Faksitaide

Faksitaide , telekopiotaide [1] on modernin taiteen muoto, joka liittyy faksilaitteen käyttöön teosten luomiseen . Faksitaide on eräänlainen tietoliikenne- ja telemaattinen taide [2] . Taidehistorioitsijoiden Annmarie Chandlerin ja Nori Neumarkin mukaan "faksin taiteesta on tullut toinen keino voittaa etäisyydet" [3] .

Ensimmäinen faksitaideteos lähetettiin vuonna 1980, mutta tulokset esiteltiin yleisölle vasta vuonna 1985. Faksin ensimmäinen käyttö taiteellisiin tarkoituksiin tapahtui 31. lokakuuta 1980, kun brasilialaiset taiteilijat Paolo Bruschi ( port. Bruscky ) ja Roberto Sandoval ( port. Roberto Sandoval ) järjestivät kuljetuksen Recifen ja São Paulon kaupunkien välillä . Tämän työn ensimmäinen esittely tapahtui osana Arte Novos Meios/Multimeios -näyttelyä Armando Alvares Penteado -säätiössä ( port. Fundação Armando Alvares Penteado ) [3] .

12. tammikuuta 1985 Joseph Beuys osallistui yhdessä Andy Warholin ja japanilaisen taiteilijan Kaii Higashiyaman kanssa käsitteellisen taiteilija Uli Fuchserin käynnistämään Global-Art-Fusion -faksitaideprojektiin, jossa kaikkien kolmen taiteilijan piirustukset olivat faksattu. Beuysin luoma kuva pääsi 32 minuutissa Düsseldorfista ( Saksa ) New Yorkiin ( USA ), missä Warhol lisäsi siihen piirroksensa. Sitten hän lähetti arkin Tokioon , Japaniin , jotta Higashiyama saattaisi työn valmiiksi ja lähettää sen Liechtensteinin palatsin nykytaiteen museoon [4] .

Faksi oli rauhanjulistus kylmän sodan aikana , joka jatkui 1980-luvulle asti. Beuys, joka kutsui osuuttaan "Filosofin kiveksi" ja kuvasi alaston mieshahmon puolustuskyvyttömyyden ja nöyryyden symbolina. Warhol käytti omalta osaltaan tyyntä merta - kansainvälistä rauhan symbolia. Higashiyama kuvasi kahta kukkivaa kasvia ja teki kirjoituksen: " Jopa rikkaruohoilla on arvokas elämän lahja " [4] .

Varhaisimman maininnan faksitaiteesta tieteellisessä lehdistössä teki Karen O'Rourke, joka julkaisi artikkelin Notes on 'Fax-Art' New Observations #76:ssa (touko-kesäkuu 1990) [5] .

Postitaiteen jälkeen uusi taidemuoto kääntyi ajatukseen ihmisiä erottavan etäisyyden sillantamisesta . Samaan aikaan faksitaide muistutti tekniseltä puolelta läheisesti xerox-taidetta , koska se loi myös kopion skannatusta kuvasta [3] . Kun jokainen myöhempi lähetys tehdään kollektiivisella luovuudella lisäämällä vastaanotettu kuva, faksitaide kieltää faksin alkuperäisen tarkoituksen: tarkan kopion hankkimisen. Sen sijaan työ muuttuu ja kehittyy jatkuvasti jokaisen osallistujan panoksen ansiosta [1] .

Muistiinpanot

  1. ↑ 1 2 Jonathan Coopersmith. Faksattu: Faksilaitteen nousu ja lasku . — JHU Press, 28.2.2015. - S. 166-167. — 321 s. — ISBN 9781421415918 . Arkistoitu 27. syyskuuta 2021 Wayback Machinessa
  2. ↑ Stuart Mealing, Tietokoneet ja taide , s. 100-102 (Intellect Books, 2002)
  3. ↑ 1 2 3 Annmarie Chandler, Norie Neumark, Kaukana : taiteen ja aktivismin edeltäjät Internetissä, s. 267. (MIT Press, 2005) ISBN 978-0-262-03328-2 . Löytyi Google-kirjoista , arkistoitu 27. syyskuuta 2021 Wayback Machinesta . Käytetty 7. lokakuuta 2010.
  4. ↑ 1 2 Andre Chahil: Wien 1985: Phänomen Fax-Art. Beuys, Warhol ja Higashiyama setzen dem Kalten Krieg ein Zeichen. Arkistoitu 10. joulukuuta 2015 Wayback Machineen
  5. ↑ Karen O'Rourke, "Notes on 'Fax-Art'", New Observations N° 76 (New York, touko-kesäkuu 1990), s. 24-25. Katso Karen O'Rourken verkkosivusto Arkistoitu 31. maaliskuuta 2022 Wayback Machinessa . Tähän artikkeliin viitataan laajasti, katso Google-haku Arkistoitu 28. syyskuuta 2021 Wayback Machine- ja Google Scholar -haussa , esim . Eduardo Kac, Telepresence & bio art: networking humans, rabbits, & robots , n. 69, s. 58, (Kirjallisuuden ja tieteen tutkimukset) (University of Michigan Press, 2005) ISBN 978-0-472-06810-4 , löydetty Google-kirjoista , arkistoitu 27. syyskuuta 2021 Wayback Machinesta . Kaikki näytetty 7. lokakuuta 2010.

Kirjallisuus