Miklashevskaya, Augusta Leonidovna

Augusta Leonidovna Miklashevskaya ( 11. (23.) tammikuuta 1891 , Rostov-on-Don  - 30. kesäkuuta 1977 , Moskova ) - Venäjän ja Neuvostoliiton draamateatterin näyttelijä. RSFSR:n kunniataiteilija ( 1945 ). Venäläisen runoilijan Sergei Yeseninin rakas , joka omisti hänelle seitsemän runoa Hooliganin rakkaus -sarjasta [1] .

Perhe

Augusta Leonidovna syntyi vuonna 1891 Rostov-on-Donissa. Hänen isänsä Leon (Leonid) Sergeevich Spirov (alunperin Spiro, 1869-1930) [2] , kreikkalaista alkuperää oleva Tiflisistä kotoisin oleva, johti Rostov-Vladikavkazin rautatien Rostovin aseman seppäpajaa , hän itse oli tunnetaan erinomaisena käsityöläisenä ja hän sai isänsä tavoin "henkilökohtaista" (eli ei perinnöllistä) aateliston "ehdottomasta ja uskollisesta palvelusta". Äiti Augusta Andreevna Spirova (s. Budzinskaja, 1868–?), perinnöllinen aatelisnainen, syntyi Staraja Russassa maanomistajan Andrei Stepanovitš Budzinskyn perheeseen.

Perheeseen syntyi 12 lasta, joista neljä kuoli lapsuudessa. Isän tulot antoivat hänelle mahdollisuuden ylläpitää suurta taloa, antaa lapsille koulutusta, mukaan lukien musiikki. Augusta opiskeli Rostovin draamateatterin teatterikoulussa , jossa hänen opettajinaan olivat Moskovan taideteatterin tuleva kuuluisa taiteilija Vera Popova ja lahjakas ohjaaja Nikolai Sinelnikov ; täällä hän näytteli ensimmäistä rooliaan Sofia Famusovana näytelmässä " Voi nokkeluudesta ". Myöhemmin samassa koulussa koulutetaan myös nuoremmat sisarukset Alexandra (naimisissa Lebedinskaya) ja Tamara. Alexandran tytär on Natalya Kachuevskaya , suuren isänmaallisen sodan osallistuja, jolle on myönnetty Venäjän federaation sankarin arvonimi (postuumisti).

Kamariteatteri

Vuonna 1910 hän meni naimisiin Ivan Sergeevich Miklashevskyn, Rostovin notaarin Sergei Mihailovich Miklashevskyn (1860-?) pojan kanssa, jolla oli oma toimisto [3] . Samana vuonna hän jätti miehensä ja perheensä, ja hän meni Moskovaan jatkamaan näyttelijäkoulutustaan. Hän tuli Shorin teatterikouluun, mutta melkein heti hänet kutsuttiin hänen järjestämään uuteen - " kamariteatteriin " Alexander Yakovlevich Tairov . Ja sitten tapaus auttoi: ” Sakuntalan ” pääroolin näyttelijä Kalidasa ,  A. Ya. Tairovin vaimo ja kollega Alisa Georgievna Koonen sairastui ja Miklashevskaja esiteltiin kiireesti hänen tilalleen. Hänen seuraava nimiroolinsa Hoffmannin "Prinsessa Brambillassa" oli myös menestys , josta tuli pitkään Kamariteatterin tunnusmerkki. Vuotta myöhemmin hän saa Ateenan prinsessa Arikian roolin Racinen Phaedrassa, jossa Koonen näytteli Phaedraa. Jälleen menestys yleisön keskuudessa ja ylistäviä arvosteluja kriitikoilta. Nuoresta näyttelijästä tuli Tairovin esitysten pääroolien toinen pääesiintyjä Koosen jälkeen. Hänet huomasi venäläinen elokuva - "Nuori nainen-talonpoikanainen" (1916), "Valaistumisen hedelmät", "Varastettu nuoriso", "Psyche", "Munkin rakkaus" (kaikki - 1917). Toteutettuaan unelmansa synteettisestä teatterista Tairov esitteli Beaumarchaisin Figaron häät ja Lecoqin Girofle-Zhiroflen , ja opettaakseen dramaattisia näyttelijöitä tanssimaan hän kutsui Bolshoi-teatterin tanssijan ja koreografin Lev Aleksandrovich Lashchilinin, joka tunnettiin Beryozkan luomisesta. yhtye yhdessä Nadezhda Nadezhdinan kanssa . Augusta on ihastunut nuoresta viehättävästä opettajasta, varsinkin kun hänen avioliittonsa Miklashevskyn kanssa muuttui muodollisuudeksi, kun hän jo Moskovaan muutettuaan kertoi hänelle, että hänen elämäänsä oli tullut toinen nainen. 30. toukokuuta 1918 hänen poikansa syntyi. Jätettyään avioeron entisestä aviomiehestään ja odottamatta samaa naimisissa olevalta Lashchilinilta, hän molempien suostumuksella kutsuu poikaansa Igor Lvovich Miklashevskyksi .

