Rodoksen koulu

Rodoksen koulu ( kreikaksi Σχολείο Ρόδου ) on yleisnimi muinaisten kreikkalaisten mestareiden, pääasiassa kuvanveistäjien, taideteoksille , jotka työskentelivät Rodoksen saarella ja sen lähialueilla Itä- Egeanmerellä hellenistisellä ajanjaksolla 4-200-luvulla eaa. . e. Näiden mestareiden tyyliominaisuuksien , alueen ja työajan yhteisyys mahdollistaa niiden yhdistämisen taidekoulun käsitteeseen .

Paikallisten legendojen mukaan saaren ensimmäiset asukkaat olivat Telkhinit  , syvänmeren jumaluuksia, joita kunnioitettiin merten jumalan ja alamaailman Poseidonin kumppaneina . Diodorus Siculuksen historiallisen kirjaston mukaan Telchinit olivat pronssivalun ja metallin taontamisen keksijät. He alkoivat ensimmäisenä tehdä jumalien patsaita [1] . Poseidonille he takoivat kolmijalan [2] . Telchinit ovat "ktonisia demoneja, velhoja ja taikureita", mutta ne heijastavat "ihmiskunnan ensimmäisiä nautintoja, jotka alkavat hallita metalleja". Ei ole sattumaa, että Apollon jumalaa kutsuttiin Rodoksella Telchiniusiksi [3] .

Noin 1400 eaa. e. Akhaialaiset asuttivat Rodoksen 1000-luvulla. eKr e. doorialaiset syrjäyttivät heidät . Suotuisan maantieteellisen sijaintinsa ansiosta Hellaksen, Vähä-Aasian ja Egyptin risteyksessä Rodoksesta tuli tärkeä merikaupan ja käsityön keskus.

Yhtä " maailman seitsemästä ihmeestä " pidetään " Rhodoksen kolossina ", muinaisen kreikkalaisen auringonjumalan Helioksen jättiläispatsaana (tuhoutui maanjäristyksessä vuonna 226 tai 227 eKr.).

Vuosina 305-304 eaa. e. Rodoksen asukkaat kestivät Demetrius Poliorcetesin vihollisen piirityksen . Noin 294-282 eKr. e. tämän tapahtuman kunniaksi kaupunkilaiset päättivät pystyttää patsaan aurinkojumalalle [4] .

Rodilaiset uskoivat työn kuvanveistäjä Haretille (Hares) Lindasta , jota pidetään Lysippoksen oppilaana ja Rodoksen "pronssiveistäjäkoulun" [5] perustajana .

Haret loi Helios-patsaan, jonka korkeus oli 70 kyynärää eli 105 jalkaa (muiden lähteiden mukaan 80 kyynärää), eli 32-37 m. Patsas, jota kreikkalaiset kutsuivat kolossiksi, asennettiin sataman sisäänkäynnille. Haret kuulemma työskenteli sen parissa kaksitoista vuotta. He kertoivat legendan (kuvattu Sextus Empiricuksen teoksessa ”Tutkijia vastaan”, VII, 107-108), että kuvanveistäjälle annettu rahamäärä riitti vain luonnokseen ja jalustalle (Haret teki virheen laskelmissa ) ja tämän vuoksi Rodoksen kolossin luoja teki itsemurhan. Perustuu Rodokselta löydettyyn 2. vuosisadalla eKr. peräisin olevaan reliefin fragmenttiin. eKr e. Uskotaan, että Helios kuvattiin alasti, oikea käsi otsaansa ikään kuin katsoisi kaukaisuuteen, viitta alas lasketussa vasemmassa kädessään (joka toimi patsaan tukena) ja säteillä ympärillään. hänen päänsä. Keskiaikaiset kuvat kolossista, jonka jalat ovat erillään ja joiden välistä laivat kulkevat satamaan, ovat myöhempää keksintöä. Lisäksi oletetaan, että patsas tehtiin erillisistä kupari- tai pronssilevyistä kehyksessä (ns. olosphyratos). Tämän kokoiset patsaat olivat tuolloin mahdottomia [6] .

Antiikin veistoksen mestariteos ja samalla Rodoksen koulukunnan hellenismin taiteen mestariteos on kuuluisa veistos " Nike of Samothracen ", joka on tallennettu Pariisin Louvreen . Sen loi Pythokritus Lindoksesta noin . Rodos, yhden version mukaan, voiton kunniaksi meritaistelussa Salamissa vuonna 306 eaa. e. Jotkut asiantuntijat pitävät päivämäärää 250 tai 180 oikeampana [7] .

Hellenistisellä aikakaudella Rodoksen kuvanveistokoulu saavutti laajan suosion. Toinen kuuluisa teos, jonka suosio aikoinaan ylitti kaikki muut, on Laocoonia ja hänen poikiaan kuvaava veistosryhmä . Troijan sodasta kertovan legendan jakson mukaan pappi Laocoön kehotti kansalaisiaan olemaan tuomatta Troijan hevosta kaupunkiin. Troijalaisia ​​auttanut Apollo lähetti kaksi käärmettä, jotka uivat meren yli ja nielivät Laocoönin pojat Antiphantuksen ja Thimbreuksen, ja sitten kuristi Laocoönin itsensä [8] .

Veistosryhmä perustettiin noin 180 eaa. e. Rodoksen kuvanveistäjät Agesander , Polydorus ja Athenodorus. Sijaitsee Vatikaanin Pio-Clementino-museossa kahdeksankulmaisella sisäpihalla. Sitä pidetään marmorikopiona alkuperäisestä, joka tehtiin pronssista vuonna 200 eaa. e. Pergamonissa . _ Alkuperäinen ei ole säilynyt (käsitykset päivämäärästä vaihtelevat).

