Mucha, Alphonse

Kokeneet kirjoittajat eivät ole vielä tarkistaneet sivun nykyistä versiota, ja se voi poiketa merkittävästi 15. elokuuta 2021 tarkistetusta versiosta . tarkastukset vaativat 10 muokkausta .
Alphonse Mucha
Tšekki Alfons Maria Mucha

Alphonse Mucha vuonna 1906
Nimi syntyessään Alphonse Maria Mucha
Syntymäaika 24. heinäkuuta 1860( 1860-07-24 ) [1] [2] [3] […]
Syntymäpaikka
Kuolinpäivämäärä 14. heinäkuuta 1939( 14.7.1939 ) [1] [2] [3] […] (78-vuotias)
Kuoleman paikka
Kansalaisuus  Itävalta-Unkari (1860-1918) Tšekkoslovakia  (1918-1939) Böömin ja Määrin protektoraatti (1939)
 
 
Genre maalaus , maisema , korusuunnittelu , julisteet , mainostaulut , setelit , tarrat , postimerkit
Opinnot
Tyyli moderni
Palkinnot Letohradin kunniakansalaisuus [d]
Verkkosivusto muchafoundation.org
Nimikirjoitus
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Alfons Maria Mucha ( tšekki Alfons Maria Mucha ; 24. heinäkuuta 1860 , Ivancice , Määri , Itävalta-Unkari  - 14. heinäkuuta 1939 , Praha , Böömin ja Määrin protektoraatti ) - tšekkiläinen taidemaalari Määristä , teatteritaiteilija , kuvittaja, korusuunnittelija ja julistetaiteilija, yksi kuuluisimmista jugendtyylin edustajista .

Elämä ja työ

Nuoret vuodet

Alfons Mucha syntyi Ivančicen kaupungissa (Eibenshütz; tšekki Ivančice , saksaksi  Eibenschütz ) Etelä- Määrissä , lähellä Brnoa , köyhän oikeusviranomaisen, määriläisen Ondrej Muchan perheeseen, kuuden lapsen isäksi kahdesta avioliitosta. Taiteilijan äiti oli Amalia Mucha, varakkaan myllyn tytär (isältä Moravi ja äidiltä puolalainen). Lapsena Alfons rakasti laulamista, ja hänet hyväksyttiin kuoromiehenä Brnon Pyhän Pietarin ja Paavalin katedraalin kappelin poikakuoroon, minkä ansiosta hän pääsi opiskelemaan lukiossa. Samaan aikaan hänen ensimmäiset maalauskokeilunsa (akvarelli "Jeanne d'Arc") kuuluvat. Kuntosalin lopussa hän yritti päästä Prahan taideakatemiaan, mutta ei läpäissyt kokeita [7] ja työskenteli jonkin aikaa isänsä suojeluksessa virkailijana kotikaupunkinsa tuomioistuimessa. Hän omisti kaiken vapaa-aikansa paikallisen amatööriteatterin tunneille - ensin näyttelijänä, sitten julisteiden ja kutsukorttien sisustajana ja taiteilijana.

Vuonna 1879 Mucha huomattiin ja kutsuttiin Wieniin Kautsky-Brioche-Burghardtin taidepajoihin teatterimaisemataiteilijana.

Vuonna 1881 " Ringtheaterissa " tapahtuneen tulipalon jälkeen , joka johti puolen tuhannen ihmisen kuolemaan ja tuhosi hänen työpajansa, sisustusyritys romahti, ja hän itse oli niin järkyttynyt, että lähti Wienistä ja muutti pieneen Moravian Mikulovin kaupunkiin. (Nikolsburg), jossa hän työskenteli kreivi Karl Kuen-Belassin perheen linnan ja sitten hänen pääpalatsinsa Emmahofin (kreivin vaimon Emman mukaan) sisustamisessa Moravian Grushovanin kaupungissa.

Pian taiteilija teki yhdessä Kuen-Belassin puolisoiden kanssa matkan Pohjois-Italiaan ja Itävallan Tiroliin . Siellä Alphonse Mucha maalasi jonkin aikaa Kuen-Belassin veljelle kuuluneen linnan seinät. Nuoren Moravanin lahjakkuutta ihaillut kreivi suostui maksamaan Münchenin taideakatemiassa opiskeluistaan ​​aiheutuvat kulut . Täällä Mucha tapasi Karel Mašekin , Ludek Maroldin ja Leonid Pasternakin [8] ja hänestä tuli pian slaavilaisten taiteilijoiden liiton johtaja.