"Never Cry" ja "Sharp Angles"

Vuonna 1923 Kamariteatteri teki pitkän ulkomaankiertueen. Hän ei halunnut jättää viisivuotiasta poikaansa pitkäksi aikaa (ja hän ei saanut ottaa häntä mukaansa[ selventää ] ), Augusta peruutti matkan. Hän jatkoi ryhmän jäsenenä, mutta joutui ilman työtä ja siten ilman tuloja joutui etsimään uutta paikkaa itselleen. Ravintola-teatterista tai pikemminkin yökabareesta leikkisällä nimellä "Neryaday" tuli väliaikainen paratiisi, jonka pienellä näyttämöllä hänen monipuoliset kykynsä auttoivat - keskustelugenrestä tanssiin. Samaan aikaan hän saa työpaikan pienessä teatterissa "Sharp Corners", jonka nimi vastasi sen genreä - siinä lavastettiin pieniä satiirisia näytelmiä, miniatyyrejä, luonnoksia, improvisoituja yleisön osallistuessa. Ja siinä ja toisessa salissa Moskovan taiteilijat halusivat tavata, ja kommunikaatio, jonka kanssa jossain määrin piristi hänen silloista asemaansa.

Elokuussa 1923 Miklashevskaya tapasi Sergei Yeseninin , kun hänen avioliittonsa Isadora Duncanin kanssa oli jo lähestymässä purkamista. Lyyristen runojen sykli "Kiusaajan rakkaus ", joka alkoi kirjaimellisesti tapaamisen jälkeen, on yksi Yeseninin runouden läpäisevimmistä. . Syklin seitsemän runoa on omistettu Miklashevskajalle [4] [1] . Syksyllä 1976 , kun näyttelijä oli jo 85-vuotias, Augusta Leonidovna myönsi keskustelussa kirjallisuuskriitikkojen kanssa, että suhde Yeseninin kanssa oli platoninen, eikä hän edes suutelenut runoilijaa [5] .

Työpaikat maakunnissa

Kun kamariteatteri palasi pitkältä kiertueelta Euroopan kaupungeissa, Miklashevskaya ei nähnyt nimeään ohjelmistossa työskentelevien luetteloissa. Tairov ei antanut hänelle anteeksi hänen mielestään perusteetonta kieltäytymistä matkustamisesta, mikä asetti teatterin kiireellisen tarpeen esitellä uusia esiintyjiä. Koska hän ei saanut mitään selvää, hän jätti erokirjeen.

Yhdessä Nerdyain kanssa Augusta lähtee kiertueelle ympäri maan kaupunkeja, nyt poikansa ja sisarensa Tamaran kanssa, jotka myös hyväksyttiin seurueeseen. Palattuaan hän muutti äskettäin avattuun Satiiriteatteriin, mutta palveli siinä vain yhden kauden vuosina 1924-1925 - aluksi vaatimaton ohjelmisto ei enää sopinut hänelle.

Marraskuussa 1925 hän näki Yeseninin viimeisen kerran. Joulukuussa hänelle kerrottiin puhelimitse, että Sergei oli kuollut.

