| Fado | |
|---|---|
| Suunta | portugalilainen musiikki |
| Tapahtuman aika ja paikka | 1800-luvun puoliväli, Lissabon |
| kukoistusvuodet | 1900-luvun ensimmäisellä puoliskolla |
| Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa | |
Fado [1] ( port. fado [ ˈ f a d u ] [2] ) on portugalilainen musikaali (historiallisesti myös tanssi) genre [3] . Kirjaimellisesti sana "fadu" tarkoittaa "kohtaloa", "kohtaloa", hallitseva tunne teoksissa on katkeran kohtalon hyväksyminen [4] [5] . Tärkeimmät lajikkeet ovat Lisbon ja Coimbra fado [3] [5] .
Fadon historia on kiistanalainen [3] . Yleisimmän version mukaan fado ilmestyi Lissabonissa ( port. fado de Lisboa ) 1800-luvun toisella neljänneksellä Alfaman syrjäytyneeseen kortteliin , jossa Iberian niemimaan, Etelä-Amerikan (erityisesti Brasilian) ja Afrikka sekoittui Portugalin siirtomaavallan jälkeen [3 ] [4] [5] . Vahvan vaikutuksen fadon muodostumiseen tekivät Portugalissa ja Brasiliassa yleiset fofa- tanssit ( port. fofa ) , Afrikassa syntyneet brasilialainen lundu ( port. lundu ) ja fandango [3] [4] [5] . Toinen genren lähde on portugalilainen kirjallisuus ja runous, erityisesti quatrain ja modinha [4] [5] . Alun perin sanaa fado käytettiin kuvaamaan brasilialaista tanssia [6] [7] [8] viisikielisellä kitaralla, mutta nykyaikainen fado on saanut vaikutteita yllä olevista genreistä, ja viisikielinen kitara on syrjäytynyt. portugalilainen kitara [3] .
Fadon kehityksessä on neljä ajanjaksoa [3] [5] :
Ensimmäisen kuuluisan naisfadistan Maria Severan dramaattinen tyyli, joka sisälsi monia improvisaatioita, vaikutti koko Lissabonin fadoon [5] . Severan tapa esiintyä mustassa huivissa omaksui seuraavat esiintyjäsukupolvet [5] .
Fadon kehittyminen 1900-luvulla tapahtui myös autoritaar-diktatuurikaudella, jota kutsuttiin " uudeksi valtioksi ", jolloin sensuuri hallitsi sanoituksia ja esiintyjien oli haettava lupaa laulamiseen [3] . Tästä huolimatta erinomaiset esiintyjät kuten Amalia Rodrigues , Alfredo Marceneiro , Armandinho , Martinho d'Assunsan ( port. Martinho d'Assunção ) [3] , Carlos do Carmo , Hersilia Costa , Berta Cardoso , Herminia Silva , Maria Teresa de Noronha , Lucilia do Carmo , Carlos Ramos ja Fernando Farina [9] . Amalia Rodriguesista, joka yhdisti teoksissaan Lissabonin esityksen perinteen espanjalaisiin ja meksikolaisiin rytmeihin ja moderneihin säkeisiin, tuli niin tärkeä hahmo fadon maailmassa, että hänen kuolemansa jälkeen Portugaliin julistettiin kolmen päivän suru [5] .
Vaikka monet fadistit eivät kannattaneet valtaa, fado-laulajien joukossa on myös oikeistolaisia , "Uuden valtion" kannattajia - esimerkiksi João Braga .
Salazarin hallinnon kaatumisen ja vallankumouksen jälkeen genren suosio laski jonkin aikaa, mutta myöhemmin fado nousi jälleen suosioon uudessa roolissa - tärkeänä osana kansallista kulttuuria [3] [5] . Improvisaatioelementtien määrä on vähentynyt tämän vuoksi [5] . Uuden fuusiosuunnan fadossa loi José Afonso , joka yhdisti sen rock-musiikkiin ja kansanperinneperinteisiin [5] .
