Ulkopuolinen, Alexandra Aleksandrovna

Kokeneet kirjoittajat eivät ole vielä tarkistaneet sivun nykyistä versiota, ja se voi poiketa merkittävästi 14. maaliskuuta 2021 tarkistetusta versiosta . tarkastukset vaativat 23 muokkausta .
Alexandra Exter
Nimi syntyessään Aleksandra Aleksandrovna Grigorovich
Syntymäaika 6. (18.) tammikuuta 1882 [1]
Syntymäpaikka
Kuolinpäivämäärä 17. maaliskuuta 1949( 17.3.1949 ) [2] [3] [4] […] (67-vuotias)
Kuoleman paikka
Maa
Genre taidemaalari, graafikko, teatteri- ja elokuvataiteilija, suunnittelija
Opinnot
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Alexandra Alexandrovna Exter (s. - Grigorovich , 6. tammikuuta [18], 1882 [1] , Bialystok , Liettuan kenraalikuvernööri [5] - 17. maaliskuuta 1949 [2] [3] [4] […] , Fontenay-aux-Rose , Ile-de-France , Ranska ) - venäläinen ja ranskalainen avantgarde- taiteilija ( kubofuturismi , suprematismi ), graafikko , teatteri- ja elokuvataiteilija, suunnittelija . Ukrainan ja Venäjän avantgardin edustaja , yksi Art Deco -tyylin perustajista .

Elämäkerta

Syntyi kollegiaalisen arvioijan Aleksanteri Avramovitš Grigorovichin juutalaiseen perheeseen . Vuonna 1885 perhe muutti Ukrainaan, Smelan kaupunkiin ja sitten Kiovaan [6] . Hän opiskeli Kiovassa St. Olga Gymnasiumissa , josta hän valmistui vuonna 1899.

Vuodet 1901-1903 ja myös vapaaehtoisena vuosina 1906-1908 hän opiskeli Kiovan taidekoulussa , jossa hän tapasi Aristarkh Lentulovin , Alexander Archipenkon ja muita nuoria taiteilijoita.

Vuonna 1903 hän keskeytti opinnot koulussa ja meni naimisiin serkkunsa, lakimiehen Nikolai Evgenievich Exterin kanssa. Samoin vuosina hän järjesti talossaan salonkityöpajan, josta tuli kohtauspaikka Kiovan avantgarden taiteen edustajille.

Vuonna 1907 hän lähti Pariisiin , missä hän aloitti opiskelun Pariisin Grande Chaumièresin akatemiassa ja osallistui muotokuvamaalari Carlo Delvalin luokalle . Tämän matkan aikana hän loi ystävälliset suhteet Pablo Picasson ja Guillaume Apollinairen kanssa .

Vuodesta 1908 vuoteen 1914 hän asui Venäjän valtakunnan eri kaupungeissa (Moskova, Kiova, Odessa , Pietari ) ja matkusti paljon Euroopassa.

Vuonna 1908 hän järjesti yhdessä David Burliukin kanssa näyttelyn "Link" Kiovassa (osana " Venok-Stefanos " -taideryhmää).

Vuonna 1912 hän tapasi Italiassa futuristisen taiteilijan Ardengo Sofficin , ja hänen kauttaan - tämän maan johtavien avantgarde-taiteilijoiden kanssa - osallistui heidän näyttelyihinsä.

Hän osallistui useimpiin merkittävimpiin avantgarde-taiteen näyttelyihin Venäjällä ( Timanttien Jackin näyttelyt  - helmikuu 1912, Nuorisoliitto , Raitiotie B jne.), Ranskassa ( The Salon of the Independents  - maaliskuu 1912, jne.), Italiassa. Vuonna 1913 hän osallistui kubofuturistisen suunnan taideryhmän " Rings " -organisaatioon. Vuonna 1914 hän osallistui järjestämiseen ja "Rings" -näyttelyyn Kiovassa. Vuonna 1915 hän liittyi Kazimir Malevitšin Supremus - ryhmään .

Vuosina 1915-1916 hän työskenteli yhdessä muiden suprematististen taiteilijoiden kanssa talonpoikien kanssa Verbovkan kylän (johti hänen oppilaansa Nina Genke ) ja Skoptsyn kylässä (johtaja Natalya Davydova) taideartellissa.

Vuonna 1916 hän valmisteli Centrifuga-kustantamolle julkaisemattoman guassialbumin, Razv. Liikenne. Paino". Seuraavana vuonna hän teki samalle kustantajalle kannen I. Aksjonovin kirjalle Picasso ja ympäristö.

