| Sorokinin matka | |
|---|---|
| Genre | dokumentti |
| Tuottaja | Ilja Belov |
| Tuottaja | Natalia Golodova |
| Käsikirjoittaja _ |
Anton Zhelnov |
| Operaattori | Mihail Krichman |
| Kesto | 90 min. |
| Maksut | 31 984 dollaria |
| Maa | Venäjä |
| Kieli | Venäjän kieli |
| vuosi | 2019 |
Sorokin Trip on Juri Saprykinin ja Anton Zhelnovin dokumenttielokuva, joka on omistettu venäläisen kirjailijan Vladimir Sorokinin elämäkerralle ja valituille teoksille . Elokuva esittelee Sorokinin kehittymisprosessia kirjailijana kronologisten tapahtumien ja kulttuuristen ilmiöiden kautta, joissa kirjailija oli jotenkin mukana. Kuva julkaistiin syksyllä 2019, sen ensimmäinen traileri julkaistiin 7. elokuuta - itse Sorokinin syntymäpäivänä.
Tarina käy läpi useita ehdollisia vaiheita Sorokinin elämäkerrassa. Elokuvan alkuvaihe on vastuussa "ympäristöstä" - tarina keskittyy Moskovan konseptualistien piiriin ( Eric Bulatov , Ilja Kabakov , Andrey Monastyrsky ), jossa Sorokin omien sanojensa mukaan "astui proosakirjailijan paikan" ." Anton Zhelnovin mukaan yksi elokuvan avainhenkilöistä oli taiteilija Andrei Monastyrski, jolla oli merkittävä rooli Sorokinin elämässä [1] :
Lempihetkeni on heidän suhteensa Monastyrskyyn. Monastyrsky on tämän elokuvan toinen sankari, ehdottoman aliarvioitu taiteilija, joka vaikutti Sorokiniin vähintään Kabakoviin, josta harvat tietävät, vain taidekriitikot. Yritimme tuoda ei valitettavasti maan suosituimman henkilön toisiin sankareihin.
Koko elokuvan ajan tarina koskettaa useita kirjailijan avainteoksia - erityisesti Norma , Jono , Sininen rasva , Oprichnikin päivä , Lumimyrsky ja Telluria . Lisäksi elokuva, ensimmäistä kertaa pitkään aikaan, koskettaa lyhyesti Sorokinin ja hänen perheensä suhteen historiaa - on haastatteluja kirjailijan tyttärien kanssa sekä hänen omia muistojaan lapsuudesta ja vanhemmista.
Loppua kohden elokuva koskettaa Sorokinin "Blue Fat" -romaaniin liittyvää skandaalia - 2000-luvun alussa, pian kirjan julkaisun jälkeen, Walking Together -liike järjesti useita toimia Sorokinin kirjallisuutta ja erityisesti romaania vastaan. Joten vuonna 2002 organisaatio asensi valtavan wc:n Bolshoi-teatterin lähelle , jonne aktivistit heittivät uhmakkaasti kopioita Blue Fatista. [2] Elokuva sisältää dokumentaarista materiaalia tästä toiminnasta sekä Sorokinin kommentteja, joka hänen mukaansa inspiroitui näistä tapahtumista luodessaan yhtä seuraavista romaaneistaan, Oprichnikin päivä. Tämä ei ole ainoa elokuvassa mainittu Bolshoi-teatteriin liittyvä skandaali - se sisältää myös katkelmia teatterissa näytellystä oopperasta Rosenthalin lapset, jonka libreton on kirjoittanut Sorokin, mikä myös aiheutti suuttumuksen aallon. . [3] .
Rosenthalin lasten lisäksi kirjoittajat kääntyvät myös Sorokinin "teatralisoitumisen" viimeisimpien esimerkkien puoleen - elokuva sisältää otoksia Konstantin Bogomolovin romaanin Telluria-tuotannosta ja saman tekijän alaisena tulevasta "Norman" ensi-illasta. Myös Bogomolov mainitaan.
Elokuvan historiallisen kroniikan kehykset ja aikalaisten haastattelut ovat välissä Vladimir Sorokinin itsensä lausumia, jotka on tallennettu hänen keskusteluissaan elokuvan tekijöiden Anton Zhelnovin ja Juri Saprykinin kanssa. Näissä liitteissä Sorokina koskettaa sekä kirjallisuuden että taiteen teemoja niihin suhtautumisensa kautta ja viittaa myös omaan menneisyytensä korreloimalla sen tämän tai tuon kirjan kanssa. Kirjallisuus, kuten jo mainittiin, kertomus ei ole rajoitettu - joten jossain vaiheessa Sorokin esittelee kokoelmaa hänen maalaamiaan muotokuvia Fjodor Dostojevskista
Kuvaukset tapahtuivat vuonna 2019 Berliinissä ja Moskovassa , sekä kotona lähellä Vladimir Sorokinia että kaupunkimaisemia. Joten jotkut kohtauksista kuvattiin Moskovan köysiradan alueella Sparrow Hillsillä .