2000-luvun alussa fado kokee uuden suosion nousun [5] . Uusia tähtiä ilmestyi: Marisa , Krishtina Branco , Misia ja muut. Unesco kirjasi fadon 27. marraskuuta 2011 ihmiskunnan aineettoman kulttuuriperinnön luetteloon [10] .
Fado esitetään soolona, mies tai nainen, portugalilaisen tai klassisen kitaran (joskus kaksi kitaraa), joskus myös bassokitaran säestyksellä [5] ; myös yleisö on aktiivisesti mukana esityksessä ja ilmaisee tunteitaan siitä, mitä tapahtuu [3] . Esityksen tulee tapahtua hiljaisuudessa, rikkojat karkotetaan tiloista; huonoa laulajaa voi boostia, mutta hyvä palkitaan jyrkillä aplodeilla [11] .
Live-esityksiä järjestetään fado-taloissa ( port. casa de fado tai casa do fado ) sekä joissakin turistiravintoloissa, revüüteattereissa , tavernoissa , kahviloissa ja niin edelleen [3] . Joskus tämän genren fanit kokoontuvat sellaisiin paikkoihin esittäen ei-ammattimaista, amatöörifadoa ( port. fado vadio ) .
Hyvän fado-esiintyjän - "fadista" ( port. fadista ) - täytyy välttämättä ilmaista saudadi ( port. saudade ) , monimutkainen tunne, joka muistuttaa kevyttä surua [11] . Erinomaisia fadisteja, jotka ovat improvisaation mestareita, kutsutaan "ashtilistaksi" ( port. estilista ) [3] .
Fado-teokset jaetaan "alkuperäisiin" - "cashtis" ( port. fado castiço ) ja "lauluihin" - "kansan" ( port. fado canção ) ; tämä jako on ehdollinen, nämä lajikkeet edustavat yhden genresarjan napoja [3] . Fado cashtisulla on kiinteä rytminen ja harmoninen rakenne ( 4/4 metriä ), säestys on toistuva aihe; säkeet on järjestetty nelisarjoiksi [3] [5] . Tämä lajike sallii äänekkäimmät improvisaatioelementit [3] , vaikka ne menivätkin pois muodista 1950-luvun jälkeen [5] .
Fado Kansanissa säe vuorottelee kuoron kanssa, harmonia on monimutkaisempi ja säestyksen vapaa valinta on mahdollista annetuissa harmonisissa sarjoissa [3] .
Coimbra fado ( port. fado de Coimbra ) on Coimbran yliopiston opiskelijoiden lauluperinne , joka syntyi 1800-luvun jälkipuoliskolla [3] . Toisin kuin Lissabonin fado, joka vetosi työväenluokkaan, tämä perinne ei alun perin kehittynyt syrjäytyneissä, vaan etuoikeutetuissa kerroksissa [12] [5] . Sen suorittavat yleensä miehet [5] .
1900-luvun alussa Coimbran fadoa alettiin käyttää vaudevillessä ; hänen suosiotaan lisäsivät suuresti virtuoosit Edmundo Betancourt ja Lucas Junot [5] .
Coimbra fado tuotiin Lissabonista ja imeytyi bel canton esityksen perinteisiin , klassinen kitara korvaa pääsoittimen (esittäjä soittaa sitä usein itse) [3] . Coimbran fadon melodia on paljon yksinkertaisempi, ei sisällä improvisaatiota, painopiste on sanoissa [3] [5] . Toisin kuin Lissabonin fadolle tyypillinen epätoivo, Coimbran laulut päinvastoin herättävät toivoa yleisössä [5] .
Vuonna 2007 julkaistiin espanjalaisen ohjaajan Carlos Sauran elokuva Fados , joka on omistettu genren kohtalolle toisella neljänneksellä - 1900-luvun lopulla.
Severa, fadon vanhin talo [11]
Fadista Dulce Pontes konsertissa
Fado-monumentti, Lissabon