Vuonna 42 eaa. e. Laocoönin marmorikopio vietiin Roomaan . Vuonna 1506, renessanssin aikana , se löydettiin maantöiden aikana Esquilinen viinitarhoista, antiikin Rooman keisarin Neron tuhoutuneen kultaisen talon paikalta . Paavi Julius II , saatuaan tiedon löydöstä, lähetti välittömästi arkkitehti Giuliano da Sangallon ja kuvanveistäjä Michelangelo Buonarrotin hakemaan sen . Sangallo vahvisti teoksen aitouden sanoilla: "Tämä on Pliniusin mainitsema Laocoön " [9] .

Ryhmän entisöi Michelangelo (se jaettiin kahdeksaan osaan). Tämä teos ilahdutti 1600-1800 - luvun taiteilijoita ja uusklassisia teoreetikkoja . Siitä syntyi Berliinissä vuonna 1766 julkaistu G. E. Lessingin tutkielma Laocoön tai On the Limits of Painting and Poetry .

Toisin kuin 500-luvun antiikin kreikkalaisten klassikoiden teokset. eKr e. Laocoönin veistokselle on ominaista siluetin pirstoutuminen ja plastisten yhteyksien heikkous: siinä on paljon tyhjiöitä, ja hahmojen erilainen mittakaava ja liikkeiden sekavuus lisäävät vain sommittelun epäharmoniaa.

Samat ominaisuudet ovat luontaisia ​​toiselle ryhmälle, joka on vielä murto-osainen, mittakaavan ja plastisuuden suhteen määrittelemätön, joka tunnetaan nimellä " Farnese Bull ".

Vuonna 1957 kaivauksissa Sperlongan kaupungissa , joka sijaitsee Rooman ja Napolin välissä, Tyrrhenanmeren rannalla , "Tiberiuksen luolassa" he löysivät jättiläismäisiä veistosryhmiä "Odysseuksen sokaiseminen polyphemus", "Scylla's". hyökkäys Odysseuksen alukseen", "Odysseuksen ja Diomedesin Palladiumin sieppaus" ja muut. Ensimmäinen ryhmä rakennettiin uudelleen. Toinen kuvausten perusteella oli luonnollisen kokoinen marmorista valmistettu alus merimiehillä, joka heijastui erityisesti kaivetussa säiliössä ja purjehti ikään kuin hirviömäisen Scyllan ja Charybdisin välillä . Agesanderin, Polydoruksen ja Athenodoruksen signatuurit (signatuurit) on säilynyt veistospalasissa. Asiantuntijat uskovat, että kaikki löydetyt sirpaleet on luotu samassa työpajassa ja allekirjoitukset ovat aitoja, vaikka tarjolla onkin erilaisia ​​ajoituksia ja kuvanveistäjien nimien tunnistamista epäillään [10] . Fragmentit ovat esillä Sperlongan kansallisessa arkeologisessa museossa.

Gigantomaania, naturalismi, suhteellisuudentajun menetys ja halu kuvata kohtauksia, jotka eivät vastaa sen erityispiirteitä, intohimot, traagiset kohtaukset veistoksessa ovat hellenistiselle taiteelle tyypillisiä ominaisuuksia. Hellenistisen aikakauden mestarit etsivät kauneutta "ihmisen ulkopuolelta - historian elementeistä, hyvin liuenneesta luonnosta... Vanha kaanoni järkkyi. Mutta onko siitä huolimatta tehty löytö, onko saatu uutta esteettistä arvoa ja onko se saanut taiteellisesti täysimittaisen ilmentymän? [11] .

Läheistä sukua Rodokselle on Pergamon-koulu, jonka kuuluisin teos on Pergamon-alttari .

Muistiinpanot

  1. Diodorus Siculus. Historiallinen kirjasto. Osat 1-6. Käännös I. A. Alekseev. - Pietari, 1774-1775. - V 55, 1-3
  2. Callimachus. Hymnit. Per. S. S. Averintseva // Aleksandrian runous. - M .: Fiktio, 1972. - C. 101-129 (IV, 31)
  3. Losev A.F. Kreikkalaisten ja roomalaisten mytologia. - M .: Ajatus, 1996. - S. 326
  4. Rodoksen kolossi. - M. : Great Russian Encyclopedia, 2009. - S. 536. - URL: https://bigenc.ru/fine_art/text/2082256 Arkistokopio päivätty 5. joulukuuta 2020 Wayback Machinessa
  5. Plinius vanhin. Luonnontiede. Taiteesta. - M.: Ladomir, 1994. - S. 62 (XXXIV, 41); Kanssa. 267-268 (G. A. Taronyanin muistiinpanot)
  6. Vlasov V. G. Rodos, Rodoksen koulu // Vlasov V. G. Uusi kuvataiteen tietosanakirja. 10 nidettä - Pietari: Azbuka-Klassika. - T. VIII, 2008. - S. 205-208
  7. Francis Haskell ja Nicholas Penny. Maku ja antiikki: Klassisen kuvanveiston houkutus 1500-1900. - New Haven: Yale University Press, 1981. - s. 333. - ISBN 0-300-02641-2
  8. Apollodorus. Mytologinen kirjasto. M .: Ladomir-Nauka, 1993. - S. 88 (Epitoma, V, 17-18)
  9. Plinius vanhin. Luonnontiede. Taiteesta. - M.: Ladomir, 1994. - S. 122 (XXXVI, 37); Kanssa. 692 (G. A. Taronianin muistiinpanot)
  10. Plinius vanhin. Luonnontiede. Taiteesta. - M .: Ladomir, 1994. - S. 693 (muistiinpanot G. A. Taronyan)
  11. Kenttä V. M. Kreikan taide: 3 osassa - M .: Art, 1970. - T. 1. - S. 272-273