Pariisin aika

Kahden vuoden opiskelujen jälkeen Münchenissä Mucha muutti Pariisiin vuonna 1887 ja astui Académie Julian ja sitten Académie Colarossi , aikansa kuuluisimpiin taidekouluihin. Kuitenkin samassa 1887 kreivi Couen-Belassi teki itsemurhan. Perho jäi ilman toimeentuloa. Hän joutui katkaisemaan maalausjärjestelmän ja hankkimaan elantonsa tekemällä mainosjulisteita , julisteita, kalentereita, ravintolamenuja, kutsuja, käyntikortteja. Hänen studionsa sijaitsee Madame Charlotten ravintolan yläpuolella, ja jonkin aikaa hän jakoi sen Van Goghin kanssa . Täällä Charlottessa Mucha tapasi taiteilijat Wyspiańskin , Verkaden, Mehofferin , Podkowińskin ja Slevinskin .

Joskus tuli vakavia käskyjä. Joten vuonna 1892 Mucha kuvitti ranskalaisen historioitsija Charles Segnobosin moniosaisen teoksen Scenes and Episodes from the History of Germany . Ei vain saksalaisen, vaan myös yleiseurooppalaisen menneisyyden suuriin ihmisiin ja suuriin tapahtumiin vetoaminen rikastutti taiteilijaa arvokkaalla kokemuksella, joka myöhemmin hyödytti hänen kuuluisimman luomuksensa, slaavilaisen eeposen , parissa .

Käänne Moravian neron kohtalossa tapahtui vuonna 1893, kun hän sai jouluaattona näennäisen merkityksettömän toimeksiannon Renessanssiteatterilta Gismondin esityksen ensi-illan julisteesta , johon osallistui upea näyttelijä Sarah Bernhardt . Muut taiteilijat eivät olleet tavoitettavissa loman aattona, ja Mucha suostui täyttämään tilauksen. Tämä työ teki hänestä hetkessä ehkä Pariisin suosituimman taiteilijan. Ilahtunut Sarah Bernhardt halusi tavata tuntemattoman taiteilijan, ja tämän vaatimuksesta hän sai teatterin pääsisustajan paikan. Seuraavien kuuden vuoden aikana hänen harjansa alta ilmestyi monia esitysjulisteita, joista tunnetuimpia ovat " Kameliarouva ", " Medea ", "Samarialainen nainen", "Tosca" ja "Hamlet". sekä hänen tuotantonsa maisemia, pukuja ja koristeita. On olemassa mielipide, että Mukha oli jonkin aikaa myös kuuluisan näyttelijän rakastaja. Kuitenkin Muchan kirjeenvaihto vaimonsa sekä Sarah Bernhardtin kanssa todistaa päinvastaista [9] .

Näiden vuosien aikana hän tuli laajalti tunnetuksi erilaisten tavaroiden - samppanjasta ja keksistä polkupyöriin ja tulitikkuihin - etikettien ja vinjettien kirjoittajana sekä korujen , sisustuksen ja taideteollisen taiteen (matot, verhot jne.) suunnittelijana. Vuoteen 1923 asti Alphonse Mucha teki yhteistyötä ranskalaisen jalokivikauppiaan Georges Fouquetin kanssa, joka tilasi hänet suunnittelemaan koruja ja asusteita, lisäksi Mucha suunnitteli Fouquet'n vuonna 1901 avatun kauppatalon sisätilat [10] . Tilauksille ei ollut loppua. Sanomalehdet kirjoittivat kärpäsen ilmiöstä, Pariisissa oli jopa uusi konsepti - "La Femme Muchas". Ylelliset, sensuellit ja rauhoittavat "Mukhan naiset" kopioitiin välittömästi ja myytiin tuhansina kappaleina julisteina, postikorteina, pelikorteina ... Maallisten esteettien toimistot, parhaiden ravintoloiden salit, naisten buduaarit koristeltiin silkkipaneeleilla, mestarin kalentereita ja vedoksia. Samaan tyyliin luotiin värikkäitä graafisia sarjoja "Seasons", "Flowers", "Trees", "Kuukaudet", "Tähdet", "Taiteet", "Jalokivet", joita toistetaan edelleen taidejulisteina ( ja häpeämättömän plagioinnin kohteeksi kaikilla tasoilla). Yksi kuuluisimmista pariisilaisista graafisista kustantajista, Champenois ( Le Champenois ), tekee hänen kanssaan yksinoikeussopimuksen hänen soveltavasta taiteestaan.

Kaikki Mukhan teokset erottuvat ainutlaatuisesta tyylistään. Sävellyksen keskipiste on pääsääntöisesti nuori terve nainen, jolla on slaavilainen ulkonäkö vapaissa vaatteissa, ylellisellä hiuskruunulla, upotettuna kukkamereen - toisinaan raukeasti kiehtova, joskus salaperäinen, joskus siro, joskus valloittamaton. kohtalokas, mutta aina viehättävä ja kaunis. Maalaukset on kehystetty monimutkaisilla kukkakoristeilla , jotka eivät peitä niiden bysanttilaista tai itäistä alkuperää. Muchan litografiat tehtiin samalla tyylillä, ja ne kuvaavat Ilsaa, Tripolin prinsessaa, Robert de Fleur... Toisin kuin hänen nykyisten mestariensa - Klimtin , Vrubelin ja Bakstin  - häiritsevät maalaukset - Alphonse Muchan teokset hengittävät rauhallisuutta ja autuutta.