Kirjoittajat keskustelivat Sorokinin kanssa kahden viikon ajan - yksi kussakin kaupungissa.
Elokuvan ohjaaja on sama kuin Anton Zhelnovin aikaisemmissa dokumenttiprojekteissa ( "Brodski ei ole runoilija" , " Sasha Sokolov. Viimeinen venäläinen kirjailija" ) - Ilja Belov. Operaattorina toimi Mihail Krichman, joka työskenteli erityisesti Andrei Zvjagintsevin Leviatanin kuvauksissa .
Merkittävä osa kuvausryhmästä osallistui myös Kabakovs-elokuvan kuvaamiseen. Köyhät ihmiset”, saman Anton Zhelnovin kuvaama käsitteellinen taiteilija Ilja Kabakovin 85-vuotisjuhla.
"Sorokin-matka" on tehty samoilla periaatteilla, jotka ovat tyypillisiä Zhelnovin muille dokumenttiprojekteille - täällä ei ole kertojaa, puheenvuoro rajoittuu elokuvan hahmojen itsensä monologeihin. Samanaikaisesti visuaalisia graafisia tekniikoita käytetään täällä harvemmin ja maltillisemmin kuin "Köyhässä" - uudessa elokuvassa niiden käyttö rajoittuu arkistokuvien "elvyttämiseen" animaatioiden avulla.
Juri Saprykin sanoi Venäjän Esquiren haastattelussa, että elokuva ohittaa tietoisesti Sorokinin perinteisimmät kysymykset, erityisesti ne, jotka liittyvät nykyiseen yhteiskuntapoliittiseen agendaan ja hänen kirjallisuutensa ennustavaan luonteeseen. Sen sijaan tekijät päättivät kääntyä kirjailijan itsensä "sisään" ja, kuten Saprykin itse sanoo, ymmärtää "mikä ihminen hän on" tarkkailtuaan häntä sekä henkilökohtaisella tasolla että eri aikojen julkisten resonanssien peilin kautta. . [4] .:
Tämä elokuva on yritys ymmärtää jotain Sorokinista ihmisenä ja löytää siihen sopiva visuaalinen kieli. Jos minulta kysyttiin, mikä todella onnistui, minusta vaikuttaa siltä, että se, mitä Mikhail Krichman teki kameramiehenä, on aivan erinomaista työtä kuvan luomisen kannalta. Tällainen ikoninen kuva, joka on hyvin samanlainen kuin Sorokin mies. Rytmin, intonaation, värimaailman mukaan - tämä sopii onnistuneesti sankarin inhimilliseen vaikutelmaan.
Jaroslav Zabaluev, Moskvich Magin kirjoittaja, huomautti elokuvalle omistetussa artikkelissaan suuren kiinnostuksen Sorokinin havainnointiin elokuvassa, mutta piti sen kuitenkin kirjoittajan itsensä ansioksi. Zabaluevin mukaan elokuvan kirjoittajat "tahallisesti persoonatonta lähestymistapaa" käyttäen ja Sorokiniin sopeutuen eivät välittäneet omaa viestiään katsojalle [5] :
"Sorokin-matka" on sankarin nimen ja taiteellisten tapojen mukaan samanlainen kuin videoinstallaatio tai muu "kollektiivinen toiminta". Täytyy kuitenkin tyytyä siihen, että elokuva ei kerro sankarin työn tuntevalle katsojalle mitään pohjimmiltaan uutta, ja ulkopuolinen henkilö ei todennäköisesti ymmärrä siitä mitään. kaikki tämä.
Elokuvan luoja Juri Saprykin yhtyi osittain tähän toteamukseen ja huomautti, että tekijät halusivat tehdä elokuvan, joka sinänsä taiteellisen kielen ja sankarin kanssa työskentelyn avulla kertoisi jotain katsojalle [4] .
Rossiyskaya Gazetan toimittaja Aleksei Litovtšenko suhtautui elokuvaan pidättyvästi ja kuvaili sitä "tavalliseksi dokumentiksi" epäillen, voisiko elokuva kertoa jotain uutta kirjailijan tutulle yleisölle. Samaan aikaan Litovchenkon mukaan henkilö, joka ei ollut aiemmin tuntenut Sorokinia, ei todennäköisesti pääse elokuvaan [6] :
Ajattelevaa kirkasta nostalgiaa vanhaa ja samalla sellaista viimeaikaa kohtaan.
Anna Anichkovan GQ - arvostelu puolestaan kutsui elokuvaa "kauniisti dekonstruoiduksi kertomukseksi", jonka ulkoinen esitys "riimii kauniisti sisällön kanssa" [7] .