Elokuvaliiga

The Film League ( Dutch  Filmliga ) on hollantilainen elokuvantekijöiden ja elokuvan harrastajien taiteellinen yhdistys, jonka jäsenet pyrkivät uudistamaan elokuvan kieltä, edistämään kokeellisia elokuvia ja antamaan elokuvalle sosiaalista ulottuvuutta. Se syntyi ranskalaisen "  avantgarden " ja kokeellisen neuvostoelokuvan vaikutuksen alaisena kaupallisen, ensisijaisesti amerikkalaisen elokuvan vastakohtana. Elokuvakerhoja oli useissa kaupungeissa Alankomaissa sekä muissa maissa. Tämä yhdistys toimi vuosina 1927–1933 ja julkaisi elokuvalehteä De Filmliga.

Historia

1920-luvulla Ranskassa syntyivät ja levisivät elokuvaklubit - elokuvantekijöiden ja elokuvan ystävien julkiset yhdistykset, joiden päätehtävänä oli katsoa ja keskustella yhdessä elokuvista, opiskella elokuvataidetta. Ensimmäinen elokuvaklubi "Seitsemännen taiteen ystävät" perustettiin Ranskassa vuonna 1920 elokuvakriitikon ja elokuvateoreetikon Riccioto Canudon aloitteesta , jota seurasi Louis Dellucin [1] järjestämä "Cineclub" , jossa elokuvahistorioitsijan mukaan Georges Sadoul , "elokuvallinen älymystö" kokoontui. Samanlaisia ​​elokuvanystävien järjestöjä on syntynyt muissa maissa, tunnetuimpia ovat: "Film Freunde" Saksassa , "Film Art Guild" Yhdysvalloissa , "Film Club" Belgiassa [2] .

Alankomaiden elokuvaklubi perustettiin Amsterdamissa vuonna 1927, ja sen nimi oli Film League ( Dutch  Filmliga ). Sen järjestäjät olivat Menno ter Braak , Joris Ivens , Leo Jordaan, Henrik Scholte ja Constant van Wessem. Sen tehtävänä oli tehdä tunnetuksi avantgarde-, kokeellisia elokuvia sekä Neuvostoliiton innovatiivista ja sosiaalista elokuvaa . Ter Braak, yksi elokuvaklubin pääideologeista, vastusti amerikkalaista viihdeelokuvatuotantoa, joka hänen mielestään esti elokuvan muuttumisen taidemuodoksi. Syyskuussa 1927 julistettiin yhdistymismanifesti, joka julisti kuvaajan määritelmän taiteilijaksi yli kaiken ja vaati rohkeaa innovaatiota, kokeilua ja "vapaata keskustelua" ruudulla. "Film-Leaguen" esteettinen ohjelma kokonaisuudessaan toisti ranskalaisen "Avantgarden" lausunnot ja kannan. Molempien suuntien edustajille oli tyypillistä arvioida nykyelokuva kriisissä ja jopa kuoleman partaalla. Tämä tapahtui elokuvan kaupallistamisen myötä, ja taiteelliset piirteet ja sen rikkaat mahdollisuudet jäivät liikemiesten hyödyksi. Sitä vastoin "uuden elokuvan" ohjaajilta vaadittiin omaperäisyyttä ja taiteellisen näkemyksen yksilöllisyyttä; rohkaistiin improvisaatiota, runollisten metaforien läsnäoloa kuvassa, muodon terävyyttä ja ilmeisyyttä; editoinnin teknisyyttä, hienoa rytmitajua arvostettiin. Mutta Film League -ohjelmassa oli joitain yksittäisiä piirteitä, jotka ilmaisivat elokuvan paremman tasapainon, korkean visuaalisen kulttuurin ja elämän totuuden tavoittelun [3] .

Hollantilainen organisaatio yritti välittää yleisölle taiteellisesti arvokkaita elokuvia sekä erilaisia ​​"kokeellisia" elokuvia, joita esitettiin erityisissä iltanäytöksissä. Lisäksi neuvostoelokuvan saavutusten ( Sergei Eisenstein , Vsevolod Pudovkin , Alexander Dovzhenko) popularisointi oli erittäin tärkeää heidän toiminnassaan , jossa heitä houkutteli paitsi innovatiivinen muoto, editointi, myös sosiaalinen suuntautuminen. Vuodesta 1927 lähtien erityisiä näytöksiä ja vilkasta keskustelua elokuvan eri kysymyksistä pidettiin erityisesti vuokratussa Amsterdamin elokuvateatterissa "De Uitkijk" useiden vuosien ajan [4] [3] . Elokuvaliigan Amsterdamin haara muodosti kansallisen keskushallinnon, ja sen jaostot harjoittivat toimintaansa Rotterdamissa , Utrechtissä , Groningenissa , Delftissä , Haagissa ja Arnhemissa , ja ulkomaisia ​​sivukonttoreita on Ranskassa, Tanskassa , Saksassa ja muissa maissa. Taideyhdistys julkaisi aikakauslehden useilla kielillä - "De Filmliga" [3] [5] .

