Matteo di Giovanni

Kokeneet kirjoittajat eivät ole vielä tarkistaneet sivun nykyistä versiota, ja se voi poiketa merkittävästi 9. lokakuuta 2021 tarkistetusta versiosta . vahvistus vaatii 1 muokkauksen .
Matteo di Giovanni
Syntymäaika 1435 [1] [2] [3]
Syntymäpaikka
Kuolinpäivämäärä 1495 [2] [3] [4] […]
Kuoleman paikka
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Matteo di Giovanni tai Matteo da Siena ( italiaksi  Matteo di Giovanni di Bartolo ); OK. 1430 , Borgo San Sepolcro  - 1495 , Siena ) - italialainen sienalaisen koulukunnan taidemaalari .

Matteo di Giovanni kuuluu elinaikanaan laajalti tunnettuihin ja menestyneisiin taiteilijoihin, jotka on sitten unohdettu pitkäksi aikaa. Vasta äskettäin tutkijat, eivätkä luultavasti vielä täysin, ovat selvittäneet hänen taiteellisen perinnöstään.

Elämäkerta

Matteo di Giovanni syntyi ja kasvoi Borgo San Sepolcrossa. Sukupolvea aikaisemmin samassa kaupungissa syntyi hänen nykyään kuuluisa maanmiehensä, taiteilija Piero della Francesca . Historia on hiljaa siitä, voisiko heidän välillä olla jonkinlainen luova suhde, mutta Matteoon luultavasti teki vaikutuksen Pieron maalaukset Borgo San Sepolcrossa. Tiedetään, että 1440-luvun puolivälissä Piero della Francesca maalasi Kristuksen kasteen alttaritaulun keskipaneelin, jota nykyään säilytetään Lontoon kansallisgalleriassa , mutta sen ovet on maalannut Matteo di Giovanni, mutta tämä jo 1460-luvulla.

Vuonna 1452 Matteon nimi esiintyy ensimmäistä kertaa sienalaisissa asiakirjoissa; ne viittaavat Jacopo della Quercian puisen enkelihahmon kultaukseen Sienan katedraalissa. Vuonna 1457 hän osallistui Pyhän Tapanin kappelin suunnitteluun. Bernardina samassa katedraalissa. Työn luonteesta on selvää, että hän työskenteli siellä oppipoikana. Matteo di Giovannin työn tutkijat viittaavat siihen, että hän taiteilijana syntyi Vecchiettan piirissä . Tämä oletus saa epäsuoraa vahvistusta siinä tosiasiassa, että Matteo teki aluksi yhteistyötä 1450-luvun lopulla ja 1460-luvun alussa Giovanni di Pietron kanssa, joka oli Vecchiettan veli, joten Vecchietta luultavasti holhosi tätä paria. On kuitenkin tutkijoita, jotka uskovat, että Giovanni ja Matteo työskentelivät ja oppivat ammatin Sassettan työpajassa .

Matteo di Giovanni on koko uransa ajan saanut vaikutteita useilta taiteilijoilta. Historialliselle ajanjaksolle, jolle hänen työnsä putosivat, on ominaista firenzeläisten elementtien lisääntynyt tunkeutuminen Sienan maalaukseen, eikä Matteo myöskään välttynyt siltä. Hänen myöhempiä teoksiaan sekoitettiin joskus Pieron ja Antonio Pollaiolon teoksiin .

Matteon varhaisimpia teoksia ovat maalaus "Mystical Crucifixion" ( 1450 -luku , Princeton , University Museum). Teos on säilynyt perinteisessä sienalaisessa hengessä - surrealistisessa kultaisessa tilassa pyhät nojaten puolet ruumiistaan ​​pilviin, katsovat ristiinnaulittua Kristusta. Tällainen maalaus oli tyypillistä 1400-luvun ensimmäisen puoliskon sienalaiselle koulukunnalle . Sieneselaiset taiteilijat eivät hylänneet tilan kuvaa, he yksinkertaisesti alistavat sen kuvan kuvan yleiselle tavoitteelle tai idealle, joten ne osoittautuivat monimuotoisiksi. Useita Matteo di Giovannin madonnoja on säilynyt 1460-luvulta nykypäivään. Yksi kuuluisimmista heistä on Madonna ja lapsi enkelien ja kerubeineen (1460-65, National Gallery of Art , Washington ). Jos vertaamme sitä "Mystiseen ristiinnaulitsemiseen", niin tässä näkyy jo Matteon kiinnostus välittää todellisen tilan illuusio sekä hahmojen suhteet. Se osoittaa Sano di Pietron vaikutuksen . Kuva on koristeltu runsaasti kullalla, ja siinä olevat hahmot on järjestetty taitavasti siten, että ne luovat päällekkäin varsin luonnollisen vaikutelman. Kuvassa vallitsee todella taivaallinen rauha, joka on harvinaista hänen myöhemmissä töissään.

