Elokuvasosiologia on sosiologian tieteenala , joka tutkii elokuvaa yhteiskunnallisena instituutiona , tarkastelee elokuvien luomisen, levityksen ja yhteiskunnallisen käsityksen vaiheita sekä analysoi yhteiskunnan elokuvan tarvetta [1] . Myös elokuvan sosiologian painopistealueita ovat elokuvakävijän yleisön sosio-demografinen rakenne, genre, temaattiset mieltymykset, elokuvateattereiden kävijätilastot [2] .
Termiä "elokuvan sosiologia" käytti ensimmäisen kerran saksalainen tutkija Emilia Altenlo vuonna 1914 kirjassaan "Towards a Sociology of Cinema". Tekijä käsitteli työssään elokuvien tuotannon ja esittelyn eri näkökohtia (mukaan lukien sensuuriin liittyvät oikeudelliset kysymykset, ikärajoitukset jne.), kiinnitti huomiota elokuvan yleisön analysointiin ja kuvaili myös elokuvaa yhdeksi tyypeistä. vapaa-ajan [3] .
Länsimaisen elokuvasosiologian kehityksen alkuvaiheessa kirjailijat, jotka yrittivät ymmärtää elokuvan yhteiskunnallista roolia ( Leon Moussinac [4] , Karol Irzhikovsky [5] ) suunnittelivat teoksensa useimmiten esseiden muodossa, joissa elokuvan tutkimuksen teoreettisia ja empiirisiä perusteita ei ollut vielä selvitetty sosiologian linssin läpi. Jotkut amerikkalaiset sosiologit ( G. Bloomer [6] , R. Peterson, L. Thurston [7] ) tekivät soveltavaa elokuvatutkimusta tutkiakseen sen vaikutusta nuoriin sekä tämän prosessin mahdollisia seurauksia [1] .
Elokuvan sosiologian kehitys tieteenalana tapahtui 1940-luvulla , jolloin tutkijat alkoivat analysoida empiirisesti kerättyä tietoa elokuvan tuotannon ja toiminnan periaatteista sekä tutkia elokuvien sisäistä rakennetta ja vaikutusta yleisöön. . Vuonna 1970 Ian Javey kirjassaan Toward a Sociology of Film [8] sovelsi ensimmäisenä kokonaisvaltaista lähestymistapaa elokuvan tarkastelussa sosiaalisena instituutiona. Kirjoittaja suoritti sosiologisen tutkimuksen Hongkongin elokuvasta. Jarveyn lisäksi 70- luvulla elokuvaa tutki sosiologian prisman kautta Anthony Tudor [9] , joka tutkimustyössään nojaa joukkoviestinnän sosiologiaan [1] .