Ajan myötä yhdistyksen jäsenet ja heidän ympäristönsä edustajat alkoivat itse tehdä elokuvia seuran toiminnan aikana muodostuneiden yhteisten esteettisten kannanottojen pohjalta. Niinpä ohjaaja-animaattori ja valokuvaaja Jan Cornelis Mol ( hollantilainen.  Jan Cornelis Mol ) teki populaaritieteellisen elokuvan "Crystallization". Opiskelija William Bon ( niderl.  Willem Bon ) teki vuonna 1929 dokumenttielokuvan "City". Muut "Film-League" -yhdistyksen edustajat tunnettiin dokumentaarisista teoksista, joista 1900-luvun ensimmäisen puoliskon suurimman hollantilaisen elokuvantekijän Joris Ivensin teokset erottuvat ennen kaikkea [6] . Elokuvaklubin aikana Ivens, jossa hän toimi sihteerinä ja teknisenä neuvonantajana, onnistui poistamaan ensimmäiset merkittävät teoksensa, jotka herättivät häneen huomiota - lyhytdokumenttielokuvia "Silta" (1928), " Rain " (1929) ja "I" Olen elokuva" (1929) [7] , jotka "olivat suurelta osin kokeilu, voimakoe, jotka olivat täysin ajan hengen mukaisia" [3] . Myöhemmin hän kirjoitti, että hänen läheiset ohjaajat yrittivät välttää "kasvatuksellista kuivuutta" eivätkä pitäneet elokuvaa elämästä erotettuna ilmiönä: "... ei, yritimme rikkoa todellisuuden ja muodostaa sen uudelleen fragmenteista luodaksemme taidetta jonka totuus olisi selkeä, yksinkertaistettu ja tehostettu niin, että elokuva ohjaa ihmisiä selkeämmän ajattelun tielle ja rohkaisee heitä ottamaan enemmän vastuuta paremman maailman luomisesta” [8] . Hänen mukaansa hänen tämän ajanjakson elokuvansa olivat "esteettisiä kokeiluja, mutta ne perustuivat todellisiin asioihin" [3] .

1930-luvun alussa Film League lakkasi olemasta, mutta kiistat sen toiminnasta eivät loppuneet. Joten huolimatta järjestön työn tuloksia positiivisesti arvioivista arvioista, on olemassa näkökulma, jonka mukaan kaikki ei ole niin yksinkertaista. Tässä tapauksessa huomautetaan, että erittäin taiteellisten, kokeellisten elokuvien puute Hollannin elokuvateattereissa on elokuvaklubin kannattajien harhaanjohtamista. Erityisesti tuolloin joitain Neuvostoliiton elokuvia esitettiin tavallisissa elokuvateattereissa Alankomaissa (" Taistelulaiva Potjomkin" , " Sergei Eisensteinin lokakuu " ), jotka saattoivat olla menestys myös keskiverto katsojan keskuudessa [9] .

Muistiinpanot

  1. ↑ Elokuvaklubit // Elokuva: Encyclopedic Dictionary / S. I. Yutkevich. - M . : Neuvostoliiton tietosanakirja, 1987. - S. 191. - 832 s.
  2. ↑ Sadoul, Georges. Elokuvan historia. Sen perustamisesta nykypäivään. M. K. Levinan käännös ranskankielisestä painoksesta. Painos, esipuhe ja muistiinpanot G. A. Avenarius. - Ulkomainen kirjallisuus, 1957. - S. 183-184. — 464 s.
  3. ↑ 1 2 3 4 5 Drobashenko S. V. Elokuvaohjaaja Joris Ivens. - M . : Taide, 1964. - S. 10-15. — 192 s. - (ulkomaisen elokuvataiteen mestarit).
  4. ↑ Filmliga 1927-1931  (n.d.) . dbnl . Haettu 2. huhtikuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 9. kesäkuuta 2020.
  5. ↑ Tijdschrift Filmliga  (n.d.) . dbnl . Haettu 2. huhtikuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 9. syyskuuta 2020.
  6. ↑ Garibaldi kameran kanssa: Anton Mazurov puhui Joris Ivensin menetelmästä . m24.ru. Haettu 2. huhtikuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 10. huhtikuuta 2020.
  7. ↑ Kravtsov Yu. A. Elokuvan estetiikan perusteet. Elokuvan teoria ja historia. Opastus. - Pietari. , 2006. - S. 66.
  8. ↑ Ivens, Joris. Dokumenteista // Maailman nuoriso. - 1948. - Nro 2 . - S. 27 .
  9. ↑ Nieuwe filmboeken - de Filmkrant net-versio, syyskuu 1999, nro 203  (nit.) . www.filmkrant.nl. Käyttöönottopäivä: 3.4.2020.

Linkit

  Siirry Wikidata-kohteeseen  Bibliografisissa luetteloissa