Sonorica

Sonorika , sonoristinen tekniikka ( saksa  Sonorismus , englannin  sonorism ; latinasta  sonorus  - sonorous, sonorous) on modernin musiikin tekniikka, joka toimii sointiäänillä sinänsä, niiden erityisten immanenttien lakien mukaisesti [1] .

Lyhyt kuvaus

Sonorisävellyksen kirjoittajat tulkitsevat monien äänien ryhmän yhdeksi koloristiseksi ja/tai ekspressiiviseksi kompleksiksi - sonoriksi ( Yu. N. Kholopovin [2] termi ). Sonorassa, toisin kuin sointuessa , ihmisen kuulo ei erota sävelrakenteen yksittäisiä elementtejä [3] . Tyypillinen esimerkki sonorista on klusteri .

Eläviä esimerkkejä soinnisesta harmoniasta: D. Ligetin "Atmospheres" (1961), "Valitukset Hiroshiman uhreille" ("Tren", 1960), molemmat kappaleet "De natura sonoris" (1966, 1971) K. Penderecki , toisen sinfonian B Lyutoslavsky (1967) toinen osa, S. A. Gubaidulinan fagottikonserton toinen osa (1975), I osa A. Ya. Eshpayn kolmatta sinfoniaa (1964). Sonoriikan ilmenemismuotoja sointivärisen alun aktivoijana havaittiin A. Schönbergin, A. Bergin, B. Bartokin, S. S. Prokofjevin, D. D. Šostakovitšin ja muiden säveltäjien musiikissa.

K. Stockhausenin "tilastollinen" sävellys, J. Xenakiksen "stokastinen" musiikki , E. Salmenhaarin "ääni- ja värikenttien tekniikka" ( saksa:  Klangfarbenfeldtechnik ) ja G. Cowellin "klusteritekniikka" ovat joskus myös sonoric .

Sonoriikan teorian kehittämistä Venäjällä toteutti erityisesti Kholopovin opiskelija A. L. Maklygin (väitöskirjan "Sonoriikka neuvostosäveltäjien musiikissa", puolustettu vuonna 1986) [4] kirjoittaja . Osittain sonoriikan teorian muodostumiseen vaikuttivat puolalaisen musiikkitieteilijän J. Khominskyn (joka otti käyttöön termin "sonoristiikka" vuonna 1961), S. A. Gubaidulinan (kolme musiikin evoluution "puuta"), pianistin ja musiikkiteoreetikko P. N. Meshchaninov (ns. "musiikin evoluutioteoria" [5] ).

Sonoriikka ja sonoristiikka

Venäläiset musiikkitieteilijät käyttävät termiä "sonoriikka" yhdessä termin "sonoristiikka" kanssa yrittäen antaa niille erilaisia ​​merkityksiä. A. L. Maklygin (1990) määritteli sonoriikan "sonoriikan musiikiksi, jossa kuulostavan värin kirkkaalla aistimuksella erottuu vain pienempi osa sen muodostavista sävyistä", sonoristiikan "sointiäänten musiikiksi ( ilman tiettyä korkeus- ja sävyvaikutusta [6] ), jotka nähdään yhtenäisinä, jakamattomina värilohkoina” [7] . Todellisissa sonoristisissa sävellyksissä emmelic (korkeusmääritelty, "jakaa osiin") ja ekmelic (korkeus-indefinite, "ei jaettavissa osiin") konsonansseja käytetään usein saman kappaleen sisällä (esimerkiksi yhdessä sen muodollisista osista). ; tällaisissa tapauksissa erolla "sonoriikan" ja "sonorismin" välillä (ilmoitetussa merkityksessä) ei ole käytännön merkitystä.

Puolalaiset musiikkitieteilijät, jotka vaativat eroa "sonorismin" ( puolalainen sonoryzm ) ja " sonorismin" ( puolalainen sonorystyka ) välillä, antavat molemmille tekniikoille ristiriitaisia ​​ja joskus lannistavia määritelmiä. Joten termin "sonoristiikka" keksijä Khominsky vuonna 1961 kutsui sonoristiikkaa "uudeksi tiedon alaksi, jonka aiheena on [1900-luvun] musiikin äänitekniikka" [8] , ja vuonna 1990 hän määritteli myös sonoristicin. nykyaikaisen sävellyksen tekniikkana, joka on "samanlainen kuin harmonia, kontrapunkti ja orkestraatio" [9] , "jonka ydin on keskittyminen musiikkimateriaalin ääniominaisuuksiin ja ei-musiikin äänien sisällyttäminen" [10] . Puolalainen kirjailija Zbigniew Granat (2008) määritteli sonorican "1960-luvun puolalaisen musiikin tyyliksi, jolle instrumentoinnin, tekstuurin, sointin, artikuloinnin, dynamiikan, liikkeen ja ilmaisun vastakohdat tulkittiin ensisijaisiksi muotoa rakentaviksi elementeiksi" [11] . ] , josta seuraa, että (yllä) kuvatut esimerkit unkarilaisesta ja venäläisestä 1900-luvun musiikista eivät ole sonoriikkia.

Muistiinpanot

  1. Määritelmä kirjalla: Modernin sävellyksen teoria. Ed. V. S. Tsenova. M.: Musiikki, 2007, s. 383.
  2. Kholopov Yu. N. Modernin harmonian yleisistä loogisista periaatteista // Musiikki ja nykyaika, nro 8. M., 1974, s. 268.
  3. Sonor // Musiikillinen tietosanakirja . Moskova, 1990, s. 514.
  4. Katso Kholopov School arkistoitu 19. heinäkuuta 2011 Wayback Machinessa .
  5. Lyzhov G. I., Dvoskina E. M. Meshchaninov Pjotr ​​Nikolajevitš // Suuri venäläinen tietosanakirja . T. 20. M., 2012, s. 203.
  6. Mikä on "sävyvaikutus", artikkelin kirjoittaja ei selitä.
  7. Maklygin A. L. Sonorica // Musiikillinen tietosanakirja. M., 1990, s. 514.
  8. Chomiński J. Technika sonorystyczna jako przedmiot systematycznego szkolenia // Muzyka VI/3 (1961), s. 3–10.
  9. Chomiński J., Wilkowska-Chominska K. Historia Muzyki. Cz. 2. Krakova, 1990.
  10. [sävellystekniikka] "joka keskittyi musiikkimateriaalin ääniominaisuuksien tunkeutumiseen ja ei-musiikin äänien sisällyttämiseen". Cit. kirjoittanut: Granat , 2008.
  11. "Sonorismi <...> termi rajoittuu olennaisesti 1960-luvun puolalaiseen musiikkiin, joka tutki instrumentoinnin, tekstuurin, sointin, artikuloinnin, dynamiikan, liikkeen ja ilmaisun vastakohtia ensisijaisina muotoa rakentavina elementteinä". Cit. kirjoittanut: Granat , 2008.

Kirjallisuus

Linkit