Vuonna 1895 Mucha liitettiin Salon des Cent -symbolistipiiriin , joka oli ryhmitelty samannimisen pienen taidegallerian ympärille, johon kuuluivat muun muassa taiteilijat Bonnard , Toulouse -Lautrec , Grasse, runoilijat Verlaine , Mallarme ja muut. Hänen tuttavien joukossa ovat Lumieren veljekset , joiden kanssa hän osallistuu elokuvakokeiluihin, ja Strindberg . Vuodesta 1897 lähtien hän järjesti yksityisnäyttelyitä Pariisissa ja muissa Euroopan kaupungeissa, mukaan lukien Prahassa, jotka nauttivat suurta menestystä; La Plume -lehti omisti hänelle erikoisnumeron. Vuonna 1900 Mucha osallistui Bosnia ja Hertsegovinan paviljongin koristeluun Pariisin maailmannäyttelyssä . Tämä tapahtuma sai hänet kiinnostumaan slaavien historiasta , mikä johti edelleen slaavilaisen eeppisen syklin luomiseen .

Amerikkalainen aika

Vuonna 1906 Mucha meni naimisiin opiskelijansa Maria Khitilovan kanssa (tytär Jaroslav ja poika Jiri syntyivät perheessä , myöhemmin tunnettu toimittaja, kirjailija, käsikirjoittaja, kuoli vuonna 1991). Samalla hän hyväksyy American Society of Illustrators -järjestön tarjouksen ja muuttaa Yhdysvaltoihin , missä hän asui ja työskenteli vuoteen 1910 saakka ja jota pidettiin aikamme suurimpana taiteilijana. Mucha opetti Chicagon taideinstituutissa, ja vuonna 1908 hän loi maisemia New Yorkin saksalaiselle teatterille... Huolimatta huikeasta menestyksestä (Fly sai mainetta muotokuvamaalarina ja kuvitettujen aikakauslehtien kansien kirjoittajana) elämä siellä painoi. hänet alas kaupallisuudellaan, eikä hän rikkonut unelmiaan palata Tšekin tasavaltaan. Siihen mennessä hän päätti, että hänen entinen työnsä oli uupunut, ja hän ajatteli luoda suurenmoisen eeppisten maalausten syklin slaavien historian teemasta.

Kotiinpaluu

Alphonse Mucha
Slaavit kotimaassaan: turanilaisen piiskan ja goottilaisen miekan välissä. . 1912
Kangas , öljy . 610 × 810 cm
Prahan kaupungingalleria, Praha
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Välittömästi palattuaan Tšekin tasavaltaan hän ryhtyi töihin Prahan lähellä sijaitsevan Zbirohin linnan valtavassa kristallihallissa. Seuraavien kahdeksantoista vuoden aikana hänen siveltimensä alta ilmestyi kaksikymmentä monumentaalista kangasta, jotka kuvaavat slaavilaisten kansojen historian käännekohtia, erityisesti "Slaavit historiallisessa kotimaassaan" ("Slaavit esi-isien kotimaassaan"), "Simeon, Bulgarian tsaari", "Mestari Jan Husin saarna ", "Grunwaldin taistelun jälkeen", " Jan Komensky jättää kotimaansa" ja "Orjuuden poistaminen Venäjältä" [11] . Samoin vuosina hän työskenteli Prahan kuuluisimpien jugend-tyylisten rakennusten sisätiloissa - kaupungintalo, hotellit "Europe" ja "Imperial", luo luonnoksen St. Vituksen katedraali Prahan linnassa , joka valmistuu .

Itsenäisen Tšekkoslovakian muodostumisen jälkeen vuonna 1918 Mucha innostui luomaan uuden valtion "virallista" graafista tyyliä: hänen kykynsä oli näytteitä maan ensimmäisistä seteleistä ja postimerkeistä , yksi valtion tunnuksen versioista . ja jopa valtion kirjelomakkeita ja kirjekuoria.

Vuonna 1928 Mukha viimeisteli " slaavilaisen eeposensa " ja esitteli sen Prahan kaupungille. Koska Prahassa ei tuolloin ollut galleriaa, johon se olisi mahtunut kokonaisuudessaan, se oli väliaikaisesti esillä Näyttelypalatsissa , sodan jälkeen se sijoitettiin Moravsky Krumlovin kaupungin linnaan ( 1963–2011), sitten jälleen Prahan Messupalatsissa [12] .