Tyytymättömyys luovaan elämään ja henkilökohtaiseen epäjärjestykseen johti Miklashevskajan näyttelijä "vaihtoon". Vuonna 1926 hänet lähetettiin äskettäin avattua Bryansk-teatteria , mutta se ei onnistunut täälläkään, hänet veti suurkaupunkiympäristö. Pian hän palasi Moskovaan, sai työpaikan niin sanotussa Mobile Theatressa - ilman pysyvää ryhmää, ilman omaa näyttämöään ja alkuperäistä ohjelmistoaan. Pohjimmiltaan he kopioivat pääkaupungin teattereiden tuotantoja ja matkustivat heidän kanssaan maakuntakaupunkeihin.

Vuonna 1930 hänet pidätettiin, ja saman vuoden marraskuun 13. päivänä Miklashevskajan isä ammuttiin väärien syytösten perusteella yhteistyöstä tsaarin salaisen poliisin kanssa.

Miklashevskaja, joka ei kestänyt paimentolaiselämää, palasi Brjanskiin. Yleisö muisti hänet Panovan roolissa Trenevin näytelmän "Love Yarovaya" perusteella, esityksissä "Her Way", "Jester on the Throne", " At the Bottom " ja muissa. Siellä hänestä tuli läheinen teatteriohjaaja Boris Aleksandrovich Pikovsky. Sitten hän työskenteli hänen kanssaan lyhyen aikaa Krasnojarskissa ja Tulassa vuosina 1936-1938. Ryazanin draamateatterissa , jossa Pikovsky nimitettiin pääohjaajaksi. Ohjaajien siirtyminen teatterista toiseen oli tuolloin yleistä. Perinteistään tunnetussa Ryazan-teatterissa Miklashevskaja sai lopulta luovan tyytyväisyyden, sillä hän oli kahden vuoden aikana näytellyt useita päärooleja klassisen ohjelmistossa (Larisa elokuvassa " Myötäinen ", Anna Andreevna elokuvassa " Valtiotarkastaja ", Lady Milford " Petollisuus ja rakkaus ", Marina Mnishek elokuvassa "Boris Godunov", paronitar Shtral elokuvassa " Masquerade ", Lyubov Yarovaya ja Anna Karenina samannimisessä tuotannossa). Hän onnistui myös kokeilemaan itseään ohjaajana Boris Pikovskyn luomassa musiikkiteatterissa. Yhdessä he esittivät "Jevgeni Onegin", " Patakuningatar ", " La Traviata ", " Carmen ".

Samaan aikaan hänen poikansa Igor, joka jäi Moskovaan, valitsi urheiluuran ja saavutti hyvän menestyksen nyrkkeilyssä . Vuonna 1938 hänet kutsuttiin armeijaan ja lähetettiin Leningradiin , missä hän meni naimisiin melkein välittömästi. Osallistui Neuvostoliiton ja Suomen väliseen ja Suureen isänmaalliseen sotaan . Kotiutettuaan vuonna 1947 hän työskenteli nyrkkeilyvalmentajana Labor Reserves -urheiluseurassa eläkkeelle jäämiseen asti.

Vuonna 1938 Pikovsky siirrettiin Iževskin venäläiseen draamateatteriin, Miklashevskaja seurasi häntä. Hän näytteli menestyksekkäästi useita hänelle jo tuttuja rooleja Pikovskyn Rjazanista siirtämissä esityksissä ("Masquerade", "Anna Karenina"), ja vuoden 1940 lopussa hän oli jo ilmoittautunut Kirovin draamateatteriin (jälleen "Anna Karenina") . . Sodan syttyessä teatteri muutti Slobodskoyn pikkukaupunkiin , joka on muutaman kymmenen kilometrin päässä Kirovista, jolloin lava vapautui Leningradista evakuoidulle Bolšoi-draamateatterille . Täällä hän näytteli Kruchininaa elokuvassa Guilty Without Guilt ja Mashaa B. Lavrenjovin elokuvassa Break .

Takaisin Moskovaan

Vuonna 1943, kun evakuoidut Moskovan teatterit alkoivat palata pääkaupunkiin, Miklashevskaya onnistui myös palaamaan - syyskuussa Tairovin kanssa tehdyn sopimuksen mukaan hänet otettiin jälleen kamariteatterin ryhmään. Hän debytoi menestyksekkäästi Arkadinana Tšehovin " Lokki " -elokuvassa toimien Koosen - Nina Zarechnayan - tasavertaisena kumppanina. Hän palasi menestyksekkäästi yhteen päärooleistaan ​​- Bouillonin prinsessan legendaarisessa kamariteatterin esityksessä " Adrienne Lecouvreur ", joka pidettiin 14. kesäkuuta 1944 750. kerran. Tammikuussa 1945, Kamariteatterin 30-vuotisjuhlan yhteydessä, Miklashevskajalle myönnettiin RSFSR:n kunniataiteilijan arvonimi muiden palkittujen ja arvostettujen taiteilijoiden ohella.