Hän rakasti taidetta ja käsitöitä - hän loi piirroksia mekoihin, huiveihin, pöytäliinoihin, tyynyihin, koristeellisiin näyttöihin, lampunvarjostimiin.

Aviomiehensä kuoleman jälkeen vuonna 1918 Kiovassa hän avasi yhdessä I. Rabinovichin kanssa koriste- ja taidetaiteen työpajan, jossa P. Chelishchev , A. Tyshler , N. Shifrin , A. Petrovich ja muut olivat kihloissa; valmisteli pukuluonnoksia tanssi- ja balettiesityksiin Bronislava Nijinskasta , V. Nizhinskyn sisarelta , joka avasi tanssin "Movement" Kiovassa [7] .

Vuonna 1920 hän muutti Moskovaan, missä hän meni naimisiin dramaattisen näyttelijän Georgi Georgievich Nekrasovin kanssa.

Vuonna 1921 hän suunnitteli Romeo ja Julia -tuotannon kamariteatterille , kehitti näytteitä chintz-kuvioista teolliseen tuotantoon, teki yhteistyötä Modern Costume Workshopin ja sitten Moskvoshveya muotistudion kanssa, työskennellen punaisten univormujen luomisessa. Armeija. Vuonna 1922 hän suunnitteli Alexander Tairovin "Ohjaajan muistiinpanot " ja J. Tugenholdin kirjan "The Art of Degas".

Vuonna 1923 hän suunnitteli yhdessä Vera Mukhinan kanssa Neuvostoliiton keskusjohtokomitean ja koko Venäjän keskuskomitean Izvestian ja Krasnaja Nivan paviljongit 1. koko Venäjän maatalous-, käsityö- ja teollisuusnäyttelyä varten Moskovassa. Vuonna 1924 hän osallistui Neuvostoliiton paviljongin järjestämiseen XIV kansainvälisessä taidebiennaalissa Venetsiassa. Vuosina 1925-1930 hän opetti F. Legerin kutsusta Pariisin modernin taiteen akatemiassa.

Berliinin galleria "Storm" järjesti vuonna 1927 hänen ensimmäisen yksityisnäyttelynsä. Seuraavana vuonna hänen yksityisnäyttelynsä pidettiin Lontoossa - Claridge Galleryssä (Claridge Gallery). Vuotta myöhemmin Pariisissa "Gallerie at the Four Roads" ("Galerie des Quatre Chemins") näyttely "Alexandra Exter. Teatteri. Mallit, maisemat, puvut.

Vuodesta 1930 lähtien hän asettui Fontainebleauhun, Pariisin esikaupunkiin. Hän ei koskaan palannut Venäjälle. 1930- ja 1940-luvuilla hän kiinnitti yhä vähemmän huomiota maalaustelinetaideeseen, hänen työskentelynsä pääalueita olivat sisustussuunnittelu, keraamisten astioiden maalaus. Näinä vuosina albumi "Alexandra Exter. Lavateatteri” (1930) A. Tairovin esipuheella.

1930-luvulla hän loi kuuluisia teoksiaan kirjagrafiikan alalla. Perinteisesti ne on jaettu kahteen suuntaan. Ensimmäinen - kirjat, "käsintehty", bibliofiilien tilaamat, levikki yhdestä viiteen kappaletta; Horatian "Oodi Bacchukselle" (1937) erottuu heidän joukostaan ​​koloristisella ratkaisullaan, plastisuudestaan, kirjasimilla ja ornamenteilla. Toinen - Marie Colmontin lastenkirjat pariisilaiselle "Flammarion"-kustantamolle: "Minun puutarhani" ("Mon jardin", 1936), "Panorama of the River" ("Panorama du fleuve", 1937), "Panorama of the the" rannikko" ("Panorama de la côte", 1937), "Panorama of the mountain" ("Panorama de la montagne", 1938). "My Garden" on sarja arkkeja, joissa on kuvia leikkaamista varten - puita, pensaita, kukkapenkkejä, kukkia, hedelmiä, suihkulähteen ja aidan yksityiskohtia, jotka on liitettävä erityisesti laaditun järjestelmän mukaisesti. Jäljellä olevien kolmen kirjan tarkoituksena on näyttää kaikkea mereen, vuoriin ja jokiin liittyvää. Exterin kirjojen väri on kirkkaiden, sointuvien värien loputtomat sävyt, jotka siirtyvät sujuvasti yhdestä toiseen ja jakautuvat tasaisesti tasossa. Suunnittelu perustuu samaan periaatteeseen - nämä ovat "taittokirjoja", jotka koostuvat kahdeksasta tai kymmenestä 25x25 cm:n neliöarkista. Kirjojen koostumus on selkeästi laskettu. Etupuolella - jatkuva dynaaminen kuva, joka peittää arkin pinnan kokonaan (laskeutuminen vuoren huipulta jalkoihin, joen liike lähteestä mereen, rannikon muutos etelästä pohjoiseen ); kääntöpuolella - teksti graafisissa neliöissä, jotka ovat toisistaan ​​riippumattomia.

