimiesten seuran näyttelyissä , jonka aktiivinen jäsen hän on sen perustamisesta lähtien. Hän oli yksi A. I. Kuindzhin mukaan nimetyn taiteilijaseuran järjestäjistä (ja vuodesta 1908 - puheenjohtaja) . Taiteilijan teoksia säilytetään Venäjän valtionmuseossa .
Matkustaa ympäri kotimaataan Ukrainassa , hän maalasi maisemia : "Näkymä Podolskin maakuntaan", "Cliff", "Bug River", "Ukrainalaiset talot" ja muut. Kiovalle ja alkuperäiselle Dneprille omistetuista teoksista tunnetaan seuraavat: "Kiova", "Kiovan laitamilla", "Dneprin vuoto" ja monet muut. Taiteilija pyrki teoksissaan välittämään erilaisia valotehosteita, mikä tuo hänet lähemmäksi impressionisteja. Samalla hänen maisemistaan ei puutu koristeellisuutta, vaan niissä on aina mukana luonnon sisäinen elämä kaikessa rikkaudessaan. Hänen maisemiensa motiivit ovat yksinkertaisia ja samalla tunnepitoisia, täynnä elämää ja charmia [5] .
Seuraavia pidetään parhaimpana hänen monista teoksistaan: "Myrsky kerääntyy" ( 1885 ), "Ennen puoltapäivää" ( 1886 ), "Vihreä katu" ( 1887 ), "Maatila Pikku-Venäjällä" ( 1888 ), "Kuumuus" on pudonnut, se on puhaltanut viileäksi” ( 1889 ), " Forest Dali " ( 1889 ; osti keisari Aleksanteri III ), " Toukokuun ilta " ( 1886 ) .
4. huhtikuuta ( 17 ), 1911 teki itsemurhan. Hänet haudattiin Smolenskin ortodoksiselle hautausmaalle Pietarissa . Hautamonumentin hänelle teki hänen ystävänsä Maria Dillon (vuoteen 2020 mennessä muistomerkistä oli jäljellä vain graniittikivi, ja pronssinen veistos sulatettiin vuoden 1917 jälkeen) [6] .
Vuonna 1911 Pietarissa ja 1913 Moskovassa hänen muistonäyttelynsä pidettiin.
Taiteilija maalasi elämänsä aikana yli neljäsataa maalausta.
4. huhtikuuta ( 17 ) 1911 Kryzhitsky hirttäytyi toimistossaan jättäen pöydälle itsemurhaviestin, jossa hän ilmoitti, että syy, joka sai hänet tekemään itsemurhan, oli pahantahtoisten vaino. Kryzhitskyä syytettiin plagioinnista: hän väitti näytteille maalauksen, joka oli samanlainen kuin toinen, aiemmin taiteilija Yakov Brovarin maalaama . Vika oli maalauksen tekoprosessissa käytetyssä valokuvassa, jonka Konstantin Jakovlevich itse oli tehnyt Belovežskaja Pushchassa kaksikymmentäkolme vuotta sitten. Brovar saattoi myös käyttää sitä, koska valokuva oli vapaasti saatavilla. Maalausten identiteetti muodostui vain siitä, että ne kuvasivat samaa puuta. Tarina plagiointisyytöksistä ja lehdistössä noussut kiista järkytti taiteilijaa kauheasti, mikä johti traagiseen loppuun [3] .
Ennen sadetta (1880)
Oaks (1884)
Maatila Pikku-Venäjällä (1884)
Lake (1896)
Ilta Ukrainassa (1901)
Kylä joen rannalla. Ilta (1905). Sotšin taidemuseo
Sanakirjat ja tietosanakirjat |
|
---|---|
Bibliografisissa luetteloissa |