Ilmeisesti 1470 -luvulla Matteo di Giovannista oli tullut varsin tunnettu taiteilija Toscanassa. Hän tekee suuria alttaritauluja ja polyptyykkejä kirkkoihin, joista osa on nykyään museoissa ja yksityisissä kokoelmissa. Yhden näistä polyptyykeistä keskuspaneeli on "Ascension of Mary" ( 1474 ), joka on tallennettu National Galleryyn Lontoossa. Tämä tiheään asuttu monihahmoinen sommitelma osoittaa Matteon kypsän käsityötaidon parhaimmillaan. Kuvassa ei ole varhaisten teosten staattista luonnetta, se on täynnä värähtelyä, siinä on renessanssin juhlahenkeä, mikä tekee siitä sukua 1400-luvun toisen puoliskon firenzeläiseen maalaukseen . Alareunassa on St. Tuomas, joka todistaa Marian taivaaseenastumisesta hänen kuolemansa jälkeen. Kuvan yläosassa Kristus kohtaa Marian taivaassa kerubien seurassa, ja kaikki tämä tapahtuu enkelimusiikin tahdissa. "Ascension of Mary" - alttarin keskipaneeli, jonka Matteo maalasi San Agostinon kirkkoa varten Ascianossa lähellä Sienaa; alttarin sivusiivet, joissa on Pyhän kuvan kuva. Mikael ja St. Augustinusta säilytetään tässä kirkossa.

Vuonna 1477 Giovanni Chinughi, Pienzan ensimmäinen piispa ja paavi Pius II:n läheinen ystävä, tilasi alttarin uuteen kirkkoon, joka rakennettiin äskettäin pyhitetyn ( 1461  ) St. Katariina Sienasta . Matteo di Giovanni maalasi Lumi Madonnan, jonka jaloissa seisoo St. Catherine. Aivan kuten Sassettan Snow Madonna -alttaritaulussa, Matteo kuvasi predellassa roomalaisen Santa Maria Maggioren kirkon perustamista ja lunta, joka satoi yllättäen sinä päivänä. Tämä maalaus koristaa edelleen Sienan Santa Maria delle Neven kirkon alttaria.

Matteo di Giovannin myöhäisen työn silmiinpistävimmät teokset ovat epäilemättä viattomien verilöylyä kuvaavat alttarimaalaukset. Vuosikymmenen aikana Matteo käsitteli tätä raamatullista teemaa useita kertoja. Nykyään maalauksesta " Massacre of the Innocents " on olemassa kolme versiota. Yksi maalattiin Santa Maria a Formello -kirkolle Napolissa , toinen Sienese-kirkolle Santa Maria dei Servi ja kolmas San Agostinon kirkkoa varten Sienassa. On edelleen tutkijoita, jotka epäilevät Matteo di Giovannin kirjoittajaa uskoen, että nämä ovat Francesco di Giorgio Martinin teoksia . Gioton kuuluisien freskojen jälkeen taiteilijat eivät ole usein käsitelleet tätä aihetta. Kuva on täynnä dynamiikkaa ja psykologista jännitystä. Lasten hyytävä kohtaus lasten pahoinpitelystä kaikessa naturalismissa ja kauheissa yksityiskohdissa tasoitetaan osittain Matteon toimesta lasten toimesta, jotka katsovat mielenkiinnolla tätä joukkomurhaa kaaren läpi ikään kuin se ei olisi kauhea rikos, vaan jonkinlainen esitys. kuin keskiaikaiset mysteerit , joita pelataan kaupungin aukioilla.

Legacy

Matteo di Giovanni jätti melko suuren taiteellisen perinnön hajallaan Italian kirkkoihin, museoihin ja ulkomaisiin kokoelmiin. Hänen teoksiaan on edustettuna Washington National Gallery of Artissa , Louvressa , Lontoon kansallisgalleriassa , Metropolitan Museum of Artissa ja muissa. Moskovan Pushkin-museon kokoelma sisältää teoksen " Madonna ja lapsi pyhien Katariinan ja Christopherin kanssa " . .

Uuden tutkimuksen ansiosta tämän mestarin hahmo tulee esiin yhä selvemmin. Hänen luova kukoistusaikansa tuli aikaan, jolloin kaikki vuosisadan puolivälin suuret sienalaiset mestarit - Sassetta, Domenico di Bartolo , Pietro di Giovanni d'Ambrogio - kuolivat . Matteo di Giovanni kuuluu 1400-luvun lopun suurimpiin sienalaisten mestareihin .

Muistiinpanot

  1. ↑ Matteo di Giovanni // https://www.mutualart.com/Artist/Matteo-di-Giovanni/63CD74E5FA127DEC
  2. ↑ 1 2 Giovanni Lotti da Siena // RKDartists  (hollanti)
  3. ↑ 1 2 Matteo di Giovanni, alias Matteo di Siena // Athenaeum
  4. ↑ Matteo di Giovanni // kölcsönösart.com - 2008.

Kirjallisuus

Linkit

  Siirry Wikidata-kohteeseen  Temaattiset sivustot
Sanakirjat ja tietosanakirjat