Hän kuoli 17. maaliskuuta 1949 Fontenay-aux-Rosesissa lähellä Pariisia.

Luovuus

Teatteri- ja elokuvataiteilijana hän työskenteli A. Ya. Tairovan Moskovan kamariteatterin esityksissä ( I. F. Annenskyn "Famira Kifared" (1916), O. Wilden "Salome" (1917)), "Romeo" ja Julia” W. Shakespearen (1921), sekä A. Sukhovo-Kobylinin näytelmään "Tarelkinin kuolema" perustuvan toteutumattoman esityksen yli. [8] elokuvat ( Ya. A. Protazanovin " Aelita " ) jne.

Pukusuunnittelijana hän teki yhteistyötä Moskovan muotiateljeen kanssa, työskenteli puna-armeijan täyden pukupuvun luomisessa (1922-1923).

Vuosina 1924-1925 hän osallistui Neuvostoliiton paviljongin suunnitteluun XIV-kansainvälisessä näyttelyssä Venetsiassa ja Pariisin modernin teollisen ja koristeellisen taiteen maailmannäyttelyn ("Art Deco") Neuvostoliiton osaston näyttelyn valmisteluun .

1930-luvun alussa Alexandra Exter aloitti työskentelyn Les Livres Manuscritsin  kanssa ja loi ainutlaatuisia käsinkirjoitettuja kirjoja, joiden jokainen sivu oli kirjoittajan allekirjoittanut. Näitä kirjoja Exter teki pääsääntöisesti yhdessä, satunnaisesti - kolmesta viiteen kappaleeseen. [9]

Alexandra Exterin henkilönäyttelyt - Berliini (1927), Lontoo (1928), Pariisi (1929), New York (1930), Praha (1937).

Osoitteet

Kiova

Muistiinpanot

  1. ↑ 1 2 Encyclopedia of Modern Ukraine  (ukr.) - Ukrainan kansallisen tiedeakatemian Encyclopedic Studies -instituutti , 2001. - ISBN 94-402-3354-X
  2. ↑ 1 2 Alexandra Exter  (englanniksi) - 2008.
  3. ↑ 1 2 Alexandra Exter // FemBio : Tietopankki merkittävistä naisista
  4. ↑ 1 2 Alexandra Exter // Brockhaus Encyclopedia  (saksa) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & FA Brockhaus , Wissen Media Verlag
  5. ↑ 1 2 Taiteilijat + Taideteokset 
  6. ↑ Seslavinsky, M.V. Rendezvous: Venäläiset taiteilijat ranskalaisessa kirjankustantajassa 1900-luvun ensimmäisellä puoliskolla: Albumi-luettelo. - Moskova: Astrel, 2009. - S. 440-445. — 504 s. - ISBN 978-5-94829-036-2 .
  7. ↑ Kovalenko, 2014 , s. 295-296.
  8. ↑ John Boult. Venäjän teatterin taiteilijat. 1880-1930. Nikitan ja Nina Lobanov-Rostovskin kokoelma. - Moskova: taide, 1991. - S. 46-47. — 144+200 sairas. Kanssa.
  9. ↑ Arkistoitu kopio (linkki ei saatavilla) . Haettu 10. toukokuuta 2007. Arkistoitu alkuperäisestä 27. syyskuuta 2007. 
  10. ↑ Luettelo kadun omistajista. B. Hmelnitski (Kadetskaya, Fundukleevskaya, Lenin, Theaterstrasse)
  11. ↑ Luettelo Kiovan Shevchenkovsky-alueen kulttuuriperintökohteista vuodelle 2017

Bibliografia

Albumit ja luettelot

Monografiat

Artikkelit

Haastattelu

Linkit

  Siirry Wikidata-kohteeseen  Temaattiset sivustot
Sanakirjat ja tietosanakirjat
 Supremus
PerustajaKazimir Malevitš
Jäsenet