Toinen merkittävä rooli oli rouva Cybill Burling John Priestleyn elokuvassa The Inspector Came, joka esitettiin Chamber Theatressa nimellä Hän tuli (1945). Esityksen innostunut vastaanotto, jonka ensi-illassa näytelmän kirjoittaja oli paikalla, ei kuitenkaan estänyt sitä aivan pian asettamasta sitä Tairovin kritiikin kohteeksi taistelussa "lehmän palvontaa ulkomaalaisten edessä". "

Jatkossa hänelle ei tarjottu uusia mielenkiintoisia rooleja ja osallistumista näytelmiin "Reginald Davisin kohtalo", "Ystävät ja toverit", "Elämä linnoituksessa", "John on maailman sotilas", "The Lion in the Square ” jne. eivät tuoneet luovaa tyydytystä.

1940-luvun lopulla ideologinen paine taidetyöntekijöihin voimistui. Vain neljä kuukautta sen jälkeen, kun Pravdassa 29. tammikuuta 1949 ilmestyi artikkeli ”Anti-isänmaavastaisesta teatterikriitikkojen ryhmästä”, Tairov vapautettiin teatterin taiteellisen johtajan tehtävistään, ja 9. elokuuta 1950 Kamariteatteri muutettiin A. S. Pushkin - teatteriksi .

Viime vuodet

Miklashevskaya pysyi näyttelijänä Pushkin-teatterissa kahdeksan vuotta. Useiden ohimenevien roolien lisäksi hän sai jo teatteriuransa lopussa viimeisen merkittävän roolinsa - Maryn serbialaisen klassikon Branislav Nusicin , tunnetun "Madam Ministerin" kirjoittajan satiirinäytelmässä "Dr". . Vuonna 1958, kuusikymmentäseitsemän vuoden ikäisenä, Miklashevskaya suoritti työnsä teatterissa tasavaltalaisen merkityksen henkilökohtaisena eläkeläisenä . Vuonna 1960 hän näytteli elokuvassa "Kiev", vuonna 1962 lyhytelokuvassa "Cuban Novella". Hän näytteli Fru Alvigin roolia G. Ibsenin draamassa "Ghosts" WTO Literary Theaterissa.

Vuonna 1960 kirjoitettiin hänen muistelmat Yeseninistä, joita ei melkein koskaan julkaistu kokonaan [1] .

Vuonna 1965 hänen isänsä Leonid Sergeevich Spirovin syytteet hylättiin ja hänet kuntoutettiin.

Elämänsä viimeiset vuodet näyttelijä asui sisarensa, kamarilaulaja Tamara Leonidovnan (1900-1983) kanssa Moskovan kaupunginosassa Tushinossa osoitteessa: Donelaitis proezd , talo 12, rakennus 2, asunto 110. Tässä kaksi- huonehuoneisto 13. lokakuuta 1976 Miklashevskaja antoi viimeisen suuren ja noihin aikoihin poikkeuksellisen avoimen haastattelun kirjailijoille G. Morozoville ja B. Guchkoville, jossa hän muisteli harvinaisia, koskaan aiemmin julkaistuja yksityiskohtia elämästään ja suhteistaan ​​Yeseniniin [5 ] .

Hän kuoli 30. kesäkuuta 1977 86-vuotiaana. Hänen testamenttinsa: "Polta ruumis ja levitä tuhka niityille ja metsiin" on vain puoliksi toteutunut. Sadat ihailijat saivat pois suuren runoilijan näyttelijän ja muusan viimeiselle matkalleen, luettiin Yeseninin hänelle omistettuja runoja. Miklashevskajan viimeinen osoite on Vagankovskyn hautausmaan kolumbaario [6] .

Poika Igor Lvovich Miklashevsky kuoli vuonna 1990 .