Hänen elämänsä loppua kohden kiinnostus häntä kohtaan katosi: Tšekkoslovakiassa 1930-luvulla ( funktionalismin kukoistusaika ) sekä sosialistisena aikana hänen töitään pidettiin vanhentuneena ja liian nationalistisena.

Taiteilijan (ei niinkään määrin tai tšekkiläinen kuin tavallinen slaavilainen) isänmaallisuus oli niin kuuluisa, että Natsi-Saksan viranomaiset sisällyttivät hänet III valtakunnan vihollisten luetteloon - huolimatta Alfons Muchan erittäin merkittävästä panoksesta saksalaiseen kulttuuriin. Prahan valtauksen jälkeen maaliskuussa 1939 Gestapo pidätti iäkkään taiteilijan useita kertoja ja kuulusteli häntä, minkä seurauksena hän sairastui keuhkokuumeeseen ja kuoli 14.7.1939. Alphonse Mucha haudattiin Vyšehradin hautausmaalle .

Vapaamuurarien toiminta

Vuonna 1898, asuessaan Pariisissa, Alphonse Mucha vihittiin vapaamuurarien loosiksi [13] . Tšekkoslovakian muodostumisen jälkeen vuonna 1918 hän osallistui aktiivisesti ensimmäisen tšekinkielisen loosin luomiseen. Vuonna 1923 hänestä tuli Tšekkoslovakian uuden suurloosin suurmestari ja vuonna 1930 Tšekkoslovakian DPSU:n korkeimman neuvoston suvereeni suurkomentaja .

Vapaamuurarien symboliikka heijastuu Alphonse Muchan maalauksiin, erityisesti kokoelmaan Le Pater .

Muisti

Museo Prahassa , näyttely " Slaavilainen eepos " Moravsky Krumlovissa ja näyttely hänen varhaisvuosistaan ​​entisen hovin entisessä rakennuksessa Ivančicessa on omistettu Alfons Muchan teoksille . Muchan teoksia on monien merkittävien museoiden ja gallerioiden kokoelmissa ympäri maailmaa. Parhaillaan suunnitellaan erityisen rakennuksen rakentamista Prahan Stromovka-puistoon, lähelle entistä näyttelykompleksia, "slaavilaisen eeppisen" esillepanoa varten.

Asteroidi 5122 on nimetty Alphonse Muchan mukaan .

Galleria

Lisäkuvia Alphonse Muchan teoksista

Katso myös

Artikkeleita yksittäisistä maalauksista

Muistiinpanot

  1. ↑ 1 2 Alfons Maria Mucha  (hollanti)
  2. ↑ 1 2 Alphonse Mucha // Encyclopædia Britannica 
  3. ↑ 1 2 Alphonse Marie Mucha // Internet Speculative Fiction Database  (englanniksi) - 1995.
  4. ↑ 1 2 Kuvataidearkisto - 2003.
  5. ↑ 1 2 Taiteilijat + Taideteokset 
  6. ↑ 1 2 Tšekin kansallisten viranomaisten tietokanta
  7. ↑ Valmistuttuaan lukiosta, hänen isänsä lähetti työnsä Prahan taidekouluun ilmoittautumispyynnöllä. Mutta vastauksena professorit sanoivat, että näiden teosten kirjoittajalla ei ollut tarpeeksi lahjakkuutta.
  8. ↑ Sato, Tomoko. Alphonse Mucha, 1860-1939 : taiteilija visionäärinä  . - Englanninkielinen painos. — Köln: Taschen . - s. 12-13. - 95 p. - ISBN 978-3-8365-5009-3 , 3-8365-5009-1.
  9. ↑ Alphonse Muchan maalauksia, taiteilijan elämäkerta . Arkisto. Haettu 15. huhtikuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 15. huhtikuuta 2019.
  10. ↑ Alphonse Muchan tyyli . Haettu 30. maaliskuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 31. maaliskuuta 2017.
  11. ↑ Orjuuden poistaminen Venäjältä. 1914 . Haettu 20. toukokuuta 2012. Arkistoitu alkuperäisestä 6. lokakuuta 2012.
  12. ↑ Gregor J. Praha ma sveho Muchu. Splatili jsme dluh, říká kurator  (Tšekki) . Aktuálně.cz (9. toukokuuta 2012). Haettu 20. heinäkuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 20. heinäkuuta 2018.
  13. ↑ Muchan säätiö . Alphonse Mucha -säätiön virallinen verkkosivusto . Paljon luottamusta. Haettu 9. syyskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 9. syyskuuta 2018.

Kirjallisuus

Linkit

 Alphonse Muchan teoksia
  Siirry Wikidata-kohteeseen  Temaattiset sivustot
Sanakirjat ja tietosanakirjat
Sukututkimus ja nekropolis