Menettelytaide

Proseduuritaide ( Eng.  Generative Art ) on tietokonetekniikan ja taiteen yhdistelmä, jossa käytetään autonomista järjestelmää, joka voi itsenäisesti määrittää taiteen piirteet, jotka muuten edellyttäisivät taiteilijan itsensä osallistumista. Toisaalta voidaan väittää, että järjestelmä vain toistaa luojan luovaa taiteellista tarkoitusta, ja toisaalta, että järjestelmä ottaa luojan roolin.

Termiä "proseduuritaide" käytetään useimmiten viittaamaan taideteokseen, jonka tietokone on luonut käyttämällä tiettyä algoritmia , kuten "dynaamisessa maalauksessa" . Kuitenkin autonomisia järjestelmiä kemiasta , biologiasta , mekaniikasta , robotiikasta , matematiikasta , musiikista jne. voidaan käyttää myös proseduuritaidetta varten.

Historia

Georg Nies, yksi liikkeen pioneereista, esitteli helmikuussa 1965 yleisölle Stuttgartissa useita teoksiaan, joita kriitikot kuvailivat "tietokonegrafiikaksi" [1] [2] . Muutamaa vuotta myöhemmin Nees kirjoitti väitöskirjan nimeltä "Procedural Computer Graphics". "Proseduuritaidetta" ja vastaavia termejä alkoivat käyttää noina vuosina muut tietokonetaiteilijat, mukaan lukien Manfred Mohr [1] . Termi "menettelytaide" merkityksessä "dynaamisia taideteosjärjestelmiä, jotka kykenevät synnyttämään useita taiteellisia tapahtumia" ehdotettiin ensimmäisen kerran "Procedural Art" -konferenssissa Milanossa vuonna 1998.

Termiä on myös käytetty kuvaamaan geometrista abstraktia taidetta, jossa yksinkertaisia ​​elementtejä toistetaan, muunnetaan tai muokataan monimutkaisempien muotojen luomiseksi. Voidaan siis väittää, että 1960-luvun lopulla myös argentiinalaiset taiteilijat Eduardo McIntyre ja Miguel Angel Vidal harjoittivat proseduuritaidetta. Vuonna 1972 romanialainen Paul Neagu perusti luovan yhdistyksen nimeltä Generative Art Group Iso-Britanniassa. Vuonna 1972 Neagu piti luennon "generatiivisen taiteen muodoista" Queensin yliopistossa Belfastin festivaaleilla [3] [4] .

Vuonna 1970 Chicagon taideinstituutin kouluun perustettiin menettelyjärjestelmien laitos. Sonya Landy Sheridanin mukaan hänen henkilökuntansa pääpaino oli taiteellisissa käytännöissä, joissa käytettiin tuolloin uusia tekniikoita kuvien kaappaamiseen, tulostamiseen ja siirtämiseen, sekä ajan näkökulman tutkimiseen kuvan muuntamisessa [5] .

1990-luvun puolivälissä Brian Eno oli mukana myös proseduaalimusiikin ja proseduaalijärjestelmien popularisoinnissa, jotka liittyvät läheisesti kokeelliseen musiikkiin [6] .

Muistiinpanot

  1. ↑ 12 Ness , Georg; Bense, Max: tietokonegrafiikka ; painos Rot 19; Stuttgart, 1965.
  2. Boden, Margaret; Edmonds, Ernest. Mitä on generatiivinen taide?  (uuspr.)  // Digitaalinen luovuus. - 2009. - T. 20 , nro 1/2 . - S. 21-46 .
  3. Osborne, Harold, toim. Oxford Companion to Twentieth-Century Art , Oxford; New York: Oxford University Press
  4. Walker, JA Taiteen, arkkitehtuurin ja muotoilun sanasto vuodesta 1945 (3. painos) , Lontoo; Boston: Library Association Publishing; GK Hall.
  5. Sheridan, Sonia Landy. Generatiiviset järjestelmät versus Copy Art: A Clarification of Terms and Ideas , Leonardo, 16(2), 1983.
  6. Eno, B. Generative Music Arkistoitu 27. joulukuuta 2016 Wayback Machinessa , In Motion Magazinessa

Kirjallisuus