Faktat

1930- luvulla Miklashevskajan poika Igor opiskeli samassa koulussa nro 86 Krasnaja Presnyalla yhdessä Yeseninin pojan Konstantinin [7] kanssa .

Avioeron jälkeen Augustasta Ivan Sergeevich Miklashevsky meni naimisiin nuoremman sisarensa, 25-vuotiaan Tamara Spirovan (naimisissa Miklashevskyn) kanssa. Pian parilla oli poika - Sergei Miklashevsky.

S. A. Yesenin aikoi kirjoittaa ja julkaista kirjan A. L. Miklashevskajasta, josta RGALI piti Yeseninin kirjoittaman tiedotteen yhdellä kirjan " Moskovan taverna " yhteenvetoasetuksen arkista [8] . Asiakirjoja monografian jatkotyöstä ei kuitenkaan ole löydetty.

Filmografia

• 1916 - Nuori neiti-talonpoika
• 1917 - Munkin rakkaus - Valeria
• 1917 - valaistumisen hedelmät
• 1917 - Psyche - Ira, Tikhonovin tyttärentytär
• 1917 - Varastettu nuoriso - tyttö
• 1960 - Kievan  - Teresa Santos, Miguelin äiti
• 1962 - Kuubalainen romaani (lyhyt) - iäkäs kuubalainen kadulla

Kuva taiteessa

• Vuonna 2016 Venäjällä kuvattiin sarja " Uppercut for Hitler ", jossa Augusta Miklashevskayan roolia näytteli Tatiana Aptikeyeva .
• TV-sarjassa Yesenin Augusta Miklashevskayan roolia näytteli Ekaterina Guseva .

Bibliografia

• Vaksberg A. I. Rakkaus ja petos. Teatteri etsivä. - M. : AST: Rus-Olimp, 2007. - 378 s. - ISBN 978-5-17-045516-4 .
• Khmelnitsky Yu. O. Tairov-teatterin näyttelijän muistiinpanoista . - M . : "GITIS", 2004. - 212 s. — ISBN 5-7196-0291-7 .
• Ustimenko N.M. Sergei Yeseninin Don Muse // Donskoy Vremennik. Vuosi 2016 / Don. osavaltio publ. b-ka. Rostov-on-Don, 2015. Numero. 24. S. 106-114.

Muistiinpanot

1. ↑ 1 2 3 Miklashevskaya A. L. Tapaamiset runoilijan kanssa Arkistokopio 23. maaliskuuta 2019 Wayback Machinessa
2. ↑ Luettelo Rostovin asukkaista . Haettu 27. syyskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 27. syyskuuta 2018. (määrätön)
3. ↑ Rostov-on-Don notaari S. M. Miklashevsky (1912) . Haettu 27. syyskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 23. maaliskuuta 2019. (määrätön)
4. ↑ Yesenin-museo Moskovassa - Uutisarkisto - Uutiset (linkki ei saavutettavissa) . Haettu 4. maaliskuuta 2012. Arkistoitu alkuperäisestä 15. lokakuuta 2013. (määrätön) 
5. ↑ 1 2 Lehtihuone | Neva, 2006 N12 | Gennadi Morozov - Näyttelijä ja runoilija . Haettu 4. maaliskuuta 2012. Arkistoitu alkuperäisestä 23. maaliskuuta 2019. (määrätön)
6. ↑ RYABCHINSKAYA T. A. Runoilijan muusa. Augusta Miklashevskaya (1891-1977). Sekalaista klubissa Sergei Aleksandrovich Yesenin - Fan Party . Haettu 4. maaliskuuta 2012. Arkistoitu alkuperäisestä 23. maaliskuuta 2019. (määrätön)
7. ↑ Boheemi tarinat. Osa 2. - Voitto! . Käyttöpäivä: 4. maaliskuuta 2012. Arkistoitu alkuperäisestä 29. maaliskuuta 2015. (määrätön)
8. ↑ "Julkaisemisen valmistelu:
   Yesenin: Rakkaus kiusaajaan, Musta mies, Pahisten maa;
   venäläiset, kokoelma;
   Miklashevskaya, monografia <1923-1924>.

Temaattiset sivustot	Internet-elokuvatietokanta
Bibliografisissa luetteloissa	NKC : jx20090320005 VIAF : 77505304 WorldCat VIAF : 77505304